スペインが誇るラグジュアリーブランド、ロエベ。ロエベには上質でデザイン性の高い名作バッグといえるアイテムが数多く揃っています。その中でも、最高級の素材と卓越された職人技が際立っているのが「パズルバッグ」です。 パズルバッグは2014年にコレクションで初披露されると、上質で革新的なデザインが話題となりすぐにブランドを代表する人気アイテムとなりました。10年経った現在も人気は衰えることなく、ロエベの新たなアイコンバッグとして確立しています。 そこで今回は、パズルバッグを生み出したデザイナーや特徴的なデザイン、サイズ展開、人気色などについて詳しく解説していきます。ロエベのパズルバッグを買って後悔しないために、注意しておきたいポイントについても解説しているので、ぜひ最後までご覧ください。 1 ロエベのパズルバッグとは？ 2014年に登場して以来、ロエベの新たなアイコンバッグとなったパズルバッグ。一体どのような特徴があるバッグなのでしょう。 第1章ではまずは、パズルバッグを生み出したデザイナー、デザインの特徴、使われている素材について解説します。 1-1 パズルバッグを生み出したデザイナーについて ロエベのパズルバッグを生み出したのは、2013年からロエベのクリエイティブ・ディレクターを務めるジョナサン・アンダーソンです。 もともとロエベといえば、王室御用達らしい上品で高級感の強いイメージがあり、どちらかというと年齢層が高めの富裕層に人気のブランドでした。それが2013年に当時29歳という若さでジョナサン・アンダーソンがロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任するとブランドイメージが一新します。 ジョナサンはロエベの長年の象徴であるロゴを、よりスタイリッシュでシンプルなデザインに変え、新しいロエベを始動させます。そしてコレクションごとに次々と今までになかったモダンで革命的なアイテムを披露。それによってロエベは、より幅広い世代から注目されるブランドへと生まれ変わりました。 パズルバッグはその中でもジョナサンがロエベに就任後、初めて手掛けた記念すべきバッグなのです。今では、ロエベの新たなアイコンバッグとして人気をキープし続けています。 ジョナサンは、2023年にロエベと自身のブランドJWアンダーソンでの業績が評価され、ニューヨークで開催されたCFDAファッション・アワードで、インターナショナル・オブ・ザ・イヤーを受賞しています。 パズルバッグを生み出したジョナサン・アンダーソンは、ファッション業界においても、注目度が高く今後の活躍にも目が離せない存在のひとりなのです。 1-2 パズルバッグの特徴的なデザインについて パズルバッグはとても斬新なデザインをしていますが、実は日本の「折り紙」からインスピレーションを得て誕生しました。 ジョナサン・アンダーソンは、かなりの日本通であることでも知られているデザイナーなのです。 パズルバッグは、60以上のレザーのパーツをまるでパズルのように組み合わせて作られていて、折り紙のようにフラットに折りたためることが特徴です。 それぞれのパーツはひとつひとつ手作業で均一に貼り合わせ、2mm幅に縫い合わせていきます。熟練の職人が10時間かけてつくりあげるパズルバッグは、まさにクラフトマンシップが詰まったロエベらしいバッグと言えるでしょう。 ロエベのアイテム全般がそうであるように、ブランドロゴによる主張は控えめですが、ユニークで特徴的なデザインであるため、見る人が見ればすぐにロエベのパズルバッグと分かります。カジュアルにもフォーマルなスタイルにも合わせやすく、独特でありながらもシンプルなデザインなので飽きることなく長く愛用ができます。ユニセックスなデザインで、男女問わずに人気があることも特徴です。 そしてデザイン性が高いと同時に、ロエベのパズルバッグは機能性の面で大変優れているバッグでもあります。バッグの口部分はファスナーで開け閉めするタイプ。ファスナーにはレザーのストラップが付いていて、開け閉めがしやすいのも嬉しいポイントです。 フラップが備わっていてバッグ口のファスナーに蓋ができるため、荷物の出し入れなどでバッグの口が開けっぱなしになっていても、中身が丸見えになることを防ぎます。 また、ハンドバッグ、ショルダーバッグなど、5Wayで使える実用性の高さも多くの人から支持されている理由なのです。 1-3 パズルバッグに使われている素材について パズルバッグに使われている主な素材は、カーフスキンです。 カーフスキンとは、牛革の一種で6ヶ月以内の仔牛の革のことを指します。牛革の中でも最も希少で上質な素材とされています。柔らかく滑らかな肌触りと、とても上品な艶が特徴です。ロエベはもともと皮革工房から生まれたブランドということもあり、レザーには強いこだわりを持っていて、品質の良さは格別です。 同じカーフスキンでも加工方法によって違いが生まれ、ロエベのパズルバッグでは主に以下の3つの素材を採用しています。 ・ソフトグレインカーフ ・クラシックカーフ ・シャイニーカーフ ソフトグレインカーフは、シボ加工されたレザーで、表面に凹凸があるのが特徴です。丈夫で傷が目立ちにくく、全体的にとても柔らかくて見た目がクタッとした感じになります。3つの素材の中では、1番カジュアルな印象です。 クラシックカーフは、表面に凹凸がなくフラットで非常に滑らかな手触りが特徴の素材です。大人っぽく上品な印象でフォーマルな場面によく合います。ソフトグレインカーフに比べると、傷が目立ちやすいので取り扱いには注意が必要です。 シャイニーカーフは、クラシックカーフと同じくレザーの表面に凹凸はありません。手触りが非常に滑らかで、名前のとおり艶のある美しい光沢が特徴です。高級感の高さが魅力の素材で、クラシックカーフと同様、傷がつきやすいので注意しましょう。 パズルバッグには、これらの3つのレザー素材の他にも、ラフィアやスエードなどの幅広い素材を取り扱っています。 2 ロエベのパズルバッグ5通りの使い方 ロエベのパズルバッグは、デザイン性に優れているだけでなく、なんと5通りもの使い方ができる優秀バッグです。 ここでは、パズルバッグの5つの使い方について解説します。 2-1 ハンドバッグ 1番オーソドックスな使い方がハンドバッグになります。 パズルバッグを手で持つと女性らしく上品な印象に。腕にかけて持つとエレガントさがさらにアップします。 ただし1番小さなサイズのパズルバッグは、ハンドルが小さいため腕にかけることは難しいです。 2-2 ショルダーバッグ パズルバッグには、取り外しが可能なショルダーストラップがついているので、肩にかけてショルダーバッグとして使うことができます。 きちんと感があって仕事の通勤バッグの使い方としてもおすすめです。 2-3 斜めがけバッグ ショルダーストラップは、長さが調整できるので、少し長めにすると斜めがけバッグとしても使用が可能です。 ハンドバッグやショルダーバッグとして持つより、カジュアルな印象になります。荷物が多くて重い時など、ショルダーバッグから斜め掛けにするなど、その時の状況に応じて変えられるのが嬉しいですね。 2-4 ボディバッグ スモールサイズはストラップの長さを調整して、ミディアムとラージサイズは片側のストラップの位置を留め変えることで、ボディバッグに早変わりします。 ボディバッグは、特に男性に人気のある持ち方です。 2-5 クラッチバッグ そのままバッグを手に抱えて持つのはもちろん、パーツに沿って折りたためばフラットなクラッチバッグに変形します。 クラッチバッグの持ち方は、洗練された大人っぽさを演出できます。 その日の気分や荷物の量によって持ち方を自由自在に変えてみてください。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3 ロエベのパズルバッグのサイズ展開 ロエベのパズルバッグは、現在のところ4つのサイズ展開があります。 ここでは、それぞれのサイズ感や収納力、使い勝手について解説します。 3-1 ミニ サイズ：高さ12.5cm 幅18cm 深さ8cm 重さ0.24kg パズルのミニは、とてもコンパクトなサイズで可愛らしさが魅力です。内側にポケットなどはなく、とてもシンプルなつくりをしています。スマートフォンやカードケース、キーケース、AirPodsなどの必要最低限の荷物を入れられます。 スッキリと荷物を収納できるので、ちょっとしたお出掛けやデートにおすすめです。取り外し可能なショルダーストラップが付いていて、ハンドバッグやショルダー、斜めがけ、クラッチバッグとして使えます。 バッグ自体が小さい分、ハンドル部分も小さいので腕にかけて使うのは難しいでしょう。小さなバッグなので、普段は選ばないようなカラフルな色を選ぶのもおすすめです。 3-2 スモール サイズ：高さ16.5cm 幅24cm 深さ10.5cm 重さ0.65kg スモールは、可愛らしさと収納力の両方が備わったサイズで、パズルの中でも1番人気です。大きすぎず小さすぎずちょうどいいサイズ感と言えるでしょう。 内側ポケットと外側にジッパー付きポケットがついて、スマートフォン、財布、キーケース、化粧ポーチなどを入れられてミニに比べると一気に収納力が上がります。横幅があるので長財布も入れられ、見た目よりもたくさん物が入ります。 取り外し・長さ調整可能なショルダーストラップがついていて、ハンドバッグ、ショルダーバッグ、斜めがけ、ボディバッグ、クラッチバッグとして使用が可能です。 3-3 ミディアム サイズ：高さ19.5cm 幅29cm 深さ10.5cm 重さ0.83kg ミディアムになるとさらに収納力が増して、たくさんの物を入れたい人におすすめです。程よい大きさで、男性から人気の高いサイズでもあります。内側に仕切りのある2つのポケットと外側にジッパー付きポケットがあり、中にはスマートフォン、財布などの基本的なものに加え、折り畳み傘や500mlのペットボトルも入れられるサイズ感です。 付属のショルダーストラップは、太めで肩に当たる部分が2重になっているなど、肩が疲れにくいようによく考えてつくられています。片側のストラップを下側の金具に留め変えると、ボディバッグとして使うことができます。バッグの底には底鋲がついているなど、細かい部分にも配慮が行き届いていて、ミニとスモールに比べると機能性を重視したバッグです。 使い勝手が良く、荷物が多めの日や仕事の通勤用としても活躍するでしょう。 3-4 ラージ サイズ：高さ23cm 幅36.5cm 深さ19cm 重さ1.3kg パズルバッグの中で1番大きなサイズのラージは、男性に人気のモデルです。見た目のとおり収納力が抜群で、着替えなども入れられるので一泊程度の旅行や出張にも重宝します。 シンプルなデザインですが、存在力・高級感があるバッグ。男女問わず使えるので、カップルで共有するのもおすすめです。仕様はミディアムと同じで、内側に仕切りのある2つのポケットと外側にはファスナー付きのポケットが付いています。バッグを保護するための底鋲が備わっているのもミディアムと同じです。 大きいサイズなのでハンドバッグやショルダーバッグとしても使えますが、斜めがけやボディバッグとして使うのがおすすめです。 4 ロエベのパズルバッグを再構築して生まれたデザイン ロエベのパズルバッグには、デザインを再構築して生まれたモデルがあります。 ここでは、パズルバッグのデザイン・シリーズ展開について紹介します。 4-1 パズルエッジ 2021年にパズルバッグシリーズとして登場したのが「パズルエッジ」です。 従来のパズルバッグとパズルエッジの見た目はほとんど変わらず、違いを見つけるのは難しいかもしれません。2つの違いは、よく見るとパズルの方はレザーのパーツがそれぞれ重なっていないのに対して、パズルエッジはパーツを重ね合わせていてワンステッチになっていることが特徴です。 どちらが良いかは個人の好みにもよりますが、ワンステッチ仕様のパズルエッジの方がよりスッキリした印象になります。パッと見ただけでは分からないような細かな違いは、ロエベのクラフトへのこだわりが強く感じられますね。 4-2 ウーブンハンドル パズルエッジと同じく2021年に登場したのが、織りや編みの技法で仕上げた「ウーブンハンドル」。手作業でつくられた精密な編み込みハンドルは、実際に手に持った時にレザーの柔らかな感触を感じられます。 細かなディテールで周りと少し差をつけたい人は、ウーブンハンドルを選ぶといいでしょう。 4-3 パズルフォルド パズルバッグシリーズのパズルフォルドは、2023年の7月にトートバッグとして発表されたのが始まりです。 パズルフォルドトートは、名前のとおりフラットに折り畳めるトートバッグです。無駄のないミニマルなデザインで、非常に軽いのが特徴です。パズルバッグと同じようにレザーのパーツが組み合わされていて、折り目が横と斜めに入っています。 上からプレスすると、完全にフラットな正方形に折りたたむことができる、まさに「折り紙」のようなバッグが実現した完成品と言えます。 サイズはミニ、ミディアム、そして縦長と横長のデザインのラージが2展開。普段使いや通勤、旅行など、あらゆるシーンで活躍してくれるでしょう。パズルフォルドはトートバッグの他にも、「パズルフォルドポーチ」や「パズルフォルドウォッシュバッグ」など、展開を広げています。 ・パズルフォルドポーチ パズルフォルドポーチは、高さ15cm幅23cm深さ6.5cmの小さめのショルダーバッグです。 ホーボーバッグを思い起こさせるシンプルなデザイン。ちょっとした外出時にサッと取り出して使えます。 ・パズルフォルドウォッシュバッグ パズルフォルドウォッシュバッグは、サイドにワンハンドルが付いていて、ハンドバッグかクラッチバッグとして使用できます。 サイズは、高さ15.5cm、幅22.7cm、深さ12cmで、名前のとおり洗濯バッグのようなユニークなデザイン。コンパクトに畳めるので、旅行バッグに忍ばせて外出時用として使うのもおすすめです。 4-4 パズルウォレット パズルシリーズには、財布やコインケースなどの革小物の展開もあります。 中でも人気は、ミニサイズのバッグにも入れられる小さめサイズの「コンパクトジップウォレット」。小さめながらもメインとなるポケットとカードスロットが8つ付いて収納力は十分です。 また、長財布派の人には「パズル ジップアラウンド ウォレット」がおすすめです。 カラーバリエーションも充実していて、定番のブラウンやブラックの他、パズルの幾何学模様が生かされるバイカラーも豊富に取り揃っています。 5 ロエベのパズルバッグ人気色 ロエベのパズルバッグには、たくさんのカラーバリエーションがあります。特に人気の色は、ブラックやグレー、タン、ライトキャメル、サンドなどの定番カラーです。 中でもロエベといえば、ブラウンやベージュ系の色が人気です。ロエベの代表的なブラウン系カラーは、以下の3色が挙げられます。 タン：赤みがかったブラウン ライトキャメル：黄みがかった薄めのブラウン サンド：薄いベージュ これらの色はどんな場所や服装にも合わせやすく、オールシーズン活躍してくれます。流行り廃りがなく、長く使えることもポイントです。 また、シーズンごとに追加される新しいカラーや限定カラーも見逃せません。例えば、春には淡いピンクやイエローなど、夏には明るいブルーや爽やかなホワイトなどが登場して、ファッションのちょっとしたアクセントになってくれます。 レザーのピースごとに違う色を施したバイカラーも人気が高いです。長く使いたいならシンプルな定番色を、個性を出して周りと差をつけたいなら限定カラーを選ぶのがおすすめです。色選びに迷ったら、使いたい場面やワードローブなどを考えて自分に合ったものを選ぶといいでしょう。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6 ロエベのパズルを買って後悔？購入する前に注意しておきたいポイント ロエベのパズルバッグを買って後悔しないためには、メリットだけではなくデメリットについても知っておくことが大切です。 購入する前に注意しておきたいポイントについて理解して、買った後に後悔しないようにしましょう。 6-1 使いにくいという声もある ロエベのパズルバッグは、バッグの開口部が短めなため、出し入れがしにくいという声を聞くことがあります。 特にミニ、スモールなどの小さなサイズはバッグ自体が小さめなので入れる物によっては、出し入れはしにくいと感じます。スモールは、長財布も入れられる大きさですが、斜めにして入れないと入りづらく少しコツが必要です。 パズルバッグのスモールを使う時は、無理に長財布を入れるのではなく、ミニ財布を選ぶのがおすすめ。荷物が少なければ、スモールは軽くてとても使いやすいサイズです。小さめサイズのパズルバッグは、荷物を最小限に抑えるようにして、収納力は求めずデザイン性を重視して考えれば後悔することもないでしょう。 6-2 自分に合ったサイズ選びが重要 前述したように、パズルバッグに収納力を求めるのであれば、サイズ選びが重要となります。 パズルバッグの中で1番人気が高いのはスモールですが、収納力や使いやすさを考えるとミディアムサイズが1番おすすめです。ミディアムなら500mlのペットボトルや文庫本なども難なく入れられます。普段から荷物の量が多く、減らすのが難しいようであればミディアムサイズを選ぶといいでしょう。 また、旅行や出張に使うバッグを探しているなら、ラージサイズが最適です。購入して後悔しないためには、実際に店舗でそれぞれのサイズ感を確認し、自分の用途に合ったサイズを選ぶようにしましょう。 6-3 流行り廃りがある ファッション業界は、常に新しいトレンドが登場し、流行り廃りがあることは仕方ないことではあります。 パズルバッグは2014年に登場し、流行りのピークはすでに超えてブランドの定番アイテムとなっています。10年経った今でも人気は高く、新しいモデルやカラーが追加されているので「流行遅れ」や「古くさい」「今さら」というイメージはありません。 さらに今後、多少は流行の影響も出てくるかもしれませんが、パズルバッグの独特ながらもシンプルなデザインや上質な素材を考えれば、そこまで心配する必要はないと言えるでしょう。 これから先も後悔しないためには、周りの意見や流行に左右されるのではなく、自分の好みのものを選ぶことを優先し、気に入ったものは自信を持って持つことが大切です。 6-3 偽物が出回っている 中古品は正規店で購入するよりも安く、廃盤となったレアなアイテムも手に入れることができるのが魅力です。 しかしロエベのパズルバッグは人気が高いため、偽物も多く出回っています。そのため、ロエベの正規店で購入するなら問題ありませんが、中古市場を利用する際は注意が必要です。購入する場合は、ブランドロゴや縫製にムラがなく丁寧な仕上がりになっているか、レザーの手触りは滑らかかどうかなどをしっかりチェックするようにしましょう。 また、型番が合っているかを確認することも大事なポイントです。偽物はそもそも型番の記載がないものも存在します。偽物を購入しないためには、できるだけオンラインでの購入は避け、信頼できる店舗で、実際に見て触って商品を選ぶようにするといいでしょう。 7 まとめ いかがでしたでしょうか。今回はロエベのパズルバッグについて解説させていただきました。パズルバッグは、ジョナサン・アンダーソンがロエベに就任して初めて手掛けたバッグであり名作です。2014年にパズルバッグが初めて登場してから、すでに10年が経っています。それ以来、シーズンごとに新しいデザインやカラー、素材で展開され、常に進化しロエベの主流アイテムとして君臨し続けています。今後もパズルバッグは人気が衰えることを知らず、時代を超えて愛されるバッグとなってゆくでしょう。

1846年に創設されたスペイン発祥のラグジュアリーブランド、ロエベ。170年以上の歴史があり、スペイン王室御用達の称号を持つ由緒あるブランドです。上質な素材と卓越した職人技が高く評価され、世界中のセレブリティや有名人がロエベのアイテムをこぞって愛用していています。 現在、ロエベにはブランドのアイコンといえる人気バッグがいくつもありますが、その中でも特別な存在を誇るのが「アマソナ」です。アマソナは1975年に登場して以来、今も変わらない人気で多くの人々から愛されています。 そこで今回はロエベの代名詞とも言えるバッグ「アマソナ」について徹底解説していきます。豊富なサイズ展開や、旧型や新型の違い、人気カラーまで詳しく紹介しているので、ぜひ最後までご覧ください。 1 ロエベのアマソナとは ロエベのアマソナは、1975年の誕生から40年以上経った今でも人気の、ブランドを代表するバッグシリーズです。ロエベといえば「アマソナ」とも言えるほど、ブランドを語る上で重要な存在となっています。 第1章では、アマソナの生まれた歴史から、特徴、使い勝手まで、アマソナの魅力をたっぷり解説します。 1-1 ロエベとアマソナの歴史 ロエベの歴史は、1846年にスペインのマドリードで始まります。 もともと小さな皮革工房としてスタートし、数人の革職人によってつくられたバッグや財布、コインケース、葉巻入れなどの製品を扱っていました。 その後の1872年、ドイツの革職人エンリケ・ロエベ・レスベルグがパートナーとして加わり、「ロエベ」の名でハウスを立ち上げ。 ここから本格的にブランド「ロエベ」が始動することになるのです。 1890年頃から婦人用バッグの製作がスタートし、1905年にはロエベの高い品質が認められ、王室御用達の称号を授かります。 その後、海外進出を果たすと、世界中のセレブリティがロエベに足を運ぶようになり、着実にトップブランドへと飛躍していったのです。そしてロエベを表すロゴ、「アナグラム」が誕生したのは1970年のこと。ロエベの頭文字「L」が4つ組み合わされたデザインは、今でもロエベの象徴として受け継がれています。 その5年後となる1975年、ついにロエベの代表バッグとなる「アマソナ」が発表されます。 ロエベのアマソナは、ギリシア神話に登場する勇敢な女性「アマゾネス」の名から付けられました。 当時、スペインの独裁政権が終わり、自由になり始めた女性たちのためにつくられたのがアマソナです。発売当時は、アマソナを持つことがステータスのひとつにもなるほど、多くの女性たちから高い支持を受けていました。 アマソナは、時代ごとに少しずつ変化を遂げながら、現在でもブランドを代表するアイコンバッグとして愛され続けています。 1-2 アマソナの特徴 アマソナは、しっかりした長方形のベースに、角は少し丸みを帯びた気品のあるデザインが特徴です。 四隅には型崩れ防止のためのコーナーパッチが当てられているため、型崩れすることなく、いつまでもアマソナの美しいフォルムをキープしていられます。シンプルで無駄のないデザインでありながら、バッグに施されたアナグラムと南京錠のディテールがエレガントさを際立たせています。 南京錠は、単なるアクセントでなく必要に応じて使用することができ、防犯面から見ても優秀です。嫌味のない高級感で、アマソナをひとつ持てば、全体のコーディネートを一気に格上げしてくれます。洗練された美しさを持ち合わせたアマソナは、飽きることなく一生もののバッグとして愛用することができるでしょう。 1-3 アマソナの使い勝手 アマソナは見た目が重厚ですが、ロエベの厳選された最高級のレザーでつくられているため、実際に手に取るととても軽いことに驚きます。 ハンドルはしっかりと太めで持ちやすく、重い荷物にも耐えられるようになっていることもポイントです。取り外しが可能なショルダーストラップが付いているので、ハンドバッグだけでなくショルダーバッグとしても使用が可能。両サイドからの開閉が可能となるダブルジップクロージャーは大きく開くので、荷物の出し入れがしやすく使いやすいと、評価が高いです。内側にはポケットがあって、貴重品などのちょっとしたものを収納できるようになっています。 また、アマソナといえばフェミニンで上品なイメージがありますが、実はカーゴパンツやジーンズスタイルのようなカジュアルなスタイルにもよく合います。ビジネスシーンやフォーマルなシーンはもちろん、プライベートにも大活躍するバッグで、実用性にもファッション性にも優れているバッグです。 サイズ展開が豊富なので、自分の用途に合ったサイズを選べば、非常に使い勝手の良いバッグとなることは間違いありません。 2 ロエベのアマソナのサイズ展開 ロエベのアマソナは、現在5つのサイズ展開があります。 アマソナの各名前に使われている数字は、本体の幅をセンチメートルで表したものです。 第2章では、現在ロエベで取り扱われているアマソナのサイズについて解説していきます。 2-1 アマソナ15 サイズ：高さ22cm、幅15cm、奥行き9.5cm アマソナ15は、アマソナの中で唯一、縦長のフォルムとなるミニバッグです。 見た目が小さくても、縦に長くマチも広いので、意外と収納力に優れています。 メンズ用として展開されていますが、ユニセックスなデザインなので男女問わず使用できます。ハンドバッグ、ショルダー、クロスボディバッグとして使えるので、日常的な場面で大活躍するでしょう。 2-2 アマソナ16 サイズ：高さ14cm、幅16cm、奥行き8.5cm ミニマムなサイズで正方形のコロンとした可愛いフォルムが特徴のアマソナ16。 小さくてもマチがしっかりあるので、見た目以上に収納力があります。 中にはスナップボタンで開閉できるポケットが付いています。メインコンパートメントには、ミニ財布やスマホ、内側のポケットにリップやAirPodsを入れるなど、必要最低限の荷物を入れてちょっと出掛けたい時に最適なサイズです。 斜めがけバッグとして使うのにちょうどいい大きさで、女性らしくフェミニンな印象になります。 2-3 アマソナ23 サイズ：高さ15.5cm、幅23cm、奥行き9.7cm アマソナ23は、女性らしいサイズ感で常に人気のあるオーソドックスなモデルです。 小さめですが横幅、奥行きがあるので、財布やスマホ、ハンカチ、リップ、メイクポーチなど、必需品はしっかり収納できます。横長なので、長財布もしっかり入る大きさです。ショルダーバッグとして使うのにちょうどいい大きさで、ちょっとしたお出掛けやデートなどの普段使いにぴったりです。 2-4 アマソナ28 サイズ：高さ18cm、幅28cm、奥行き11cm アマソナ28は、アマソナのコレクションの中でも、スタンダードなモデルとしてアマソナ23と同じく常に人気を誇っています。王道のアマソナをお探しならこちらのアマソナ28を選ぶといいでしょう。A5の書類や長財布が入るサイズで、小さすぎず大きすぎず、とても使いやすいサイズ感です。iPadが入るのもアマソナ28からになります。 中にはジッパータイプのポケットとスナップボタン式のポケットがひとつずつ付いています。十分な容量がありながら、軽量化を実現。普段使いや通勤バッグとしてもおすすめです。 2-5 アマソナ44 サイズ：高さ27cm、幅44cm、奥行き19cm 現行モデルの中で、1番大きいサイズのアマソナ44。 パッと目を引くインパクトと存在感があり、持っていると洗練された上品な印象を与え、かっこいい大人の女性を演出できます。 衣類や折り畳み傘などたっぷり物を収納でき、小旅行にも使える十分な大きさのバッグです。ダブルジップクロージャーなので、両サイドからの開閉が可能な点も便利です。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3 廃盤になったけど手に入れたい歴代アマソナ アマソナには、現在ロエベの店舗では取り扱いのない廃盤となったサイズもたくさんあります。廃盤になっても人気のモデルが多く、中古ショップやオークションサイトなどで手に入ります。 この章では、今では廃盤となっている歴代のアマソナを紹介して行きたいと思います。 3-1 アマソナ19 サイズ：高さ18cm、幅19cm、奥行き11.5cm アマソナ19は、正方形に近いフォルムが特徴のバッグです。 現行モデルのアマソナ16よりひとまわり大きめのサイズとなります。 コンパクトな見た目ですが、マチが広く収納力の高さが抜群。高さがあるので、長財布や500mlのペットボトル、文庫本、手帳などを入れられます。 中には、ジッパー付きのポケットと南京錠の鍵を入れる小さなポケットが付いています。 「物は多いけどコンパクトに出掛けたい」という人におすすめのアイテムです。 3-2 アマソナ32 サイズ：高さ23cm、幅32cm、奥行き16cm アマソナ32は、日帰り旅行や1泊2日程度の小旅行にも使える大容量バッグです。 フォルムは使いやすい台形型で、ノートパソコンも収納できます。 普段から荷物が多めの人や、仕事で書類などが増えてしまいがちな人にもおすすめです。 3-3 アマソナ36 サイズ：高さ21.5cm、幅36cm、奥行き15.5cm アマソナ32と似たサイズ感ですが、アマソナ36の方が高さが少し低く幅が長めで、横長のボストンバッグのようなデザインになっています。 ノートパソコンや書類などたっぷりと物が入れられるので、荷物が多くても安心です。ビジネスユースや小旅行にぴったりのサイズです。 3-3 アマソナ75 サイズ（スモール）：高さ17cm、幅24cm、奥行き13cm サイズ（ミディアム）：高さ24cm、幅29cm、奥行き18cm サイズ（ラージ）：高さ28cm、幅37cm、奥行き19cm サイズ（エクストララージ）：高さ32cm、幅46cm、奥行き22cm アマソナ75には「スモール」「ミディアム」「ラージ」「エクストララージ」の4種類があり、エクストララージはアマソナの中で1番大きいサイズとなっています。スモールとミディアムは、正方形に近いフォルムが特徴です。 スモールはアマソナ23に似たサイズ感で、コンパクトな見た目でも収納力がしっかりあります。 ミディアムは、縦と奥行きは長さがありますが、横のサイズはスリムなため、全体的にスッキリした印象で全体のバランスに優れています。荷物が多い時のビジネスシーンや普段使いにも活躍するでしょう。 ラージとエクストララージは、荷物が多めの日や旅行用のバッグもアマソナで揃えたい人におすすめです。 4 ロエベの歴代アマソナ旧型と新型の違い ロエベのアマソナは、時代に合わせて少しずつマイナーチェンジをしています。 こちらの第4章では、歴代のアマソナについてそれぞれの特徴を解説します。 4-1 初期型のモデル アマソナの初期型は、2015年9月まで発売されていたモデルです。 正面中央に大きなアナグラムのロゴが施されていて、レザーが浮き出た立体的な仕上がりになっています。 歴代のアマソナの中で、ブランドロゴによる主張が一番強いのが特徴です。バッグの内側は、キャンバス地を採用していて、南京錠と鍵を入れるクロシェットが付いています。 4-2 中期型のモデル 中期型は、2015年10月から発売されているモデルです。 初期型では中央に大きく施されていたアナグラムが、だいぶ小さくなり中央上に位置しています。 立体的だったデザインも、刻印に変わりフラットになっています。さらに、バッグの内側はキャンバス地からレザーに変更されました。 4-3 後期型のモデル 後期型は正面中央にあったアナグラムがさらに小さくなって、正面の右上に位置が変わりました。 後期モデルから、細めのラインが特徴の新しいデザインのアナグラムに変わっています。 今まで付属していた南京錠がなくなり、クロシェットがネームタグに変更してシンプルですっきりした印象になっています。 バッグの内側は、スエードとレザーのコンビ素材に変わったことも特徴です。 4-4 現行モデル 現行モデルは、2021年9月から登場したタイプです。 アナグラムの大きさや位置には変化がなく、アマソナ19以下にはアナグラムの刻印はありません。 さらに後期型モデルで南京錠がなくなりネームタグだけになりましたが、現行モデルでは、ネームタグがなくなり南京錠のみが付属されています。 内側は変わらず、スエードとレザーのコンビ素材です。内側に南京錠の鍵をしまえる小さなポケットが付いていることもポイントです。 5 ロエベのアマソナ人気色 ロエベのアマソナはカラー展開も豊富で、どれを選ぶか迷ってしまいますよね ここからは、ロエベの人気色について解説するので、ぜひカラー選びの参考にしてください。 5-1 ブラック ブラックは流行に左右されず、どんな服装にも合わせやすいので、いつの時代も安定した人気を誇っています。 特にアマソナのブラックは、上品でクール、そしてエレガントな印象を与えます。高級感があり、フォーマルな場面にはもちろん、カジュアルなスタイルに合わせることで洗練されたかっこいい大人の女性の雰囲気を表現できるでしょう。 マルチに活躍するブラックは、ひとつ持っていて間違いないカラーです。 5-2 ベージュ系カラー ロエベといえばベージュ系カラーが定番で、さまざまな色合いが揃っています。中でも人気な色が「サンド」です。 「サンド」は薄めベージュのヌーディーカラーで、地味すぎず程よい明るさがあり上品な印象を与えます。大人っぽい雰囲気があり、カジュアルにもきれいめにもどんなコーディネートでも合わせやすい万能カラーです。 他にもロエベには「タン」「ライトキャメル」「ミンク」「ウォームデザート」など絶妙なベージュ系のカラーがたくさんあります。ロエベらしい色を探しているなら、ベージュ系のカラーを選んで間違いないでしょう。 5-2 その他のニュアンスカラー ロエベにはその他にも美しいカラーが豊富で、特にニュアンスカラーはここ最近のトレンドでもあり人気が高いです。グリーン、ピンク、ブルー、グレー、イエローなどのくすみがかった色は、コーディネートに馴染みやすく落ち着いた印象になります。また、他の人と被りづらいこともポイント。 中でもおすすめは、さわやかなグリーンの「スプリングジェード」や、持つと明るい気分になれるイエローの「バター」、落ち着きのある上品な色みの「パールグレー」などです。普段は手を出しづらいカラーもニュアンスカラーなら、色合いが優しく使いやすいのでぜひ挑戦してみてください。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6 ロエベのアマソナに使われる素材 ロエベのアマソナに使われる主な素材は、上質でやわらかなカーフスキンです。 カーフスキンは、牛革のひとつで生後6ヶ月以内の子牛の革のことを指します。 ロエベは「マスター・オブ・レザー」とも呼ばれるほど、品質の高さと卓越された職人技で知られています。同じカーフスキンでも、仕上げ方によって印象が変わってくるのでそれぞれの特徴を見ていきましょう。 6-1 ナパカーフ アマソナのナパカーフは、2021年から登場した素材です。 「ナパ（ナッパ）」とは「柔らかく仕上げた革素材」を意味し、その名の通り非常に柔らかく、しなやかで丈夫、そして軽いという特徴を持っています。 凹凸がなく滑らかな肌触りで、全体的にはカッチリしているのできちんと感がありフォーマルな印象になります。表面がフラットでしなやかな分、傷がつきやすいので取り扱いには注意が必要です。 高級感のあるバッグを探しているなら、ナパカーフを選ぶといいでしょう。 6-2 ソフトグレインカーフ ソフトグレインカーフは、カーフスキンの素材にシボ加工が施されたもので表面に凹凸があります。 全体的に柔らかく、見た目がくたっとする感じがあり、カジュアルな印象になります。 シボ加工されていることにより、ナパカーフより丈夫で傷が目立ちにくいのが特徴です。耐久性に優れているので、キズを気にせずに使い続けたい人にソフトグレインカーフの素材がおすすめです。 6-3 ジャカード&カーフ 2021年に発表されて以来、新たな定番となっているのがジャカード＆カーフです。 4つのLの文字が組み合わさったロエベのアナグラムが編み込まれた混紡コットン生地とカーフのコンビ素材となっています。防水・防汚処理が施されていて、丈夫でキズが目立ちにくいので安心して使うことができるでしょう。ジャカードとカーフスキンのコンビネーションが、クラシカルで上品な雰囲気を醸し出しています。 パッと目を引く華やかなアナグラム柄のジャカード&カーフは、おしゃれ度を上げて周りとちょっと差をつけたい人におすすめの素材です。 7 アマソナはダサいの？買うと後悔する？ ロエベのアマソナが「ダサい」と言われるとしたら、一体どんな理由があるのでしょう。 ここでは、アマソナがダサいと言われる理由や、アマソナを買って後悔しないための上手な選び方について解説していきます。 7-1 アマソナはダサいの？ダサいと言われる理由は？ アマソナはおよそ50年も前からあるバッグで、人によっては「古くさい」や「ダサい」と考える人もいるかもしれません。 しかし実際は全くダサいということはなく、ロエベらしい上品なデザインと高い技術によってつくられた、クラシックで伝統的なバッグです。 また、アマソナは、発売当初からの基本となるデザインやシルエットはそのまま変わらずに、時代ごとにロゴやポケットなどのディテールを少しずつアップデートし続けていることが特徴です。そのため、古くさいイメージは全くなく、むしろモダンでいつの時代も新鮮さがあります。 アナグラムのロゴに大きな変化があるため、初期型や中期型のアマソナを持っていると「ダサい」とか「古い」と思われる可能性はあります。ただ、好みは人それぞれで、初期型モデルのアマソナのレトロなデザインを好んで持っている人もいます。 アマソナは、いつの時代も女性が憧れるバッグで、「ダサい」「古い」などと言う人は少数派なので、そのような意見について気にする必要はありません。 7-2 ロエベのアマソナを買って後悔しない選び方 アマソナを買って後悔しないためには、特にサイズとカラー選びが重要となります。 自分の荷物の量やどのような場面で使いたいかによって、どのタイプを選ぶかが変わってきます。 例えば、フォーマルやプライベートなど、さまざまなシーンで万能に使いたいなら、カラーはブラックやベージュ系にして、サイズはアマソナ23か28を選ぶのがおすすめです。 ちょっとしたお出かけやデートなど、主に普段使いとして使いたいなら、淡い色みのニュアンスカラーやコーディネートのアクセントとなるパステルカラー、サイズはアマソナ23以下の小さめを選ぶといいでしょう。 荷物が多めの人や仕事、小旅行に持って行きたい場合は、アマソナ32以上を持っていると重宝します。素材に関しては、フォーマルで高級感ある雰囲気を求めるならナパカーフ、カジュアルでキズが目立たないものを求めるならソフトグレインカーフを選ぶのがおすすめです。 アマソナを購入するときは、できるだけ実際に店舗へ足を運び、持った感じのバランスや雰囲気を鏡で見て確認してみるといいでしょう。 8 まとめ いかがでしたでしょうか。今回はロエベを代表するバッグ「アマソナ」について解説させていただきました。1975年の誕生からまもなく50年を迎えるアマソナですが、人気は変わることなく、これからもずっと愛され続けていくことでしょう。 アマソナのような無駄のないシンプルで飽きのこないデザインは、年齢を選ばない一生もののアイテムとなり、あらゆるシーンで活躍してくれます。上質なだけなく、使い勝手がよく実用性に優れている点もアマソナの魅力です。 サイズ、カラーのバリエーションが豊富なので、自分に合ったものを選んでくださいね。きっと自分好みのアマソナに出会えるはずです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/loewe-price-increase/ https://estime.co.jp/column/popular-loewe-shoulder-bags/ https://estime.co.jp/column/loewe-image/

ロエベとは170年以上の古い歴史を持つスペイン発祥のラグジュアリーブランドです。 確かな品質と革新的で洗練されたデザインが人気で、海外セレブから国内の芸能人まで世界中に多くの愛用者がいます。 その中でもハンモックバッグは2016年に登場して以来、ロエベの新たなアイコンバッグとして確立しています。人気の理由は、他のブランドにはない独自のデザインと6way仕様という多機能性にあります。 今回はロエベのハンモックバッグの特徴について解説し、魅力に迫っていきます。 ハンモックバッグで展開されているサイズ比較や歴代のデザイン、人気カラーについて。また、使いづらいと言われる理由も解析しているので、ぜひ参考にしてください。 1 ロエベのハンモックとは？3つの特徴 ロエベのハンモックは、2016年春夏パリコレクションで発表されたバッグです。木陰で揺れる吊り下げベッド（ハンモック）からインスピレーションを得て、デザイナーであるジョナサン・アンダーソンによって誕生しました。発表されて以来、ロエベの新たなアイコンバッグとして人気を集め続けています。 それではここから、ロエベの3つの特徴について見ていきましょう。 1-1 個性的で可愛いフォルム ロエベのハンモックは、ころんとした丸いフォルムが特徴です。 自在に形を変えることができて、サイドのマチ部分を外側に出したり内側に折り込むことで、全く違う形に変化します。ファッション性と実用性を考え尽くされているバッグで、他のブランドにはない唯一無二のデザインが魅力です。 サイドのデザインは2パターンあり、サイドファスナータイプとドローストリングタイプです。（ドローストリングタイプは現在ミニサイズのみ） ファスナータイプはすっきりしたシックな印象で、ドローストリングタイプは巾着のようなフォルムで丸みがあって柔らかい印象になります。普段使いからお出かけやデートまで、使用シーンを選ばずに使え、幅広い場面で活躍するハンモックバッグ。 品が良く上質なつくりなので、どんな場面にも対応してくれます。 1-2 上質な素材を使用 ロエベの創業当初から変わらない信念は、厳選された最高級のレザーを製品として取り扱うことにあります。ロエベのハンモックにももちろん上質な革を使用していて、熟練の職人のカッティング技術と手仕事によって丁寧につくられています。 ハンモックに使われる主な素材は、クラシックカーフスキンとソフトグレインカーフの2種類です。 他にもペブルグレインカーフスキンやサテンカーフスキンなどの素材があります。カーフスキンとは、生後6ヶ月以内の仔牛の革のことを指します。しっとりと柔らかく滑らかな触り心地と、美しい艶のある質感が特徴です。 またハンモックコレクションでは、レザーとツイードやキャンバス地、ラフィアなどを組み合わせたコンビ素材も増えています。 高品質な革でつくられたロエベのバッグを持ってみると、とても軽量なことに誰もが驚きます。 クラシックカーフスキン 表面に凹凸がないスムースレザーで、高級感があり大人っぽく上品な印象を与えてくれます。 ソフトグレインカーフスキン 表面に凹凸がある柔らかい質感のレザーです。シワ加工が施されていて傷が付きにくいという特徴があります。 ペブルグレインカーフスキン ソフトグレインカーフによく似ていますが、さらに質感が柔らかくシボが細かくなっている素材です。 サテンカーフスキン 表面に凹凸はなく、柔らかく滑らかな質感でサテンのように艷やかな光沢があることが特徴です。 1-3 6通りの使い方 ハンモックの特徴は、荷物の量や服装、気分に合わせてバッグの形や印象を自在に変えられることです。 最近は2Way、3Wayできるバッグは多いですが、ハンモックバッグはなんと6通りのバリエーション。サイドのファスナーの開閉によって、ハンドバッグ、トートバッグ、ショルダーバッグへと形を変えられます。 ドローストリングタイプは、紐を絞ったり緩めたりすることで形状を選べます。 ここで、ハンモックの6つのスタイルをご紹介します。 【ハンドバッグとしてのスタイル】 ①サイドのマチを折り込んだコンパクトなスタイル マチを折り込んだ状態で、最もコンパクトな形になります。すっきりとしたスマートな印象で、荷物が少なめの時や小さめのバッグで上品に演出したい時におすすめの形です。 見た目は小ぶりですが、高さとマチがあり、財布やスマートフォンなど必要最低限のものはしっかり収納できます。 ②サイドのマチを開いたハンドバッグスタイル 下部のマチを開いた状態は、巾着のような形で、ハンモックハンドバッグの定番スタイルです。 コロンとしたフォルムがフェミニンで優しい印象を与えます。 サイドのマチを開いた分、収納できる量が増え、出し入れもしやすくなります。 ③サイドのマチとサイドファスナーを広げたスタイル サイドのマチとサイドファスナーを開けることによってマチをさらに広げて使用できます。ファスナーを開けることで扇形のような形になるのが特徴。マチを全て開いていることで、荷物の出し入れもしやすく、使い勝手が良いこともポイントです。収納力が高く、仕事や普段使いにもちょうどよく、便利な大きさです。 ④サイドファスナーを開ける マチを全て広げた状態で、サイドのファスナーを開いて使うスタイルです。 ファスナーを開けることでさらにマチが広がって、半円形のような形になります。外出中に急に荷物が増えても、ファスナーを開いて収納力をさらに高められるので安心です。 【ショルダーストラップを使った時のスタイル】 ⑤肩がけのポシェットバッグスタイル 付属のショルダーストラップを取り付けて、肩掛けにするスタイルです。 ショルダーストラップを付けることで、形が長方形に変わって全く違う印象のバッグになります。 ドローストリングタイプは、紐を緩めることで形が長方形に変化します。ギュッと閉めれば巾着のような形でも使えるので、カジュアルすぎずフェミニンな雰囲気のまま使えます。 ⑥斜めがけのクロスボディバッグスタイル ショルダーストラップを斜めがけにして使用するスタイルです。 ストラップの長さを調整して短めにするとボディバッグのようになります。体にフィットして両手が空くので、ワンショルダーの肩掛けよりも動きやすくなることがポイントです。 2 ロエベのハンモックのサイズ比較 ロエベのハンモックバッグは、小さめから大きめまでサイズ展開も豊富です。購入する際は、自分の好みや使う場面を考えて選ぶといいでしょう。 ここから、ロエベのサイズ展開をご紹介するので、ハンモックバッグを選ぶ時の参考にしてください。 2-1 ミニ（ドローストリングとホーボー） サイズ：H19.5×W11×D17cm 重さ：0.279kg（クラシックカーフ）、0.32kg（ソフトグレインカーフ） ハンモックミニは、最も小さいサイズでコロンとしたフォルムがとても可愛らしく人気を集めています。 スマートフォンやミニ財布など必要最低限の荷物を入れて、ちょっとお出かけしたい時に最適です。どんなファッションにも合わせやすく、デイリーにもフォーマルな場面にも活躍します。 現在、ロエベの公式ホームページで販売されているミニサイズは、サイドが全てドローストリングタイプです。 ホーボーバッグ ミニ サイズ：H17×W28×D9.5cm 重さ：0.28kg（クラシックカーフ） ホーボーバッグ ミニは、2023年秋冬に初登場しました。ハンモックのデザインを再構築して生まれたシンプルかつ個性的なバッグです。 ショルダーバッグ、クロスボディバッグ、ハンドバッグの3Wayで使えます。素材には、体に沿って変形するほどの柔軟さのクラシックカースキンが使われています。 2-2 コンパクト サイズ：H20.8×W14.4×D19.5cm 重さ：0.5kg（クラシックカーフ/ソフトグレインカーフ）、0.49kg（サテンカーフ） コンパクトは、2022年9月に登場したサイズでミニとスモールの中間サイズです。 ミニサイズより少し大きくなって、さらにデイリーに使いやすくなっています。「ミニは可愛いけど、小さすぎる」という人におすすめのモデルです。 素材はクラシックカーフとソフトグレインカーフ、また、高級感に溢れる艶が特徴のサテンカーフが加わっています。 2-3 スモール サイズ：H25×W13.5×D30cm 重さ：0.62kg（クラシックカーフ）、0.66kg（ソフトグレインカーフ） ハンモックの中では中間の大きさとなるスモール。 高さがありマチも広いので、長財布やメイクポーチ、ペットボトルなども入る収納力です。使いやすいサイズ感でハンモックの中で1番人気の大きさです。 サイドのファスナーを開けば、さらに大きくなってたっぷり物が入ります。 2-4 ミディアム サイズ：H25×W29×D32 重さ：0.725kg（ナパカーフ） ミディアムサイズは、高さがスモールと同じで正面から見るとそれほど変わらない大きさです。横から見て比べると、ミディアムの方が幅広になっているのが分かります。 十分な収納力で、仕事や普段使いにはもちろん、1泊くらいの旅行にも対応できる大きさです。 サイドファスナータイプとドローストリングタイプの2タイプありますが、現在はロエベの公式ホームページでの取り扱いはありません。手に入れるには、中古ショップやオークションで探すといいでしょう。 3 今までに登場したハンモックのデザイン ハンモックには、基本のデザインから再構築して生まれたものや限定コレクションなど、さまざまなラインナップがあります。 ここで、今までに登場したハンモックを3つご紹介します。 3-1 ハンモックナゲット ハンモックナゲットは2022年2月に登場したバッグです。 通常のハンモックの多機能をそのまま継承し、丸みを帯びた女性らしいシルエットとシンプルなデザイン。ハンモックスモールより少し小さめで、ミニとスモールの中間になり、デイリーに使いやすい大きさです。 サイズは、【H20×W20.2×D17】なので、ハンモックコンパクトと同じくらいと考えるといいでしょう。 また、背面側のハンドルが少し長くなっているので、正面のハンドルに通してワンハンドルとして持つのが特徴です。付属のショルダーストラップがついていて、ショルダーバッグやクロスボディとして使えます。 3-2 ハンモックトート 2020年9月に登場したのが、ハンモックトート。 ハンモックを大容量のトートバッグ型に再構築したバッグで、今まで登場したハンモックバッグの中で最も大きいサイズです。サイズは【H40.5×W11.8×D35cm】で、PCも書類もすっぽり入ってビジネスシーンにも活躍します。一泊くらいの旅行にも行ける大きさです。 ハンドルと前側にはクラシックカーフを、両サイドにはスエードが使用され、素材の違いやコントラストが大人っぽく上品な印象を与えます。 従来のハンモックバッグと同様に、フォルムや印象を自在に変えられる機能面に優れたトートバッグです。 3-3 コラボ限定ハンモック ロエベはこれまでにさまざまな企業やアーティストとコラボレーションをしてきました。中でもインパクトが強く話題となったのが、スタジオジブリとのコラボです。 2021年1月、第1弾の「となりのトトロ」から始まり、2022年の第2弾「千と千尋の神隠し」、そして2023年の第3弾「ハウルの動く城」で締めくくりました。 ハンモックにもジブリの個性的なキャラクターたちが登場。 ロエベファンのみならず、ジブリファンもレアな限定アイテムを手にするため、ロエベの店舗へ集結しました。 4 ロエベのハンモックの人気色 ロエベのハンモックは、カラーバリエーションもとても豊富なことも特徴のひとつです。 シーズンごとに新色が登場し、どれも素敵な色ばかりなのでひとつに絞るのが大変。色違いで持つ人が多い理由が分かります。 それではここから、ロエベのハンモックの人気色をご紹介します。 4-1 ブラウンやブラックなどの定番カラー ロエベのカラーといえばベージュやブラウン系の落ち着いた色が人気で定番カラーとなっています。 限定カラーも含めれば10種類以上のブラウン・ベージュカラーがあります。 ・タン ・サンド ・ライトキャメル ・トフィー ・オーク　 特にタン、サンド、ライトキャメルは発売当初からある人気色で、ロエベの定番カラーです。 また、ブラックも普段使いからフォーマルまで、幅広い場面で活躍し、コーディネートもしやすいので常に人気のカラーです。 4-2 イエローやブルーなどのポップカラー ロエベには、シックなカラーだけでなく、ポップな明るいカラーもたくさん揃っています。 周りがパッと明るくなるサンフラワー、涼しげで爽やかな印象のブルーアイスバーグ、個性的で大人っぽいディープオーバージンなど。 特に明るめのカラーは、ミニサイズのハンモックで選ぶ人が多いです。シンプルなスタイルやモノトーン系の服装に合わせると、差し色になっておしゃれ度がグンとアップします。 4-3 グレーやブルーなどのニュアンスカラー ロエベは、淡く優しい色合いのニュアンスカラーも得意とします。 中国の青磁器を意味するライトセラドンや、グレーベースのアッシュグレー、落ち着きのあるクレイグリーンなどがあります。 絶妙な色合いが魅力のニュアンスカラーは、ひとつ持つだけでトレンド感が上がり、おしゃれ上級者の雰囲気を感じさせます。 5 ロエベのハンモックを買って後悔？使いづらいと言われる理由 ロエベのハンモックは人気がある反面、「使いづらい」という声を聞くこともあります。 ここでは、ロエベのハンモックが使いづらいと言われる理由について探っていきます。 5-1 持ち手が小さい ロエベのハンモックはハンドルが小さめで不便と聞くことが多々あります。 特にミニサイズのハンモックは、持ち手が小さく、手首に通すことができず、手で握って持つようになります。スモールサイズは手首は通せますが、コートやジャケットなどの上着を着ていると、腕が通りづらく使いづらいと言われる要因となっています。 また、ハンドルが小さいため、ショルダーストラップを付けていない場合は肩にかけて使うことはできません。 肩掛けにしたい時は、ストラップを取り付けて使うようにしましょう。 5-2 開口部が広すぎる ハンモックを広げて使うと、開口部が開きすぎて荷物が落ちないか心配になるという声もあります。 ハンモックは中にフックが付いていて留めることで口が開きすぎるのを防げるのですが、荷物が多いと留めづらいという難点があります。 ハンモックバッグを使う時は、荷物の量に余裕を持っておくのがおすすめです。 また、荷物が丸見えになることも気になるという人も多く、ハンカチやスカーフなどで隠すようにするなどの工夫が必要です。大きさを変えられることはメリットですが、荷物が落ちないように、荷物の量や入れ方を考えて使う必要があります。 5-3 整理がしづらい ロエベのハンモックは、開閉口が大きく荷物の取り出しやすさに関しては楽ですが、内ポケットの数が少なく、あっても小さいので荷物の整理がしづらいことが挙げられます。 バッグの中をきれいに整頓したい場合は、自立型ポーチやバッグインバッグなどを使って対策するといいでしょう。 ハンモックを使う時は、ロエベの巾着バッグに細々したものをまとめて入れている人も多いようです。荷物の出し入れは少し面倒になりますが、そのまま入れるよりも、見た目がきれいになり防犯上も安心感があります。 5-4 収納力がない ロエベのハンモックは、収納力がなく荷物があまり入らないと感じる人もいます。 一方で、ハンモックは荷物が十分入るという声もあり、選ぶサイズやそれぞれの荷物の量によって感じ方が違います。ハンモックバッグはサイズ展開が豊富なので、自分が入れたい荷物の容量と合っているかを確認するようにしましょう。 特にハンモックミニはどうしても容量が小さいので、荷物の量を減らすしかありません。ハンモックミニを愛用している人は肩掛けや斜め掛けにして、手にはエコバッグなどを持ってバッグを2個持ちにしている人も多いです。 外出の途中で荷物が増える可能性がある場合は、小さくたためるエコバッグをバッグに入れておくといいでしょう。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6 ロエベのハンモックを愛用している芸能人 ロエベのハンモックは、芸能人やモデル、歌手などあらゆるジャンルの有名人が愛用しています。 SNSにプライベート写真を投稿する芸能人も多く、コーディネートの参考になります。 ここから、ロエベのハンモックバッグを愛用している芸能人を見ていきましょう。 6-1 本田翼さん ロエベのイメージモデルとしても活躍している本田翼さん。 自身のSNSでも、愛用しているロエベのアイテムが度々登場していてロエベの愛好家であることが分かります。ハンモックのみならず、パズルやゲートなど数々のロエベのバッグを所有しています。 2019年のロエベのパリコレクションに訪れた際は、鮮やかなオレンジ色のハンモックミニを手にしていました。 6-2 山田優さん モデルで現在は4児の母でもある山田優さん。 山田優さんのSNSでも、ロエベのアイテムを持っている姿がよく見られます。 イギリスのテキサスデザイナー、ウィリアム・モリスからインスピレーションを得て生まれたデザインのものや、となりのトトロの絵があしらわれたハンモックなどの写真が投稿されています。 ひと味違う個性あるデザインが、山田優さんらしさを引き立てています。 6-3 田中みな実さん 田中みな実さんは、グレージュカラーのハンモックミニを愛用しています。 他にもブレイナードのメッセージが入ったハンモックを一目惚れで購入したと雑誌MUSEのインタビューで答えています。 コロンとした可愛らしいフォルムが、女性らしい田中みな実さんの印象にとても合っています。 他にもロエベのゲートバッグやバスケットを愛用しています。 6-4 新木優子さん モデルで女優の新木優子さんも、ロエベ愛好家のひとりとして知られています。 新木さんの愛用するハンモックは、ドット柄やチェック柄など、可愛らしいデザインのものが多く、新木さんのイメージに合っています。 ドット柄もチェック柄も限定商品で、現在は販売されていないので入手困難のアイテムです。 6-5 高橋愛さん 元モーニング娘で歌手の高橋愛さんも普段からロエベを愛用しているひとりです。 ファッションコーディネイトサイトWEARでは、ハンモックの中でも独創的なウィリアム・モリスのコレクションを持つ高橋さんの姿が見られます。 ハンモックバッグの他には、パズルトート、またバスケットバッグを雑誌steadyで愛用バッグとして紹介しています。 6-6 東原亜希さん モデルでタレントの東原亜希さんは、ブラウン系のハンモックスモールを愛用しています。 また、カーフスキンとジャガードのコンビ素材のハンモックミニも自身のSNSに登場しています。丸いフォルムの可愛らしさと高級レザーの大人っぽさの2つを兼ね備えたモデルでとても素敵です。 東原さんのYouTubeチャンネルで、自宅のクローゼットを紹介する動画には、ロエベのエレファントバッグが映っていました。 7 ロエベのハンモックの魅力【まとめ】 ロエベのハンモックは、他にない個性的なフォルムや自在に形や大きさを変えられる自由さが魅力のバッグです。ひとつのバッグでいろいろなスタイルを楽しめるのは嬉しいですよね。 また、上質なレザーを素材に、熟練の職人による手作業でつくられたハンモックは、持ち運びしやすい軽さで、デザイン性だけでなく実用性にも大変優れています。 現行モデルのサイズ展開は、ミニ・コンパクト・スモールの3つ。さらに大きなサイズのミディアム・トートは、中古ショップなどで手に入ります。ハンモックバッグを買って後悔しないためには、自分が使う場面や荷物の量を考えてサイズを選ぶことがポイントです。 素材やカラーも豊富に揃っているので、自分好みのハンモックバッグがきっと見つかるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/loewe-price-increase/ https://estime.co.jp/column/popular-loewe-shoulder-bags/ https://estime.co.jp/column/loewe-image/

スペインを代表するラグジュアリーブランド、ロエベ。上質な素材と上品なデザインが人気で、幅広い年齢層から支持されています。また、ロエベのアイテムは、シンプルだけど他のブランドと被らない個性と、クラフトマンシップを感じられるデザインであることも特徴です。そんなロエベのデザイナーは、北アイルランド出身のジョナサン・アンダーソン。ファッション界でも注目度が高く、期待されているデザイナーのひとりです。 今回の記事では、今のロエベを支えてきた歴代のデザイナーと現在のデザイナーであるジョナサン・アンダーソンについて徹底解説していきます。ジョナサン・アンダーソンが手掛けた数々のヒットアイテムについても紹介しているので、ぜひ最後までご覧ください。 1.ロエベの歴史 ロエベの歴史は古く、1846年にスペインの職人たちがマドリードに皮革工房を立ち上げたことが始まりです。 1872年にドイツの職人エンリケ・ロエベ・レスベルグがこの工房の評判を聞き、見学に訪れます。エンリケ・ロエベは職人たちの技術の高さ、上質な製品に感銘を受け、パートナーとして工房で働くことに。「ラグジュアリー・レザー・ハウス・ロエベ」の名でハウスを立ち上げ、ブランドとして設立。1892年には、店舗併設型工房「Eロエベ ブティック」を立ち上げます。 1905年に、ロエベの製品はスペイン王室から高い評価を受け、王室御用達の称号を授かります。国内での人気を確立し、1970年代になると海外進出も果たします。また、ロエベの象徴であるアナグラムが誕生したのは1970年のことでした。 1996年に、LVMHグループの傘下となり、レザーアイテムとプレタポルテの2つを中心に事業展開を行います。実力あるデザイナーを迎え入れるようになったことで、今まで鳴かず飛ばずだったプレタポルテの売上も上昇するようになりました。 そして2013年、ジョナサン・アンダーソンがロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任。今までの伝統的なクラフトマンシップに加え、先進的なデザインでブランドを一新させます。今までどちらかというと富裕層向けのイメージが強かったロエベでしたが、より若い年代の幅広い客層から支持されるようになりました。そして世界を代表するトップブランドとしてさらに注目されるようになったのです。 2.ロエベの歴代デザイナー ロエベがプレタポルテを開始したのは1965年のこと。開設当初のデザイナーに「カール・ラガーフェルド」や「ジョルジオ・アルマーニ」が携わったと言われていますが、確かな情報はありません。 実際にロエベのプレタポルテ事業が軌道に乗ったのは、LVMHの傘下に入った1996年以降になります。ここでは1998年以降にクリエイティブ・ディレクターとして迎えられた歴代デザイナーを3人ご紹介します。 2-1.ナルシソ・ロドリゲス（1998-2002） ナルシソ・ロドリゲスは1961年生まれ、キューバ人の両親を持つアメリカ・ニュージャージー州出身のファッションデザイナーです。 ダナ・キャランやマーク・ジェイコブスなどの著名なデザイナーを輩出した「パーソンズ・スクール・オブ・デザイン」を卒業。ダナ・キャランのアシスタントになった後、カルバンクラインでレディースのデザイナーを務めます。 1995年からはセイ（TSE）でメンズ・レディースのデザインディレクターを担当。1996年にケネディJr.のフィアンセで、元カルバン・クラインの広報だったキャロリン・ベッセット＝ケネディのためにデザインしたウェディングドレスが好評となります。 1997年春夏からイタリアのブランド、セルッティ（CERRUTI）のディレクターを務めます。97年米ヒスパニック系協会のファッションデザイナーオブザイヤー、98年にはペリー エリス賞を受賞。1998年に自身のブランド「ナルシソ・ロドリゲス（NARCISO RODRIGUEZ）」を立ち上げました。 そして同じ年の1998年秋冬に、ロエベのクリエイティブディレクターに就任。 ナルシソ・ロドリゲスの特徴は、自分のルーツであるラテンの魂にアメリカ特有の実用的なテーラリングをベースにしつつ、ヨーロッパのアーティスティックなテイストも持ち合わせていることです。 2002春夏を最後にロエベを辞任し、ニューヨークで自身のオリジナルブランドのデザインをすることを決めます。ロエベを去った後の2003年に、資生堂グループのフレグランス企業と提携し、フレグランスのデザインをスタートさせました。 2012年には、フレグランス業界での業績を讃えるフィフィ賞を受賞しています。 第一作目のフレグランス「フォーハー」は、創作から20年を超えた今も、変わらない人気で「ナルシソロドリゲス」を象徴する香水です。 2-2.ホセ・エンリケ・オナ・セルファ（2002-2008） ホセ・エンリケ・オナ・セルファは、1975年ベルギーのブリュッセル出身。ロエベの創業国でもあるスペイン人の両親から生まれます。 ベルギー国立ラ・カンブル視覚芸術高等専門学校に入学。在学中に知り合ったオリヴィエ・ティスケンスの創作活動を助け、パターンカットやニットウェアデザイナーの経験を積みます。そして1999年に学校を首席で卒業。2000年に、自身の会社「JE Ona Selfa」を設立します。初めての秋冬コレクションは高く評価されました。 そして2002年秋冬からロエベのクリエイティブディレクターに就任します。 ホセ・エンリケ・オナ・セルファの特徴は、エレガントで贅沢かつ、彼のルーツであるラテン系の情熱的なムードが溢れています。スペインの伝統舞踊であるフラメンコの力強さからインスピレーションを受けていて、今までとはまた違う新鮮な雰囲気を見せました。 2007年に、ロエベでの代表作となる「ナッパアイレ」を発表。 バッグルやリングなどの金属を一切使わず、最高級のロエベナッパのみを素材として使用し、軽量化を実現したバッグです。「アイレ」はスペイン語で「空気」を意味する言葉です。その言葉どおり、まさに「空気のように軽いバッグ」になっています。 翌年の2008年春夏コレクションを最後にロエベを辞任。 6年間ロエベのクリエイティブディレクターを務めました。 2-3.スチュアート・ヴィヴァース（2008-2013） スチュアート・ヴィヴァースは、1973年イギリス出身のファッションデザイナー。 イギリスのウェストミンスター大学でファッションデザインを学び、卒業後はニューヨークに渡り、カルバン・クラインでキャリアをスタートさせます。その後、ボッテガ・ヴェネタ、ジバンシィを経て、マーク・ジェイコブスのもと、ルイ・ヴィトンでアクセサリーのデザインを担当しました。 2004年にイギリスの老舗ブランド、マルベリーのデザイン・ディレクターに就任。今までのキャリアを通じて、ヴィトンなど他のブランドから優秀な人材をマルベリーに招いて強いデザインチームを結成させました。 2006年には、ブリティッシュファッションアワード（BFC）で「アクセサリー・デザイナー・オブ・ザ・イヤー」を受賞。 そして2008年1月1日付けでロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任。 2009年3月にパリで行われたロエベでの初ランウェイの発表では、独創的なアイディアとスタイルで高い評価を得ました。2013年にロエベを辞任することが決まり、その後はコーチ（COACH）のエグゼクティブ・クリエイティブ・デザイナーに就任しました。 コーチでのデザインを評価され、2017年度CFDAファッションアワードにて、アクセサリー・デザイナー・オブ・ザ・イヤーを受賞。今もコーチ（COACH）で活躍しています。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3.現在のロエベのデザイナー、ジョナサン・アンダーソンについて 2013年、ロエベのクリエイティブ・ディレクターにジョナサン・アンダーソンが、当時29歳という異例の若さで抜擢されました。ここから、ジョナサン・アンダーソンの経歴について解説していきます。 ジョナサン・アンダーソンの経歴 ジョナサン・アンダーソンは1984年生まれ、北アイルランド出身のファッションデザイナー。18歳の時、俳優を志しアメリカに渡りますが、役者の仕事に魅力を感じなくなり一度ダブリンに戻ります。そして地元の百貨店で働く中、当時プラダのスタイリングを手掛けていたマヌエラ・パヴェージと出会ったことでファッションの虜に。 ロンドン・カレッジ・オブ・ファッションに入学し、メンズウェアを専攻します。 在学中は、マヌエラ・パヴェージからイタリアに呼ばれ、プラダのウィンドウディスプレイの仕事を手伝うことも。プラダのビジュアルマーチャンダイザー（デザイナー補佐）というポジションとして働きながら、2005年に大学を卒業。その後ロンドンに戻って、2008年に自身の名を冠したブランド「J.W. ANDERSON」を立ち上げます。 当初はメンズのみでしたが、2011年にはウィメンズをスタート。 ジェンダーレスで斬新なスタイルは大きな話題となりました。 2012年には新進気鋭のデザイナーとして賞を獲得し、若手デザイナーとしてどんどん実力を発揮。イギリスのファストファッションブランド「トップショップ（TOPSHOP）」とコラボしたことでイギリスでの知名度が一気に上がります。 また、イタリアの高級ブランド「ヴェルサーチ（VERSUS）」とのコラボレーションによるコレクションも発表。2013年9月にLVMHは、JWアンダーソンの少数株を取得したことを発表。その一環として2013年、ジョナサン・アンダーソンがロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任することとなります。 ロエベ以外にも、日本では2017年秋冬シーズンから始まったユニクロとのコラボ「UNIQLO and JW ANDERSON」で知名度を上げ、今ではすっかり定番となっています。ユニクロのコラボが始まった同じ年の2017年には、アメリカのスニーカーブランド、コンバースとのコラボ「CONVERSE×JW ANDERSON」もスタートしています。 4.ロエベでのジョナサン・アンダーソンの功績 ジョナサン・アンダーソンの主導によってロエベは一新しました。彼の就任は、新生ロエベの始まりと言えます。 ここからは、ロエベでのジョナサン・アンダーソンの功績について見ていきましょう。 4-1.40年以上続くブランドロゴを変えた ジョナサン・アンダーソンが、ロエベに就任してすぐにしたことは、ロエベの象徴であるロゴを変えたことです。ロエベのロゴは「アナグラム」と呼ばれ、ロエベの頭文字「L」の筆記体が左右対称に4つ合わせたデザインです。1970年にスペインの画家ヴィンセント・ヴェラによってデザインされました。 もともとは、カーフやレザーにエンボスするための刻印だったアナグラムで、「最高級レザー品質保証のクオリティマーク」としても位置付けられています。長年、定着してきたブランドロゴを変えることは、とても勇気のいることです。 デザインはパリのアーティストM/M Parisが手掛け、文字が細く鮮明になることで、よりシンプルですっきりしたアナグラムに生まれ変わりました。このロゴ変更は、ロエベの新たな幕開けの第一歩となったのです。 4-2.ヒットアイテムを次々と生み出す ジョナサン・アンダーソンが就任後、初めてデザインを手掛けたバッグ「パズル」が2015年春夏コレクションで発表されました。 そして翌年の2016年春夏のパリファッションショーで発表されたのが「ハンモック」。どちらもロエベの新しいアイコンバッグとして定着し、現在も人気を博しています。ロエベの上品な雰囲気にトレンドが効いたデザインがプラスされ、より幅広い年齢層から受け入れられるようになったのです。 ジョナサン・アンダーソンは、この2つのバッグを筆頭に、その後も次々とヒットアイテムを生み出します。 ※第5章で、ジョナサン・アンダーソンが生み出したヒット作のアイテムについて、より詳しく解説しています。 4-3.クラフトプライズの設立 ジョナサン・アンダーソンは、クラフトマンシップに重きを置くデザイナーです。 「ロエベ財団 クラフトプライズ」は、現代のクラフトマンシップにおける卓越性、芸術性、革新性を称えるため、2016年に創設。多数の応募作品の中から、ファイナリストの作品を選出し、表彰されます。 世界中のクリエイターを対象としたこの賞によって、未来の新しい時代を築く有望なアーティストが見出されるのです。毎年1回の開催で、審査員はジョナサン・アンダーソンを筆頭に、デザイン、建築、ジャーナリズム、批評家、キュレーションなど各界の第一線で活躍する人物たちが集まります。 ロエベ2020年秋冬コレクションでは、2018年に特別賞を受賞した日本の陶芸家、桑田卓郎氏とのコラボレーションを実現。ドレスの装飾に桑田さんのオブジェを加え、服とアートの融合を見せました。 ロエベは、単なるラグジュアリーブランドであるだけでなく、未来のクリエイターを輩出するための重要なポジションにもなっているのです。 4-4.世界各国で旗艦店をオープン ロエベの店舗デザインにも、ジョナサンのインスピレーションを見ることができます。店舗デザインは1900年代スペイン国内で事業の拡大を図るなか、ロエベがずっとこだわり続けてきたことでもあります。 2014年、ジョナサン・アンダーソンがロエベに就任して初めて自身のフルコンセプトによって展開された店舗として「カサ ロエベ 表参道」がリニューアルオープン。 その翌年の2015年には、アメリカのマイアミに店舗をグランドオープンさせます。 2016年には、ジョナサン・アンダーソンが手掛けるスペイン初の旗艦店「カサ ロエベ マドリード」をオープン。ロエベの誕生の地であるマドリードで、サラマンカ地区に19世紀に建てられた建物内に位置します。 店内にはジョナサン自身が選んだアート作品が飾られ、英国の教育者でありフローリストであったコンスタンス・スプライの人生と功績にインスパイアされたフラワーショップが併設していることも特徴です。 2018年には、ロンドン旗艦店が移転オープンします。 そして2023年11月に日本国内最大となる「カサロエベ表参道」が場所を変え、再度リニューアルオープンしました。 表参道店ではウィンドウディスプレイは一切なく、ガラスのファサードで店内と外を仕切ったつくりになっています。オープンなレイアウトは日本建築から影響を受けたもの。ジョナサン・アンダーソンの手掛ける店舗デザインは全てのスケールが壮大で、アート作品が並ぶ店内はまるで美術館を訪れた気分になります。近くを訪れた際は、ぜひ立ち寄ってみてください。 4-5.さまざまなコラボレーションで多くのファンを魅了 ジョナサン・アンダーソンは、第3章の経歴でも触れたように、ヴェルサーチ、ユニクロ、コンバースなど、コラボレーションに積極的に取り組んでいるデザイナーです。ロエベでも、さまざまな企業とコラボをしていて、コラボならではのユニークで新鮮なアイテムが多く生み出されています。 その中で最も話題となったのが、2021年1月に始まったスタジオジブリとのコラボでしょう。 第1弾「となりのトトロ」から始まり、2022年の第2弾に「千と千尋の神隠し」、そして2023年の最後となる第3弾は「ハウルの動く城」で締めくくりました。 ジブリのお馴染みのキャラクターが、ロエベのバッグやウェアにあしらわれ、世界中のファンを虜にしました。ジブリとのコラボが終了した年の2023年11月には、次なるコラボコレクション「ロエベ×スナ・フジタ」を発表。 「スナ・フジタ」は日本の京都を拠点とする陶芸家、藤田匠平と山野千里の2人からなる陶芸製作ユニットです。動物や自然の景色からインスピレーションを得て、イメージや子供の頃の思い出、日々の暮らしから生まれた絵柄が、とてもキュートで癒やされます。 その他にも、2019年にディズニーの人気キャラクター「ダンボ」とのコラボや、2022年スイスのパフォーマンスブランドOnのコラボでも幅広い層からの人気を集めました。 5.ジョナサン・アンダーソンが手掛けたロエベのヒットアイテム ロエベの伝統的なクラフトマンシップを大事にしつつ、シンプルだけど大胆で個性のあるデザインが今の時代にマッチして、多くのヒットアイテムが生まれています。 ここからは、ジョナサン・アンダーソンの代表作と言える5つのアイテムを紹介します。 5-1.パズル ジョナサン・アンダーソンのロエベでのデビューバッグ「パズル」。 日本の折り紙から着想を得て生まれたデザインで、レザーのパーツをパズルのようにひとつひとつ組み合わせてつくられています。 60以上のパーツを2mm幅にそれぞれ縫い合わせる緻密な作業は、熟練した職人のなせる技。1つのパズルバッグは、10時間かけて出来上がります。独特でありながらも、シンプルで飽きのこないデザインなので、流行り廃りなく長く愛用できるアイテムです。 ショルダーストラップを取り付ければ、ショルダーバッグやクロスボディに。ストラップを外してハンドバッグやクラッチバッグとして持つなど自在にアレンジができます。 5-2.ハンモック 2016年春夏コレクションで発表された「ハンモック」。名前のとおり木陰に揺れるハンモックからインスピレーションされて誕生したバッグです。 サイドパネルの出し入れをすることで、入る荷物の量や印象も大きく変わります。その日の気分や荷物の量によって変えられるのが魅力で、使い勝手も抜群。取り外しが可能なショルダーストラップを使ってショルダーバッグやクロスボディとしても使用が可能で6Wayバッグとしてつくられています。 5-3.バスケット 2017年の春夏コレクションで初登場した爽やかなバスケットバック。 登場以来、夏の定番となっていて、暖かい季節になると街やリゾートで必ずと言っていいほど見かけるバッグです。毎シーズン新作が出ていてラインナップも豊富に揃っています。モロッコ産のラフィアヤシを採用した手織りのボディに、カーフのトップハンドルがあしらわれて、リゾート感と上品さが溢れた雰囲気。 定番のバスケットは、開口部が広く荷物の出し入れがしやすく、トップハンドルは長さの調整ができて実用性にも優れています。新作が発表されるとすぐに売り切れてしまうので、早めに手に入れるのがポイントです。 5-4.フィッシャーマンデニム 2015年春夏のジョナサン・アンダーソンのファーストコレクションで初登場した「フィッシャーマンデニム」。 フィッシャーマンデニムは、名前の通り釣り人からインスパイアされたデニムで、特徴はなんと言っても白の折り返し部分です。折り返し部分は総丈の約4分の1という長さ。長さは調整ができるので、その日のスタイルや気分によって変えられます。 発表以来、ロエベの新定番アイテムとなっていて、アイコニックなアイテムでありながら着飾って見えないカジュアルさが人気です。 白の折り返し部分が、コーディネートのアクセントとなって全体のバランスを取ってくれます。キレイめのジャケットやシャツ、カジュアルなニットやスウェットなど、どんなトップスとも合わせやすく万能なデザインで男女関わらずおすすめできます。 ポケットは後ろと前に2つずつと、前側に2つコインポケットが付いています。折り返し部分は、ロエベの店舗に持っていくと有償ではありますが、貼り直しとクリーニングをしてもらえるので、長く愛用することができるでしょう。 5-5.香水 ジョナサン・アンダーソンがロエベ就任後にプロデュースした香水が「ロエベ001」になります。 ロエベ001は、MANとWOMANのペアフレグランスで、「朝の薄明かりのような無数のはじまり」が着想源。新たに始まる希望に満ちた爽やかな香りが表現されたものです。 MAN、WOMANどちらも、トップノートにタンジェリンとベルガモット、ミドルノートにサンダルウッドがブレンドされています。WOMANには、バニラやアンバーが加わり、ほんのり甘く優しい香りに。MANは、ムスクとパチョリが配合され、ウッディで落ち着きのある香り。 ペアで使うことで2つの香りが重なり合い、新しい香りが生まれるというロマンチックな香水です。どちらもユニセックスな香りなので、男女ともどちらの香りも楽しむことができます。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6.ロエベの代表バッグ「アマソナ」旧型と新型の違い 新たなコレクションが発表されてどれだけ人気になっても、やはりロエベといったら「アマソナ」と言う人は多いでしょう。 アマソナは1975年に発表されたロエベを代表するアイコンバッグです。 長方形のしっかりしたベースに、4つの角は丸みを帯びたデザインが女性らしいフォルムで長年にわたって愛され続けています。 アマソナはジョナサン・アンダーソン就任後、時代ごとに合わせてバージョンを変えてきているので、以前のものと比較すると違いがいくつか見られます。 「初期型」「中期型」「後期型」の3つに大きく分けて違いを見ていきましょう。 初期型（〜2015年9月） アナグラムはバッグの中央にあり、型押しではなく、浮き出た立体感のあるデザインで、存在感・高級感が強めです。内側がキャンバス地になっているのが特徴。 中期型 アナグラムは立体的ではなくなり、型押しのようなデザインになっています。大きさも小さくなっているので、ブランドの主張がそこまで強くないです。内側はキャンバス地からレザーに変更しています。 後期型 アナグラムがさらに小さくなって、正面中央から正面の右上の角に変更されました。内側はレザーとスエード生地のコンビネーションに変更。初期型や中期型のデザインは、中古ショップやオークションなどで手に入ります。 好みは分かれると思いますが、アマソナはデザインの変更があっても基本がシンプルなデザインなので、流行りに左右されることなく長く使えるバッグです。 また、角のスレを防止するためレザーがあてがわれていたり、持ち手が太めでしっかりしているなど、機能面にも優れています。 カラー展開、サイズ展開も豊富なため、きっと自分好みのアマソナを見つけられるでしょう。 まとめ いかがでしたでしょうか。 ロエベの歴史や歴代デザイナー、そして現在のデザイナーであるジョナサン・アンダーソンについて解説させていただきました。ジョナサン・アンダーソンがロエベに就任して、すでに10年以上になります。 ブランドの再構築を見事に成功させ、これまでにたくさんの名作を生み出してきました。現在のロエベの人気は、ジョナサン・アンダーソンのクリエイティブな発想のおかげと言えるでしょう。 今後もロエベでどのような活躍を見せてくれるのか、目が離せない存在です。 関連記事はコチラ 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ルイ・ヴィトン、モエ・ヘネシー、ディオールなど数多くのブランドを傘下に収める『LVMH』をご存じでしょうか？ 高級ブランドやファッションが好きな人であれば、一度は聞いたことがある方もいると思います。 ファッション業界を中心にジュエリーや酒類など様々な事業を手掛けるブランドを傘下に置き、現在では就活生などに向けた若手ファッションデザイナーの育成や支援を行っているようです。 今回はそんな世界的に有名なLVMHの傘下ブランドや年収について深堀りしていきます。 これから就職を控えている方、ブランド業界に詳しくなりたい方は必見です。 1.LVMHとは LVMHとは数多くの事業を買収し、ファッション業界の世界3大コングロマリットとして知名度を誇るブランド業界を代表するグループ会社です。 LVMHとは一体何なのか・・・同じようなコングロマリットの『ケリング』や『リシュモン』との違いについて合わせて解説していきます。ぜひ最後まで目を通してみてください。 1-1.ルイ・ヴィトンとモエ・ヘネシーが合併した『LVMH』 正式名称：LVMH Moët Hennessy ‐ Louis Vuitton SE 略して『LVMH』 LVMHとは、フランスのパリを拠点としており、ルイ・ヴィトンとモエ・ヘネシーの2社が合併して生まれた世界最大級の多業種複合企業体(コングロマリット)です。 コングロマリットとは様々な業種や産業など複数の企業が統合し1つの巨大な企業グループを作ることを言います。コングロマリットの最大のメリットは様々な事業を展開することにより、リスクを分散することができる点です。 LVMHは全世界で16万人以上を雇用しており、2023年12月通期決算では売上高が861億ユーロ(約13兆7900億円)と過去最高と発表。 高級ブランドのアイテムは、昨今のインフレから価格が下がることはなく上がり続けている状態により需要が高まっています。日本や欧米、その他アジアの各地域で大きく売上高が伸びているのです。 LVMHのCEOである『ベルナール・アルノー』は、2024年についても高級ブランド品の需要の高さに確信を持っていると決算説明会で語るほどです。今後も期待できること間違いなし。 高級品はなぜ価値が下がらず上がるのか。 それは職人が最高級の品質を膨大な手間と時間を使い、徹底に仕上げているから価値が下がることなく上がっています。 世界中のインフレ、経済成長によりブランド品を所持する人が増え、需要がかなり高まったことによりブランド品の価値や相場が高い水準で維持されております。 1-2.ケリング、リシュモンに並ぶ『世界3大コングロマリット』 LVMHとは、ケリング(KERING)やリシュモン(Richemont)と肩を並べる“世界3大コングロマリット”と言われています。ここではケリングとリシュモンについて解説していきます。 グループ名 売り上げ 従業員数 LVMH 約13兆円 約163,000人 ケリング 約3兆円 約38,000人 リシュモン 約2兆円 約34,000人 ケリング LVMH同様フランスのパリを拠点としており、全世界で3万5000人以上を雇用している世界最大級のコングロマリット。グッチやサンローラン、バレンシアガなど誰もが知る有名ブランドを傘下に収めており、LVMHの次に大きな企業グループです。 グッチ(GUCCI)を主力としているケリングの売上高は、2023年12月決算では195億6600万ユーロ(約3兆1305億円)です。 売上高の半分程度を占めるグッチは、5.9％減の98億7300万ユーロ(約1兆5796億円)となっています。北アメリカ市場の低迷や全体的なラグジュアリー需要の低下により苦戦が続いたそうです。 ケリングは2007年にドイツのスポーツアパレル企業『プーマ』を傘下に収めましたが、2018年に手放しました。グッチやバレンシアガといったラグジュアリーブランドに注力するために、保有してるプーマの株式を大量売却したのです。 この大量売却によりケリングが持ち続けているプーマの株式は16％となりました。残りの株式は、ケリングの会長兼最高経営責任者（CEO）であるフランソワ・アンリ・ピノーの持株会社であるアルテミス(ARTEMIS)が29％、浮動株式が55％になります。 ちなみに、フランソワ・アンリ・ピノーはプーマの取締役会メンバーから外れたことによって、「ケリングがプーマを売却するのでは？」という噂が世間では当時浮上していたそうです。 …噂通りケリングはプーマを売却。プーマの現状については、売上は右肩上がりで収入も安定しているようです。 詳しくはコチラ リシュモン スイス・ジュネーヴを拠点としており、リシュモンは全世界で３万人以上を雇用している世界最大級のコングロマリット。カルティエやパネライなど幅広い有名ブランドを傘下に収めており、LVMH、ケリングに続く大きな企業グループです。 ジュエリー部門のカルティエやウォッチ部門パネライを主力としているリシュモンの売上高は、2023年3月決算では199億5300ユーロ(約2兆9929億円)です。 地域別の売上高では以下のデータがあります。 ・アジア太平洋地域：79億3700万ユーロ（約1兆1905億円） ・南北アメリカ44億6700ユーロ（約6700億円） ・ヨーロッパ：43億7100万ユーロ（約6556億円） ・日本：16億1600万ユーロ（約2424億円） ・中東及びアフリカ：15億6200万ユーロ（約2343億円） このデータをアジアと他の地域と比べて見るとアジアの売り上げは2倍以上高いことがわかります。これはアジアでの高級時計の人気が高いことが理由の一つだと考えられます。 ちなみに・・・ 世間ではLVMHはリシュモンやカルティエの買収を考えているのではないかという件が浮上しているようです。リシュモンは「いずれも売るつもりはない」と突っぱねる発言をし、「ベルナール・アルノー氏(LVMH CEO)からはそういった誘いを直接受けてはない」と話しています。 この章ではLVMHについて軽く解説させていただきました。次の章からはブランド毎の特徴や年収など、掘り下げて解説させていただきます。 2.【事業別】LVMHの傘下ブランド一覧 ラグジュアリー業界の最大手であるLVMH。 ファッション＆レザーグッズ ウォッチ＆ジュエリー パフューム & コスメティクス ワイン＆スピリッツ セレクティブ・リテーリング その他 上記のように様々な事業を手掛けるLVMH。 この章ではLVMHの傘下ブランドについて事業別に表でまとめてご紹介していきたいと思います。恐らく、知っているブランドがあると思うので是非ご覧ください。 2-1.ファッション＆レザーグッズ LVMHの中心となっているのが『ファッション＆レザーグッズ 長い歴史のあるブランドから新進気鋭のブランドまであり、幅広い層から人気。 まさにLVMHを支える 「鉄壁」と言わんばかりのブランドたちが揃っています。 LOUIS VUITTON (ルイ・ヴィトン) CHRISTIAN DIOR (クリスチャン・ディオール) LOEWE (ロエベ) BERLUTI (ベルルッティ) FENDI (フェンディ) RIMOWA (リモワ) PATOU (パトゥ) CELINE (セリーヌ) LORO PIANA (ロロ・ピアーナ) KENZO (ケンゾー) MARC JACOBS (マークジェイコブス) GIVENCHY (ジバンシィ) MOYNAT (モワナ) EMILIO PUCCI (エミリオプッチ)   2-2.ウォッチ＆ジュエリー LVMHグループの中でも、最も新しい事業『ウォッチ＆ジュエリー』 昔はカルティエやパネライを傘下に置くリシュモンと比較すると、少し劣っていたウォッチ＆ジュエリー部門。今では、ティファニーやウブロなど名高いブランドが加わったことにより、圧倒的な存在感を放っているブランドばかりです。 TIFFANY＆CO. (ティファニーアンドコー) TAG HEUER (タグ・ホイヤー) BULGARI (ブルガリ) CHAUMET (ショーメ) HUBLOT (ウブロ) FRED (フレッド) ZENITH (ゼニス) REPOSSI (レポシ)   2-3.パフューム & コスメティクス LVMHのフレグランス、スキンケア、メイクアップ市場を支える『パフューム & コスメティクス』 伝統あるブランドから今後伸びしろがあるブランドまで揃っています。 化粧水や香水は「美」を追求するのに必須アイテム。現代では、性別問わず化粧やスキンケアに重きを置いている時代。これからの成長に期待ができます。 GUERLAIN (ゲラン) PARFUMS CHRISTIAN DIOR (パルファン・クリスチャン・ディオール) ACQUA DI PARMA (アクア ディ パルマ) OFFICINE UNIVERSELLE BULY (オフィシーヌ・ユニヴェルセル・ビュリー) LOEWE PERFUMES (ロエベ パルファム) GIVENCHY PARFUMS (ジバンシイ パルファム) MAKE UP FOR EVER (メイクアップフォーエバー) KENZO PARFUMS (ケンゾー パルファム) FRESH (フレッシュ) BENEFIT COSMETICS (ベネフィット コスメティックス) OLEHENRIKSEN (オーレ・ヘンリクセン) STELLA BY STELLA MCCARTNEY (ステラ･マッカートニー) KVD BEAUTY (KVD ビューティ) CHA LING (チャリン) FENTY BEAUTY BY RIHANNA (フェンティ ビューティ バイ リアーナ) MAISON FRANCIS KURKDJIAN (メゾン フランシス クルジャン)   2-4.ワイン＆スピリッツ 世界的に知れ渡る『ワイン＆スピリッツ部門』 有名ブランドが揃っており、LVMHの売上の約20％を担うほど充実しています。 世界189カ国の調査によると、アルコール消費量は増加傾向というデータがあり、ワイン＆スピリッツ部門はこれからさらに伸びるであろう事業です。 MOËT & CHANDON (モエ・エ・シャンドン) HENNESSY (ヘネシー) DOM PÉRIGNON (ドン ペリニヨン) DOMAINE DES LAMBRAYS (ドメーヌ・デ・ランブレイ) RUINART (ルイナール ) CHÂTEAU D’YQUEM (シャトー・ディケム) CHÂTEAU GALOUPET (シャトー ガルペ) ARDBEG (アードベッグ) VEUVE CLICQUOT (ヴーヴ・クリコ) KRUG (クリュッグ) GLENMORANGIE (グレンモーレンジィ) CHÂTEAU CHEVAL BLANC ( シャトー・シュヴァル・ブラン ) JOSEPH PHELPS (ジョセフ・フェルプス) MERCIER (メルシエ) CHANDON (シャンドン) CLOUDY BAY (クラウディー ベイ) COLGIN CELLARS (コルギン・セラーズ) NEWTON VINEYARD (ニュートン・ヴィンヤード) TERRAZAS DE LOS ANDES (テラザス・デ・ロス・アンデス) BODEGA NUMANTHIA (ボデガ・ヌマンシア) BELVEDERE (ベルベデーレ) AO YUN (アオ ユン) VOLCAN DE MI TIERRA (ボルカン・デ・ミ・ティエラ ) CHEVAL DES ANDES (シュヴァル デ アンデス) EMINENTE (エミネンテ ) WOODINVILLE (ウッディンビル)   2-5.セレクティブ・リテーリング ひとりひとりに合わせたショッピングを提供する『セレクティブ・リテーリング』 この事業では「ショッピングを特別な体験にすること」を目標としています。言葉の通りセレクティブ(選りすぐりの)リテーリング(小売業)を指します。 ※リテーリングという言葉は日本ではファーストリテイリング株式会社（ユニクロ）が有名です。 ルイヴィトンではフランス最高職人章を持つ職人のパンを販売したり、品揃え豊富な旅行代理店があるなど、ブランド事業以外の小売を事業としております。心が躍るようなひとときを堪能できるのが魅力です。 DFS (ディーエフエス) SEPHORA (セフォラ) 24S (24エス) LE BON MARCHÉ RIVE GAUCHE (ル ボン マルシェ ゴーシュ) LA GRANDE EPICERIE DE PARIS (ラ・グランド・エピスリー・ド・パリ)   2-6.その他 LVMHのその他の活動では、文化や芸術、それぞれの生き方に情熱を注いでいる多様な人々を結びつけています。ミシュランの星を取得したレストランがある有名ホテル(ベルモンド)や、オランダの伝統を守る高級ヨット製造業者(ロイヤル･ヴァン･レント)など様々なブランドを展開しているのです。 ROYAL VAN LENT (ロイヤル･ヴァン･レント) JARDIN D’ACCLIMATATION (ジャルダン･ダクリマタシオン) COVA (コヴァ) LE PARISIEN (ル･パリジャン) LES ECHOS (レゼコー) CONNAISSANCE DES ARTS (コネサンス･デ･ザール) INVESTIR (アンヴェスティール) RADIO CLASSIQUE (ラジオ･クラシック) BELMOND (ベルモンド) CHEVAL BLANC (シュヴァル・ブラン)   いかがだったでしょうか？ モノグラムやダミエが特徴であるルイ・ヴィトンや女性に屈指の人気を誇るディオール、深い味わいを出し、「宝石」のようなチョコレートを販売しているブルガリなどなど。 これらの有名ブランドを傘下に置くLVMHは、ラグジュアリー業界のトップに君臨し、世界を代表する世界3大コングロマリットと言われているのも納得でしょう。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3.数多くの有名ブランドを傘下に収めるLVMHの歴史 世界的に有名なブランドが集まり、13兆円もの売り上げを作るLVMH。このような巨大な企業になったのにはどのような歴史があったのか。。。 そこには合併からの失敗、そこからの復活があり今に至ってます。そんな失敗と復活について、この章では詳しく説明させていただきます。 3-1.ルイ・ヴィトンとモエ・ヘネシーが合併し『LVMH』が生まれる 1987年、ブランド業界の頂点「ルイ・ヴィトン」とスピリッツ業界の大手「モエ・ヘネシー」が合併して『LVMH』が誕生。この合併はルイ・ヴィトンにとって転機を迎える重要な変革となりました。設立当初それぞれの経営陣が対立し、好調な滑り出しにはなりませんでした。 ファッションブランドの「ルイ・ヴィトン」とシャンパンメーカーである「モエ・ヘネシー」は、異業種ということもあり、意見が合わず対立することも必然なことなのかもしれません。 そんな中、2023年長者番付1位の実業家ベルナール・アルノー氏がLVMHの経営状況を変えます。1984年にディオールを買収していたベルナール・アルノー氏、当初は業務提携という形でLVMHの経営に参画。その後グループトップに就任することにより、経営が軌道に乗り始めました。 元々不動産業を営んでいたベルナール・アルノー氏はブランドに全く興味がなかったようです。たまたまアメリカで乗車したタクシーの運転手の「フランスのことは全然知らないが、ディオールは知っている」という一言により、ブランドへの凄さを痛感したと共に、ビジネスの可能性を感じ、ディオールを当時保有していたマルセル・ブサック・グループごと買収し、LVMHも業務提携で経営に参画したのでした。 3-2.ベルナール・アルノーが高級ブランドの買収を本格的に始動 ベルナール・アルノーがディオールを買収したことにより、1990年代から高級ブランドの買収を本格的に始動。 ここでは、LVMHが何年にどんなブランドを買収したのか解説していきます。 年代 買収したブランド 特徴 1993年 KENZO(ケンゾー) ・大きな虎のロゴ ・鮮やかな色の組み合わせ 1993年 BERLUTI(ベルルッティ) ・渋い男から愛されている ・カリグラフィ 1994年 GUERLAIN(ゲラン) ・フレグランス界の大御所 ・ビーボトル 1996年 LOEWE(ロエベ) ・質の高い革 ・ロエベナッパ 2000年 EMILIO PUCCI(エミリオプッチ) ・エレガンスなデザイン ・プッチ柄 2001年 FENDI(フェンディ) ・個性的なデザインが多い ・ズッカ柄 2011年 BULGARI(ブルガリ) ・色石といえばブルガリ ・セルペンティ 2016年 RIMOWA(リモワ) ・高級スーツケースの王様 ・優れた機能性や耐久性 2021年 TIFFANY＆CO.(ティファニー) ・セレブにも愛されている ・ティファニーブルー   1993年、大きな虎がアイコンのKENZO(ケンゾー)を買収。また、同年に高級革製品を使用し、渋い男性から長く愛され続けているBERLUTI(ベルルッティ)も傘下に置きました。 その後も1994年、多くの女性が憧れるフランスのコスメブランドGUERLAIN(ゲラン)や1996年、最高品質の皮を使用しているLOEWE(ロエベ)など様々な有名なブランドを買収し勢力を拡大。 1999年、LVMHはファッションブランドだけにとどまらず、ウォッチ&ジュエリー部門を新たに作ります。カルティエやパネライを傘下に置くリシュモングループと比較すると、ウォッチ&ジュエリー部門が少し劣っていましたが、2021年TIFFANY＆CO.(ティファニー)が加わり、ウォッチ&ジュエリー部門もその勢いに追いつくかのように拡大していきました。 ちなみにLVMHがティファニーを買収する目的は、「ブランドポートフォリオの拡大」を狙ったものによるでしょう。ブランドポートフォリオの拡大とは、企業やグループが所有するブランドの集合のことを言います。ケリングやリシュモンなど競争が激しいラグジュアリー業界の中で、売上を伸ばすために世界で一定数のファンが定着しているブランドを傘下に置くべく、ティファニーの買収に至りました。 こうして数多くのブランドを傘下に収めたフランスの実業家ベルナール・アルノーは、「フランス・ファッション界の帝王」、「ファッションの法王」などの異名を持つようになりました。現在も、世界屈指のラグジュアリーブランドであるLVMHの会長兼CEOとして務めているのです。 4.【LVMHで働きたい方必見】5つの有名ブランドイメージや特徴、年収を解説 これまでLVMHの売上やどのような傘下ブランドがあるのか触れてきましたが、ブランドの特徴や年収について気になる方も少なくないのではでしょうか。 ・ファッション＆レザーグッズ｜ルイヴィトン ・ウォッチ＆ジュエリー｜ティファニー ・パフューム & コスメティクス｜パルファン・クリスチャン・ディオール ・ワイン＆スピリッツ｜モエ・エ・シャンドン ・セレクティブ・リテーリング｜ラ・グランド・エピスリー・ド・パリ この章では上記5つのブランドのブランドイメージや特徴、年収について解説していきます。ブランド知識を増やしたい、LVMHで働きたいと思っている方は必見です。 4-1.ファッション＆レザーグッズ｜ルイヴィトン ブランドの頂点に君臨し続けるルイ・ヴィトン。ブランドに興味ない人でも知っている、世界中で人気のブランドです。 ルイ・ヴィトンと聞くと思い浮かぶのはモノグラムやダミエではないでしょうか？ダミエは江戸時代の日本で生まれた市松模様をモチーフとし、コピー対策として作成されました。 ※ちなみに、人気アニメ「鬼滅の刃」の鬼殺隊の羽織も市松模様です。 さて、ルイヴィトンの特徴やイメージ、年収についてですが、調べてみると以下のような情報が出てきます。 ブランド 特徴 年収（新卒）  ルイヴィトン ・世界トップのブランド ・常に高い売り上げ ・約420〜620万円 日本での新卒社員の平均年収が250万円となるので、他の企業と比べるとかなり高い給料水準だと言えます。また、店舗で働くイメージの強いルイヴィトンですが、マーケターなどの職もあるようで給与は920万円というデータもあり高給に期待ができそうです。 ルイヴィトン以外の一般的で有名なブランドの年収例は以下の通りとなります。 ブランド 特徴 年収（新卒） ベルルッティ ・世界トップの高級革ブランド ・男の憧れとして愛されている ・約350～480万円 フェンディ ・エレガント ・遊び心があって個性的 ・約330～500万円 セリーヌ ・上品でシンプル ・女性に人気 ・約300～480万円 このようにルイヴィトン以外のブランドでもかなり高水準となります。新卒でLVMHで働くことが出来れば自分自身のスキルアップはもちろん、キャリアチェンジなどにも期待ができそうです。 4-2.ウォッチ＆ジュエリー｜ティファニー カルティエ、ブルガリ、ハリーウィンストン、ヴァンクリーフ＆アーペルと肩を並べ、世界5大ジュエラーと呼ばれるティファニー。世界中の女優やアーティストなどからも愛されている、世界を代表するジュエリーブランドです。 ティファニーと聞いて思い浮かべるのはティファニーブルー（■#0ABAB5）。柔らかい色合いのターコイズブルーで美しい色を主張しており、「幸せを呼ぶ鳥」と言われる「コマドリ」の卵が由来とされています。ティファニーのシンボルカラーとして有名で、ティファニー以外でも使われるカラーとなっています。 幸せを呼ぶ鳥・・・なんと素敵な言葉なのでしょうか。 ティファニーの特徴・年収 ブランド 特徴 年収（新卒） ティファニー ・アメリカを代表するジュエリー ・イエローダイヤを一般化した実績 ・世界5大ブランド ・約300～450万円 販売スタッフを目指す方がいるかと思いますが、ティファニーでは営業企画といった部署もあるようです。年収800万円というデータもあり、高収入が期待できます。 ティファニー以外の一般的な有名なブランドの年収例は以下の通りとなります。 ブランド 特徴 年収(新卒) タグホイヤー ・バランスに優れた高級時計 ・クロノグラフが得意 ・約320～420万円 ブルガリ ・色石といえばブルガリ ・ブルガリの象徴「蛇」 ・約300～450万円 ウブロ ・スイスの高級時計メーカー ・独創性の高いデザイン ・約320～420万円 4-3.パフューム & コスメティクス｜パルファン・クリスチャン・ディオール ファッションはもちろんのこと、香水、化粧水でも存在感を出しているディオール。 そのコスメティックラインを担うのが、パルファン・クリスチャン・ディオールです。女性の「美」を追求し、ニーズを細かく分析することで、肌や匂いに気を使っている男女に根強く愛されています。 また、現代では男性でも化粧をする時代。「メンズメイク」は近年、非常に注目されており、女性が化粧するように男性が化粧するのも日常化されている時代になっています。俳優、モデル、接客業者の間で増えてきているようなので、清潔感を出したい人や見た目を重視する人はパルファン・クリスチャン・ディオールの化粧水、香水、メイク用品などは必見です。 パルファン・クリスチャン・ディオールの特徴・年収 ブランド 特徴 年収(新卒) パルファン・クリスチャン・ディオール ・「美」を追求しているブランド ・女性に人気 ・約300～450万円 化粧品販売職の印象がありますが、管理営業職・マネージャーの道に進めば年収約730万円というデータもあり、高収入が期待できそうです。 パルファン・クリスチャン・ディオール以外の一般的で有名なブランドの年収例は以下の通りとなります。 ブランド 特徴 年収(新卒) ゲラン ・フランスの高級化粧品 ・花づなの模様が特徴的 ・約250～500万円 アクア ディ パルマ ・イタリアのライフスタイルブランド ・エレガントなフレグランス ・約300～420万円 メイクアップフォーエバー ・プロフェッショナルのためのブランド ・メイクアップフォーエバー アカデミーを持つ ・約260～420万円 4-4.ワイン＆スピリッツ｜モエ・エ・シャンドン シャンパンで世界的知名度を誇っているモエ・エ・シャンドン。「通称：モエシャン」 世界で1番飲まれているシャンパンと言われています。 モエシャンといえば、良質なブドウから多彩なベースワインが作られており、フルーティーでやや甘口の果実味を感じられるのが特徴です。 「シャルドネ」、「ピノ・ノワール」、「ピノ・ムニエ」の3種類のブドウが使用されており、それぞれが特別な味わいを引き出しています。 スッキリなのにダイナミックなシャンパンは、料理にも非常に合うことからパーティーや夜の街などでも大活躍。モエシャンのシャンパンは一度飲んだら虜になり、死ぬまで飲んでいたいと言っている人たちもいるようです。 モエ・エ・シャンドンの特徴・年収 ブランド 特徴 年収(新卒) モエ・エ・シャンドン ・世界で愛されているシャンパン ・良質なブドウを使用 ・約400～600万円 モエ・エ・シャンドンの販売・サービス、営業系やマーケティング部などがあります。営業職系の人で年収1300万円というデータもあり、ファッションブランドと比べると、かなり高収入な印象です。 モエ・エ・シャンドンは、LVMHグループの洋酒部門を担うモエ・ヘネシーと世界有数のプレミアムアルコール飲料企業であるディアジオの合弁会社「MHD | モエ ヘネシー ディアジオ」のブランドの一つ。 MHD | モエ ヘネシー ディアジオのブランドは、シャンパン、ワイン、スピリッツの3種類に分類されており、ヘネシーやドン ペリニヨンなどのブランドも含まれています。モエ・エ・シャンドン同様、年収は約400〜600万円となるのでLVMHのワイン＆スピリッツ事業のブランドで働くことができれば、かなり高収入を狙えそうです。 4-5.セレクティブ・リテーリング｜ラ・グランド・エピスリー・ド・パリ ラ・グランド・エピスリー・ド・パリは、「食の殿堂」としてヨーロッパで最も充実したお店。 パリの中心部にあり、エレガントな賑わいに囲まれているラ・グランド・エピスリー・ド・パリは、高品質なオリジナル商品や選りすぐりの商品を毎日提供しており、お店の中を歩くだけで心がワクワクするようなひとときを体験できます。 圧倒的な品揃えが魅力で、パン、スイーツ、惣菜などを店内で調理してくれてココでしかできない美食体験や他では手に入らないものが多く、大人から子供まで幅広いお客様から愛されているお店です。 ラ・グランド・エピスリー・ド・パリの特徴・年収 ブランド 特徴 年収(新卒) ラ・グランド・エピスリー・ド・パリ ・ヨーロッパで最も充実した店 ・他と違う美食体験を楽しめる ー ※フランス・パリを中心に活躍しているブランドの為、年収は不明。 就職を機に海外進出を考えている人にはLVMHのセレクティブ・リテーリングがお勧めです。 ラ・グランド・エピスリー・ド・パリ以外の一般的で有名なブランドは以下の通りとなります。 ブランド 特徴 年収(新卒) ル ボン マルシェ ゴーシュ ・パリを代表する世界初の百貨店 ・芸術に触れられる ー 24エス ・フランスのオンラインショップ ・唯一無二のセレクションを提供 ー セフォラ ・パリ発のコスメセレクトショップ ・いつでも美容体験ができる ー ※フランス・パリを中心に活躍しているブランドの為、年収は不明。 5.未来の才能を選出する『LVMHプライズ』とは？応募方法と2024年ファイナリスト 常に才能あふれる未来の若手ファッションデザイナーを育成・支援を行うLVMHプライズ。 この章では、LVMHプライズについて深堀りしていきます。LVMHで働いてみたい方、自分の可能性を発揮してみたい方は必見です。ぜひ最後まで読んでいただけたら幸いです。 5-1.賞金が出るコンテストで賞を貰えばLVMHから直接指導も。 LVMHプライズとは、才能あふれる若手ファッションデザイナーの育成・支援を目的としていて毎年開催されています。ファッション業界の可能性を広げて、活力と創造性を国際レベルで育成することに意欲を持ち、才能ある若者に支援を行っているのです。 LVMHプライズ専門家委員会による投票とオフィシャルサイトでの一般投票によりファイナリストを決定します。LVMH傘下ブランドのアーティスティック･ディレクターが審査を行って選出しているので、特に優れた才能を持っている若手ファッションデザイナーが表彰されるのです。 【各賞の賞金】 ・LVMH賞：30万ユーロ ・カール・ラガーフェルド賞：15万ユーロ 今は亡き「モード界の皇帝」カール・ラガーフェルド。 カール・ラガーフェルドとは、シャネルやフェンディ、クロエなどのデザイナーを務めたファッション界の偉大なデザイナーでした。長年ファッション界を牽引していたことから「生きるレジェンド」とも言われていました。 また、各賞共にLVMHのファッションデザイナーから直接指導を受ける権利を得ることができるようです。ファッションデザイナーを目指す学生にとっては、どちらも手に入れたい名誉ある賞と言えますね。 5-2.日本から「KHOKI」が準決勝の切符を掴む 第11回LVMHプライズは、過去最多の2500名以上の応募がありました。準決勝に進むことができるのは、なんと20名とかなり倍率が高くなっております。 初めて選出されたメキシコ、トーゴ、モルドバを含む18か国の人たちがいる中で、日本からKHOKIのデザイナーKoki Abe氏が準決勝の切符を掴んでいます。 【セミファイナリスト一覧】 ブランド デザイナー 国 KHOKI Koki Abe 日本 AUBERO Julian Louie アメリカ WHO DECIDES WAR Everard Best & Tela D’Amore Best アメリカ ELENA VELEZ Elena Velez アメリカ NICCOLÒ PASQUALETTI Niccolò Pasqualetti イタリア JIYONGKIM Jiyong Kim 韓国 CHIAHUNG SU Chia Hung Su 台湾 PONDER.ER Derek Cheng & Alex Po 中国 AGBOBLY Jacques Agbobly トーゴ FIDAN NOVRUZOVA Fidan Novruzova モルドバ KAROLINE VITTO Karoline Vitto ブラジル DURAN LANTINK Duran Lantink オランダ YA YI Yayi Chen Zhou スペイン MARIE ADAM-LEENAERDT Marie Adam-Leenaerdt ベルギー CAMPILLO Patricio Campillo メキシコ STANDING GROUND Michael Stewart アイルランド HODAKOVA Ellen Hodakova Larsson スウェーデン VAUTRAIT Yonathan Carmel イスラエル PAOLO CARZANA Paolo Carzana イギリス PAULINE DUJANCOURT Pauline Dujancourt フランス 以上20ブランドが準決勝者となりました。 ここから決勝に進めるのは8ブランドだけ。果たしてどのブランドが優勝するのか・・・ 注目が高まる一方です。 5-3.LVMHプライズ応募条件 才能ある若者を選出するLVMHプライズの応募方法は以下の通りです。 【応募条件】 ・18歳～40歳までの世界中のファッションデザイナー ・ウィメンズウエア、メンズウエア、ジェンダーレスのプレタポルテコレクションを2つ以上制作していること ※以上2つが応募条件になります。 【応募方法】 LVMHプライズの公式サイトで応募が可能となっております。 ファッションデザイナーになりたい方は参加してみてはいかがでしょうか？このコンテストは夢を掴む大きなチャンスだと思います。日本人初のルイヴィトンのデザイナーになるのはあなたかもしれないです。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6.若い才能の原石を磨く『INSIDE LVMH』 LVMHグループの未来のために提供している「INSIDE LVMH」 INSIDE LVMHとは、ファッション業界はどのような課題に取り組んでいるのか、専門知識などを学べるLVMHのプログラム(プラットフォーム)です。わかりやすく一言で説明すると、LVMHがオンラインで開く学校のようなものと言えます。 この章では、INSIDE LVMHについて解説していきます。自分のキャリアアップにつなげたい方やLVMHのことをもっと深く知りたい方は、ぜひ最後まで目を通してみてください。 6-1.世界中の若者が8週間で学べる質の高い海外のプログラム 1991年、LVMHは業界で初めてラグジュアリー専門の講座を開きました。現在ではINSIDE LVMHとして、才能ある世界中の若者や学生に向けて質の高い海外のプログラムを提供。 記事や動画、ポッドキャスト、セミナーなどのコンテンツを8週間かけて学び、グループの価値や専門知識を習得することができます。また、学習後はクイズが用意されているので、きちんとLVMHについて学べているのか実感できるのも魅力の一つです。 6-2.履歴書でアピールできる「終了証」 世界規模のプログラムで学んだ才能ある若者や学生は、履歴書に記載することができる終了証を取得することができます。LVMHとラグジュアリー業界について知識を深めながら、さらに就活でのアドバンテージを手に入れることは。まさに一石二鳥ですね。 毎年5月～7月と10月〜12月の2回の期間で修了書の取得が可能。2021年以降、すでに78,000人の若者や学生がINSIDE LVMHの修了証を取得し就活に役立てています。 筆者は終了証や資格などアピールできるところが少なく、就活に手こずっていたことをふと思い出します。こうならない為にも、INSIDE LVMHに少しでも興味がある方は終了証を取得することをおすすめします。 6-3.採用に繋げることができるイベント INSIDE LVMHでは、オンラインや対面形式のイベントを開催しています。学生が採用担当者やマネージャーと関係を作れる貴重なイベントです。 イベントではLVMHの人事、各メゾンのマネージャーなどを招いてセミナーを行ったり、提携スクールとのグループセッションを実施するなど、LVMHで働く際に必要な知識や行動を身につけることができます。 提携スクールはファッション学校のみではなく、パリ政治学院、エコール・ポリテクニーク、ボッコーニ大学など、政治・数学・商業・芸術に長けた学校での構成となります。日本で言う東京大学、慶應大学などの高学歴の人とのセッション。イベントを通じてLVMHの課題、成功の秘訣など参加者に気づきを与えてくれるのです。 INSIDE LVMHはファッション業界で働くにあたり、必ず成長できる場だと言えます まとめ いかがだったでしょうか？約13兆円という売り上げの企業規模に驚いた方も多いかと思います。 LVMHとは、ディオールやセリーヌ、ティファニーなど数多くの名高い高級ブランドを傘下に置く世界最大級の多業種複合企業体(コングロマリット)です。1987年にルイ・ヴィトンとモエ・ヘネシーが合併したことで誕生し、フランス・パリを拠点としています。 LVMHでは、才能ある若者に対して積極的に育成や支援を行っているので、これから就職活動を控えている方は一度目を通すことをおすすめします。すでにファッション業界に興味がある人はもちろん、学校で経営学やマーケティングなどを学んでいる学生も就職活動に役立つこと間違いなしです。 この記事がみなさんにとって、参考になっていたら幸いです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/what-kering/ https://estime.co.jp/column/high-brand-list/ https://estime.co.jp/column/louisvuitton-history/

1846年にスペインで創業された古い歴史を持つ高級ファッションブランド、ロエベ。 今、最も勢いに乗っているブランドのひとつとして注目されています。 その中でもバッグは、ロエベの1番人気アイテムで、多くのセレブや有名人が愛用しています。 高品質な素材と熟練した職人技、上品でモダンなデザインが融合されたロエベのバッグ。シンプルだけど遊び心のあるデザインは、幅広い年齢層から支持を集めています。ロエベのバッグは種類が豊富なため、「ロエベのバッグが欲しいけど、どれを買えばいいかわからない」と迷う人も多いのではないでしょうか。 今回の記事では、ロエベの定番バッグを人気ランキング形式にして紹介。また2024年の新作バッグも紹介しているので、ぜひ参考にしてください。 1.ロエベとは ロエベは、スペイン発祥のラグジュアリーブランドで、世界3大コングロマリットのLVMHグループに属しています。 ロエベの歴史はその中でも最も古く、始まりは今から170年以上前までさかのぼります。1846年にスペインのマドリードで、職人たちによってバッグや財布、葉巻入れなどのレザー製品をつくる皮革工房がスタート。 その後1872年、工房を訪れたドイツの革職人エンリケ・ロエベ・ロスバーグが、職人たちの技術や素材の質の高さに感銘を受け、パートナーとして共に働くことを申し出ます。そして自身の名を冠したハウスを設立。これが「ロエベ」という名のブランドとしての始まりです。 上質で洗練されたロエベの製品は、スペイン国内ですぐに評判となり、1905年には王室御用達の称号も授かりました。スペイン国内で高級レザーメーカーとしての地位を築き上げ、1960年代以降にはロンドン、パリなど国外に店舗を増やし、海外進出も果たします。1975年に、今では世界中から認知されているメゾンの象徴アナグラムが誕生。 そして更なる大きな転機は、後の1996年に訪れます。LVMHグループの傘下に加わったことにより、上流階級だけでなく、一般大衆からも注目されるブランドとなったのです。これまでナルシソ・ロドリゲス、ホセ・エンリケ・オナ・セルファ、スチュアート・ヴィヴァースなどの有名デザイナーが、クリエイティブ・ディレクターを務めてきました。 そして2013年、当時29歳の北アイルランド出身のデザイナー、ジョナサン・アンダーソンの就任によってメゾンは大きな影響を受けます。ジョナサンが手掛けるアイテムは次々に大ヒット。今までの30代40代の顧客年齢層に加えて、20代の若い世代がロエベに注目するようになり、より幅広い世代のファンを増やしたのです。 2.【ロエベの定番バッグ】人気ランキングTOP10 ロエベといえば、バッグが主要アイテムであり幅広い世代からの人気を博しています。 どのバッグも素材、縫製、デザイン全てにおいて質が高く、どれも定番と呼べるような名品ばかりです。とても多くの種類があるので、どのバッグを選べばいいか迷う人も多いでしょう。 ここからロエベのバッグをランキング形式で紹介します。ぜひバッグ選びの参考にしてください。 1位：パズル パズルはジョナサン・アンダーソンがロエベに就任して初めて手掛けたバッグです。2015年春夏コレクションで発表されてから、現在まで人気は衰えることなく、ロエベの新たな定番・アイコンバッグとなっています。 レザーのパーツをパズルのように組み合わせた構想は、ジョナサンが日本の折り紙からインスピレーションを得て生まれたもの。60以上のパーツを2mm幅に縫い合わせてつくり上げる緻密な作業は、経験を積んだ職人でも10時間はかかります。 幾何学的なラインに沿って折ることで5通りの形に変化します。360度どこから見ても美しいフォルムは、まるでアート作品のよう。こだわりのあるデザインでありながら流行に左右されないシンプルさ。そして使いやすさも兼ね備えていることが人気の理由です。 サイズ展開も、ナノ、ミニ、スモール、ミディアム、ラージと豊富に揃っているので、使用目的や好みで選べます。2023年秋冬には、折り紙のようにフラットに折りたためるトートバッグが登場しました。トートバッグは、収納力が高くお仕事用のバッグとしても人気のモデルです。 最近ではVOGUE JAPANの動画で、女優の米倉涼子さんが愛用バッグにパズルトートを紹介したことでも話題となりました。 2位：ハンモック 2016年春夏コレクションで登場して以来、1位のパズルと同じく人気をキープしているのが「ハンモック」シリーズです。 木陰に揺れる「ハンモック」の形を取り入れたユニークなシルエットが印象的。ハンモックの最大の特徴は、マチ部分を出し入れすることでフォルムを自在に変え、さまざまな表情を見せてくれることです。 形だけでなく、ハンドバッグ、ショルダーバッグ、ボディバッグ、トートバッグなど持ち方も変えられ、そのバリエーションはなんと6通りにもなります。荷物の量やシーン別、その日のコーディネート、気分によって使い分けられ、使うたびに新しい気持ちで持つことができる魅力的なバッグです。 サイズは、ミニ、コンパクト、スモール、ミディアム、トートの5展開。 1番大きなトートは高さが40.5cmあり、書類やパソコンもしっかり収納できます。2023年には、ハンモック ホーボーバッグが新作として、よりシンプルなすっきりしたデザインで登場。 素材のクラシックカーフは柔軟性が高く、体に沿うことで形が変化するほどです。 3位：アマソナ アマソナは1975年に誕生して以来、ロエベのアイコンバッグとして長く愛されています。 新たな人気バッグが登場しても、やはりロエベといえば「アマソナ」のイメージが大きいでしょう。アマソナの名は、ギリシャ神話に登場する女性戦士「アマゾネス」にちなんで付けられました。 気品あるスクエアフォルムとアナグラムがさりげなく施された南京錠が特徴。上品でシンプルなデザインはトレンドに左右されず、あらゆるシーンにマッチします。時代ごとに再構築され、ロゴの大きさや位置などが少しずつ変化しているアマソナ。 サイズ展開も見直され現在は、アマソナ15、16、19、23、28、44の7展開と豊富です。取り外し可能なショルダーストラップも付いていて、優美でクラシカルなだけでなく実用性にも優れています。 ロエベの伝統的な定番バッグを探しているなら、アマソナを選んで間違いありません。 4位：フラメンコ 1984年に発表されたフラメンコは、スペインの民族舞踊フラメンコで使われるカスタネットに形が似ていることから名付けられました。 フラメンコもアマソナに続いて、長年にわたり多くのセレブや有名人が愛用しているシリーズです。柔らかいナッパレザーを使った巾着型のデザインに、象徴的なコイル状の結び目が特徴。時代とともに進化を遂げて、よりモダンな形へと仕上がっています。 ドローストリングを絞ると、丸みのある可愛らしい形に、緩めてフラットにすればクールな印象となって、荷物もより多く入ります。その日の荷物の量や気分に合わせて使い分けられるでしょう。 サイズは、ポケット、ミニ、クラッチ、ラージ、XLの5展開です。 フォーマルな印象がありますが、付属のショルダーストラップをつけてショルダーバッグにすればカジュアルにも使えます。 5位：ゲート 2018年の春夏に登場したゲートバッグは、乗馬の際に使用する「鞍」が着想源となって生まれました。 サイドにはメタルピンがあしらわれ、まるで扉の蝶番を模したデザインにこだわりを感じます。鞍の形をイメージしたフォルムと、前で結ばれたノットベルトでフラップを差し止めるデザインがとてもクラシカル。ゲートバッグをコーディネートのひとつに加えるだけで、スタイリッシュな印象にしてくれます。 カーフレザーの配色やスエードとのコンビなど、バリエーションも豊富です。使い込むうちにレザーの色や質感が変わっていく過程が楽しめるのも魅力のひとつ。カジュアルでありながら落ち着きのあるデザインで、幅広い年齢層から愛されているバッグです。 6位：バルーン バルーン（熱気球）がインスピレーションとなって2020年春夏コレクションで初登場しました。その名の通り、コロンとした丸みのある風船を思わせるような柔らかい雰囲気のバッグです。 持ち手や外側はしっかりと丈夫なカーフレザー、メインとなる丸みの部分は柔らかいナッパレザーや涼しげなキャンバス素材などを使用しています。ドローストリングを絞った時の滑らかにドレープするデザインが大人っぽいデザイン。 ドローストリングを緩めれば口が大きく開くので、荷物の出し入れも簡単です。バッグの底に大きなロエベの型押しが施され、さりげなくブランドを主張。人気のあるシリーズですが、2022秋冬に廃盤となっていて中古のショップやオンラインなどで手に入ります。 廃盤となってしまいましたが、それによってレア度が増し、逆に人気を上げているバッグです。 7位：パセオ 2023年春夏コレクションで登場した「パセオ」は、アンスリウムの花をテーマに、ロエベの「アイレ」バッグからインスピレーションを得て誕生しました。 両端のコイル状のノットは、フラメンコバッグからの引用です。「パセオ」はスペイン語で「散歩」の意味。特殊な縫製法で生み出された「ひだ」と、しなやかな曲線が美しく印象的なバッグで、一度見たら忘れられないようなデザインです。 中側になる裏地にはスエード素材を採用。マチが広くつくられているため、荷物もしっかり収納できる優れものです。スモール、ミディアム、XLの3サイズに加え、ハンドル部分がゴールドチェーンになったタイプや、トートバッグ型の全5型が揃っています。 8位：ゴヤ 2021年秋冬コレクションで登場した「ゴヤ」は、スクエアを基調としたシャープなシルエットでありながら、丸みを帯びたフォルムが優しい印象のバッグ。最高級のシルクカーフレザーとフロントのアナグラムから、クラシカルな気品が溢れ出ています。 長さを調整できるストラップで、ショルダーバッグ、クロスボディ、ハンドバッグの3Wayで持つことが可能。コーディネートに合わせてキレイめにもカジュアルにも持つことができます。サイズは、ミニ、スモール、ミディアムの3サイズがあり、ミニサイズはショルダーストラップを外してクラッチバッグとしても使えます。 9位：アナグラムトートバッグ フロントに施されたアナグラムが印象的なトートバッグは、2021年に発売されました。上質なカーフスキンに施されたエンボス加工のアナグラムは、ロエベらしいエレガントさが漂います。 取り外し可能なショルダーストラップが付いて、ハンドバッグにもショルダーバッグにも使用が可能です。ショートハンドルが手編みになっているところにこだわりを感じます。サイズはA4サイズの書類が入る大きさの通常サイズとスモールサイズの2展開。流行り廃りのないシンプルなデザインで、いつの時代も幅広い世代から長く愛されるトートバッグです。 10位：スタンダード A5 トートバッグ シンプルな縦長のトート型のバッグは、使いやすくて人気のA5サイズ。取り外しができるショルダーストラップがついて、手持ちにも肩掛けにも持つことができます。 レザータイプの素材には滑らかなカーフスキンが採用され、さりげなく刻印されたLOEWEの文字がシックで大人っぽい雰囲気。レザーの他にラフィア素材の展開もあり、素材が変わるだけで全く違うイメージになります。 よりカジュアルに持ちたい方には、ラフィア素材がおすすめです。ハンドルやショルダーストラップにはレザーを使用していることで、カジュアル過ぎずきちんとした印象も与えます。同じラフィア素材のブラックなら、よりシャープでクールな印象に。ラフィア自体が軽量感のある素材なので、黒でも重々しくなりません。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3.【番外編】その他の人気バッグシリーズを5つ紹介 ロエベのバッグは、日常的に使いやすいオーソドックスなものから、遊び心ある個性的なものまで、さまざまなラインナップが揃っています。第3章では【番外編】として、ランキング以外の人気バッグシリーズを5つご紹介します。 3-1.バスケットシリーズ 2017年の春夏コレクションで「バスケット」が登場して以来、ロエベのかごバッグは夏の定番アイテムになりました。毎シーズン新たなデザインが加えられ、さまざまなラインナップが登場しています。比較的、手の届きやすい価格であることも嬉しい点ですね。 定番のバスケットは所持率No1。荷物が出し入れしやすい広い開口部と、長さの調整が可能なトップハンドルで使いやすさは抜群です。シンプルなデザインでリゾート感がありつつ、上品な雰囲気を漂わせているのもロエベならでは。 毎年、新作が発売されるとすぐに売り切れ続出となるので、お気に入りを見つけたら早めに手に入れるのがおすすめです。 3-2.ポケットシリーズ ポケットシリーズは、スマートフォンが入る小さなショルダーバッグのことです。 ロエベの人気バッグ、「フラメンコ」や「ゲート」などからもポケットシリーズのラインナップが出ています。「アナグラムカットアウト」ポケットは、カーフスキンをブランドの象徴アナグラムにカットアウトしたエレガントなデザイン。 高さ20cm、幅11cm、マチ8cmで、スマートフォンの他にもプラスアルファで収納ができるようになっています。アナグラムのカットアウトとヘリンボーンのコットンキャンバス生地との組み合わせが、可愛くおしゃれです。 また、2023年に登場した「ダイス」ポケットは、無駄のないシンプルなデザインのポケットシリーズ。背面にはカードが収納できるスロット付きで、ミニマムに出掛けられます。 3-3.カメラシリーズ カメラクロスボディバッグはユニセックスなデザインで、どんな服装にも合わせやすいのが特徴。 カジュアルでありながら、ロエベの象徴アナグラムの型押しが上品な印象を与えます。 ジッパーコンパートメントが2つ備わっていて、財布やスマートフォンなど、必要なものをきちんと収納することが可能です。調整・取り外し可能なLOEWEのウェビングストラップは、斜めがけバッグとしてはもちろん、取り外してトップハンドルを持てば小さなハンドバッグとしても活用できます。 必要最低限だけを入れて身軽に出かけたい時にぴったりなバッグです。 3-4.ミリタリーシリーズ ロエベのミリタリーは、メンズバッグの中でも特に人気の高いシリーズです。 中でもメッセンジャーバッグは、シンプルなデザインで、男女問わず使える人気の定番アイテムとなっています。ブラック系のカラーならシックで大人っぽく、ブラウン系のカラーはカジュアルな装いにマッチします。 ファスナー開閉式のメインコンパートメントは口が大きく開くので、荷物の取り出しがスムーズです。フラップで覆われたポケットも備わっていて、収納力が高く使いやすさも抜群。とても実用性の高いバッグです。 フラップの上部に施されたエンボス加工のアナグラムが、控えめにアピールしています。 3-5.アニマルシリーズ ロエベのアニマルシリーズは、2012年11月にギフトシーズンに合わせて発表されました。 誕生のきっかけは、ロエベの工房で働く職人が、余ったレザーの切れ端を使って、クマのコインケースをつくったことが始まりでした。1枚のレザーとわずかなステッチでつくられたアニマルシリーズは、職人のユーモアとセンス、そして技術力が詰まった作品です。 今までにゾウ、ウサギ、サル、パンダ、クジラなどさまざまな動物たちが生まれています。中でも人気はエレファントシリーズで、ジョナサン・アンダーソンもエレファントを一番気に入っているそう。 バスケットやポケット、ミニバッグ、ポーチなど、さまざまなシリーズで展開され、可愛いエレファントが取り揃っています。 4.2023-2024年の新作バッグ 毎年のように名作が生まれるロエベのバッグ。今年はどのようなバッグが登場しているのでしょう。ここから2023年秋冬と2024年春夏に発表されたロエベのバッグを3つご紹介します。 4-1.ペブル バケットバッグ ミニ 小石を意味する「ペブル」がモチーフとなったメタルのパーツが特徴。 ペブルパーツは、3段階で持ち手の長さが調整できる留め具としても機能を果たします。 さらに取り外し可能なストラップも付いて、ショルダーバッグとしても使用が可能です。 素材には、柔らかく上質なメローカーフスキンに、裏地は強度の高いボンディングスエードを採用。高級感が漂う美しいバッグです。コンパクトでありながら、まちがたっぷりあるので、たくさん収納ができます。 日本限定カラーに、春色のさわやかな「ピーチブロッサム」と「グリーンリーフ」が発売されました。 4-2.スクイーズ 2023秋冬に初登場した「SQUEEZE（スクイーズ）」バッグは、素材に上質で柔らかいラムスキンのナッパレザーを使用。バッグ上部のしなやかで美しいドレープと丸みのある美しいシルエット、そしてジュエリーのようなドーナツチェーンのハンドルが特徴です。 ナッパレザーは新たな開発によりさらに軽量化し、驚くほど軽く、長い時間持っていても疲れません。サイズは、ミディアムとスモールの2展開。ミディアムはB5サイズやタブレットを入れるのにちょうどいい大きさ。スモールは日常的に必要なものをすっきり入れて持ち歩きやすい大きさです。 ドーナツチェーンによって長さの調整が可能で、ハンドバッグ、ショルダーバッグ、クロスボディなど、自由に持ち方を変えられます。すでに多くのセレブたちが愛用している人気バッグです。 4-3.パズルトート XL 大人気シリーズ「パズル」から、2023年に登場した「パズルトート」。 フラットに折り畳めるパズルトートは、シンプルなデザインと抜群の使いやすさから、発売してすぐに新たな人気シリーズに加わりました。そして2024年春夏に新たにXLサイズのパズルトートが誕生。 ここ数年、小さなミニバッグがトレンドとなっていましたが、2024年春夏からは大きなサイズのマキシバッグに注目度が高まっています。 横幅73cm、高さ36.5cm、深さ36.5cmの大容量で、荷物が多い時や旅行のお供にもぴったりです。 5.ロエベのバッグはなぜ人気？ ロエベのバッグを愛用している芸能人やインフルエンサーがとても多いですよね。街中でロエベのバッグを持っている人を見かけることもよくあります。 ロエベのバッグはなぜこれほどの人気があるのでしょう？こちらの第5章では、ロエベの人気の理由についてじっくり解説していきます。 5-1.高品質な素材 ロエベの魅力は、上質な素材を熟練の職人が丁寧に手作業でつくり上げることにあります。 もともと皮革工房から始まったこともあり、レザーへのこだわりが強く、製品に使う革は厳選された高品質のものだけを使用。見た目だけでも分かる最高級のラムスキンは、実際に触ると手に吸い付くような柔らかい感触で「まるでシルクのよう」と、多くの人を虜にします。 また、その上質な素材を活かすためには、職人の技術の高さも必要不可欠です。上質な素材と熟練の職人技、この2つが重要な土台となって、たくさんの人気アイテムが生まれているのです。 5-2.シンプルかつモダンなデザイン ロエベといえば、かつては上品で大人っぽいデザインが特徴で30〜40代以降の富裕層が愛用するようなブランドでした。 それが2013年クリエイティブディレクターに就任したジョナサン・アンダーソンによって一新します。 パズルやハンモック、バスケットバッグなど、シンプル・上品さに加え、都会的で今っぽいおしゃれなバッグを次々に発表し、20代の若い世代からも注目されるようになり年齢層の幅を広げました。 また、ジョナサンは単にトレンドを取り入れるだけでなく、ロエベの伝統とクラフトへのこだわりを徹底しているデザイナーです。 アニマルシリーズのような遊び心に溢れたフォルムにも、上質な素材と縫製の美しさが際立っています。だからこそロエベは、幅広い世代から愛されるブランドへと進化したのです。 5-3 優れた機能性 ロエベのバッグは、2Wayや3Wayは当たり前で、ひとつのバッグで何通りもの使い方ができる優れた機能性が特徴です。 例えば、ハンモックバッグがその代表例で、なんと6通りの持ち方ができ、形を変化させることで全く違うバッグのように見えるのです。 その日の気分、コーディネート、荷物の量、訪れる場所などによって簡単にフォルムを変えて使い分けられるので、実用性も高く、飽きることなく長く愛用できます。 持ち方次第で、エレガント、カジュアル、モード系など、どんなスタイルにも合わせやすくなることも、多くの人から支持されている理由です。 6 ロエベといえば何色？人気色は？ ロエベといえば、ベージュやブラウン系の大人っぽい落ち着いた色の印象が強く、ロエベの扱うベージュカラーには、さまざまなバリエーションが揃っています。 主要カラーの他にも限定色として微妙にニュアンスの違う色が期間限定で登場することも。 ロエベのバッグに使われるベージュカラーには、主に以下のような色があります。 ・ライトキャメル ・ミンク ・サンド ・タン ・ウォームデザート ・ツンドラ 中でも特に人気の色は、「タン」というカラーです。 「タン」は、赤みがかった深みのあるブラウンで、どんな服装にも合わせやすい万能カラー。また、ロエベの上質な革の質感を最大限に引き出してくれます。 ロエベといえば「タン」と言う人も多く、ロエベの定番カラーとなっています。 また、ベーシックカラーとなる「ブラック」は、日常的にもフォーマルな行事にも使え、コーディネートもしやすいため、常に人気の高い色です。 他にも、鮮やかなパステルカラーや、落ち着きのあるニュアンスカラーなど、カラー展開がとても豊富なのできっと自分に合ったカラーが見つかるでしょう。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 7 ロエベはアウトレットで買える？ ロエベのバッグが欲しいけど、「高価でなかなか手が出せない」という人も多いのではないでしょうか。 そういう方は、ロエベのアウトレットの店舗を利用すれば、ロエベのバッグが定価よりも安価で手に入るかもしれません。 ロエベ直営の店舗があるアウトレットは、国内に3つあります。 ・三井アウトレットパーク木更津（千葉県） ・御殿場プレミアム・アウトレット（静岡県） ・神戸三田プレミアム・アウトレット（兵庫県） ロエベのアウトレット価格は、だいたい10〜40％引きとなっていることが多いです。 セール期間中はさらに安くなっていることもあります。 アウトレットは、必ずしも自分の欲しいアイテムがあるとは限りませんが、もしかしたら思わぬ出会いがあるかもしれませんね。 8 まとめ いかがでしたでしょうか。今回は、ロエベの定番バッグや新作バッグについて詳しく解説させていただきました。 高いデザイン性と実用性が兼ね備わった「パズル」、フォルムを自在に変えられ、さまざまな表情を持つ「ハンモック」、40年以上にわたって愛され続ける「アマソナ」、その他にも魅力的なバッグがたくさん登場しました。 お気に入りのバッグを見つけることはできたでしょうか。 定番として長く愛されるバッグは、品質、デザイン性、機能面の全てにおいて優れていることが共通しています。 ロエベのバッグはどれもその3つの条件を満たしていて、さらに大きさやカラーもバリエーションが豊富なので、きっと自分好みの定番バッグに出会えるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/loewe-perfume-popular/ https://estime.co.jp/column/popular-loewe-shoulder-bags/ https://estime.co.jp/column/loewe-image/

ロエベは、1846年にスペインのマドリードで誕生したラグジュアリーブランドです。もともとはエレガントでシックな印象が強く、王室御用達ということもあり、どちらかというとマダム層が好んで持つようなブランドでした。 それがここ数年前から、SNSや雑誌などにロエベが取り上げられることが多くなり、20代の若い世代からの支持がグンと高まっているのです。街に出れば、多くの若い人たちがロエベを身に付けている姿を目にします。 そこで今回の記事では、なぜ今ロエベがこれほど人気があるのか理由を解説していきます。その他にもバッグを始めとしたロエベの人気アイテムを紹介するので、ぜひ最後までご覧ください。 1.ロエベは流行りすぎ？なぜ人気？5つの理由 近年でロエベの人気が急上昇していて「ロエベが流行りすぎ」と話題になることがあります。 実際、マーケットプレイス兼データプラットフォーム「Lyst」が、最もホットなブランドランキングの2023年第2四半期版で、ロエベが1位に選ばれています。 街でも以前と比べてロエベを身に着ける人を見かける機会が多くなりました。 一体なぜロエベの人気がここまで高くなっているのでしょう。 第1章では、ロエベの人気の理由について5つ解説していきます。 1-1.品質の高いレザー製品 ロエベといえば、使われる素材のレザーの品質の高さが特徴としてまず挙げられます。レザーへのこだわりは、創業当初から現在に至るまで変わらずに続くブランドの原点とも言えます。 というのもロエベの始まりは、スペインのマドリードにある小さな革工房。創業者であるエンリケ・ロエベは、この革工房の評判を聞いて見学に行き、取り扱うレザーの品質の高さに驚き感銘を受けたと言われています。 そしてすぐに、この革工房とパートナーを組むことを決め「ロエベ」というブランドが誕生しました。特にロエベの取り扱うラムスキン（子羊の革）は「まるでシルクのような肌触り」と評されるほど。 厳選された子羊の革を独自の技法でなめし、丁寧に加工することで、なめらかな触り心地に仕上げます。このロエベの革は、最高級素材として「ロエベナッパ」と呼ばれ、他のナッパレザーと区別されています。 高品質なレザー素材を取り扱うことは、ロエベにとって基本的な理念となっているのです。 1-2.伝統的な職人技による美しい縫製 ロエベは、伝統的な職人技を長年にわたって受け継ぎ、常にクラフトマンシップに重点を置くことを大切にしています。最高級の素材を活かすためには、職人による卓越した技術が不可欠です。ロエベの工房には50年にわたって勤務する職人もいます。 専門家が見てもロエベの職人の技術力の高さ、縫製の美しさに驚かされるそうです。今まで受け継いできた技術と伝統を切らさないため、職人の育成にも力を入れていて、マドリードでスクール・オブ・レザークラフトを運営しています。 このスクールでレザーの専門知識や独自の技術を学び、ロエベの熟練した職人技が何世代にもわたって着実に受け継がれていくのです。 1-3.エレガントでおしゃれなデザイン ロエベはエレガントなだけでなく、斬新でアーティスティックな要素を取り入れたデザインが特徴です。独自のカッティングや特徴的なディテールで、他のブランドとは一味違う個性を出しています。 シンプルでありながら大胆で個性的なスタイルが、多くの人を魅了し注目を集めます。ロエベが持つ伝統はそのままに、時代に合ったデザインへとアップデートすることで、愛され続け、なおかつさらに新たなファンを増やしているのです。 1-4.高いブランド力 ロエベは1846年にスペインで創業されたラグジュアリーブランドです。 高品質で美しいロエベの製品は、王室やセレブから愛され、1900年前半にはすでにスペイン国内で高いブランド力を持っていました。1960年代に入ってからは、スペインのみならず海外に店舗を増やし事業を拡大します。 世界各国でロエベは知られるようになり、モナコ王妃グレース・ケリーも顧客のひとりでした。日本では、ロエベが販売されるようになったのは1973年のことですが、当初は知る人ぞ知るといったブランドで、富裕層のマダムが持つようなイメージが強くありました。 その後1996年にLVMH（ルイ・ヴィトン・モエ・ヘネシー）に買収されたことをきっかけに、徐々に注目されるようになります。この買収によってLVMHグループの資金と資源を有効活用し、世界のトップブランドとして世界中で知られるようになるのです。 日本でも今ではすっかりロエベの知名度は上がってブランド力も高まり、ロエベを好きなブランドや憧れのブランドとして名を挙げる人が増えています。 1-5.芸能人の影響 もともとはスペインの王室御用達ブランドとして知られていて、格式が高いイメージが強かったロエベ。 LVMHに買収されたことによりロエベの認知度は高まりましたが、高級で気品の高いイメージはそのままだったため、ロエベを愛用する年齢層は高いままでした。それがプロモーションを王室から、もっと身近な芸能人やインフルエンサーの起用に変えたことで若い世代がロエベに興味を持つようになったのです。 2023年にはグローバルブランドアンバサダーにK-POPグループNCTのテヨンが就任。日本では2023年秋冬メンズコレクションに米津玄師がモデルに起用され話題となりました。ファッション雑誌で取り上げられることも増え、さまざまなモデルがロエベのアイテムを身に着けているのを目にします。 SNSでも多くのインフルエンサーや芸能人がロエベのアイテムを紹介しているのをよく見るようになりました。有名人のファッション業界への影響力は絶大で、彼らが身に着けることでより多くの人が注目するようになり、一気に人気が広まります。 ロエベの現在の人気は、こういった芸能人やインフルエンサーの影響が間違いなく大きいと言えるでしょう。 2.近年のロエベの人気の立役者ジョナサン・アンダーソンについて 近年のロエベの人気を語る上で外せないのが、現在ロエベのクリエイティブディレクターであるジョナサン・アンダーソンの存在です。 ここから、ジョナサン・アンダーソンの経歴とロエベでの功績について紹介するので見ていきましょう。 2-1.ジョナサン・アンダーソンの経歴 ジョナサン・アンダーソンは、1984年生まれ北アイルランド出身のファッションデザイナーです。もともとは俳優を目指していて、活動していく中で舞台衣装に興味を持つようになりました。 そしてロンドンの名門「ロンドン・カレッジ・オブ・ファッション」に入学し、ファッションについて学びます。学校を卒業後の2008年に立ち上げた自身のブランド、「JWアンダーソン」で知る人も多いのではないでしょうか。 「JWアンダーソン」のモダンでユニセックスなデザインは、すぐに話題となりファッション業界からも注目されるブランドとなります。ジョナサン・アンダーソンの凄さは、他のブランドでの下積みなどがほとんどなく、自身のブランドで一気に世界から注目を浴びトップデザイナーの仲間入りとなったことです。 そして2013年、当時29歳という若さでロエベのクリエイティブディレクターに就任します。 2-2.ジョナサン・アンダーソンのロエベでの功績 まずジョナサンのひとつめの功績には、ロエベを象徴するアナグラムのデザインを刷新したことが挙げられるでしょう。 新たなアナグラムは、筆記体の「L」を左右対称に並べたデザインはそのままで、文字を細めにし、よりすっきりした印象になりました。長年親しまれてきたブランドロゴを変えることは、非常に勇気のいることです。それをジョナサンはやり遂げ、見事に成功しています。 また、ジョナサンのデビューコレクションとなった2015年春夏では、エレガントかつモダンでジェンダーレスなスタイルを披露し、今までのお堅いロエベのイメージを一新させます。ブランドの重要アイテムであるバッグにおいても、ロエベに就任してから現在まで、さまざまなヒット商品を生み出しました。 ジョナサン・アンダーソンは、アートやクラフトを好むデザイナーで、それは彼が手掛けるロエベのアイテムに反映されています。ロエベが誇るクラフト精神とアーティスティックで斬新なデザインがうまく融合し、より幅広い年代に受け入れられるようになったのです。 ジョナサン・アンダーソンは、間違いなく現在のロエベの人気を確立した人物と言えるでしょう。今後の活躍にも目が離せません。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3.ロエベを持っている人のイメージと年齢層 ロエベのアイテムがほしいけど、自分に合っているか不安という方もいるかもしれません。 以前のロエベは、上品で落ち着いたデザインのアイテムが多く、もともと王室御用達のブランドであったことからも、年齢層30代〜50代の大人の女性が持つイメージが定着していました。 それが芸能人やインフルエンサーのプロモーション起用や新しいクリエイティブディレクターの就任によって、ブランドイメージが大きく変化します。質が良く高価なため、はなかなか手にしづらいところがありますが、最近では20代の若い世代がロエベを身に着ける姿を目にするようになりました。 また、以前はエレガントできれいめなスタイルと相性が良いロエベでしたが、最近はモダンなデザインが増え、きれいめに加えてカジュアル、モード系などともマッチするようになったのです。 さらに、女性向けのブランドというイメージが強かったのが、特にアパレル関連で男性からの人気が高くなり男性の愛用者が増えています。 ロエベの製品は、素材を活かした落ち着きのあるデザインでありながらも独創的で、個性を引き立てる要素を持ち合わせています。そのことからも、ファッションに独自のこだわりがあり、洗練されたセンスを持つ人というイメージがされるようになりました。 4.ロエベの人気バッグ7選 ロエベといったら、代表アイテムはやはりバッグでしょう。これまでに数々のヒット作が誕生し、多くの人を魅了しています。 ここでは、ロエベで人気のバッグを7つに厳選してご紹介します。 4-1.アマソナ アマソナは、1975年に発表されて以来、現在も変わらない人気を誇るロエベのアイコンバッグです。これまで時代に合わせてリニューアルを重ね、幅広い世代から愛され続けています。 端正で洗練された美しいスクエアのフォルムは、流行に左右されない正統派のハンドバッグと言えるでしょう。どんなコーディネートにも合わせやすく、収納力が高いという使い勝手の良さも人気の理由のひとつです。 カラーバリエーションやサイズ展開が豊富なため、アマソナが好きな人は色違いやサイズ違いで持つ人も多いです。 4-2.パズル パズルは、ジョナサン・アンダーソンが就任後に初めて手掛けたバッグで、その名の通りパズルを連想させるデザインが特徴で、日本の折り紙から着想を得て生まれました。 立体的なフォルムが印象的なパズルバッグは、60以上のパーツを幾何学的に組み合わせたもので、各パーツは2mm幅に縫い合わせるという緻密な作業で仕上げています。経験を積んだ職人でも10時間を要すると言われ、まさにロエベの職人の技術力の高さを象徴するバッグです。 2023年には新たなモデルで、パズルのトートバッグが発表されました。パズルの特徴的なデザインをそのままに、使い勝手のいいトート型に進化し、プライベートはもちろん通勤バッグとしても人気が高いです。 パズルトートは、折り紙のようにフラットに折り畳めることが特徴です。 4-3.ハンモック ハンモックは木陰に揺れるハンモックから着想を得て生まれたバッグで、2016年に発表され、新たなロエベのアイコンバッグとなっています。 しなやかなサイドパネルを出し入れすることでフォルムを自在に変えられることが特徴です。取り外しが可能なストラップが付いているので、ハンドバッグはもちろんストラップを付けてショルダーバッグやクロスボディなど、なんと6通りの持ち方が可能。 形や持ち方を変えるだけで見た目の印象が大きく変わり、ひとつのバッグでさまざまなパターンを楽しめるのが魅力です。 芸能人にも愛用している人が多く、まさに「流行りすぎ」と言えるほどの人気を博しています。 4-4.アナグラム　トートバッグ 中央にデボス加工の大きなアナグラムがあしらわれたシンプルで上品なトートバッグ。 取り外しできる長めのショルダーストラップと短い手編みのハンドルが付いているので、スタイルや場面に合わせて持ち方を変えられるようになっています。ミニサイズはちょっとしたお出かけに、スモールサイズはA4サイズの書類が入る程よい大きさで、お仕事バッグとしても活躍します。 荷物をざっくりと入れられるワンフロアのコンパートメントに、スマートフォンやリップなどの小物を収納できる小さなレザーポケットが装備されています。 4-5.ペブルバケットバッグ ペブルバケットは、2024年春夏コレクションの新作。無駄のないミニマルなデザインに斬新さと力強さが融合されたバッグです。「小石」を意味する「ペブル」をモチーフにしたパーツは、アナグラムの刻印が入っていて、ハンドルの長さを3段階に調整ができるようになっています。 裏地にはボンディングスエードが使用されていて、高級感が溢れる仕様。\取り外し可能なショルダーストラップが付き、ショルダーバッグ、ボディバッグ、ハンドバッグとして使用ができます。 日本限定カラーに、春を感じる爽やかな「ピーチブロッサム」と「グリーンリーフ」が登場し、2月から発売が開始されています。 4-6.バスケットバッグ 夏に大活躍するロエベのバスケットバッグ。リラックスした雰囲気とエレガントさを兼ね揃えている定番人気アイテムです。 リゾートはもちろん、街でのショッピングやデートなどにも活躍するでしょう。クラシックな手織りのボディに、カーフのトップハンドル、フロントにはブランドロゴとアナグラムが施されています。 ボディの素材には、ヤシの葉を採用。何世代にもわたって受け継がれた「ラタ」と呼ばれる編み込み技法を、モロッコの地中海沿岸の職人たちが製作しています。レザー素材のバッグに比べて、手に取りやすい価格帯であることも人気の理由。幅広い年齢層から人気で、所持率がとても高いバスケットバッグです。 4-7.エレファントバッグ アニマルシリーズは2012年に初めて登場し、象の他にもうさぎやパンダ、ネズミなどさまざまな動物アイテムが揃っています。アニマルシリーズが誕生したのは、ロエベの工房で働く職人が余ったレザーの切れ端で、ステッチを施してつくったクマのコインケースがきっかけでした。 ジョナサン・アンダーソンはそのアイディアを気に入り、商品として加えることに。少しずつ動物の数やラインナップは増えてゆき、中でも一番の人気はエレファントバッグです。 カーフスキンを贅沢に使って、象の顔を1枚のレザーで表すという職人の技術力。コロンとした丸みのあるフォルムが、何とも言えない可愛さです。 5.その他のロエベ人気アイテム7選 ロエベにはバッグの他にもさまざまなラインナップの取り扱いがあります。 こちらの章では、バッグ以外のロエベの人気アイテムを7つご紹介します。 5-1.バーティカルウォレットミディアム ロエベの財布の中でも、ひときわ人気の高いバーティカルウォレット。バーティカルウォレットミディアムは、収納力が高く中にカードやお札をたっぷり入れられます。 素材は手触りの柔らかいソフトグレインカーフスキンで、表面にシボ加工がされていることで傷が目立ちにくく丈夫なことがポイントです。ストラップにさりげなくあしらわれたアナグラムが上品な雰囲気を醸し出しています。 全体の色とのコントラストがおしゃれ。カラーバリエーションが豊富なので、きっと自分好みのカラーが見つかるでしょう。 5-2.アナグラムトライフォールド6ccウォレット アナグラムのメタルパーツがあしらわれたロエベらしいシンプルなデザインです。3つ折りの小さめの財布ですが、中には6つのカードスロットが付いていて、お札もたっぷり入れられます。 小銭入れは、ホック式で幅も広めなので出し入れがしやすいことが特徴です。ペブルグレインカーフというしっかりした素材で、表面にはシボ加工が施されていて、傷が目立ちにくいというメリットがあります。 使い始めは少し硬めの手触りですが、使い込むうちに馴染んでくるのがポイントです。 5-3.001ウーマン オードゥ パルファン ロエベ001ウーマン オードゥ パルファムは、2017年に登場したロエベ初のカップルフレグランスです。 ジャスミン、リネン、ムスクのノートが融合され、新たに始まる朝の光に着想を得てつくられました。甘さがほんのりあっても、しつこさはなくクセのない優しい香りなので、デイリーに使えます。 ウーマンとありますが、ユニセックスっぽさがあり男性がつけても違和感はありません。ロエベ001マン オードゥ パルファムと対になっていて、2つ合わせることでシンクロして新たな香りが生まれます。 5-4.マフラー（モヘア＆ウール） アナグラムのエンボス加工入りのレザーパッチが上品な印象を与えるロエベのマフラー。柔らかい肌触りのモヘア素材が入っていて、寒い冬もおしゃれをしながら暖かく過ごせます。 落ち着きのあるシンプルなデザインは、流行りに左右されず長く使える冬の定番アイテムとして活躍するでしょう。色はホワイト、ブラック、ライトグレー、キャメルなど9色展開。また、カジュアルな雰囲気になるグラデ−ションエフェクトのマルチカラーストライプのタイプもあります。 5-5.チェルシーブーツ 起毛カーフスキン製のチェルシーブーツは、控えめな光沢感が大人っぽく、足にフィットして履き心地も抜群です。 程よいボリュームで存在感があり、足元から一気におしゃれに。ロエベのチェルシーブーツは、カラーバリエーションやデザインが豊富で何足も揃えたくなります。 シンプルなデザインなので、スカートやパンツスタイルにも合わせやすく男女問わず人気が高いです。 5-6.トイパンプス トイパンプスは、柔らかいゴートスキン製で、花びらの形をしたつま先と特徴的なトイヒールが魅力です。ポップでありながら洗練されたデザインで足元を華やかに彩ってくれます。 9cmのヒールは足をキレイに見せるだけでなく、安定感があって歩きやすいという実用性の高さも人気の理由のひとつ。ヴィクトリア・ベッカムが色違いで購入したことでも知られています。 カラー展開が豊富でどれも素敵なので揃えたくなくなる気持ちが分かりますね。 5-7.アナグラムブローチ ロエベの象徴であるアナグラムがそのままブローチとなったもの。 色はゴールドとパラジウムの2種類。ゴールドは上品で華やかな印象、パラジウムは洗練された美しさがあります。いつもの服にマンネリや物足りなさを感じた時、このブローチをひとつ足すだけでおしゃれ度と高級感が一気に上がります。 服に限らずバッグやポーチ、マフラーなどにワンポイントとしてつけるのもおすすめです。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6.ロエベを愛用する芸能人 ロエベは芸能人にも人気が高く、愛用する芸能人が数多くいます。 ここから、どんな芸能人がどんなロエベのアイテムを愛用しているのか見ていきましょう。 6-1.本田翼さん 女優の本田翼さんは、ロエベのモデルを務めていて、本人自身もロエベ愛好家としてよく知られています。 本田さんのInstagramには、これまでにパズルやハンモック、ゲートバッグ、バルーンバッグなどさまざまなアイテムが登場しています。 愛用の財布は、オレンジ色のバーティカルウォレット長財布です。 本田さんは、ロエベの2017年秋冬と2023年秋冬ウィメンズコレクションのショーを見るために2度パリを訪れています。 6-2.中村アンさん モデルで女優でもある中村アンさんは、大人っぽいロエベのフラメンコやトートバッグ、アイコンバッグのアマソナバッグなどを愛用しています。 昔からロエベの色や質感が好きで気づいたらロエベのアイテムが増えていたそう。2022年春夏プレコレクションのコートキャンペーンではモデルを務め、ロエベのコートを着こなしています。 VOGUE JAPANの動画「7 Days, 7 Looks」でもロエベの花柄シャツを紹介しています。 6-3.矢野未希子さん モデルの矢野未希子さんもロエベがお気に入りのブランドで、パズル、ハンモック、夏のかごバックなどを愛用。 歩きやすそうなロエベのフラットシューズは一目惚れして購入したそうです。ゴールドのアナグラムが上品でゴージャス。雑誌VERYや自身のYouTubeチャンネルでも紹介しています。 6-4.田中みな実さん 元TBSアナウンサーで現在はタレント、女優として活躍する田中みな実さん。ゲート、ハンモック、バスケットバッグなどのバッグを愛用しています。 雑誌otonaMUSEでは、アメリカ出身の芸術家、ジョー・ブレイナードのメッセージ入りのハンモックをお気に入りのバッグとして紹介。一目惚れだったそうです。 また、グレージュ色のミニハンモックも雑誌、美人百花で愛用品として紹介されています。ミニサイズが発売された時にすぐに購入したそうです。 6-5.山田優さん モデルの山田優さんもロエベ好きの1人で、ハンモックやバスケットなどのロエベのアイテムを愛用しています。2021年のスタジオジブリとのコラボレーション、トトロが描かれたハンモックバッグを手に持つ写真を投稿して話題に。 その他にも、ロエベのフルーツシリーズ、スイカ柄のパズルバッグやダンボ柄も披露。遊び心たっぷりの個性的なデザインも使いこなすのはさすがです。 6-6.新木優子さん 女優でモデルの新木優子さんはパズルバッグ、ハンモックバッグを愛用していて、雑誌やInstagramで写真を投稿しています。チェック柄やドット柄など、ひとあじあるデザインのものを選んでいて、おしゃれにこだわりを感じます。 中でも19世紀イギリス人テキスタイルデザイナー、ウィリアムモリスからインスピレーションを得て生まれたデザインのパズルバッグが印象的です。 6-7.窪塚洋介さん 窪塚洋介さんは2023年ロエベの日本展開50周年記念のビジュアルに起用され、ロエベの服を着てキャンペーンに参加しています。また、ロエベとスイス発のブランド「On」がコラボした際にも、渋谷パルコでのイベントに参加し、Tシャツ、ジャケット、パンツ、スニーカーのトータルコーデを披露。 スタジオジブリ「ハウルの動く城」とのコラボコレクション発売記念のイベントでは、ハウルのフィッシャーマンハットとハウルの城が描かれたフーディーを着用して現れました。窪塚さんはロエベの高いクラフトマンシップを気に入っているとインタビューで答えています。 6-8.永瀬廉さん ファッション好きでよく知られているKing＆Prince の永瀬廉さん。 ロエベもお気に入りブランドのひとつで、Tシャツやジーンズ、ジャケット、セーターなどを着ている姿が度々見られます。香水はロエベ001MANを愛用していると言われていて、永瀬さんとお揃いでロエベの香水を購入するファンも多いようです。 6-9.西島隆弘さん 男女7人組のパフォーマンスグループ「AAA（トリプルA）」のメインボーカルでNissyこと西島隆弘さんもおしゃれが好きで、自身のインスタグラムにコーディネートを披露することがあります。 今までロエベのブルゾンジャケットやシャツ、カーディガン、スウェットなどが登場しています。ロエベのようなハイブランドにユニクロなどを上手にミックスした着こなしがおしゃれ度の高さを表しています。 7.まとめ いかがでしたでしょうか。今回はロエベの人気の理由について解説させていただきました。 確かな品質と熟練した職人による美しい縫製、そして上品でありながら他にはない個性的なデザインがロエベの魅力です。ロエベを代表するアイテムであるバッグや財布は、素材やデザイン性に優れているだけでなく、機能性の高さにも優れていて毎日使いたくなります。 もしロエベの製品を購入するか迷っていたら、ぜひ手にしてみてください。なぜロエベが人気なのか理由がすぐに分かるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/loewe-price-increase/ https://estime.co.jp/column/loewe-image/ https://estime.co.jp/column/loewe-agegroup/

数あるハイブランドの中でも歴史の古いロエベ。知らない人はほとんどいないのではないでしょうか？ ロエベは170年以上の長い歴史を持つスペイン発祥のラグジュアリーブランドです。1846年に小さな皮革工房として誕生してから現在に至るまで、一貫して上質なレザーへのこだわりと類いないクラフトマンシップを常に持ち続けています。その精神は全てロエベの製品に込められています。上質な素材とモダンで上品なデザインは、さすが王室御用達ブランド。ロエベのアイテムをひとつ持つだけで気品を高めてくれます。 今回は、ロエベの創業から世界に知られるトップブランドへと成長するまでを詳しく解説していきます。ブランドを語る上では欠かせない歴代のデザイナーや定番のバッグについても紹介しているので、ぜひ最後までご覧ください。 1.ロエベの歴史 ロエベが常にクラフトマンシップや上質な革へのこだわりを持ち続けていられる理由は、ロエベの歴史を知ることで理解ができるでしょう。 第1章では、ロエベの歴史について詳しく解説していきます。 1-1.スペイン・マドリードの小さな皮革工房 ロエベのルーツは、1846年に数人のスペインの革職人によって開かれた皮革工房にあります。場所は皮革製品の大国であるスペイン・マドリード市内にあるロボ通り（現在のエチェラガイ）。当時は、バッグや財布、コインケース、たばこ、葉巻入れなどのレザー製品を取り扱っていました。この工房には、腕が確かな職人たちが集まっていたため、マドリードでの評判は高いものでした。 そして開業から26年後となる1872年、この工房の評判を聞いたドイツの革職人、エンリケ・ロエベ・レスベルグが見学に訪れます。彼は、この工房で働く職人たちの技術と扱っている革の品質の高さに感銘を受け、パートナーとして一緒に働きたいと申し出ます。エンリケ・ロエベは自身の「ロエベ」の名を冠にハウスを立ち上げ、工房で働くことになりました。 このような経緯から、ロエベの起源となる工房が開かれたのは1846年ですが、正式に「ロエベ」の名のブランドとして始まったのは1872年となるのです。 1-2.E.ロエベ.ブティックのオープン 1872年にエンリケ・ロエベが工房に加わってからは、今までのレザー製品に加え、椅子などの家具も制作するようになりました。その後エンリケ・ロエベは、マドリード市内のムンタニョラ家の子女と婚姻を結んだことを機に、資金援助を受けることに。「ロエベ」の工房が手がける製品は、どれも品質が良く、上質な素材を使っていて高級感があり、次第にマドリードの貴族や富裕層の間で評判となります。 1892年には、当時マドリード市内の流行の発信地であった、プリンシペ通りに店舗と併設した工房「E.ロエベ.ブティック」をオープン。まだこの頃のスペインでは、店内に商品を陳列して販売するスタイルが珍しく、ロエベブティックは人々の間で話題となりました。また、この頃からロエベの製品全てにLeather Goods Factory（レザーグッズファクトリー）のエンブレムが施されるようになりました。 現在のロエベのメインラインナップである、婦人用ハンドバッグの製作がスタートしたのもこの頃です。 1-3.品質が認められ王室御用達ブランドに 当時、ロエベに顧客のコンキスタ公爵夫人がいました。 スペインの公爵といえば、人数は150人程度しかいなく、貴族の中でも1番トップの階級になります。そのコンキスタ公爵夫人が、ロエベの製品をスペイン王室に紹介すると、高い品質と独創的なデザインのロエベ製品が王室から認められることに。 1905年、アルフォンソ13世から王室御用達の称号を授かったのです。これをきっかけに、アルフォンソ13世はロエベをかなり気に入ったようで、その後も王妃とブティックに何度も足を運んだようです。こうして、ロエベはすでに1900年代初頭には、スペイン国内での地位を確立していたのです。 1-4.目を引くショーウインドウが話題に 1910年以降、ロエベはスペイン国内での事業拡大を進めます。 1910年のバルセロナに2号店を出店したことをきっかけに、国内の主要都市に次々と店舗をオープンさせていきます。その中でも1939年、マドリードのグラン・ビア8番地にオープンした店舗の美しいショーウインドウが大きな話題となりました。 このブティックの建設には、有名建築家が携わり、角にある立地をうまく活かした高級感のある半円形のショーウインドウが、街を歩く人々を魅了しました。それ以降から、ロエベは新しい店舗の建設を建築家やデザイナーに任せるようになります。 それによって、ロエベはスペイン国内において、ファッショナブルでおしゃれなブランドというイメージを獲得することに成功したのです。 1-5.ロエベの海外進出 また、この頃のロエベは海外のハイブランドの販売権を獲得し、クリスチャン・ディオールやクロエなどのさまざまなブランドがロエベの店舗に置かれていました。 ロエベは、今でいう高級ブランドのセレクトショップのような立ち位置だったのです。後の1985年には、なんとルイ・ヴィトンの販売権も獲得しています。1949年には新たに主要工場を建設し、靴やトラベル用品、インテリア小物など商品ラインナップを広げました。 1950年代に入ると、国内のみならず世界各国のセレブがロエベの店舗に足を運ぶようになります。顧客リストの中には、モナコ王妃グレース・ケリーの名も記されていました。1960年代に入ってロエベはさらに海外へ目を向け事業拡大を目指します。1963年に海外1号店をロンドンのオールド・ボンド・ストリートににオープン。1965年にはウィメンズ・プレタポルテ事業を開始します。 そして1973年に日本の第1号店が三越日本橋本店にオープンしました。 1-6.ブランドの象徴となるアナグラムを発表 1975年にロエベを象徴するアイコン「アナグラム」が誕生します。 筆記体の4つのLを組み合わせたアナグラムは、スペインの画家ヴィンセント・ヴェラがデザインしたもので、現在もブランドを象徴するアイコンとして広く知られています。このアイコンは、ロエベの最高級レザーのクオリティマークであることを証明するものでもあります。 アナグラムの誕生から5年後の1975年、ロエベの象徴的なバッグ「アマソナ」を発表。アマソナは、発表から40年以上経った今も変わらず、ロエベで高い人気を誇るバッグです。1970年代は「アナグラム」と「アマソナ」というロエベにとって重要な2つのアイコンが生まれた年でした。この2つのアイコンをきっかけにロエベの世界からの認知度はますます高まったのです。 1-7.LVMHグループの傘下に 1996年、ロエベに大きな転機が訪れます。ロエベはLVMH（ルイ・ヴィトン・モエ・ヘネシー）に買収され、LVMHグループの傘下に入ることとなったのです。 ※LVMHとは、ルイヴィトンを筆頭にディオール、ジバンシィ、フェンディなどといった有名ラグジュアリーブランドを含む世界最大のコングロマリット（複合企業）です。 その中にロエベも参入することとなり、さらなる飛躍を遂げていくこととなります。LVMHグループに入ったことで、今までは上流階級向けのブランドだったロエベが、もっと一般的な客層からも目を向けられるようになったのです。 また、立ち上げたものの本格的に起動していなかったプレタポルテに有名デザイナーを迎え入れるようになったことで改革が図れるようになりました。1998年からはナルシソ・ロドリゲス、2002年からはホセ・エンリケ・オナ・セルファがデザイナーに就任。 2008年にはスチュアート・ヴィヴァースがクリエイティブディレクターに就任し、プレタポルテ事業の売り上げも上昇し、業績は回復していきます。こうしてロエベは、レザーアイテムとプレタポルテの2つの事業を中心に展開を行なったのです。 1-8.新たなクリエイティブ・ディレクターの就任 2013年、新たなクリエイティブ・ディレクターが就任します。 その名は、今最も期待されているデザイナー、ジョナサン・アンダーソン。29歳という若さでロエベのトップデザイナーに抜擢されたのです。ジョナサンは、ロエベに就任してすぐに今までのロゴを刷新し、新生ロエベをスタートさせます。 ロエベの新たなロゴは、今までのLの文字が細くなり、よりシンプルですっきりしたデザインに。実はこの新たなデザインは、アナグラムを考案したスペインの画家ヴィンセント・ヴェラのデザインに近づけたものになります。 ジョナサンのモダンでトレンド感のあるデザインが、より幅広い年齢層に受け入れられるようになり、ロエベのアイテムはより若い人からも注目されるブランドとなりました。 1-9.クラフトプライズの設立 2016年にロエベ財団により、世界中のクリエイターを対象とし、芸術的で優れたハンドクラフトを表彰するための新しい賞、ロエベクラフトプライズが立ち上げられました。 現代のクラフトマンシップと、未来を切り開く才能にスポットライトを当て、表彰する機会をつくったのです。毎年1回開催され、審査員にはジョナサン・アンダーソンを始めとする世界的に有名なデザイナー、アーティスト、建築家、陶芸家、美術館のキュレーターなどといった顔ぶれが揃います。 2023年には日本人の稲崎栄利子さんが大賞を受賞。特別賞には同じく日本人の渡部萌さんとベナン共和国出身のドミニク・ジンクぺの作品が選ばれました。今のロエベは、単なるラグジュアリーブランドの立ち位置だけでなく、未来へつなぐ最高のクリエイターを輩出する場でもあるのです。 2.ロエベの歴代デザイナー デザイナーによってブランド全体のイメージは大きく変わります。 ロエベは90年代後半からLVMHの傘下入りし、有名デザイナーを迎えるようになってプレタポルテ事業の売り上げも上昇しました。 この章では、ロエベの歴代デザイナーを紹介していきたいと思います。 2-1.ナルシソ・ロドリゲス（1998-2002） ナルシソ・ロドリゲスは1961年生まれ、アメリカのニュージャーシー州の出身で、両親はキューバ人です。 ダナ・キャランやマーク・ジェイコブスなどの有名デザイナーを輩出したパーソンズ美術大学を卒業。ダナ・キャランのアシスタントになった後、カルバンクラインのレディースのデザインを担当しました。 1988年には、自身のブランド「NARCISO RODRIGUEZ」を設立。同じ年にロエベからのオファーを受け2002年までの4年間クリエイティブディレクターとして活躍しました。彼のデザインはアメリカンテイストをベースにヨーロッパのアーティスティックな面も持ち合わせているのが特徴です。 2-2.ホセ・エンリケ・オナ・セルファ（2002-2007） ホセ・エンリケ・オナ・セルファは、1975年ベルギーのブリュッセル生まれ、両親はスペインのアンダルシア出身です。 ベルギーの国立ラ・カンブル視覚芸術高等専門学校でファッションを学び1999年に主席で卒業。在学中に知り合ったオリヴィエ・ティスケンスの創作活動で、パターンカッターやニットウェアデザイナーとして経験を積みます。 2000年には自身の会社「JE One Salfa」を設立。秋冬にショーを開くと高く評価されました。2002年秋冬からロエベのクリエイティブディレクターに就任。彼のデザインは、レザーファッションを中心に、エレガントで贅沢かつ、彼のルーツであるラテン系の情熱的なエネルギーの高さが製品に表れています。 2007年秋、2008年春夏コレクションを最後に、ロエベから離れます。 2-3.スチュアート・ヴィヴァース（2008-2013） スチュアート・ヴィヴァースは、イギリス出身のファッションデザイナー。 ウェストミンスター大学を卒業後、ボッテガヴェネタ、カルバンクライン、ジバンシィといったハイブランドでキャリアを積み、マーク・ジェイコブスの下でルイ・ヴィトンのアクセサリーのデザインも手掛けるようになります。 2004年からは英国を代表するブランド、マルベリーのクリエイティブディレクターとして活躍。今までのキャリアを通じ、ルイ・ヴィトンなど他のブランドから優秀な人材をマルベリーに招き、強いデザインチームを結成。ブランドの拡大とイメージアップに大きく貢献しました。 2006年にはブリティッシュ・ファッション・アワードにて、アクセサリー・デザイナー・オブ・ザ・イヤーを受賞。その翌年2007年にロエベのクリエイティブディレクターに就任しました。 その年2007年に「ナッパアイレ」をリリースします。「アイレ」とはスペイン語で「空気」の意味。素材には柔らかくしなやかなナッパレザーを使い、バックルやリングなどの金具を一切使わずに超軽量化を実現したバッグです。 2009年に、パリでロエベでの初のランウェイを発表すると、独創的なアイディアとスタイルが好評を呼びました。2013年にロエベを退任し、現在はコーチのクリエイティブデザイナーを務めています。 2-4.ジョナサン・アンダーソン（2013-） ジョナサン・アンダーソンは、1984年北アイルランド生まれのファッションデザイナーです。 アメリカの俳優学校を卒業したジョナサンは、演劇の道に進むためワシントンDCのスタジオシアターで働いていました。その間に、衣装デザインに関心を持つようになり、イギリスの名門ロンドン・カレッジ・オブ・ファッション（ロンドン芸術大学）で紳士服デザインの学位を取得。プラダのデザイナーの補佐を務めた後、ロンドンに移り、2008年の24歳の時に自身のブランド「J.W.ANDERSON」を立ち上げます。 立ち上げた当初はメンズラインのみでしたが、2010年にはレディースラインも展開。2012年にはブリティッシュ・ファッション・アワードで期待の新星としてエマージング・タレント・アワードを受賞。翌年2013年には、J.W.アンダーソンはLVMHによる少数持株会社となります。 同年2013年、29歳という異例の若さでロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任。就任後は、ロエベのロゴを刷新し、次々とヒット商品を生み出し、ロエベの再構築を図ります。上質な素材とジョナサンのトレンド感のあるシンプルで上品なデザインによって、ロエベのアイテムはより幅広い年齢層に受け入れられるようになったのです。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3.ロエベの歴代人気バッグ ロエベのバッグは、最高級の素材を使っていることはもちろん、それぞれに個性がありデザイン性に富んでいて魅力がいっぱい詰まっています。 ここから、ロエベで絶大な人気を誇るバッグラインを6つご紹介します。 3-1.アマソナ ロエベといえばまず「アマソナ」を思い浮かべる人は多いでしょう。 1975年に誕生して以来、現在も変わらず愛され続けるロエベのアイコンバッグ、アマソナ。ギリシャ神話に登場する勇敢な女性「アマゾネス」から付けられた名前です。スクエアなフォルムに角部分は丸みを帯びたデザイン、そして控えめでも存在感ある上品なアナグラム。デザインは何度かリニューアルされていて、ロゴのサイズや場所に違いが見られます。 継ぎ目のない一枚の革仕立ては、ロエベの卓越した技術を持つ職人のなせる技。そしてなんと66のパーツを手作業で縫い合わせてつくられています。見た目は重厚でも、手に取ると軽くて持ちやすいことに誰もが驚くでしょう。持ち手の部分は太めにつくられていて重い荷物にも耐えられるように工夫されています。 サイズは4種類、カラー展開が豊富で、フォーマルやカジュアル、旅行などさまざまな場面で持つことができます。 3-2.フラメンコ フラメンコは1984年に誕生したバッグで、個性的でクラシカルな雰囲気が漂うデザインです。スペインの伝統舞踊フラメンコで使うカスタネットからインスピレーションを受けて誕生しました。初登場から20年以上の時を経て2010年にスチュアート・ヴィヴァースが、その後、ジョナサン・アンダーソンによってリニューアルされ時代とともに進化してきました。 柔らかく上質な手触りのナパカーフの素材でつくられていて、とても軽くて使い勝手のいいバッグです。両サイドのノットを絞った時の巾着の形がとても印象的。サイズは5種類で1番大きいラージサイズ以外は、取り外し可能なストラップを調整するとハンドバッグやショルダーバッグとして、外すとクラッチバッグとして使えるようになっています。 3‐3.パズル パズルバッグは、ジョナサン・アンダーソンがロエベのクリエイティブディレクターに就任して初めてデザインを手掛けたバッグで、2014年に発表されました。幾何学で独創的なデザインは、75枚のレザーパーツを組み合わせたまさにパズルのような構造です。 ジョナサンが日本の折り紙から着想を得てつくられたもので、バッグ自体が折り紙のようにフラットに折りたためるようになっています。ストラップは取り外しができ、ハンドバッグやショルダーバッグ、斜め掛け、ボディバッグ、クラッチバッグの5通りの持ち方ができます。 2023年には新たにパズルトートも発表され、パズルラインでの選択の幅がより広がりました。素材にはシャイニーカーフという革を使っていて上品なツヤ感が特徴です。 3-4.ハンモック 2016年春夏パリファッションショーで初登場したハンモックは、他にない存在感を放ち、発売当初から人気でロエベの新しいアイコンバッグとも言えます。名前のとおり、ゆらゆらと揺れる柔軟なハンモックから着想を得て生まれたバッグです。人気の秘密は、このバッグの多様性なデザインにあります。 マチ部分を外側に出したり内側に織り込むことでフォルムを自在に変えることができ、全く違った印象に。サイドの仕様がファスナータイプのものとドローストリングタイプの2種類あり、同じハンモックでも少しずつ違う顔が見られます。 3-5.ゴヤ 2021年に発表された「ゴヤ」は、ジュエリーのような高級感のあるバッグ。シルクカーフの上質な素材が使われ、スクエア型をベースにした丸みを帯びた形がエレガントな雰囲気を印象づけます。 大きさはミニ、ミディアム、スモールの3サイズで展開。カラーは定番のブラック、タンの他、アボカドグリーン、ソフトホワイト、イエロー、レッドなどバリエーションが豊富です。一番小さなミニサイズは、ショルダーストラップを外してクラッチバッグとしても使えます。バッグの他にゴヤのカードホルダーもコンパクトなサイズ感が魅力的で人気のアイテムです。 3-6.パセオ パセオは2023年にスチュアート・ヴィヴァースの「アイレ」バッグから着想を得て生まれた新しいコレクションです。パセオはスペイン語で散歩を意味します。特殊な縫製法で生み出された「ひだ」のシルエットが美しく、無駄のないシンプルなデザインが特徴。 両端のコイル状の結び目は、「フラメンコ」バッグから引用されたものです。サイズは3展開、持ち手はゴールドのドーナツチェーンのタイプやトートバッグ型の5型をラインナップに、カラーはブラック、ダークバター、アップルグリーンなど全11色揃っています。 4.ロエベと日本の関係 2013年にロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任したジョナサン・アンダーソンはかなりの日本通であることでも知られています。 第3章の「ロエベの歴代人気バッグ」でも紹介した通り、ジョナサン・アンダーソンのロエベ就任後に初めて手掛けたパズルバッグは、日本の折り紙から着想を得て生まれたものです。 ロエベクラフトプライズでも多くの日本人クリエイターが参加し、ここ数年でロエベと日本の関係はより密接したものとなっています。 この章では、ロエベと日本の関係について解説していきたいと思います。 4-1.日本での第1号店 ロエベが日本で初めて店舗を構えたのは1973年のこと。1960年代に海外進出を始め、1963年ロンドンに海外1号店を出してから10年後、日本橋三越本店に日本での1号店をオープンしました。 2023年には日本展開50周年を祝して「TOKYO 1973」コレクションを限定販売。「TOKYO 1973」はロエベの人気バッグのパズル、ハンモック、アマソナ23をベースにした全5型で、「TOKYO 1973」「MADRID 1846」をジャカードストラップに織り込みました。カラーは限定色でロエベらしい上品な色合いのオニキスブルーとアッシュグレーの2色。 特別展では、2023年の干支であった卯にちなんでウサギをモチーフにしたバニーバッグをはじめ、ハンモックナゲット、Tシャツ、スウェットシャツなどが登場。50周年記念キャンペーンのテーマを「仮装大賞」と「桜」とし、日本での半世紀の歩みを年明けから盛大に祝福しました。 4-2.日本国内最大の店舗カサロエベ表参道 日本国内での最大店舗は、2004年にオープンしたカサロエベ表参道です。 日本1号店の50周年と同じ年2023年11月にリニューアルオープンしました。 店舗面積466平方メートル、3フロアからなるカサロエベ表参道には、地下1階に「LOEWE ReCraft（ロエベ リクラフト）」を置き、ロエベの革職人がレザーグッズの修理・メンテナンスを行います。 アートコレクターの邸宅をイメージした店内には、パブロ・ピカソやアンセア・ハミルトンなど世界的に著名なアーティスト、また、ロエベクラフトプライズのファイナリストに選ばれた四代目辺竹雲斎などの作品が展示されています。 外壁は、カサロエベ表参道のためにつくられたスペイン製の1万1700枚のシルバータイルで覆われています。ファサードに表参道のけやき並木が映り込み、自然とのつながりを感じられるデザインになっていて通りを歩く人たちを立ち止まらせます。 4-3.ジブリとのコラボレーション 2021年1月にジブリ「となりのトトロ」とのコラボレーション発表に、驚いた人も多かったでしょう。 職人の手仕事を大切にしてきたロエベと、スタジオジブリの伝統的なアニメーションづくりのクラフトマンシップに対する共通する理念が、このコラボを実現させました。2021年10月にロエベ財団は「三鷹の森ジブリ美術館」を運営する「徳間記念アニメーション文化財団」と3年間のスポンサーシップ契約を締結したことを発表しました。 この契約は、コロナ禍で休館を余儀なくされ、その後も来館者が減ってしまったジブリ美術館をロエベがサポートするためのものでした。2022年の1月には、コラボ第2弾「千と千尋の神隠し」が始まりました。 主人公の千尋はもちろん、ハクや湯婆婆、カオナシ、ススワタリなどの個性あふれるキャラクターたちがロエベのアイテムになって登場。カオナシを大胆にあしらったブラックのハンモックバッグは、かなりのインパクトです。世界中で人気の高い「千と千尋の神隠し」とのコラボは、注目度が高くSNSなどでも話題を呼びました。 そして2023年の最後となるコラボは「ハウルの動く城」でした。主人公のソフィーやハウル、炎の悪魔カルシファーやマルクル、荒地の魔女などのキャラクターがロエベのレザー製品やウェアになって現れました。また、ハウルの城自体が世界22個限定のスペシャルバッグになって登場。 契約期間が終わり、ジブリとのコラボは終了してしまいましたが、ジブリファン、ロエベファンからまたコラボしてほしいとの声が絶えません。 4-4.陶芸制作ユニット「スナフジタ」とのコラボ 「スナ・フジタ」は京都を拠点とするアーティスト、藤田匠平と山野千里による陶芸制作ユニットです。2023年11月にロエベは「ロエベ×スナ・フジタ」コラボコレクションを公開しました。 スナ・フジタのアート作品は、動物や自然の景色からインスピレーションを得て、イマジネーションや子供の頃の思い出、息子や愛犬との日々の暮らしから生まれたものです。彼らの緻密なタッチで、陶磁器に手描きされていきます。 ロエベとのコラボでは、ハンモックやパズルなどのアイコンバッグや財布、スリッパ、アクセサリーなどに素朴で愛らしいキャラクターたちが表現されています。また、カサロエベ表参道のリニューアルオープン記念として販売された期間限定クッキーやチョコレートなどのスイーツは、大盛況に終わりました。 「ロエベ×スナ・フジタ」の売り上げの一部は、世界中の子どもたちに安全で保護された学習環境を保証するための「セーブ・ザ・チルドレン」に寄付されます。 5.まとめ いかがだったでしょうか？ 今回はロエベの170年以上にわたる長い歴史から、歴代デザイナー、人気バッグ、日本との関係について解説させていただきました。 小さな皮革工房から始まり、王室御用達ブランド、ショーウィンドウの先駆け、スペイン国内での確立、そして世界へ進出しトップブランドへと成長。ロエベは常に時代の先を見て歩み続けてきました。 ロエベの強みは、厳選された最高級の素材と妥協を許さない職人の高い技術にあります。それはこの先、何があっても受け継がれていくことでしょう。 今後もロエベの活躍には注目していきたいですね。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/loewe-image/ https://estime.co.jp/column/loewe-fake-authenticity/ https://estime.co.jp/column/loewe-price-increase/

ロエベは、スペインが誇る世界的にトップクラスのラグジュアリーブランドです。170年以上の長い歴史を持ち、スペインの王室御用達ブランドとしても知られています。上品でシンプルなデザインと高品質な素材が人気で、世界中のセレブや著名人から長い間に渡って高い支持を得ています。 しかし、ロエベという名前は知っていても、実際にどんなブランドなのかはよく知らないという方は多いのではないでしょうか。確かにロエベはルイ・ヴィトンやシャネルなどの高級ブランドと比べると、知名度は低いと言えるでしょう。 ただ、ロエベの人気はここ数年で若い世代にも浸透していて、幅広い年齢層に知られるようになっています。 今回の記事では、ロエベの歴史から特徴、愛用する人の年齢層やイメージ、人気の理由について詳しく解説していきます。また、ロエベのおすすめのバッグと財布についても紹介するので、ぜひご覧になってください。 1.ロエベの歴史 出典：LOEWE ロエベとは、どのようなブランドなのか詳しく知っているという人はそう多くはないでしょう。まずはロエベの始まりから現在に至るまでの歴史を見ていきましょう。 1-1.1846年小さな皮革工房からの始まり ロエベの歴史は、1846年に数人の皮革職人たちがスペイン・マドリードに小さな皮革工房を立ち上げたことが原点になります。当初は、レザーケースやバッグ、財布、葉巻入れ、煙草入れなどのレザー製品のみを扱っていました。 この小さな工房の大きな転機は、その後の1872年、ドイツの職人だったエンリケ・ロエベ・ロスバーグがマドリードを訪れて工房を見学した際のことです。エンリケ・ロエベは、職人たちの技術、素材や品質の高さに強い感銘を受け、パートナーとして働くことになります。 そして、自身の名の入った「ラグジュアリー・レザーハウス・ロエベ」の名でハウスを立ち上げ、正式にブランドとして設立。技術の高いロエベの職人が作る製品は、マドリードの貴族たちの間で次第に評判となり、それに伴って工房の規模も徐々に広がりを見せます。 1892年には、マドリード市内の流行の発信地でもあるプリンシペ通りに、店舗併設の工房「Ｅ.ロエベ・ブティック」を開設。当時、スペインで商品を陳列するスタイルの店舗はまだ珍しく、大きな話題となりました。この頃から、全ての製品に「Leather Goods Factory（レザーグッズファクトリー）」というエンブレムが刻印され、婦人用のハンドバッグの製作も始まります。 1905年、当時の有力な顧客であったコンキスタ公爵夫人によって、スペイン王室に紹介されたことが次の大きな転機と言えるでしょう。 品質が高くオリジナリティのあるロエベの製品は評価され、アルフォンソ13世から王室御用達の称号を授かります。こうしてロエベは、スペインを代表するトップブランドとなり、さらなる飛躍を遂げていくのです。 1-2.国内での事業拡大、ラグジュアリーブランドとしての確立 王室から認められたロエベは、国内での事業拡大を一気に進めます。 1910年、バルセロナに2号店をオープンして以降、スペイン国内の主要都市に続々と店舗を展開。店舗デザインについても、ロエベの歴史を語る上で欠かせない話題です。 1939年にマドリードのビジネス中心街、グラン・ビア8番地に、高名な建築家フランシスコ・フェレ・パルトロメが建設に携わり、新たなブティックをオープンします。半円形のショーウインドウは、エレガントで高級感に溢れていて、ロエベのイメージをラグジュアリーで洗練されたものとして一層強めることになりました。 1945年から1978年までは、デザイナー兼アートディレクターのホセ・ぺレス・デ・ロサスがショーウィンドウの設計に携わり、エレガントで洗練された豪華なショーウィンドウが話題に。1949年には自社工場を建設し、トラベル用品やインテリア小物、靴など、製品の領域も拡大していきます。 また、海外ブランドの販売権を獲得し、シャルル・ジョルダン、クロエ、クリスチャン・ディオールなどのハイブランドの販売も手掛けていました。この頃のロエベの店舗には、ロエベ以外にも一流の海外ブランドが並んでいたのです。 1950年代には、ヨーロッパを中心とした各国の貴族がロエベの店舗を訪れるようになり、当時のモナコ王妃、グレース・ケリーも顧客リストに名が記載されていました。 1959年にスペインで最も権威のある建築家、ハビエル・カルバハルが建設に携わり、マドリードのセラーノ通りに床面積900㎡のブティックをオープン。当時は、まだ馴染みのない北欧スタイルの建築が斬新で、時代を一歩先行くブランドとしてロエベの評価をより高めることになりました。 ロエベは王族御用達の称号を得て約50年、さまざまな視点からスペイン国内での圧倒的な地位を築き上げてきたのです。 1-3.海外への進出とLVMHグループへの傘下入り 1965年に、婦人向けのウィメンズ・プレタポルテをスタート。 プレタポルテには、4代目のオーナー、エンリケ・ロエベ・リンチが事業を立ち上げ、最初のデザイナーにはカール・ラガーフェルドやラウラ・ビアジョッティなどを迎え入れます。 しかし、この頃のロエベのプレタポルテ事業は、まだ本格化しておらず、作品に関する記録はほとんど残っていません。1970年に、ロエベのブランドの象徴となる「アナグラム」の発表。1975年、現在でも人気の高い定番バッグ「アマソナ」のリリース。 1970年代に発表されたこの2つの象徴的アイコンの確立によって、ロエベの名が世界に知られるようになります。1985年にはルイ・ヴィトンと提携し、販売権を獲得。ロエベの店舗にルイ・ヴィトンの商品が並べられるようになりました。 1989年にフランス・パリのアヴェニュー・モンテーニュに海外初となるブティックをオープン。その後も、世界の主要都市でブティックを展開していきます。 1996年、LVMH（ルイ・ヴィトン・モエ・ヘネシー）グループの傘下に入ったことが、さらなる大きな転機となるのです。LVMHにグループ入りしたことで、使える資金が増え、これまで大きな発展を見せてこなかったプレタポルテ事業に力を入れるため、実力あるデザイナーを迎え入れます。 1998年にはナルシソ・ロドリゲス、2002年からはホセ・エンリケ・オナ・セルファがデザイナーに就任し、プレタポルテ事業の売上も上昇。レザー製品とプレタポルテの2分野で事業を展開していきます。 2007年には、ルイ・ヴィトン、ジバンシィ、マルベリーで活躍した実績のあるスチュアート・ヴィヴァースがクリエイティブディレクターに就任。そして2013年、ジョナサン・アンダーソンがクリエイティブディレクターに就任したことで、ロエベは新たな発展へと進むことになります。 2.ロエベの特徴 出典：LOEWE 第1章では、ロエベの歴史について紹介しました。170年以上も前に、ロエベがどのような経緯で立ち上がり、どのようにラグジュアリーブランドとして現在まで成長してきたのかが分かったと思います。 ここからは、ロエベとはどんなブランドで、どのような特徴があるかを解説していきます。 2-1.レザーへのこだわり 出典：LOEWE ロエベの特徴といえば、質の高い革へのこだわりです。 特にロエベの革製品の素材には、ナパラムスキンと呼ばれる羊革を使用しています。軽くて弾力のあるラムスキンを独自の製法でなめし、滑らかな手触りをつくりあげます。 さらにその中から厳選し、実際に使用するのは数％しかないという徹底ぶり。技術の高い職人によってつくり出されたレザーの手触りは、まるでシルクのようだと高く評価されて「ロエベナッパ」とも呼ばれています。 このロエベのレザーへのこだわりと品質の高さは、他のブランドにも引けを取らない随一のものと言えるでしょう。 2-2.伝統的な職人技とモダンなデザインの融合 最高の品質を活かすには、最高の技術力を持った職人が求められます。 ロエベは、小さな皮革工房から始まってから現在に至るまで、「クラフトマンシップ」を重視してきました。また、伝統を重んじながら、現代のニーズに合わせることも常に大切にしています。製品のデザイン・形は、時代に合わせてその都度、進化しています。 職人たちは、最上級の素材を使い、長年にわたって培われた知識と新しい技術を合わせ、モダンなロエベ製品をつくり出しているのです。 2-3.ロエベのロゴ『アナグラム』の意味 出典：LOEWE 1970年に、ロエベの象徴となるロゴ「アナグラム」が正式に発表されました。 ロエベの頭文字の「L」を上下左右に反転させるように配置したアナグラムは、スペインの画家ヴィンセント・ヴェラによってデザインされたものです。このロエベのアナグラムは、最高級レザーの品質を保証するクオリティーマークとしての意味合いもあり、このロゴが入っているだけで最高品質のものだと見て分かります。 長い間、ロエベの象徴として定着していたデザインは、2014年に新たなクリエイティブディレクター、ジョナサン・アンダーソンのもと、リニューアルされました。以前のものよりも線を細くして、よりシンプルですっきりとモダンな印象に。ロエベは、ロゴ変更をきっかけにターゲット層を広げることに成功。40年以上にわたって親しまれてきたロゴの変更は、ロエベにとって新たな幕開けの第一歩と言えるでしょう。 2-4.ロエベの読み方 ロエベはローマ字で書くと「LOEWE」となります。 カタカナでは「ロエベ」と書きますが、実際の正しい発音は「ロエヴェ」のように読みます。 ロエベのブランドがスペインで創業されたことはよく知られているので、スペイン語からきていると考える人も多いのですが、ブランド名はドイツ語が起源です。 1846年、スペイン・マドリードに数人の革職人がつくった皮革工房の誕生から約30年後、ドイツ出身の革職人エンリケ・ロエベ・ロスバーグが加わり事業を拡大。この人物の名前がそのまま企業名となったため、ドイツ語の名を持つスペインのブランドとなったのです。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 3.ロエベを持っている人のイメージや年齢層は？ 出典：LOEWE ロエベは、スペイン王室御用達の称号と170年以上の歴史を持つハイブランドですが、一体どのような人が持つのでしょう。 この章では、ロエベを持っている人の年齢層や持っている人のイメージについて解説します。 3-1.ロエベを持っている人の年齢層 ロエベは創業して以来、貴族や王族に愛されてきたブランドで、ミドルエイジ以上の比較的、高い年齢層をターゲットとしてきました。実際に、高級感があり落ち着いた印象のデザインのものが多く、主に30〜50代の大人の女性に人気があるブランドです。ロエべがLVMHの傘下に入った頃から注目度が上がり、年齢層の幅を広げるようになります。 さらに2013年に若手デザイナー、ジョナサン・アンダーソンの就任により、デザインの幅が広がり、若者にも受け入れられやすいブランドへと進化しました。特に最近は若い世代からも注目されるようになり、20代後半のロエベ愛用者が増えてきています。 3-2.セリーヌとロエベの年齢層の比較 セリーヌは、1945年フランス・パリに生まれたファッションブランドで、ロエベとよく比較される対象となります。セリーヌは「シンプルで上品な大人の女性」というイメージがあり、特に20代後半〜40代の女性に人気です。以前はもっと年齢層が高めなイメージがありましたが、1996年にLVMHグループの傘下に入りデザイナーが変わってからは、エレガントさにカジュアルさも加わり、より幅広い世代から注目されるようになりました。 「女性らしくありつつも自立していてアクティブな女性像」のブランドコンセプト通り、セリーヌのブランドが似合う年齢層は、しっかり自立してくる頃の20代後半以降と言えるでしょう。セリーヌとロエベは、時代とともに変化してきたブランドで、それに伴ってターゲットとなる年齢層も広げてきました。 どちらも今後の活躍に目が離せないブランドです。 3-3.ロエベを持ってる女性のイメージ ロエベを持つ女性のイメージは、「大人の女性が持つブランド」というイメージが強いです。さりげなくハイブランドが持てる女性であることも好感が高いでしょう。品質が高くラグジュアリーな雰囲気を持っていて、ひとつ持つだけで格が上がります。 それでいて、主張しすぎないシンプルなデザインなためコーディネートしやすく、エレガントで落ち着いた印象を与えられます。特に最近のロエベは、トレンドを取り入れつつ、上質な素材と高級感を残したラインナップで、流行やおしゃれに敏感な女性たちからの人気が高いです。 3-4.ロエベを持ってる男性のイメージ ロエベは、女性向けのブランドというイメージが強いですが、男性向けの商品も充実しています。女性向けのアイテムと同じく、ラグジュアリーで落ち着いた雰囲気があり、「大人の男性が持つブランド」というイメージが強いです。 女性と比べると、男性のロエベ愛用者はまだ少ないですが、メンズ商品の注目度は高まっています。高級感があり主張しすぎないシンプルなデザインは、落ち着きのある大人の男性によくマッチします。 メンズアイテムは、女性ものよりもまだ持っている人は少ないため、人と被る確率は低く、周りと差のつくおしゃれを楽しめるでしょう。 4.ロエベは今なぜ人気に？ 出典：LOEWE もともとロエベは、富裕層向けの知る人ぞ知るといったブランドで、一般的な知名度はそれほど高くはありませんでした。しかし、ここ数年で雑誌や街中でもロエベを見る機会が増え、一気に人気が出て認知度が高まりました。 ここでは、今なぜこんなにもロエベが人気になっているのか、理由を解説します。 4-1.新しいクリエイティブ・ディレクターの就任 ロエベの急激な変化の理由は、2013年にジョナサン・アンダーソンがクリエイティブ・ディレクターに就任したことが大きいと言えます。ジョナサン・アンダーソンは、北アイルランド出身の1984年生まれ、今最も勢いと才能のある若手デザイナーと期待されるホープです。 2008年には自身の名を冠としたブランド、J.W.アンダーソンを設立。ロエベのクリエイティブ・ディレクターに就任してからは、40年以上続いたブランドロゴをアップデートすることで若い世代にも親しみやすい印象になり、ブランドイメージの若返りを図ることに成功しました。また、スタジオジブリとのコラボでも話題になりました。この改革は、今までのロエベのお堅いイメージを一気に取っ払ったのです。 アンダーソンは、ロエベの長年受け継がれてきた伝統「クラフトマンシップ」も大切にしています。トレンドをただ取り入れるだけでなく、伝統を重んじながらも現代的で斬新なスタイルをミックスし、新たな作品を生み出しているのです。 ブランドはデザイナーによって変化するもの。ジョナサン・アンダーソンは間違いなくここ最近のロエベ人気の火付け役と言えます。今後もロエベの魅力と人気は、さらに高まることが期待できるでしょう。 4-2.芸能人やインフルエンサーの影響 ロエベの人気が急上昇したもうひとつの理由は、プロモーションの対象を上流階級から、芸能人やインフルエンサーに変更したことです。ファッションにおいて、有名人の影響力は非常に大きいです。 2019年春夏コレクションルックブックのモデルには、ラッパーのエイサップ・ロッキーを起用。ファッションに敏感な若者たちは、すぐに反応。ロエベは瞬く間にストリートで時代の最先端をゆくブランドとなったのです。 エイサップ・ロッキーだけでなく歌手のリアーナやジャスティン・ビーバー、ビヨンセなど、有名セレブたちがロエベのアイテムを身につければ、若者たちは真似してロエベを手にします。 日本では、2020年にロエベカルチャーアンバサダーとして女優の吉高由里子さんが選ばれ、ロエベの魅力を発信。2023年には、メンズキャンペーンアンバサダーにアーティストの米津玄師が起用され、ロエベの最新コレクションを身につけた豪華な広告が話題となりました。 また、ファッション雑誌に取り上げられたり、テレビドラマで使われるなど、メディアでの露出が増えることで認知度は一気に上がります。王室御用達の高級ブランドとしてのイメージが強かったロエベを、王室よりも身近な有名人が持つことで、手に取りやすくなり愛用者の幅が広がり人気が上昇したのです。 5.ロエベのおすすめのバッグシリーズ ロエベのバッグはどれもデザインに多様性があり、とても魅力的です。 最高品質のレザーを厳選してつくられているので、質感はもちろん素晴らしく、耐久性にも優れていて長く愛用できます。 また、取り外しが可能なストラップや収納ポケットなどの機能性にも配慮されています。デザインや色、フォルムが豊富なため、自分の好みのアイテムにきっと出会えるでしょう。 ここから、ロエベのおすすめのバッグシリーズを5つ紹介します。 5-1.アマソナ 出典：LOEWE アマソナは1975年に発表されて以来、ロエベのアイコニックバッグとして定番の人気です。発表された当初の丸みを帯びたフォルムは、現在はスクエアフォルムとなって展開されています。型崩れしにくい美しいシルエットは、普段使いからフォーマルにも使えるでしょう。 着脱が可能なショルダーストラップがついていて万能。収納力も高く重宝することは間違いありません。サイズ展開が4つあり、小さいサイズはパーティーやちょっとした外出に活躍。一番大きいサイズなら、小旅行にも対応できます。 どんなコーディネートとも合わせやすく、流行に左右されることもないので、長く愛用できる本命バッグです。 5-2.パズル 出典：LOEWE パズルは、2013年にクリエイティブ・ディレクターに就任したジョナサン・アンダーソンが就任して初めてデザインを手掛けたバッグです。日本の折り紙からインスピレーションを受けて生まれ、三角形を組み合わせたようなデザインになっています。 立体的なパズルの構造は、60以上のパーツを10時間以上かけて組み合わせてできたもの。ショルダーバッグ、ハンドバッグ、クラッチバッグなど5つの使い方ができ、機能性に大変優れています。 アナグラムのエンボス加工もさりげなくておしゃれです。 5-3.ハンモック 出典：LOEWE ハンモックは2016年に発売されたもので、まだ新しいスタイルですが、人気商品でロエベの新定番となっています。 名前のとおり、ゆったりリラックスできるハンモックからのイメージで生まれたバッグです。中央部分に折り込みを入れることで、サイドを大きく広げることができるユニークなつくり。 取り外しが可能なストラップがついていてハンドバッグ、ショルダーバッグ、クロスボディなど、なんと6通りの形に変化します。大きさはミディアム、スモール、ミニの3サイズ展開です。サイズ・素材・カラーのバリエーションが多く、自分の好みや使い方に合ったアイテムがきっと見つかるでしょう。 5-4.ゲート 出典：LOEWE ゲートは2018年に登場した、乗馬の道具である鞍から着想を得た人気のシリーズ。名前は、サイドから中央に向かって絡まるベルトリボンで開け閉めすることがゲートのようであることからの由来です。 ショルダーバッグ、ハンドバッグ、ミニサイズのバムバッグなどのフォルム展開が豊富で、用途によってさまざまな持ち方ができます。大きさは、ミディアム・スモール・ミニの3つのサイズ展開があるので、持ち方や使用シーンをイメージして選ぶといいでしょう。 カジュアルでもクラシカルな印象のあるゲート。日常的に使えるため、どの年齢層にもおすすめです。 5-5.フラメンコ 出典：LOEWE 1984年に誕生したフラメンコ。スペインの民俗舞踊フラメンコで使うカスタネットのインスピレーションから誕生しました。無駄がなくシンプルなデザインが素材の良さを引き立たせます。 ナッパレザーの柔らかさと質感を活かしたフォルムが、美しくシックで人気が高いです。ドローストリングを絞ればクシュッとした巾着型、緩めればスクエア型に変化します。2018年にはトート型も登場し、時代とともに進化し愛され続ける定番バッグです。 サイズは5つの種類があり、仕事やプライベートなどの用途によって使い分けられます。 全国出張、現金買取 ＼簡易査定お気軽にご相談下さい／ 6.ロエベのおすすめの人気財布5選 ロエベの財布は、シンプルで洗練されたデザインで、落ち着いた大人の女性によく似合います。最高級の素材と職人技術により、上品さと耐久性の両方を兼ね備えていることも特徴です。 機能性や使い勝手にも優れていて、カードや小銭、お札などの収納から、取り出しやすさまで考慮されてつくられています。スタイルやサイズ、カラーのバリエーションも豊富なので、自分に合った財布を選んでくださいね。 ここから、ロエベのおすすめの財布を5つ紹介します。 6‐1.トライフォールドウォレット 出典：LOEWE 素材 ソフトグレインカーフ(牛革) サイズ 縦9.5×横8×マチ3cm 収納 小銭入れ1 / 札入れ1 / カード入れ3 トライフォールドウォレットは、コインケースとお札入れを備えたコンパクトな3つ折り財布です。 ミニマムに財布を持ちたい方や、小さめのバッグで荷物を減らしたい時にも活躍するでしょう。小銭入れは小さめでもマチがついていて入れやすくなっています。 お札入れの中にカード収納ができるようになっていて、広く開くようになっているので取り出しやすいです。 6‐2.バーティカルウォレット ミディアム 出典：LOEWE 素材 ソフトグレインカーフ(牛革) サイズ 縦13.9×横10.3×マチ2.4cm 収納 小銭入れ1 /  札入れ1 / カード入れ8 バーティカルウォレットミディアムは、収納力が高く使いやすい2つ折り財布です。 お札入れには深さがたっぷりあるので、お札以外にもレシートや領収書などを十分に収納できます。シンプルなデザインで、さりげなくアナグラムの入ったベルトが上品な印象に。 収納をたくさんしたいけど、長財布よりは小さいものを探している人におすすめです。 6‐3.アナグラム バーティカル ウォレット スモール 出典：LOEWE 素材 ペブルグレインカーフ(牛革) サイズ 縦8.2×横11.8×マチ3cm 収納 小銭入れ1 / 札入れ1 / カード入れ6 アナグラムシリーズは、上品でクラシカルな雰囲気を出したい方にぴったりです。 全体は丈夫で張りのある硬めの革になっていますが、中側は柔らかめになっているためカード類を収納しやすくなっています。カード入れの他にスモールポケットが2つあり、コンパクトでも収納力があります。 アナグラムの裏側はボタン式になっているので、開け閉めも簡単です。 6‐4.コンパクトジップウォレット 出典：LOEWE 素材 クラシックカーフ(牛革) サイズ 縦11×横9.5×マチ2.5cm 収納 小銭入れ1 / 札入れ1 / カード入れ8 特大なエンボス加工のアナグラムが印象に残るコンパクトな財布です。触るとふんわりとした優しい弾力のあるクラシックカーフというレザーを使っています。 小銭入れはジップタイプで、広げやすくたくさん入ります。小さめでも収納力があるので、小銭が増えがちな方にもおすすめです。 6‐5.パズル ジップアラウンドウォレット 出典：LOEWE 素材 クラシックカーフ(牛革) サイズ 縦10×横19×マチ2cm 収納 小銭入れ1 / 札入れ2 / カード入れ8 パズルの幾何学的なデザインのジップアラウンドウォレット長財布です。 さりげないアナグラムのエンボス加工に気品が溢れています。革は柔らかい手触りのクラシックカーフを使用。十分な収納力で、開けたときに大きく開くので取り出しやすく抜群の使いやすさです。 人と被らないおしゃれなお財布を持ちたい方におすすめです。 7.まとめ ロエベの歴史や特徴、持っている人のイメージ、おすすめのアイテムなどについて詳しく解説させていただきました。今まではブランドの名前くらいしか知らなかった方も、ロエベのことをよく知ってもらえたと思います。 上質な素材と技術の高い職人、そして才能あふれるデザイナーが織りなすロエベの製品は、最高のアートと言えるでしょう。ロエベは、170年以上の長い歴史の中で、伝統を守りながらも時代に合わせて進化してきたブランドです。そして今でも成長し続けています。 今後はどんな展開を見せてくれるのか、これからもロエベの活躍には目が離せません。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/popular-loewe-shoulder-bags/ https://estime.co.jp/column/loewe-wallet-ladies-popular/ https://estime.co.jp/column/loewe-wallet-difficult-to-use/