ESTIME 最速買取・高額買取
ブランドショップ エステメ

  • TOP
  • コラム

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

COLUMN

Column コラム一覧

コラムカテゴリー

の記事

セリーヌとはどんなブランド?歴史や魅力について徹底解説

フランスのパリで誕生したラグジュアリーブランド、セリーヌ。 バッグなどの革製品をはじめ、ウェアや香水、シューズなど幅広くアイテムを展開しています。品質が良く、ハイブランドでも控えめで落ち着いたデザインが、多くの人から根強い支持を集めています。 セリーヌといえば、大人の女性が持つブランドというイメージがありましたが、近年では若い人からの人気も高いです。2019年には今までなかったメンズラインが登場し、ファッション界からも注目度が高まっているブランドのひとつです。 今回の記事では、セリーヌの歴史から特徴、歴代のデザイナーについて詳しく解説していきます。さらに、セリーヌの定番バッグとその他のおすすめアイテムも紹介しているので、ぜひ最後までご覧ください。 1.セリーヌの歴史 上品で女性らしいアイテムが揃っているイメージのセリーヌですが、実は創業当初からトータルファッションブランドだったわけではありません。ではどのような経緯で今のような立ち位置へと成長したのでしょうか。 第1章ではまずセリーヌの歴史について見ていきましょう。 1-1.1945年子供靴専門店として誕生 セリーヌの創業は、第二次世界大戦が終わって間もない1945年になります。 実業家でデザイナーのセリーヌ・ヴィピアナと夫のリチャードが、オーダーメイドの子供用革靴専門店としてオープン。もともとは自分の子供のために始めたものでした。 ブランド名の「セリーヌ」は、創業者でデザイナーであるセリーヌ・ヴィピアナの名前から取ったものです。セリーヌがデザインした子供靴を、一流の革職人が最高級の革を使って製作していました。セリーヌの子供靴は、デザイン性に優れているだけでなく、履きやすさや安全性まで考慮されていて、瞬く間にパリに住む上流階級の間で話題となりました。上流階級の顧客から厚い信頼を獲得し、子供靴ブランドとして地位を確立したセリーヌは、1948年に新たに3店舗増やします。 子供靴だけでなく大人の靴もつくってほしいという要望から、1959年からは婦人靴の販売も開始。馬具の轡(くつわ)型の金具が特徴の婦人用モカシン「インカ」が人気になります。その波に乗って1965年に香水とスカーフ、1966年にバッグなどのレザーグッズの取り扱いを始めるようになりました。馬車の柄とバックルのバッグ「サルキー」が生まれたのもこの頃です。 1-2.プレタポルテコレクションの開始 1967年に、さらに事業を拡大し、プレタポルテコレクションを開始。洋服からバッグ、シューズ、アクセサリーとトータルファッションブランドへと成長しました。 この頃のフランスでのファッション界は、オートクチュールでなくても質の高い商品が作れるようになっていて、プレタポルテが急成長していました。また、イヴ・サンローランやピエール・カルダンが活躍していた時代でもあります。 セリーヌはその中で実用性の高い服をつくり、スポーツウェアをメインラインとして取り扱っていました。実用性を重視したセリーヌのデザインは、上流階級の間ですぐに話題となり人気となります。 当時フランスでは、B.C.B.G(ベーセーベージェー)という言葉が流行していました。B.C.B.Gとは、Bon chic bon genre(ボンシック・ボンジャンル)の頭文字をとったもの。「フランス上流階級と品の良い暮らし」の意味で、シックで趣味の良いファッションやライフスタイルを指した言葉です。 当時、上流階級の女性たちから人気があったセリーヌは、B.C.B.Gという言葉とよくマッチし、B.C.B.Gといえばセリーヌという立ち位置が確立されました。しかし、時代の変化とともにB.C.B.Gの流行が廃れていき、セリーヌを愛用する人たちの年齢層もどんどん高くなっていったのです。 これによってセリーヌは、年齢層が高めな人が持っているブランドというイメージがついてしまいます。そして売り上げも徐々に低下していき、ブランドの勢いも衰えてしまいます。 1-3.LVMHグループに傘下入りし経営難から脱却 1987年、低迷期にあったセリーヌに転機が訪れます。 セリーヌは、現在のLVMHグループでベルナール・アルノーが率いるファイナンシエール・アガッシュ社に買収され、傘下に入ることになったのです。1996年にベルナール・アルノーがLVMHグループを買収し、セリーヌはLVMH グループへと移ります。 その後、創業者であったセリーヌ・ヴィピアナが退任。新たな社長に当時まだ30歳だったナン・ルジェを抜擢します。ナン・ルジェは、それまでディオールのマネージャーを務めていた人物です。就任後、組織の改革と革製品の強化を行い、セリーヌの業績を少しずつ回復させていきます。 1997年にマイケル・コースがチーフデザイナーに就任。セリーヌは、アメリカへの事業拡大を図ります。ターゲットをアメリカの働く女性に移し、今までのセリーヌの高級感のある服にスポーティーさを加えたラインを発表。セリーヌの原点であった実用性の高いものへと変え、それが大ヒットとなり、経営難から抜け出すことに成功しました。 マイケル・コース退任後、2004年にアメリカ出身のデザイナー、ロベルト・メニケッティが就任します。ロベルト・メニケッティはクロード・モンタナやジル・サンダーでアシスタントデザイナーの経験を積み、1998年から2002年までバーバリーの高級ライン、バーバリー・プローサム・コレクションのクリエイティブディレクターを務めていた人物です。 しかし、セリーヌでは大きな成果を出せず、わずか2シーズンでセリーヌを去ることとなりました。2005年にはイヴァナ・オマジックがデザイナーに抜擢。プラダ・スポーツやジルサンダーなどで経験を積み、ミュウミュウのデザインコーディネーターを務めた人物です。 残念ながらイヴォナも期待通りにはいかず、2008年にセリーヌのデザイナーの任期を終えます。こうしてマイケル・コースが退任した後の期間、セリーヌは再び業績が落ちてしまいました。 今後の経営状態が不安な中、セリーヌに救世主が現れます。 2008年9月、フィービー・ファイロが次のクリエイティブディレクターに就任。次々とヒット商品を生み出し、落ち込んでいたセリーヌの業績を回復させます。フィービー・ファイロはその後約10年間セリーヌで活躍し、惜しまれながらも2019年に退任しました。 次に就任したクリエイティブディレクターは、サンローランで業績復活に大きく貢献した経験のあるエディ・スリマン。セリーヌのイメージとは大きく違うロックなイメージがあるエディ・スリマンの就任は不安も囁かれました。 実際に就任当時のファッション誌では叩かれることが多かったのが事実です。賛否両論ある中、エディ・スリマンは我が道を貫き、ロゴの変更やセリーヌ初となるメンズラインを誕生させるなど、セリーヌの改革を進めていきます。 さまざまな意見はありますが、エディのような稀代なデザイナーが手掛けるセリーヌに、ファッション界からの注目度はさらに高まったのです。 ※セリーヌを代表する歴代デザイナーについては、後の第3章でさらに詳しく解説しているのでぜひご覧になってください。 2.セリーヌが持つ魅力・特徴 世界中の多くの女性がセリーヌに魅了されるのには、ブランドの持つイメージやこだわりに自然と惹きつけられるのでしょう。 第2章では、セリーヌが持つ魅力や特徴などについて解説します。 2-1.セリーヌのブランドコンセプト セリーヌは、「女性らしくありつつも自立しているアクティブな女性」をコンセプトに掲げています。当初は、子供用の革靴店として創業されましたが、1960年以降からは女性向けのアイテムを取り扱うようになり、女性のためのファッションを提案し続けてきました。実用性が高く、カジュアルなスタイルでもエレガントさを兼ねそろえていることが特徴です。 ハイブランドといえば、ロゴを前面に出したアイテムが多いですが、セリーヌはロゴを目立たせてブランドを強調するスタイルではありません。ブランドを強調しないことが気品を高め、セリーヌのラグジュアリー感を際立たせているのです。 2-2.セリーヌのデザインと品質 セリーヌのデザインの特徴は、シンプルで上品なことが基本にあります。ハイブランドではありますが、主張しすぎない控えめで無駄を省いたデザインが上品で洗練された雰囲気を出してくれます。シンプルの中に、ちょっとした遊び心が含まれている点も人気の理由のひとつです。 セリーヌが代表する革アイテムには、ラムレザー(子羊の革)やカーフレザー(子牛の革)などの高品質な革を使用しています。使っていくうちに手に馴染む上質な革製品は、使い心地に優れていて、見た目も高級感を感じられます セリーヌのシンプルなデザインと上質な素材でつくられたアイテムは、どんなシーンにもマッチしやすく、ビジネスやフォーマル、プライベートなど、あらゆる場面で活躍してくれるでしょう。 2-2.セリーヌを持つ人の年齢層 セリーヌは、20代後半〜40代の女性を中心に、幅広い年齢層から人気があります。もともとはパリの高級住宅街に住むセレブに人気のブランドで、時代の流れによって年齢層が高めのブランドイメージがついた時代もありました。 その後、ターゲットをアメリカのキャリア層に変え、ファッションに敏感な働く女性たちからの人気獲得に成功。シンプルで上品なデザインのものが多く、いかにもブランドものというよりも、さりげなくいいものを持っていたいという方に好まれています。 2-3.セリーヌを象徴するマカダム柄 セリーヌのマカダム柄は、1960年代の終わり頃に登場したセリーヌを象徴する柄で、パリのエトワール凱旋門のチェーンからインスピレーションを受けて誕生しました。 マカダム(Macadam)は、フランス語で「砕石(さいせき)」の意味。マカダムの名は、道路舗装の「マカダム式舗装」が由来で、石が規則正しく敷き詰められたフランスの石畳の道をイメージして名前がつけられています。デザインは凱旋門のチェーンが由来ですが、名前は道路の舗装方法から取ったものなのです。マカダム柄はオールドセリーヌと呼ばれ、現在でもヴィンテージアイテムとして人気が高いです。 2003年には、セリーヌのデザイナーを務めていたマイケル・コースが「パリ・マカダム」を発表。マカダムラインのデニム生地バージョンで、今までのマカダムラインとは違ったカジュアルなスタイルです。2010年に廃盤となっていますが、中古品では流通が多いです。 2019年にはエディ・スリマンが従来のマカダムの凱旋門の鎖の柄に影が加えられデザインされた「トリオンフ」を発表。マカダムに変わって、現在の新たなセリーヌのアイコンとなっています。 2-4.セリーヌのロゴの変化 1960年代までは馬車がセリーヌのメインとなるロゴでした。 ブランド名のロゴ表記は「CÉLINE」「CÈLINE」「CELINE」と、アクセント符号のアクサンの向きが違うものやアクサンがついていないものも見られます。マカダム柄が登場した1970年から1980年代は、ブランド名の表記は「CELINE」でアクサン記号はついていません。1980年代、馬車のロゴがなくなってブランド名の表記のみになります。 デザイナー、フィービーが担当していた頃のロゴは、「CÉLINE」に統一されています。2018年にエディ・スリマンは、セリーヌのロゴをアクサンなしのCELINEに変更。70年代のロゴをオマージュしたものとなりました。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.セリーヌで活躍した歴代デザイナー ブランドのイメージはデザイナーによって強い影響を受けるものです。 セリーヌで活躍したデザイナーはどのような人物たちなのでしょう。 第1章の「セリーヌの歴史」でも触れましたが、さらに詳しくセリーヌで活躍した歴代デザイナーについて触れていきます。 3-1.セリーヌ・ヴィピアナ 創業者でもあるセリーヌ・ヴィピアナは、ブランド立ち上げから52年にわたってデザイナーをつとめ、セリーヌを支えてきました。創業当初は子供向けの革靴専門店でしたが、デザインと安全性を含め完成度の高いセリーヌの靴は、パリの上流階級の間でとても評判が高く、婦人靴にも参入。 1959年に馬具の轡の金具を装飾した婦人靴「インカ」を発表すると瞬く間に大ヒットします。そして1966年にセリーヌ・ヴィピアナの代表作となるバッグ「サルキー」を発表。サルキーは、4台の2輪馬車が交差するように均等に並んだモノグラム柄のデザインが特徴です。 サルキーのヒットを機に、取り扱うアイテムを次々と増やし、顧客をどんどん増やしていきました。1967年からはプレタポルテに進出。セリーヌのエレガントで実用的なウェアは女性たちに大人気になります。その他にもセリーヌを象徴する柄と言える「マカダム」や、セリーヌの頭文字のCと2輪馬車をかけ合わせた「Cマカダム」を生み出したのもセリーヌ・ヴィピアナです。 その後、セリーヌは業績が落ち窮地に立たされますが、セリーヌ・ヴィピアナは自身のブランドを守り続け、1997年に息を引き取ります。  3-2.マイケル・コース 1997年セリーヌ・ヴィピアナの亡き後、マイケル・コースがデザイナーとして起用されます。 マイケル・コースは、1951年生まれのアメリカ・ニューヨーク出身のデザイナーで、19歳の時から服飾のデザインをスタート。ニューヨーク州立ファッション工科大学でデザインに関することを学びました。アメリカ国内でも大手デパート5社の婦人服ラインを立ち上げ、成功しています。 その実績を見据えて、セリーヌのデザイナー兼クリエイティブ・ディレクターに抜擢されました。マイケル・コースのデザインは、今までのセリーヌのエレガントで実用性のあるものに、スポーティーさが加わっています。また、機能性を充実させることによって、ターゲットをアメリカの都市部で働くキャリア層へ移し、ブランドのイメージを若返らせることに成功。 映画「バンディッツ」や「抱擁」などでハリウッド女優たちの衣装を担当したことでも、話題を呼びました。マイケル・コースの代表作は、2002年に発表した「ブギーバッグ」と2003年発表の「パリ・マカダム」です。その他にも数々のヒット商品、衣装デザインなどの多岐にわたる活躍で、ブランドの立て直しに貢献。 「パリ・マカダム」を発表した後にセリーヌを辞任し、自身のブランド「MICHEL KORS」を立ち上げました。 3-3.フィービー・ファイロ 2008年には、フィービー・ファイロが新たにセリーヌのクリエイティブ・ディレクターとCEOを兼ねて就任。 フィービー・ファイロはパリ生まれで、ロンドンでファッションを学びました。セリーヌの前は、クロエでカジュアルライン「シーバイクロエ」を立ち上げ、活躍していた女性デザイナーです。フィービー・ファイロの代表作としてまずひとつめに挙がるのが「ラゲージバッグ」です。台形のシルエットに大きな口、ジッパーの付いたフロントのポケットなど、デザイン性と機能性に優れたバッグはセリーヌの定番バッグとして愛されています。 そのほか、「トラぺーズ」「カバ」など、セリーヌの人気ラインを数々生み出しました。また、エレガントでシンプルなデザインの「クロンビーコート」もフィービー・ファイロの名作です。フィービー・ファイロのデザインは、創業者であるセリーヌ・ヴィピアナの上品でミニマムなスタイルを受け継いでいて、世界中の女性を魅了しています。 マイケル・コース退任後、セリーヌの業績は落ち込んでいましたが、フィービー・ファイロの就任後には大きく回復。このセリーヌの功績と数多くのファンに愛されている実績から、2014年に「世界で最も影響力のある100人」にも選ばれています。フィービー・ファイロは、2019年にセリーヌを退任。セリーヌからフィービーが去った後は「フィービーロス」という言葉まで生まれました。 3-4.エディ・スリマン 2019年、フィービー・ファイロの後任にエディ・スリマンがクリエイティブ・ディレクターを引き継ぎます。 エディ・スリマンは1968年生まれ、フランス・パリ出身のファッションデザイナーです。セリーヌ就任前は、ディオール・オムやサンローランでカリスマデザイナーとして活躍していました。エディ・スリマンのロックなスタイルの服には、熱狂的な支持者がつき、「エディ男子」という言葉も生み出していたほどです。 セリーヌ就任後は、「CÉLINE」のロゴをアクサン記号がない「CELINE」に変更。セリーヌでの最初のコレクションに、バッグ「16(セーズ)」を発表。名前の由来は、セリーヌのアトリエがあるパリ・ヴィヴィエンヌ通り16番地から取ったものです。 丸みのあるシルエットが女性らしさを感じられるデザインで、セリーヌの60年代のバッグから着想を得て現代風につくりあげています。また、セリーヌ初となるメンズライン「CELINE HOMME(セリーヌオム)」を発表します。エディらしさのあるロックテイストなファッションは、今までのセリーヌになかった新しい風を吹き込みました。 しかし、今までのセリーヌのエレガントなイメージとは違うため、批判もかなり多く、賛否両論あります。エディ・スリマン自身は、世間のマイナスな声を気にせず独自のスタイルを貫き、セリーヌの改革を進めました。 今後、エディ・スリマンがセリーヌでどのような活躍をしてくるのか、ファッション界からも注目が高まっています。 4.セリーヌの定番人気バッグ5選 セリーヌはトータルファッションブランドですが、その中でもセリーヌといえば、バッグを一番に思い浮かべる人が多いでしょう。 セリーヌのバッグは、質の高い革「カーフスキン」がよく使われていて、触った感触がとても柔らかいです。こだわりは製品の品質だけでなく、収納力や持ち手の使いやすさなど、実用性が高いことも特徴です。 この章では、セリーヌの人気バッグ5選を紹介していきます。 4-1.トリオンフ トリオンフは、エディ・スリマンが2019年に発表したバッグシリーズです。 トリオンフは、フランス語で「凱旋」の意味。凱旋門のチェーンがモチーフのマカダム柄をリバイバルさせたもので、セリーヌの新たなアイコンとなっています。 マカダム柄よりもCの曲線が長くなっていたり陰影が施されているなど現代風にアレンジされ、新たなモチーフとなって蘇りました。トリオンフシリーズの中でもさまざまなアイテムがあり、自分のスタイルに合ったものを選べます。 4-2.ラゲージ ラゲージは、フィービーファイロが手がけたバッグで、2009年に発表されて以来、人気の衰えることのないセリーヌの定番バッグとなっています。 1970年代に販売されていたセリーヌの旅行鞄から着想し、つくられたものです。台形のフォルムが特徴で、マチが広く開口部が大きく開くため、収納力が抜群。上品なだけでなくカジュアルさも兼ね備えたデザインで、使い勝手が良く、日常的にもビジネスシーンにも活躍します。 ラゲージのサイズは、「ナノラゲージ」「マイクロラゲージ」「ミニラゲージ」、一番大きいサイズ「ファントム」は廃盤となり、現在は3種類で展開されていて、使用目的によって選ぶことが可能です。カラーは、定番の黒やベージュだけでなく、黄色、ピンク、青などさまざまな種類があります。 4-3.セーズ 16(セーズ)はエディ・スリマンがセリーヌ就任後すぐに発表したバッグラインです。 レディー・ガガが発売前の16(セーズ)をインスタグラムにアップしたことでも大きな話題となりました。 程よく丸みを帯びたフォルムが女性らしく、シンプルで洗練されたクラシカルなデザインで、流行に関係なく長く使い続けることができます。素材は上質な革、カーフスキンを使用していて、光に当たると柔らかく美しい艶がとても上品です。 大きさはミニ、スモール、ミディアム、ラージの4種類あり、自分のスタイルに合わせて選べます。 4-4C(セー) 70年代の「クロージャー」というバッグからインスピレーションを受けエディスリマンがデザインしたバッグで2019年に発表されました。タブレットパターンと呼ばれるキルティングと四角いフォルムは80年代を思い起こすデザインです。 金色のCのモチーフのフラップとゴールドの太めのチェーンが目を引き、華やかに演出してくれます。サイズはスモールとミディアムの2展開あり、パーティーシーンだけでなく、普段使いにも重宝します 4‐5.カバ カバはフィービー・ファイロが生み出した人気シリーズです。シンプルなデザインと高い収納力でプライベートやビジネスにも活用できます。柔らかい素材を使っていて、バッグ自体が軽くて使いやすいことが特徴です。 定番のトートバッグから縦長のものやバケツ型のものなど、種類が豊富で使うシーンに合わせて選べます。ロングストラップがついているので、肩掛けや斜め掛け、ストラップを外してクラッチバッグとして使うこともできます。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 5.バッグ以外のセリーヌおすすめのアイテム セリーヌといえばバッグのイメージが強いですが、バッグ以外にもセリーヌにはおすすめのファッションアイテムがたくさんあります。 ここでは4つの人気アイテムをご紹介します。ぜひ参考にしてみてください。 5-1.香水 2019年、エディ・スリマンの就任後初となるフレグランス・コレクション「La Collection Celine Haute Parfumerie」=「セリーヌ・オート・パフューマリー・コレクション」を発表し話題となりました。 ボトルのデザインもエディ・スリマンが手掛けたもので、アールデコのモチーフのような17世紀スタイルに影響を受けてつくられたものです。キャップには「トリオンフ」のエンブレムがあしらわれていています。 現在は全部で9種類あり、全てユニセックスな香りで、6種類がデイタイム向き、3種類がナイトタイム向きに分かれているのが特徴。それぞれの香水にストーリーがあり、パウダリーな独特な香りと高級感が調和し、記憶に残る香りとなっています。 5-2.アクセサリー セリーヌは、実はアクセサリーの種類も充実していて、人気アイテムのひとつとなっています。 シンプルでありながらも存在感のあるデザインは、さまざまなスタイルに合わせやすく、流行に左右されることなく長く身に着けられるのが特徴です。 また、セリーヌのアクセサリーには、金属アレルギーを起こしにくいニッケルフリー素材を使用してつくられています。アクセサリーは肌に直接つけるものなので、肌に優しいことは嬉しいですね。 ※着用する前には医師の診断を受けることをオススメします。 フォーマルにもデイリーにも幅広いシーンで使えるセリーヌのアクセサリーは、プレゼントにも喜ばれるでしょう。 5-3.財布 セリーヌの中でバッグに続く人気アイテムは財布です。 2つ折りや3つ折り、長財布、スモールサイズなど、種類が豊富なので、自分の使う場面やスタイルに合わせて選ぶといいでしょう。どの製品もシンプルなデザインで、ラムレザーやカーフレザーなどの上質な革を使用しているため、長く愛用できます。 また、カラー展開が豊富なことも嬉しいポイントです。黒やキャメル色はシックで落ち着いた印象に。パープルや水色は、嫌味のないさわやかで優しいイメージ。赤やピンクは華やかに女性らしさを表現できます。 中でも人気のバイカラーシリーズは、全体には取り入れにくい色もストラップ部分に取り入れられるので、色使いによって遊び心を出したい人にぴったりです。 5-4.シューズ セリーヌには、ブーツやサンダル、ローファー、スニーカーなど、シューズの種類が豊富に揃っています。もともとは子供靴から始まったという経緯もあり、今でもシューズにはこだわりを持って製作しています。 セリーヌの靴はどれもシンプルな洗練されたデザインで、履き心地がよく歩きやすいと評価が高いです。足元をセリーヌの靴にするだけで、高級感やおしゃれ度をアップさせられるでしょう。 まだセリーヌの靴を試したことのない人は、ぜひ一度試してみてください。 6.まとめ セリーヌの歴史から魅力、歴代のデザイナーの他、定番の人気バッグやその他のアイテムについて解説しました。 セリーヌは時代の変化やデザイナーの変更などによって過去に2度の低迷期を経験。困難を乗り越え、今では世界中から支持されるラグジュアリーブランドへと成長しました。子供靴専門店から世界の一流ファッションブランドへと上り詰めたセリーヌ。今後も新生セリーヌの進化には目が離せません。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/celine-wallet-difficult/ https://estime.co.jp/column/loewe-celine-wallet/ https://estime.co.jp/column/celine-popular-bag/

2024年1月30日
バーバリー(Burberry)とはどんなブランド?歴史から魅力まで徹底解説!

バーバリーはイギリスの伝統と革新を兼ね備えた高級ファッションブランドです。しかし、その魅力は、単に高級感や品質だけではありません。バーバリーには、長い歴史と豊かな文化があります。バーバリーは、1856年に創業した老舗ブランドですが、その間に様々な変遷や挑戦を経験してきました。また、バーバリーは、ファッション界の最新トレンドにも敏感に反応しています。 この記事では、バーバリーの魅力を知るために必要な情報を、歴史から最新トレンドまで徹底的に解説したいと思います。バーバリーの起源や発展、代表的な商品やデザインなど、バーバリーに関するあらゆることがわかります。バーバリーの魅力を知ることは、あなたのファッションライフにとって、大きなプラスになるでしょう。ぜひ、最後までお読みください。 1.バーバリーとは? 出典:BURBERRY イギリスを代表するファッションブランドとして知られている「Burberry/バーバリー」。バーバリーはイギリスで設立された高級ファッションブランドで、トーマス・バーバリーによって創業されました。伝統と革新を兼ね備えたデザインで知られており、特にトレンチコートとチェック柄のマフラーなどがブランドを象徴するアイテムとして世界中で愛されています。 バーバリーのトレンチコートは、第一次世界大戦中にイギリス軍のために開発された防水性の高い素材を使用しており、今ではブランドの代名詞となっています。また、バーバリーチェックはコートの裏地に使われるチェック柄が発展し、ブランドの象徴的なパターンとして確立されました。 伝統的な英国スタイルを基盤にしつつも、現代的なデザインやテクノロジーを取り入れ、世界中のファッション愛好者に支持されているバーバリー。現在ではアパレルをはじめ、バッグや財布、アクセサリーや香水など幅広く展開されています。 バーバリーは一体どのような歴史を歩んで現在のブランドとしての地位を確立したのでしょうか?次章にて解説していきます。 2.バーバリーの歴史 出典:BURBERRY ここでは、バーバリーの歴史とブランドの成立について、詳しく解説したいと思います。バーバリーの創業者であるトーマス・バーバリーの人生や、バーバリーの象徴であるチェック柄の由来など、興味深いエピソードが満載です。 2-1.創業者トーマス・バーバリーの夢と挑戦 出典:BURBERRY バーバリーの歴史は、1856年に始まります。当時21歳だったトーマス・バーバリーは、イングランドのハンプシャー州に小さな洋服店を開きました。彼は、品質の高い生地と縫製にこだわり、地元の農民や狩猟者からの信頼を得ました。彼の夢は、世界中の人々に自分の作った服を着てもらうことだったのです。 トーマス・バーバリーの挑戦は、1880年に始まります。彼は、防水性と通気性を兼ね備えた新しい生地を発明しました。これは、ギャバジンと呼ばれる生地で、コットンに特殊な加工を施すことで作られました。ギャバジンは、雨や風に強く、軽くて丈夫な生地でした。トーマス・バーバリーは、この生地でコートやジャケットを作ったのです。 トーマス・バーバリーの夢と挑戦は、世界に広がりました。彼の作ったギャバジンは、第一次世界大戦や第二次世界大戦でイギリス軍の制服として採用され、バーバリーのギャバジンは、映画や音楽などの芸術分野でも愛用されたのです。 バーバリーの歴史は、創業者トーマス・バーバリーの夢と挑戦によって作られました。彼は、品質の高い生地と縫製にこだわり、防水性と通気性を兼ね備えたギャバジンという新しい生地を発明しました。彼の作ったギャバジンやトレンチコートは、戦争や冒険、芸術などのさまざまな分野で活躍したのです。 2-2.代表アイテム「トレンチコート」の誕生 出典:BURBERRY バーバリーの代表アイテムといえば、トレンチコートです。トレンチコートは、バーバリーの創業者トーマス・バーバリーが発明した生地ギャバジンを使って作られたコートです。トレンチコートの誕生は、1901年にさかのぼります。 トーマス・バーバリーは、イギリス陸軍の依頼で、新しい軍服のデザインを考案しました。彼は、自分が発明したギャバジンという生地を使って、防水性と通気性を兼ね備えたコートを作りました。このコートは、腰にベルトをつけて着ることができ、肩にはケープを付けて雨や風をしのぐことができます。 また、袖にはストラップを付けて、袖口の調節ができます。さらに、背中にはプリーツを入れて、動きやすくしました。このコートは、トレンチ(塹壕)で戦う兵士たちにとって、非常に便利で快適なものでした。このコートが、トレンチコートの原型です。 トレンチコートは、バーバリーの創業者トーマス・バーバリーが発明した生地ギャバジンを使って作られたコートです。トレンチコートは、軍服として生まれたものですが、そのデザインや機能性が高く評価されて、世界中の人々に愛されるファッションアイテムになりました。バーバリーのトレンチコートは、今もなお、イギリスの高級ファッションブランドの象徴として、多くの人々に着用されています。 ちなみに、トレンチコートの始まりと同時期に現在でも受け継がれているバーバリーの代表的なエンブレム「馬上の騎士」がデザインされました。馬上の騎士には様々な意味が込められており、「騎士=名誉」「槍=改革」「盾=保護」を意味します。「Prorsum」と書かれた旗はラテン語で「前進」と訳され、これらを合わせると馬上の騎士のデザインは保護とブランドの前向きな精神を表しているようです。今でも馴染みのあるデザインなのでブランドの変わらない思いが伝わってきますね。 2-3.バーバリーチェックの由来とバリエーション 出典:BURBERRY バーバリーの象徴といえば、バーバリーチェックと呼ばれるチェック柄です。バーバリーチェックの由来は、1920年代にさかのぼります。当時、バーバリーはトレンチコートの裏地として、キャメル色の地に黒と白と赤のラインを入れたチェック柄を使い始めました。このチェック柄は、カントリータータンという伝統的な柄をアレンジしたもので、公募によって選ばれました。このチェック柄が、バーバリーチェックの原型です。 バーバリーチェックのバリエーションは、時代とともに増えていきました。1960年代には、バーバリーチェックがブランドのシンボルとして認知されるようになり、アクセサリーやレディトゥウェアにも使われるようになりました。 1970年代には、カシミアのチェックスカーフが発売され、人気の商品になりました。1990年代には、バーバリーチェックの色や柄を変えたノバチェックやハウスチェックなどが登場しました。2018年には、レインボーチェックというカラフルなチェック柄が導入され、LGBTQIA+コミュニティへの支持を表明したのです。 2-4.サステイナブルファッションへの参画 出典:BURBERRY バーバリーは、環境や社会に配慮したサステイナブルファッションへの参画を積極的に行っています。サステイナブルファッションとは、環境や人権などの社会的課題に配慮しながら、ファッションの生産や消費を行うことです。サステイナブルファッションは、ファッション業界が直面する環境破壊や労働問題などの問題を解決するために、必要な取り組みです。 バーバリーがサステイナブルファッションに取り組む理由は、以下の3つです。 【環境問題への責任感】 ファッション業界は、繊維の生産や廃棄などで大量の水やエネルギーを消費し、温室効果ガスや廃棄物を排出することで、地球環境に大きな影響を与えています。バーバリーは、この問題に対して自社の責任を認識し、環境保護に貢献するために、サステイナブルな素材や製造方法の採用、炭素排出量の削減、廃棄物の回収や再利用などの取り組みを行っています。 【社会的な信頼の獲得】 サステイナブルファッションに関心の高い消費者やステークホルダー(利害関係者)からの評価や支持を得ることで、バーバリーは自社のブランドイメージや競争力を高めることができます。また、サプライチェーン(供給網)やコミュニティにおける人権や労働環境の改善、多様性や包摂性の推進、慈善活動や教育支援などの社会貢献活動を通じて、バーバリーは社会的な信頼や貢献度を高めることができます。 【創造性や革新性の発揮】 サステイナブルファッションに取り組むことで、バーバリーは自社のデザインや製品において、創造性や革新性を発揮することができます。例えば、バーバリーは、再生ポリエステルやオーガニックコットンなどのサステイナブルな素材を使用したコレクションを発表したり、バイオテクノロジーを用いて培養皮革を開発したりしています。これらの取り組みは、バーバリーの歴史における伝統と革新の精神を表現するとともに、ファッション業界におけるリーダーシップを示すものです。 バーバリーがサステイナブルファッションに取り組む具体例として、2022年に発表した「ReBurberry Edit」というコレクションでは、26種類のサステイナブルな素材を使用した製品を展開しました。これらの素材は、再生ポリエステルやオーガニックコットンなどの天然資源の節約や廃棄物の削減に貢献するものです。 以上のように、バーバリーは、1856年に創業したイギリスの高級ファッションブランドとして、長い歴史の中で、トレンチコートやチェック柄などのアイコニックなデザインを生み出してきました。近年では、サステイナブルファッションに取り組むことで、環境や社会に配慮したファッションを提供するとともに、自社のブランド価値や創造性を高めています。 2-5.ブランドロゴ変更と環境保護への貢献 バーバリーは、2018年にブランドロゴを変更しました。これは、新しいクリエイティブディレクターに就任したリカルド・ティッシが、グラフィックデザイナーのピーター・サヴィルと共に作り上げたものです。ブランドロゴは、バーバリーの創業者のイニシャル「TB」をモダンにアレンジしたもので、赤と白とネイビーの3色で構成されています。 また、バーバリーのシンボルとして長年使われてきた「ノヴァチェック」(赤と黒と白とキャメルの格子模様)に代わって、「モノグラムストライプ」(赤と白とネイビーのストライプ模様)が新たに登場しました。これらの変更は、バーバリーの新しい方向性とイメージを表現するものです。 バーバリーは、環境保護への貢献にも積極的に取り組んでいます。2017年には、環境に優しい素材や再生可能なエネルギーの使用など、持続可能なファッションの実現に向けた目標を発表しました。また、2018年には、余剰在庫の破棄や動物毛皮の使用をやめると発表しました。これらの決断は、ファッション業界における環境問題への認識と対策を高めるものです。 3.バーバリーの変革とイノベーション 出典:BURBERRY バーバリーと聞いて、どんなイメージが浮かびますか?チェック柄のコートやスカーフ、高級感あふれるブランド、英国の伝統と歴史…。そんなバーバリーですが、近年、驚くべき変革とイノベーションを起こしています。バーバリーの変革とイノベーションとは、どのようなものなのでしょうか? 3-1.ラグジュアリーストリートブランドとしての地位確立 バーバリーは、ラグジュアリーストリートブランドとしての地位を確立しています。ラグジュアリーストリートブランドとは、高級ブランドがストリートファッションの要素を取り入れたブランドのことです。バーバリーは、この分野でのリーダーとなるべく、さまざまな戦略を展開しています。 バーバリーの戦略の一つは、若い世代にアピールすることです。バーバリーは、SNSやデジタルマーケティングを積極的に活用し、若い世代のニーズやトレンドに応えています。例えば、バーバリーは、インスタグラムやウィーチャットなどのSNSで、新作やイベントの情報を発信し、ファンとのコミュニケーションを図っています。 また、バーバリーは、AR(拡張現実)やVR(仮想現実)などの最新技術を使って、オンラインでの体験を提供しています。これらの取り組みにより、バーバリーは、若い世代にとって魅力的なブランドとなっています。 以上のように、バーバリーは、ラグジュアリーストリートブランドとしての地位を確立しています。バーバリーは、若い世代にアピールすることで、高級ブランドとしての伝統とストリートファッションとしての革新性を両立しています。バーバリーは、これからも、ラグジュアリーストリートブランドとしてのリーダーシップを発揮していくでしょう。 3-2.芸能人や海外セレブによる支持と影響力 バーバリーは芸能人や海外セレブの支持と影響力を得ており、関係を深めることでブランドの認知度やイメージを高めています。 バーバリーの芸能人との関係の一つは、広告に起用することです。バーバリーは、世界的に人気のある芸能人やセレブを広告に起用し、ブランドの魅力を伝えています。例えば、バーバリーはハリウッドのスターであるエマ・ワトソンを広告に起用しました。広告によってバーバリーのファンやターゲット層の興味や関心を高めています。 ちなみに、日本では女優の水川あさみさんや池田エライザさんがバーバリーのアンバサダーとして話題となりました。 バーバリーのセレブリティとの関係のもう一つは、コレクションに参加することです。バーバリーは、シュプリームとのコラボレーションによって、コレクションに新しい要素を取り入れています。 例えば、バーバリーは、アメリカのラッパーであるカーディ・Bがバーバリーとシュプリームのコラボアイテムを着用し、ストリートルックを披露しました。以上のように、バーバリーは、セレブリティの支持と影響力を得ています。バーバリーは、セレブリティとの関係を深めることで、ブランドの認知度やイメージを高めるとともに、コレクションに新しい要素を取り入れています。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 4.バーバリーの日本での展開と特色 出典:BURBERRY バーバリーは、イギリスの高級ブランドとして世界的に有名ですが、日本でも人気が高く、多くのファッション愛好家に支持されています。ここでは、バーバリーの日本での展開と特色について、見ていきましょう。 4-1.日本初のフラッグシップ店のオープン バーバリーの日本初のフラッグシップ店は、2000年に銀座中央通りにオープンしました。また、バーバリーのフラッグシップ店は、東京・表参道にもあり、2023年9月17日にリニューアルオープンしました。これは、英国の高級ファッションブランドであるバーバリーが、日本市場における戦略的な展開の一環として行ったものです。 フラッグシップ店とは、ブランドの代表的な店舗で、最新の商品やサービスを提供することで、ブランドイメージを高める役割を果たします。バーバリーのフラッグシップ店は、世界各地にありますが、日本では初めての試みです。 バーバリーのフラッグシップ店には、メンズウェア、ウィメンズウェア、アクセサリー、コスメなど、バーバリーの幅広い商品ラインナップが揃っています。また、英国の伝統的な建築やインテリアを取り入れたラグジュアリーな空間が広がっており、バーバリーのブランドストーリーを感じることができます。 バーバリーのフラッグシップ店のオープンは、日本のファッション業界にとっても大きなニュースです。日本の消費者のニーズに応えるために、商品や価格、店舗などを改善してきました。フラッグシップ店のオープンは、その成果のひとつと言えます。バーバリーは、日本のファッション市場において、さらなる成長を目指しています。バーバリーは、英国の高級ファッションブランドとして、世界中で人気があります。日本でも、多くのファンがいることでしょう。 4-2.三陽商会とのライセンス契約 バーバリーは、三陽商会とのライセンス契約を終了しました。ライセンス契約とは、ブランドの名前やロゴを他社に使用させることで、使用料を得る契約のことです。バーバリーは、1970年代から三陽商会とライセンス契約を結んでおり、日本での販売を任せていました。しかし、バーバリーは、自社で日本市場に参入することを決め、2015年に契約を終了しました。 バーバリーは、ライセンス契約を終了した理由として、ブランド統一のためだと説明しています。バーバリーは、世界中で同じ商品や価格、サービスを提供することで、ブランドの強化を図っています。しかし、三陽商会とのライセンス契約では、日本での商品や価格、サービスは三陽商会が決めていました。そのため、日本でのバーバリーは、世界のバーバリーとは異なるものになっていました。バーバリーは、この状況を改善するために、自社で日本市場に参入することを選びました。 バーバリーは、ライセンス契約を終了した後、日本での展開を加速させています。バーバリーは、日本での直営店の数を増やし、最新の商品やサービスを提供しています。また、日本の消費者のニーズに応えるために、日本限定の商品やカスタマイズサービスも展開しています。バーバリーは、ライセンス契約を終了したことで、日本市場において、さらなる成長を目指しています。 4-3.バーバリーインターナショナルの役割 バーバリーインターナショナルは、バーバリーの海外事業を統括する会社です。バーバリーは、英国の高級ファッションブランドで、1856年に創業しました。バーバリーは、世界中で人気があり、約60カ国に店舗を展開しています。バーバリーインターナショナルは、2008年に設立され、バーバリーの海外事業を統括する役割を担っています。 バーバリーインターナショナルは、バーバリーの海外事業を統括する理由として、ブランド管理のためだと説明しています。バーバリーは、世界中で同じ商品や価格、サービスを提供することで、ブランドの強化を図っています。しかし、海外市場では、各国の法律や文化、消費者の嗜好などに合わせて、事業展開を柔軟に対応する必要があります。バーバリーインターナショナルは、バーバリーの海外事業を統括することで、ブランドの統一性を保ちながら、各国の市場に適応することができます。 バーバリーインターナショナルは、バーバリーの海外事業を統括する具体例として、日本市場の参入を挙げています。バーバリーは、日本では三陽商会とのライセンス契約を終了し、自社での直接販売に切り替えました。その際、バーバリーインターナショナルは、日本市場における戦略的な展開を支援しました。バーバリーインターナショナルは、バーバリーの海外事業の成長に貢献しています。 5.バーバリーが人気の理由 出典:BURBERRY バーバリーの人気の理由は、単に高級だからではありません。バーバリーには、他のブランドにはない魅力があります。では、バーバリーの人気の秘密とその理由を見ていきましょう。 5-1.デザイナーの変更とラグジュアリーストリートブランドへの転換 バーバリーは、デザイナーの変更とラグジュアリーストリートブランドへの転換によって、世界中で人気を博しているファッションブランドです。まず、バーバリーの人気の秘密は、デザイナーの変更にあります。 バーバリーは、2018年にクリエイティブディレクターにイタリア人のリカルド・ティッシを迎えました。リカルド・ティッシは、以前にジバンシィで高い評価を得たデザイナーで、モダンでエレガントなスタイルが特徴です。彼は、バーバリーの伝統的なイメージを壊すことなく、新しい感性とトレンドを取り入れることに成功しました。 次に、バーバリーの人気の理由は、ラグジュアリーストリートブランドへの転換にあります。ラグジュアリーストリートブランドとは、高級ブランドがストリートファッションの要素を取り入れたブランドのことです。このジャンルは、近年、若い世代を中心に世界的に流行しています。バーバリーは、このジャンルに積極的に参入し、コラボレーションや限定コレクションなどを展開しました。 以上のように、バーバリーは、デザイナーの変更とラグジュアリーストリートブランドへの転換によって、世界中で人気を博しているファッションブランドです。バーバリーは、伝統と革新のバランスをとりながら、ファッション界の最先端を走っています。 5-2.クリストファー・ベイリーによるブランド再建 バーバリーの人気の秘密は、クリストファー・ベイリーによるブランド再建にあります。クリストファー・ベイリーは、2001年から2018年までバーバリーのチーフクリエイティブオフィサーを務めた人物で、バーバリーの歴史や伝統を尊重しつつ、革新的なデザインや戦略を展開しました。彼は、バーバリーのアイコンであるトレンチコートやチェック柄をベースに、カラフルでポップなコレクションを発表したり、デジタル技術を活用したマーケティングや販売を行ったりしました。 バーバリーは、以前にプローサム、ブリット、ロンドン、ブルーレーベル、ブラックレーベルなどの多数のラインを展開していましたが、これらはそれぞれに異なるターゲットやコンセプトを持っていました。これは、バーバリーのブランドアイデンティティを曖昧にする原因となっていました。 そこで、クリストファー・ベイリーの後任となったリカルド・ディッシにより、2017年にバーバリーのラインを「バーバリー」に統一し、全ての商品にバーバリーのロゴを入れることにしました。これにより、バーバリーのブランド認知度や統一感が高まりました。 以上のように、バーバリーは、クリストファー・ベイリーによるブランド再建によって、世界中で人気を博しているファッションブランドです。クリストファー・ベイリーは、2018年にバーバリーを退社しましたが、その後もファッション界における重要な人物として認められています。 5-3.リカルド・ティッシのエシカルモードへの挑戦 バーバリーは、リカルド・ティッシのエシカルモードへの挑戦によって、世界中で人気を博しているファッションブランドです。エシカルモードとは、環境や社会に配慮したファッションのことです。リカルド・ティッシは、2018年にバーバリーのチーフクリエイティブオフィサーに就任してから、エシカルモードに力を入れています。彼は、バーバリーの製品やプロセスにおいて、持続可能性や動物福祉を重視することにしました。 バーバリーは、リカルド・ティッシの指揮のもと、様々な年齢や人種や性別や体型のモデルを起用したり、LGBTQ+や人種差別に対する支援を表明したりしました。これらの表現は、バーバリーのメッセージを伝える効果があり、多くの人々の共感を呼びました。リカルド・ティッシは、バーバリーのブランドをエシカルに変革し、ファッション界に新たな価値観を提案しています。 5-4.ダニエル・リーの新しいビジョン バーバリーは、イギリスの高級ファッションブランドです。その人気の秘密は、新しいクリエイティブディレクターのダニエル・リーが持つビジョンにあります。ダニエル・リーは、2018年にボッテガ・ヴェネタに就任し、2020年に退任しました。2022年10月にバーバリーのチーフクリエイティブオフィサーに就任しました。 まず、ダニエル・リーは、バーバリーの伝統的なチェック柄やトレンチコートなどのアイコニックなアイテムを、洗練されたデザインにアップデートしました。例えば、彼のデザインは、カラフルな色使いやグラフィックなモチーフなどを取り入れて、ユーモアと英国のヘリテージを表現しました。 次に、ダニエル・リーは、バーバリーのコレクションに多様性と包容性を取り入れました。彼は、様々な年齢、性別、人種のモデルを起用して、バーバリーの服を着る人の幅を広げました。また、バーバリーは毛皮の使用をやめたことで、ダニエル・リーは、バーバリーでフェイクファーを使用しています。 以上のように、ダニエル・リーの新しいビジョンは、バーバリーの人気の秘密とその理由です。彼は、バーバリーの伝統を尊重しつつ、現代のニーズに応えるファッションを創造しました。彼のビジョンは、バーバリーのファンだけでなく、多くの人々に魅力を感じさせるものです。バーバリーは、ダニエル・リーのもとで、ますます輝きを増していくでしょう。 6.バーバリーのレーベルごとの特徴 ここからは、バーバリーのレーベルの特徴や違いを詳しく解説したいと思います。それぞれのレーベルのロゴやデザインの傾向などを見ていきましょう。 6-1.BLACK LABEL/ブラックレーベル ブラックレーベルは、バーバリーから名前やデザインを借りて、日本の企業が展開したメンズラインです。25歳~35歳ぐらいの男性をターゲットにしており、細身でスタイリッシュな形が特徴です。バーバリーの中でも比較的リーズナブルな価格帯であり、カジュアルで気軽に着やすい服が多いです。 ブラックレーベルは、1998年に誕生しました。その背景には、日本の株式会社三陽商会というアパレルメーカーがあります。三陽商会は、戦後からバーバリーの輸入販売を行っており、後に本国バーバリー社とライセンス契約を結びました。三陽商会は、バーバリーの基本的なスタイルを崩さずに、日本人の体形や好みに合わせてアレンジしました。 残念ながら、ブラックレーベルは現在は存在しません。2015年にバーバリー社と三陽商会のライセンス契約が終了したため、バーバリーの名前が使えなくなったからです。その理由は、ブランド戦略の違いにあります。バーバリーは、欧州の富裕層向けのハイブランドとして展開しており、ブラックレーベルやブルーレーベルなどの安価なラインが、バーバリーの価値を下げると考えました。そのため、契約を終了し、日本市場から撤退しました。 その後、三陽商会は、ブラックレーベルを「ブラックレーベル・クレストブリッジ」として、新たに展開しています。バーバリーの名前は外しましたが、商品デザイン傾向はそのままに、日本人向けの高品質でデザイン性の高い商品を取り扱っています。 6-2.BLUE LABEL/ブルーレーベル ブルーレーベルは、バーバリーから名前やデザインを借りて、日本の企業が展開したレディースラインです。20歳~30歳ぐらいの女性をターゲットにしており、フェミニンで可愛らしい雰囲気が特徴です。バーバリーの中でも比較的リーズナブルな価格帯であり、カジュアルで気軽に着やすい服が多いです。ブルーレーベルは、1996年に誕生しました。ブルーレーベルはブラックレーベルと同じく、三陽商会により日本人の体形や好みに合わせてアレンジされました。 また、ブルーレーベルも現在は存在しません。バーバリー社と三陽商会のライセンス契約の終了後は、ブルーレーベルを「ブルーレーベル・クレストブリッジ」として、新たに展開しています。 6-3.BURBERRY GOLF/バーバリーゴルフ バーバリーゴルフは、バーバリーから名前やデザインを借りて、日本の企業が展開したゴルフウェアやグッズのブランドです。英国の伝統とスポーティさを兼ね備えたデザインが特徴で、紳士的でおしゃれなゴルフプレーヤーに人気があります。 バーバリーゴルフのウェアやグッズの特徴は、品のあるトラディショナルベースのスポーツウェアであること。そして随所にバーバリーらしいワンポイントを組み込んでいます。例えば、ウェアにはバーバリーの代名詞であるハウスチェック柄やホースマークのロゴをさりげなくあしらったり、グッズにはバーバリーの紋章を配したりしています。 色合いもベーシックな黒、白、茶系、グレー系から鮮やかな赤、ピンク、イエローまで幅広く展開しています。また、ウェアは機能的でありながらもやはり紳士のスポーツなので、あまりスポーツよりにならず、どこかクラシックで気品のある雰囲気です。そのためにターゲットとしているマーケットは「30代以上のエスタブリッシュ・ゴルファー」です。メンズ、レディースともに展開されています。 残念ながら、バーバリーゴルフは現在は存在しません。バーバリー社と三陽商会のライセンス契約が終了したためです。 6-4.BURBERRY PRORSUM/バーバリープローサム バーバリープローサムは、バーバリーの中でも、最も高級なラインです。このラインは、世界的に著名なファッションデザイナーが製作に関わっており、最高品質の素材を使用しています。バーバリープローサムのアイテムは、本革やカシミヤなどの最高品質の素材が使われ、大人の上質な装いにぴったりです。 例えば、バーバリープローサムのコートは、バーバリーの代名詞であるトレンチコートをベースに、さまざまなアレンジが施されています。カラーはベージュやブラックだけでなく、ピンクやグリーンなどの鮮やかな色もあります。また、シルエットは細身でスタイリッシュなものから、ボリューム感のあるものまで幅広くあります。さらに、ディテールにも工夫がされており、フリルやレース、刺繍などの装飾が施されています。これらのコートは、バーバリーのクラシックな雰囲気と、トレンド感のあるデザインが見事に融合したものです。 バーバリープローサムの製品は、プレミアム感のあるコート、バッグ、ファッション小物などがあります。バーバリープローサムのアイテムは、高品質の素材を生かした着用感や長持ちする作りであるため、バーバリーで最もラグジュアリーなラインと言われています。 6-5.BURBERRY BRIT/バーバリーブリット バーバリーブリットは、バーバリーのレーベルの中でもカジュアルなデザインを特徴とするラインです。バーバリーブリットの魅力は、バーバリーの伝統的なチェック柄やトレンチコートなどをベースにしながら、若々しくトレンド感のあるアイテムを展開していることです。デニムやアウター、Tシャツ、カットソーなど、普段使いできるウェアが多く揃っています。また、価格帯が約3万円~と、バーバリーの中では手が届きやすいことも魅力の一つです。 次に、バーバリーブリットの歴史についてです。バーバリーブリットは、2009年にバーバリーのクリエイティブディレクターだったクリストファー・ベイリーによって立ち上げられました。バーバリーブリットのテーマは「クール×リラックス」であり、英国のミュージックシーンやストリートカルチャーに影響を受けたデザインが特徴です²。バーバリーブリットは、バーバリーの他のラインとは異なり、日本での展開が早く、日本人のファッションセンスにも合っていると言われています。 最後に、バーバリーブリットの人気のアイテムについてです。バーバリーブリットのアイテムは、バーバリーのロゴやチェック柄が目立つものから、シンプルでベーシックなものまで幅広くあります。中でも、バーバリーブリットの代表的なアイテムと言えば、ヴィンテージ加工されたデニムパンツです。このデニムパンツは、バーバリーの高品質な素材と職人技が生かされた一品で、着用するほどに味が出ると評判です。他にも、チェック柄のマフラーやトレンチコートなど、バーバリーの定番アイテムもブリットならではのカジュアルさで楽しめます。 バーバリーブリットは、バーバリーの伝統を守りながらも、若い世代に向けたカジュアルなデザインを提供するラインです。バーバリーブリットのアイテムは、普段のコーディネートに取り入れやすく、バーバリーの魅力を存分に味わえます。 6-6.BURBERRY LONDON/バーバリーロンドン バーバリーロンドンは、バーバリーのレーベルの中でもカジュアルなアイテムが多いです。 バーバリーロンドンは、バーバリーの代表的なアイテムであるトレンチコートやスカーフを中心に展開しています。これらのアイテムは、高品質の素材や縫製、細部のデザインにこだわって作られており、長く愛用できます。 バーバリーロンドンは、イギリスの伝統的なスタイルをベースにしながらも、現代的なエレガンスを取り入れています。これは、バーバリーロンドンの服を着る人が、洗練された印象を与えることを意味しています。バーバリーロンドンの服を着れば、あなたもバーバリーの魅力を感じることができるでしょう。 6-7.BURBERRY SPORTS/バーバリースポーツ バーバリースポーツの特徴は、以下の3点にまとめられます。 ・バーバリーの伝統的なデザインを取り入れたスタイリッシュなデザイン ・高品質な素材と技術を用いた機能性と快適性 ・スポーツシーンだけでなく、カジュアルなファッションとしても着こなせる多様性 まず、バーバリースポーツのデザインは、バーバリーの代表的なチェック柄やトレンチコートなどの要素をスポーツウェアに落とし込んでいます。例えば、チェック柄のジャケットやトレンチコート風のコートなどがあります。これらのアイテムは、スポーツウェアとしてだけでなく、オフィスや街中でも着用できるように、シンプルで洗練されたデザインになっています。 次に、バーバリースポーツの機能性と快適性は、高品質な素材と技術によって実現されています。例えば、撥水や防風、通気性などの機能を備えた素材や、伸縮性や耐久性の高い素材などが使われています。また、縫製やカッティングも、動きやすさやフィット感を考慮して行われています。これらの素材と技術は、スポーツをする際に、快適さやパフォーマンスを向上させる効果があります。 最後に、バーバリースポーツの多様性は、スポーツシーンだけでなく、カジュアルなファッションとしても着こなせることです。例えば、ジャケットやパンツなどのアイテムは、色や柄が豊富で、コーディネートの幅が広がります。また、トップスやボトムスなどのセットアップもあり、着回しやすいです。さらに、バッグや靴などの小物も充実しており、バーバリースポーツのアイテムで全身コーディネートすることもできます。 以上のように、バーバリースポーツの特徴は、バーバリーの伝統的なデザインを取り入れたスタイリッシュなデザイン、高品質な素材と技術を用いた機能性と快適性、スポーツシーンだけでなく、カジュアルなファッションとしても着こなせる多様性です。バーバリースポーツは、スポーツを楽しみながら、ファッションも楽しめるスポーツウェアのラインです。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 7.バーバリーの人気アイテム 出典:BURBERRY ここでは、バーバリーの人気アイテムとその特徴について、詳しくご紹介したいと思います。バーバリーのアイテムは、どれも高品質でデザイン性に優れています。バーバリーのアイテムを身に着ければ、あなたのファッションセンスが一段とアップすることでしょう。 7-1.キャップ&ハットのおしゃれなデザイン バーバリーのキャップ&ハットは、おしゃれなデザインが魅力のアイテムです。なぜなら、バーバリーは伝統と革新を融合させた独自のスタイルを持つブランドだからです。具体的には、以下のような特徴があります。 【チェック柄】 バーバリーの代名詞とも言えるチェック柄は、キャップ&ハットにも取り入れられています。チェック柄は、英国の伝統的な雰囲気を感じさせるとともに、カジュアルなコーディネートにも合わせやすいです。 【ロゴ刺繍】 バーバリーのロゴは、シンプルで洗練されたフォントで表現されています。ロゴ刺繍は、キャップ&ハットの正面や側面に施されており、さりげなくブランドをアピールできます。 【素材とカラー】 バーバリーのキャップ&ハットは、高品質な素材と豊富なカラー展開が特徴です。素材は、コットンやウールなどの天然素材を使用しており、肌触りが良く、耐久性も高いです。カラーは、ベーシックな黒やベージュから、パステルやネオンなどのトレンドカラーまで、幅広く揃っています。 以上のように、バーバリーのキャップ&ハットは、おしゃれなデザインが魅力のアイテムです。バーバリーのキャップ&ハットを身につければ、バーバリーの世界観を楽しめることでしょう。 7-2.バッグの高級感と機能性 バーバリーのバッグは、高級感と機能性が魅力のアイテムです。なぜなら、バーバリーは英国の伝統と最新のトレンドを融合させた独自のデザインを提供するブランドだからです。具体的には、以下のような特徴があります。 【素材】 バーバリーのバッグは、レザー、キャンバス、スエードなどの高品質な素材を使用しています。レザーは、しっとりとした手触りと耐久性があります。キャンバスは、軽くて丈夫で、カジュアルな雰囲気を演出します。スエードは、柔らかくて豊かな質感があります。これらの素材は、バーバリーのバッグに高級感と機能性を与えます。 【デザイン】 バーバリーのバッグは、ハンドバッグ、トート、クロスボディ、ミニバッグなど、様々なデザインがあります。ハンドバッグは、上品で女性らしい印象を与えます。トートは、収納力があり、ビジネスや旅行にも便利です。クロスボディは、両手が自由になり、動きやすいです。ミニバッグは、小さくて可愛く、必要なものだけを持ち歩けます。これらのデザインは、バーバリーのバッグに多様性と個性を与えます。 【カラー】 バーバリーのバッグは、ベーシックなブラックやベージュから、パステルやネオンなどのトレンドカラーまで、豊富なカラー展開があります。ブラックやベージュは、どんなコーディネートにも合わせやすく、上品な印象を与えます。パステルやネオンは、明るくて華やかな印象を与えます。これらのカラーは、バーバリーのバッグに華やかさと表現力を与えます。 以上のように、バーバリーのバッグは、高級感と機能性が魅力のアイテムです。 7-3.グラフィティプリントのアパレルの個性とトレンド感 バーバリーのグラフィティプリントのアパレルは、個性的でトレンド感のあるファッションを楽しみたい人におすすめです。グラフィティプリントとは、壁や道路などに描かれる落書きのようなデザインのことです。バーバリーは、このグラフィティプリントをコートやシャツ、バッグなどのアイテムに取り入れています。これにより、バーバリーの伝統的なチェック柄やベージュカラーとは一線を画す、ポップでカジュアルな雰囲気を演出しています。 次に、グラフィティプリントのアパレルは、トレンド感のあるファッションを表現できます。グラフィティプリントは、ストリートカルチャーやヒップホップなどの音楽とも関連が深く、若者やセレブリティの間で人気が高まっています。また、グラフィティプリントは、色や形が豊富で、自分の好みや気分に合わせてコーディネートできます。 以上のことから、バーバリーのグラフィティプリントのアパレルは、個性的でトレンド感のあるファッションを楽しみたい人におすすめです。 7-4.トレンチコートの定番と多様性 バーバリーのトレンチコートは、ファッションの定番と多様性を兼ね備えたアイテムです。なぜなら、バーバリーのトレンチコートは、歴史と伝統、機能性とデザイン、品質とイノベーションのバランスがとれているからです。具体的には、以下のような特徴があります。 【機能性とデザイン】 バーバリーのトレンチコートは、耐久性と防水性に優れたギャバジンという織物を使用しています。ギャバジンは、バーバリーの創業者であるトーマス・バーバリーが発明したもので、綿糸を撚り合わせて織ることで、空気を通しながらも水をはじく特性を持ちます。また、バーバリーのトレンチコートは、襟を立ててボタンを留めると首元を保護するストームシールド、腰に巻くベルトでシルエットを調整できるウエストベルト、袖口にあるベルトで風や雨を防ぐストラップカフなど、機能的なデザインが施されています。 【品質とイノベーション】 バーバリーのトレンチコートは、英国の専門工場で一着一着丁寧に作られています。約100の工程を経て完成するトレンチコートは、高い品質と耐久性を誇ります。また、バーバリーは、トレンチコートのカラーや素材、サイズやフィットなどをカスタマイズできるサービスを提供しています。 以上のように、バーバリーのトレンチコートは、ファッションの定番と多様性を兼ね備えたアイテムです。 8.【まとめ】バーバリーは伝統とモダンな魅力の融合 バーバリーは、1856年にイギリスで創業されたファッションブランドです。バーバリーは、トレンチコートやバーバリーチェックなど、多くのアイコニックなアイテムを生み出してきました。伝統的なデザインを大切にしつつ、モダンな要素を加えることで、新しいファッションスタイルを提案しています。バーバリーのデザインは、洗練されたスタイルでありながら、カジュアルな要素も取り入れられています。 バーバリーの魅力について深く理解することで、自分自身のファッションスタイルにも新しいアイデアを取り入れることができるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/burberry-scarf-outdated/ https://estime.co.jp/column/burberry-outlet/ https://estime.co.jp/column/burberry-age-group/

2024年1月29日
自分へのご褒美に!30代女性におすすめの腕時計ブランド!

仕事も私生活などいろんな面で忙しくなってきた30代。身だしなみにも更に気を遣うようになり、上品でエレガントな女性を目指している方も多くなってきたのではないでしょうか?大人の女性は洋服や髪型だけでなく、手元でもオシャレを楽しめます。 手元のオシャレと言えばリングやブレスレットなどのアクセサリー類はもちろんですが、今回オススメしたいのは腕時計です。少なからず興味が出てきた方もいらっしゃるかと思います。 この記事では、数ある腕時計の中でも30代女性におすすめしたいブランドを紹介していきたいと思います。ご褒美として買うべきものやママさんに最適なブランドまで一挙紹介しますので、ぜひ最後までご覧ください! 1.30代の女性こそセンスのいい時計を身につけるべき! 30代になると結婚、昇進、出産などなど20代のころよりも明らかに結構忙しくなったのが身に染みて分かってきたかと思います…。年齢的にも「時間がないから出来ませんでした」なんて言い訳は通用しづらく、ちょっと行き詰ってしまうこともありますよね。 忙しい日々を送っていると時計を見る機会も必然と増えますよね。今回オススメしたい腕時計は時刻を確認するための道具ではなく、そのほかにも数多くのメリットがあります。この章では、30代の女性にこそ腕時計をつけて欲しい魅力について紹介していきたいと思います! 1-1.ご褒美に最適!モチベーションに繋がる! 忙しい毎日を送っている30代女性にとって、大小関係なくご褒美って必須ですよね。例えば、めちゃくちゃ頑張った日にケーキを買う!とか、長いプロジェクトが終わって可愛い洋服を買う!とかとか…人によってご褒美のレベルは違えど、なんだかんだ自分の機嫌を取るためにやっていると思います。 そんなご褒美アイテムを買うとき、腕時計を視野に入れてみてください! 「腕時計って男の趣味のイメージがあるんだけど…」「別に高くても安くても変わんなくない?ご褒美になるの?」と思ってしまう方もいらっしゃるかと思いますが、そんなことはありません! 腕時計にはシンプルなデザインのものからゴージャスな見た目なものまで、数えきれないくらいのバリエーションがあります。腕時計はただの時間を確認するための道具ではなく、いまやジュエリーウォッチというカテゴリがあるくらいのファッションアイテムとしての立ち位置を確立しています。 上品なジュエリーを着けて自己肯定感が上がるのと同様に、煌びやかな腕時計を着けてもいい気分になること間違いありません。 1-2.公私ともに話題になる!旦那さんとの会話のネタにもピッタリ! なんとなく、腕時計って男性の趣味。みたいなイメージがありますよね。 機能性、デザイン、ステータスなどなど…色々な場所を気にして腕時計を趣味にしている男性の方が多いかと思われます。これ、逆にラッキーじゃないですか?? 男性の方が興味・関心が高いということは、それだけ『盛り上がる会話のネタ』になります。男性ウケのいい時計ブランドを着けていたら、上司や同僚から「センスのいい時計を着けてるね!」と言われる可能性も大いにあります。 ※今回紹介する腕時計ブランドはセンスのいい時計ばかりですので、ぜひ最後までご覧ください! また、旦那さんや彼氏さんと数年間一緒にいたら会話することが減ってきませんか??腕時計やブランドに興味があった場合、新しい会話が生まれて新鮮だと思います!シンプルなモデルをペアウォッチで使うのも良いですね!小物だったらそこまで目立たないですし、オッケーしてくれるはずです! まだまだ腕時計は男性のイメージが強いですが、これを逆手に取って会話のネタにしちゃいましょう! 1-3.上品なイメージを手元から! 30代になると、ある程度ファッションスタイルや身に着けるものの好みがはっきりしてきますよね。なんとなく黒やブラウン、グレーなどの落ち着いた色合いのアイテムを選びがちではないですか?腕時計はゴールドやシルバーカラーの物が多いので、色合いが単調になってしまいがちなコーディネートに加えるとアクセントにもなります! また、腕時計のベルトに使われている素材は基本的に金属かレザーなので間違いなく上品な印象を与えることもできます。袖から一瞬だけキラキラが見えたら、なんか上品な人そうだな〜ってイメージを持ちますよね。腕時計をつけると更に大人なイメージを与えることができるかも…?! 人と接する時の第一印象はかなりの重要ポイントとなりますので、上品なイメージを与えたい方はぜひ腕時計を着けてください! 2.【ハイブランド】ステータス重視!30代の女性へおすすめの腕時計ブランド ここからは、ステータスを重視する方には特におすすめの腕時計ブランドを紹介していきます! 2-1.エルメス ハイブランド界の帝王 エルメス。知らない方はほとんどいないと思います。 バーキンやケリー、ピコタンなどのレザーバッグのイメージが強いブランドですが、その高品質なレザーを活かした腕時計や、他のブランドとは一線を画すデザインが見て取れる腕時計を展開しています。 代表的なモデルである『Hウォッチ』はブランドのイニシャルでもあるアルファベットの H を腕時計のケースにそのままデザインしたモデルです。ブレスレットはレザーで作られたモデルがメジャーで、レザーにこだわりを持つエルメスの得意分野と言っても過言ではないでしょう。 また、Hウォッチ誕生前の1981年に発売されてから長い間人気を集めている『クリッパー』も魅力的です。大型船の窓から着想を得て作られた丸形のケースはシンプルながらも確かな美しさとエルメスらしい気品高さが見て取れます。中古品であれば10万円程度の予算で購入できるモデルなので、気になる方はぜひチェックしてくださいね! 2-2.シャネル 圧倒的な女性人気を誇るファッションハイブランドのシャネル。女性からの憧れの眼差しはいつの時代も変わりません。 シャネルのレディース腕時計で代表的なモデルは2つあります。 ・プルミエール ・J12 プルミエールはフランス語で『第一の/最初の』という意味を持っており、その名の通りシャネルが初めて作った腕時計です。八角形のケースが特徴的で、ヴァンドーム広場を上空から見た時の形からインスピレーションを受けたと言われています。 ファッションブランドで腕時計を展開しているのは結構当たり前となっていますが、その中でもシャネルの『J12』はかなり人気が高いモデルです。時計ブランドと比較しても製造技術は高度と言われており、資産価値が高いことから男性時計愛好家からも絶大な人気を誇っています! ※シャネルのJ12の資産価値について詳しく語ってる記事もありますので、ぜひご覧ください。 2-3.ティファニー シルバーアクセサリーが可愛いティファニー。実は時計も可愛いんです! ティファニーが時計製造を始めたのは1847年。創業が1837年なのでブランド設立から短い期間で時計業界に足を踏み入れてることが分かります。『永遠の時を刻む』をコンセプトに作られた代表的ジュエリーコレクションの『アトラス』は、ウォッチコレクションでも洗練されたローマ数字のデザインが魅力的です。 アトラスはティファニーニューヨーク本店にあるアトラス像の肩に担がれた『アトラスクロック』という時計からインスピレーションを受けたデザインです。今でこそローマ数字のインデックス表記は当たり前となっておりますが、アトラスウォッチはティファニーだからこそ価値があるモデルと言っても過言ではありません! 2-4.カルティエ 王の宝石商、宝石商の王と呼ばれているカルティエ。ジュエリーと同じくらい時計製造にも情熱を注いでいるブランドです。 カルティエのレディースウォッチは数多く展開されており、サントスやパシャ、タンクなどのモデルは男性からも愛されています。本格的に時計製造を始めたのは20世紀初頭。ジュエリーとともに長い歴史を歩んできたことがわかります。 また、女性が着ける腕時計と言えばロレックスかカルティエ。と言われるほど女性のイメージも強いようです。男性用の腕時計もラインナップが豊富なので、会話のネタにする時計ならカルティエで決まり!センスのいい時計と言われること間違いありません! 2-5.ブルガリ セルペンティやビーゼロワンなどのブルガリジュエリーは一生の憧れ! ブルガリに対して「オシャレな人が持つハイブランド」「カッコいいイメージの人が持つブランド」のイメージを抱いてる方も多いのではないでしょうか?そのイメージ通り、ブルガリが展開する腕時計はフェミニンでゴージャスな雰囲気を醸し出しています。 ジュエリーコレクションにもあるブルガリ・ブルガリやビーゼロワンはもちろんなのですが、レディースウォッチでオススメしたいのは『ルチェア』です。イタリア語で 光 を意味するルチェアはブルガリ創業130周年を記念して作られたモデルです。 セルペンティの蛇を彷彿とさせるブレスレットデザインは「ブルガリらしさが前面に出てて良いな〜!」とついつい感じちゃいます。女優の小雪さんや加藤ローサさんも着用していることから芸能人御用達の素晴らしいモデルと言えます! 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.【ご褒美】一生もの!30代の女性へおすすめの腕時計ブランド ここからは、女性へ勧める一生ものの腕時計ブランドを紹介していきたいと思います! 3-1.ロレックス どのブランドにも負けない技術力と美しさを持つロレックス。性別問わず、時計愛好家からは憧れの眼差しが向けられています。 近年では投資アイテムとしても注目されていて、主に男性から人気なイメージのロレックスですが、レディースモデルにはまた違った魅力があります。メンズモデルよりもケースが小ぶりに作られてるのはもちろん、ピンクゴールドやイエローゴールドを使ったモデルが多くて華やかな印象があります。 小ぶりで華やかなデザインながらもロレックスの機能性、実用性は劣ることなく使用できます。ちょっと高すぎて買えないよ!ってなっちゃいますが、間違いのない一生ものの腕時計を選ぶならロレックス一択です。 3-2.オメガ 高精度の腕時計が欲しいならオメガ!オリンピックやNASAも認める技術力! 1848年にスイスで生まれた時計ブランドのオメガ。先述したロレックスと同じくらい国での知名度を誇っています。東京オリンピック2020の公式タイムキーパーに認定されたり、NASAから認められるほどの高い技術力も持ち合わせています。 メンズではシーマスターやスピードマスターなどのいかにも男性らしいデザインが人気ですが、女性がつけるなら『コンステレーション』『デ ヴィル』といったシンプルなモデルがおすすめです。 コンステレーションは 星座 という意味を持っており、腕時計の本場スイスで開かれていた天文台コンクールで優秀な成績を収めたことから、この名がつけられました。また、文字盤には星型の装飾が付けられており、コンステレーションにしかない特徴です。 デ ヴィルには『プレステージ』と『トレゾア』の2種類があり、どちらも都会的でシックなデザインが特徴的です。上品なイメージならプレステージ、華やかさならトレゾア。といったようにシーンやファッションスタイルに合わせて選ぶことが出来ます。 3-3.ジャガールクルト 知的な印象を与えたいなら間違いなくジャガールクルト! 身に着ける全ての人に知的で気品ある印象を与えるジャガールクルト。時計業界の技術屋という異名を持っていることが有名ですが、高級腕時計ブランドのパテックフィリップに優れたムーブメントを提供していた過去もあり、その名に恥じぬ実績があります。 ジャガールクルトの腕時計と言えばやっぱり『レベルソ』。英国のスポーツであるポロ競技にも耐えうる腕時計が欲しいという依頼から作られたといわれています。1930年代にはオリンピック競技にもなっていたくらいメジャーなスポーツです。ちなみに、ファッションブランドのラルフローレンもポロが起源のブランドです。 レベルソは文字盤が反転するのが特徴的なモデルですが、英語表記がReversoなことから昔の日本ではリバーソ(反転)と呼ばれていました。ROLEXをローレックス、Cartierをカルチェと読んでいたのと同じイメージです。現地の発音から来ていると推測しますが、今聞くと若干マヌケに聞こえますよね。 飽きの来ないオシャレなデザインとなっておりますので、知性、品性、オシャレ感が欲しい方には特におすすめです。 3-4.ショパール 女性の心を掴むショパール!唯一無二のフェミニンデザイン! ショパールの腕時計は誰が見ても豪華で煌びやかなデザインが特徴的です。今回紹介する腕時計の中で最もフェミニンなデザインで、その可愛らしさから世界中の女性たちを魅了しています。文字盤の中にダイヤモンドを入れる唯一無二の技術である『ムービングダイヤモンド』を採用したモデルの『ハッピーダイヤモンド』『ハッピースポーツ』は、時計としての実用性を最大限生かしたジュエリーウォッチとして時計界を震撼させました。 また、女性用、男性用共に展開されたモデルの『アルパイン イーグル』は、メンズライクな見た目のラグジュアリースポーツウォッチ(通称:ラグスポウォッチ)です。2019年に誕生した比較的新しいモデルですが、ラグスポウォッチの新しい定番として名を連ねています。名前の通り、アルプスに生息する鷲の力強さが見て取れるカッコいいモデルです。 フェミニンなデザインで女性らしさを出しても、メンズライクなラグスポウォッチに手を出してもショパールの良さが感じ取れること間違いなしです! 3-5.ブレゲ マリー・アントワネットや皇后ジョセフィーヌも愛したブランド・ブレゲ! ロレックスやオメガと比べると聞きなじみのないブランドかと思いますが、ブレゲを好んでつける時計愛好家も多くいます。時計製造において作るのが難しいといわれているトゥールビヨン機構を生み出した功績を残しているブランドで、時計の進化を2世紀早めたとまで言われています。 また、マリーンやクラシックが代表的なモデルとなっておりますが、レディースモデルの中でも特におすすめしたいのは『クイーン オブ ネイプルズ』です。ナポレオンの妹へ献上した時計を再現したモデルと言われており、美しいオーバル型で作られたケースデザインはブレゲならでは。他のブランドとは一線を画しています。 ブレゲならではのデザイン、皆さんも一度ご覧になってみてください。 4.【プチプラ可愛い】ママにおすすめ!安く買える腕時計ブランド ここからは、ママにもおすすめなプチプラの腕時計ブランドを紹介していきたいと思います! 4-1.SEIKO 日本最高峰の技術を持つセイコー。 セイコーというメーカーを聞いたことがない!という人はほとんどいないのではないでしょうか?時計の本場・スイスにも負けない技術力を持つ腕時計ブランドのひとつです。 技術力、品質、デザイン力の三拍子揃ったブランドであるにもかかわらず、安価に買えるモデルが多いのは嬉しいポイント。買い替えるとしても、そこまで大きな出費ではないのでママさんには特におすすめしたいです。 セイコーのレディースモデルではルキアがド定番。新品だと4万円台からの展開となっておりますが、長く使うことを考えたら高コスパのプチプラブランドと捉えてもいいと思います!また、中古であれば1万円台から買えるモデルも多くありますので、絶対に買いだと思います! 着けるだけで女性の手首を煌びやかにしてくれるセイコールキア。安くてもエレガントさは捨てたくない方にはかなり魅力的ではないでしょうか。 4-2.CITIZEN コスパ最強の日本の腕時計ブランド。女性のツボを絶妙についてくるデザインが魅力的です! シチズンで代表的なレディースモデルは『クロスシー』です。知っている方も多いのではないでしょうか?最大の魅力は コスパ最強なのに可愛い ところ!セイコーと同じく新品でも最安4万円台から購入可能です! また、現在展開されているモデルには太陽光や室内のわずかな光から時計を動かしつづけるシチズン独自の技術『エコ・ドライブ』が搭載されており、定期的な電池交換が不要な点も嬉しいポイント!一度フル充電すれば暗い場所でも長時間動くので安心です。 年齢に左右されないデザインなので、ある種一生ものの腕時計と言っても過言ではありません。素晴らしい…! 4-3.HAMILTON 安い値段でアメリカ時計の技術を感じる!エッジの効いたデザインが特徴のハミルトン! ハミルトンは本格的な時計製造技術を持つアメリカの腕時計ブランドです。現在はスイスに本拠地があり、安い値段で展開されていながらもスイス時計の技術力の高さが感じ取れます。また、エッジの効いたデザインのモデルがあるので個性を出したいママさんにもおすすめです! 中でも『ベンチュラ』はケースが三角形という個性的な形をしており、映画メン・イン・ブラックに衣装として出演した経験もある腕時計です。カジュアルな服装に良く似合います。他にも国際的に有名な映画や日本のドラマ『踊る大捜査線』や『昼顔』などにも出演していました。 女優の北川景子さん、前田敦子さん、榮倉奈々さんなどなど…日本の女優さんも御用達のブランドです! 5.自分の好きな時計を!選ぶときのポイント3選 時計を選ぶときは、以下のポイントに注意してください。 ・自分の好きなデザインかどうか ・着け心地はしっくりくるか ・機能は使うシーンに適しているか この章では、上記3つのポイントについて解説していきたいと思います。 ポイント①:自分の好きなデザインから まずは自分の好きなデザインから選びましょう! 当たり前なことですが、自分の好きなデザインのものを買わないと気に入って着けられないですよね。 近年では時計は投資アイテムとしても認知されていることから、本当に欲しいデザインの腕時計ではなく価値が上がりそうなモデルを購入する人も少なくありません。投資をメインで考えるなら賢い買い方だとは思うのですが、やっぱり自分で使うことを考えたら好みのモデルから選ぶのをおすすめします。 レディースの腕時計はゴージャスなものからカジュアルなデザインの物まで幅広いバリエーションがありますので、まずは自分の好きなデザインから選ぶことを心がけてください! ポイント②:着けた時にしっくりくるか 腕時計を選ぶ際に気にするべきポイントとして、着け心地はかなり重要です。 「腕時計なんてそこまで大きさ変わんないんだから、どれも一緒じゃないの?」みたいな考えは間違いです! 直接肌に触れる部分になりますので、素材や大きさが違うだけで意外と気になっちゃう人も…!腕時計のベルトの素材は基本的にメタルかレザーで作られているので、実際に着けてみた時に色合いや着け心地などを気にしながら選んでみてください。どちらもしっくりこない人はラバー素材のベルトなどを選んでもいいですね!アクティブでカッコいいです。 また、オンラインで買うときにはケースサイズをしっかりチェックしてほしいポイントです!色合いやケースの形はドンピシャで好きだけど、実物を見てみたら結構大きくて『思ってたんと違う…』みたいなことにならないようにしましょう。例えば、手首の横幅が50㎜の方はケースサイズ24〜30㎜の時計を選べば、基本的に外すことはありません。 時計を選ぶときは、着用感とケースサイズなどを気にしながら買ってください! ポイント③:機能から選ぶ 時計を選ぶとき、機能性を気にする方って意外と少ないんじゃないでしょうか? 漢字も横文字も多くて理解するのはちょっと難しいですよね。 ぶっちゃけ今の時計は安くても高性能なコスパ最強モデルが多いので「そこまで気にするポイントではないかな〜」と思うのですが、理解した上で買えば後悔することが少なくなるので、分かりやすく説明させていただきます! 時計には大きく分けて機械式、クオーツ式の2つの駆動方式があります。 以下に、それぞれの駆動方式がどのように動いてて、どんなメリット・デメリットがあるのかを表にしてみました! 機械式 クオーツ 動力(何で動いているか) ゼンマイ 電池 メリット ・時計を知ってる感がある ・電池切れの心配ゼロ ・メンテすれば長く使える ・価格が安い物が多い ・時刻ズレはほぼ起きない デメリット ・価格が高め ・メンテ費用が高い ・時刻ズレが起きやすい ・価値が上がりづらい ・故障したら買い替え また、日常的に使うのであれば防水性能も気になりますよね。 時計本体をよく見ると『WATER RESISTANT』と刻印されているものが多いです。日常生活用防水とも呼ばれます。その名の通り、日常使用では必ず起きる雨や汗などの水分に耐えうる性能であることを意味しています。 今の時計は日常生活用防水が標準装備とされていることが多いので、そこまで心配する必要はないでしょう。ちなみに、ダイバーズウォッチは海での使用を想定したモデルなので、サーフィンや水泳などをしてる人にオススメです。(スポーツするとき時計は邪魔になりそうですけど…) 時計を買う際に機能性も理解して買えば、後悔する可能性は低くなります。皆さんの使用シーンに合わせて検討してください! 6.買ったはいいけど、要らなくなったらどうする? 時計を買った後に「ちょっと年齢に合わなくなってきたな…」「やっぱこのデザイン若干似合わないな…」みたいな感情を持つことも少なくありません。 クローゼットの中でずっと眠っている洋服も合ったりしませんか?人間の感情は変わってしまうものですし、ファッショントレンドの移り変わりも激しいので「やっぱ要らない!」みたいになることはごく自然なことです。 この章では、時計が要らなくなった時はどうしたらいいのかを解説していきたいと思います。 6-1.売却して次の時計に買い替え! 時計が要らなくなったらまずはこれ。誰もが思いつく方法ですが、売りましょう。 時計を売却する方法は『買取店』『フリマアプリ』『オークションサイト』の3種類に分けられますが、ブランドや価格帯によって売ると賢いです。 即現金化したいなら買取店! 即日現金で欲しい場合やロレックスやオメガなどの高級時計を売りたい場合は、時計買取店が一番オススメです。 その場で現金の受け渡しが出来ることが大きなメリットです。 急な現金が必要となった場合は一度買取店に持ち込んでみましょう! ※弊社ESTIMEでは最大3億円まで現金対応可能となっております!ブランド品や時計で不要なものがございましたら、ぜひ一度ご相談ください! また、買取店には知識・経験豊富な鑑定士が在籍しており、適正価格で査定してくれるのはもちろん、ブランドに関しての豆知識を話したりもしてくれる人もいるので結構楽しいです。 全国出張、現金買取 簡易査定お気軽にご相談下さい。   自分で価格を決めて売りたいならフリマアプリ! 「人と話すのが苦手…」や「ゆっくりでもいいから自分が決めた金額で売りたい…」と感じる方はフリマアプリがオススメです。今では中古品を売るときのメジャーな方法なので、利用している方も多いのではないでしょうか? フリマアプリの最大のメリットはなんといっても『手軽さ』。インストールとアカウント登録さえ済ませてしまえばすぐにでも出品できます。また、個人間のやり取りではありますが、ある程度のトラブルは運営会社が対応してくれるようにもなっていますので、そこも心配いりません。 ただし、フリマアプリで出品する際にはコメントを返したり、発送手続きなどなど…結構手間のかかることが多いです。仕事をしながら合間を見つけてアプリを開く癖をつけておきましょう。 価値がいまいち分からないならオークションサイト! 今持っている時計がどのくらいの価値があるかわからなかったり、古すぎて買取店にもっていくのが恥ずかしい等の気持ちの人には『オークションサイト』がおすすめです。 時計は時刻確認をするアイテムであると同時に、コレクションアイテムとして持っている人も多くいます。自分ではあんまり魅力的に感じなくても、ひとによっては付加価値を見出す場合もあります。古いアイテムだともう買えないものもあるので、もしかしたら皆さんが想像している以上の値段で売れるかもしれませんよ! オークションサイトとフリマアプリでは、商品の情報を詳しく掲載することと写真の綺麗さが特に重要となります。購入を検討してもらうためにも、こだわりを持って出品することを心がけましょう。 6-2.自分の子供が大きくなった時にあげる 時計が要らなくなった場合、自分の子供が大きくなった時にあげるのもひとつの手です! 思い入れのある物は捨てづらいところがありますよね。 お祝い事に中古品をあげるのはあんまり適していませんが、皆さん同様に腕時計が欲しいなと思う瞬間は必ず来るはずです。今からロレックスやオメガなどの一生ものの時計を買っておいて、子供が大きくなった時にあげるのもアリです。 筆者は親から何かものを貰った経験がないので若干憧れます(笑) まとめ いかがだったでしょうか? 今回は、30代におすすめしたい腕時計ブランドについて紹介しました。 30代になってからは、20代の頃とは比べ物にならないくらい色々な経験をしているかと思います。腕時計にはいろいろな種類やブランドがあり、結構悩んでしまいますよね。ご褒美として買うのか、自分のステータスを上げるために買うのか…目的を絞ることによって楽しく腕時計を選んでください! また、もし要らなくなった場合には売却することをオススメします。ご不要なブランド品や時計がございましたら、ぜひ弊社ESTIMEへご相談ください! この記事が、皆さんにとって参考になっていれば幸いです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/omega-ladies-watch/ https://estime.co.jp/column/new-employee-watch-l/ https://estime.co.jp/column/watch-lifespan/

2024年1月29日
20代女性におすすめの腕時計10選!仕事用でも普段使いでもおしゃれに♪

社会に出ると、学生時代とはまた違った身だしなみはかなり重要ポイントですが、この2つを同時にサポートしてくれるアイテムは腕時計がベストマッチ。先輩や年上の女性が時計で時刻を確認する仕草は、大人っぽい女性に見えてなんだかカッコいいですよね。 いざ、憧れの想いから腕時計を探そうとしてみると種類や機能が多すぎて「結局自分に合ったものってどれなんだろう…?」って感じる方も多いと思います。 この記事では、そんな悩みを抱える20代の女性へ向けて、おすすめしたい腕時計ブランドを紹介していきたいと思います。センスがいいと言われるためのポイントやお得に買う方法までしっかり紹介していきますので、ぜひ最後まで読んでみてください! 1.みんな腕時計ってどうやって選んでるの?購入時の4STEP 大人女性への憧れの想いから腕時計を調べていると、ブランド、デザイン、機能等様々、、、結局どうやって選んだらいいかわかんないですよね。 この章では、他の人たちが腕時計を購入するときにどこを気にして買うのかを、STEP1~4に分けて解説していきたいと思います! 1-1.【STEP1】使うシーンを考える! まずは使うシーンを想像して選びましょう!大人の女性はTPOを考えて身に着けるものを変えましょう。 例えば、オフィスなどのビジネスシーンを想定しているのであれば派手なデザインではなくクールなものを。普段使いしたい場合は可愛らしくてポップなデザインのものを選んだらコーディネートのアクセントにもなります。キャラクターやアニメなどのコラボデザインの物を選ぶのも良いですね! オフィスとビジネス、両方で使いたい場合はステンレスで作られたモデルやベルトの取り外しが自分で出来るモデルなどから選べば、外すことはないでしょう! 1-2.【STEP2】自分が好きなデザインをみつける! 使うシーンが定まったら、次に自分が好きなデザインから探してみましょう。自分が好きなデザインのアイテムを使わないと愛着も湧かないし、すぐに飽きてしまうことも考えらますので本末転倒です。泣 オフィスで使うとしても、普段使いするにしても「カッコいい!」や「かわいい!」など心がときめいた腕時計を買いましょう!絶対妥協しちゃダメです! クールで大人カッコいい女性を目指しているなら黒を基調としたセラミックモデル。ちょっとゴージャスにしたいならゴールドカラーを取り入れたコンビモデルなどなど…レディースウォッチには男性用よりもカラーや素材バリエーションが様々あります。 ※20代女性におすすめしたい腕時計ブランドはこの後の2章で紹介します。ぜひご覧ください! シーンに縛られたとしても、自分が好きだと思う腕時計には必ず出会えるのでゆっくり探してみてください。 1-3.【STEP3】機能性や実用性を見てみる! 腕時計には様々な機能があります。クオーツ?機械式?アナログとデジタルの違いくらいはわかるけど、そのほかにもいろんな機能が書かれていてチンプンカンプン…となってしまいますよね。私もそうだったので気持ちはとってもわかります。 腕時計の機能として大きく考慮すべき点はムーブメントの種類です。ムーブメントとは時計を動かすためのエンジンのようなもので、大きく2種類に分かれます。 機械式(手巻き、自動巻き) クオーツ 動力 ゼンマイ 電池 ここがすごい! ・電池交換が不要! ・メンテをすれば長く使える! ・圧倒的なコスパ ・壊れづらい ネックなところ ・時間ズレが生じる ・メンテが煩わしい ・電池切れを起こす ・回路故障すると修理不可 大きな違いと言えば動力くらいなのですが、それぞれメリットデメリットがあるので、欲しいモデルが見つかったときにはしっかりと確認するようにしましょう。ちなみに、防水性能に関しては3気圧防水があれば、雨や汗などの水滴がついても耐えられるくらいです。 ※3気圧防水はWATER RESISTANTや日常生活用防水とも記載されることがあります。 現代の腕時計は日常生活に耐えうる防水性を兼ね備えているモデルが多いので、選択肢はそこまで狭くなるということはないでしょう。 1-4.【STEP4】予算に合ったものから買ってみる! STEP1〜3まで固まったら、みなさんが定めた予算に合ったものから選びましょう。一番最初に決めるんじゃないの!?と思った方も多いと思いますが、ブランドによって価格も幅広いのでここは最後に決めて良いところです。 例えば、ハイブランドのファッションアイテムを買うときに「このブランドだったらこの値段出してもいいな〜」って思うことありませんか?それと同じ感覚をイメージしてもらえたらオッケーです。まずはどんな場面で使うのか定めて、それを理解した上で可愛いデザインで機能のいいものを選ぶ。それから予算を決めても遅くないと思います。 予算は人それぞれなので、自分の収入や出せる金額に見合った物から選びましょう。 2.センスのいい時計って言われたい!20代女性におすすめの腕時計ブランド10選! 「選び方は分かったけど、結局どんなものから選べばいいのかわかんないや、、」 「毎日使うものだけど、高すぎるものはちょっと怖い、、」 などなどドキドキしてしまう人も多いかと思います。 この章では、センスのいい時計ブランドを10個ピックアップ♪20代に本気でおすすめしたい腕時計ブランドを紹介していきたいと思います。ぜひ最後までご覧ください! 2-1.SEIKO:煌びやかな手元 大人女性を目指して手元を煌びやかにしたい方にはセイコーがおすすめ! みんな知ってるセイコー。日本が世界に誇る腕時計ブランドです。1969年に世界で初めてクオーツ腕時計を発表したことによって、多くの機械式時計メーカーを廃業まで追い込んだ『クオーツショック』を起こしました。時計界を震撼させた歴史に残る出来事です。 セイコーのレディースコレクションの中でも20代女性におすすめしたいのは『ルキア』。公式サイトには『手元から、始まる自信。もっと遠くへ、行ける気がする』と記載されているので、身に着けるだけで自信に繋がることが分かります! 新品の値段は4万円〜20万円台のものまで幅広く展開されており、個人の予算に合わせて買うことができます。中古だと1万円を切る値段のモデルもあるので「新品だとちょっと高いな~~」と思う人は中古品も検討してみましょう♪ 2-2.CITIZEN:コスパ最強!手軽にエレガント 手軽にエレガントさを手に入れたいならシチズン! セイコーと肩を並べるほどの知名度を誇るシチズンは、時計の製造を自社で一貫して行っているマニュファクチュールメーカーと呼ばれるブランドのひとつです。部品や機械だけでなく、機械を動かすためのオイルすらも自社ブレンド製!カフェみたいな感じがしてなんかカッコいいですよね。 シチズンのレディース代表モデルである『クロスシー』は、上品なデザインと確かな技術力が詰め込まれていることから幅広い年齢層の女性から絶大な支持を受けています。また、時計本体にチタン素材を採用したモデルなどもありゴージャスながらも軽量。現代女性にはベストマッチした腕時計です。 価格帯も先述したセイコーと同じくらいなので初めて買う腕時計にはピッタリです!実際に使ってみれば、シチズンがいかに高コスパブランドか分かるはずです…! 2-3.ORIENT:自然体で大人を表現 余裕のある大人を自然に表現したい方はオリエント。 オリエントは安価で手軽に機械式時計を楽しめる腕時計ブランドです。機械式時計は製造に長い時間がかかることや、コスト面も踏まえて値段が高く設定されていることが多いですが、公式サイトに掲載されているモデルは一番高くても7万円以下!これから何かとお金がかかってくる20代には優しい価格設定です。 レディースコレクションで代表的なのは『SEMI SKELETON』です。夜空を照らす三日月と美しく輝く星をイメージして作られたこちらのコレクションは、文字盤がオープンワーク仕様となっており外側から時計の中身が見ることができます。ちょっとだけ他の人と違う時計を持ちたい人におすすめです! 機械式時計をこの値段で買えるブランドはそう多くはないので、かなりおすすめ!男性陣からの声かけがあるかも…?! 2-4.Cartier:全てはエレガントなデザインから 大人の女性と言えばカルティエ。ジュエリーが有名なので知らない方はほとんどいないと思います。。。涙 実はカルティエはレディースウォッチの中でもかなり人気の高いブランドで、年齢を重ねても使える一生ものの腕時計として幅広い年齢層から支持されています。※特にセレブ層には人気が高いブランドです。 『ランドソロ』や『タンクフランセーズ』は中古品でも数十万円する少し高い値段ですが、20代の内から持っておけば一生ものの腕時計として長く使えます。ボーナスが入ったタイミングでご褒美として買ってもいいですね! 古いモデルにはなってしまいますが『マストコリゼ』であれば10万円台から購入できる物もありますので、まずはここから試してみるのもアリ。文字盤のデザインラインナップも多数ありますので、カルティエウォッチの魅力にどっぷり浸かってしまいそう…笑 2-5.BVLGARI:究極のラグジュアリー 色石=ブルガリ のイメージ通り、オシャレ好きな人には超おすすめのブルガリ! ブルガリが展開している腕時計の数々はファッション性に優れたオシャレな物が多いです。カルチエと同じくジュエリーのイメージが強いですが、実は時計界ではかなり有名なブルガリウォッチ。天才時計師『ジェラルドジェンタ』が創り上げたブルガリブルガリは、現在でも高い人気を誇る代表コレクションです。 そんなブルガリのレディースウォッチの中でもおすすめしたいのは『ルチェア』です。中古品であれば10万円台から買えるものもありますので、高級腕時計ブランドの中では比較的安い方と言えます。また、女優の小雪さんも着用している情報もあるので大人女性には最適な腕時計です! 究極のラグジュアリーを手にしたい20代女性の方に本気でおすすめする腕時計ブランドのひとつです。 2-6.EBEL:波状ブレスでオフィスコーデにもマッチ 波状ブレスで作られたクラシカルな腕時計が特徴的なエベル。オフィスと私服兼用で使えるところが嬉しいポイントです♪ 1911年にスイスのジュネーブにて創業されてから長い歴史を持つエベルは『時の建築家』をスローガンとして掲げており、文字盤にダイヤがセッティングされた宝飾時計やシルバー×ゴールドカラーのシンプルなモデルまで個人の好みに合わせて選べます。 エベルの最大の特徴は波状につなげられたブレスレット。他のブランドでは見られない唯一無二のデザインで作られたエベルの腕時計は、かつてはロレックスを上回るシェア率だったといわれています。また、ブレスレットとケースが一体となっていることから日々着けていてもストレスを感じることは一切ありません。 普段の服装とオフィスコーデの両方で使うことが出来るエベルの腕時計。いまではあまり知名度こそないですが、間違いない一本です。 2-7.TISSOT:タイムレスで気品あるデザイン 時代に左右されないシンプルなデザイン。 どんなシーンにも使えるのが魅力ポイントです! ティソのレディースウォッチは数多くのコレクションがあり、総数なんと22種類!皆さんの好みに合わせて選べます♪また、価格帯も幅広く100万円を超えるものから4万円を切るものまであります。※2024年1月現在 「あまり安いモデルを買ったらすぐ壊れて後悔するんじゃないか」と不安に感じる方も多いと思いますが、そんな心配は不要です! ティソは世界最大級の時計製造グループであるスウォッチグループに属しています。オメガやブレゲといった高級腕時計ブランドが傘下に入っているほど信頼性が高いです。 本物と言われる腕時計を出来るだけ安く手に入れたい方には特におすすめです! 2-8.HAMILTON:高い機能性とスイスメイドの拘り 他の人と差別化を図りたい人はハミルトン一択! 時計の本場はスイスという常識を覆したのはハミルトンです。1892年にアメリカで創業されてから男女ともに絶大な支持を受けている腕時計ブランドのひとつです。ハミルトンを支えるモデルのベンチュラやカーキ、ジャズマスターは有名な映画に衣装として出演した実績を持っています。 上記3つに加えて、アメリカンクラシックやダットソンなどの10万円以下で手に入るモデルもあるので、初めて腕時計を買う方には特におすすめしたいブランドです。 2-9.TUDOR:ロレックスの技術を活かしたディフュージョンブランド 最高峰の技術力を感じたい方はこちら! チューダーはロレックスのディフュージョンブランドとして作られたブランドです。 ※ディフュージョンブランドとは知名度を更に広めるために作られたブランドのことを指します。 チューダーが展開している腕時計はロレックスの高い技術力が注ぎ込まれており、デザインもロレックスの代表的なモデルと似た見た目を持ちます。 中でも『プリンセスデイト』はロレックスのデイトジャストのような見た目を持ち、華美な見た目ではないながらもエレガントな印象です。10万円から買える中古品もありますので、ぜひチェックしてみてください。 ロレックスは高すぎて怖い!と感じる方は、まずはチューダーから高級時計に足を踏み入れてみてはいかがでしょうか? 2-10.NOMOS:小さな町から生まれたドイツウォッチ シンプルな時計を求めている人はノモスがおすすめ! ノモスはドイツのグラスヒュッテという小さな町から生まれたブランドです。シンプルで洗練されたデザインで展開されている腕時計は『バウハウス時計』と言われています。ノモスの腕時計の中でもベストセラーの『タンジェント』は、必要最低限の機能を備えながらも圧倒的な視認性の良さが特徴的です。 男性用のモデルでもデザインに大きな違いはないので、彼氏や旦那さんとペアで使っても可愛いと思います! 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.ずっと楽しみたい!オシャレに着けるポイント5選 20代の女性にとってファッションを楽しむのはかなり重要なことですよね。私服はもちろん、あわよくばオフィスでもオシャレを楽しみたい!なんて方がほとんどではないでしょうか? ただ、いままで腕時計をファッションアイテムとして使ったことがないから、自分の服装とどう合わせていいかわからないですよね。似たようなデザインも多いので気持ちがわかります… この章では、腕時計をオシャレに着けるポイントを5つに分けて紹介していきたいと思います!着け方だけでセンスのいい時計と言われることもありますので、ぜひ最後までご覧ください! 3-1.パーソナルカラーに合わせればメイクとの統一感も! 数年前にSNSでトレンドになってから、今やメイクをするときには必ず考えるパーソナルカラー。20代女性の皆さんなら知っていますよね! 腕時計を着ける時も、パーソナルカラーに合わせて素材を選べばコーディネートに統一感が出ます!それぞれのパーソナルカラーに合わせた素材は以下を参考にしてください! パーソナルカラー 似合う素材 イエベ春 イエローゴールド、ピンクゴールド ブルべ夏 ステンレス、ホワイトゴールド、プラチナ イエベ秋 イエローゴールド ブルべ冬 ステンレス、ホワイトゴールド、プラチナ 上記以外にもブレスレットがレザーで作られた腕時計もありますが、イエベなら暗めのブラウン、ブルべなら黒や白などの落ち着いた色から選んでみてください! 腕時計もメイクと同じように楽しんで行きましょう! 3-2.ケースサイズは重要!手首の細さに合わせて 腕時計を選ぶ上で手首の細さに合わせたケースサイズから選ぶことは、かなり重要なポイントとなっています。ファッションではオーバーシルエットなどが可愛いですが、腕時計はちょっと違います。 ※ケースサイズとは・・・時計のケースの横幅直径のこと。ケース径とも呼ぶ。 一般的に女性が着ける時計のケースサイズは24〜30㎜がレギュラーサイズと言われています。例えば、手首の幅が50㎜の方であれば28㎜の腕時計を着けていれば華奢な見た目で可愛くなり、30㎜のものを着けていればメンズライクのコーディネートにもベストマッチします。 手首幅まで気にして時計を選んでいれば「こだわりがある人でカッコいい!」と思われるのではないでしょうか! 3-3.着用したときの文字盤は外側にするのが無難 女性が腕時計を着けるときには文字盤を手首の内側にするのがマナー。と昔は言われていました。お母さんが内側に着けていたのを見たことがある人、結構いるんじゃないでしょうか? 昔の服装は和装が主流となっていて、文字盤を外側にしてしまうと時刻確認のときに脇の部分から下着が見えてしまっていたそうです。このことから、女性が時計をつけるときは文字盤を内側にするのがマナーとされていました。 現代では洋服が主流ですし、内側に着けなきゃいけないみたいなルールもないので外側に着けるのが無難です。(とはいえ、内側に着けていても別に問題ありません) もし何かの式典や旅先などで着物を着る機会に「内側に着けたらいいんだな!」程度で覚えておくと良いかもしれませんね! 3-4.シンプルなデザインでオフィスや普段使いもOK! シンプル イズ ザ ベストという言葉があるように、汎用性の高いシンプルなデザインは間違いなくオシャレです。私服からオフィスまで使えるデザインが一番最強です! どうしても腕時計の可愛いデザインが分からない!という方はステンレス素材を使ったモデルから選べば間違いないです。文字盤のカラーもシルバーや黒など、どんなファッションにも合うような物から選ぶのをおすすめします。 前章で紹介した腕時計ブランドはシンプルなデザインのものばかりですので、ここから選んでおけば絶対にハズすことはありません!ぜひ参考にしてみてくださいね。 3-5.背伸びしすぎないブランドを着ける 収入に見合ってない高級すぎるブランドから選ぶのは避けた方がいいです…! 仮に20代で中古でも100万円以上する時計を着けていたら「調子乗ってる」「背伸びしすぎてダサい」など嫉妬からくるネガティブイメージを持たれる可能性大です… 腕時計を買うときはブランドの価格をリサーチするようにしましょう。特に会社では無駄な争いごとは避けておいた方が吉です。背伸びしすぎたブランドではなく、自分の収入に見合ったブランドから選ぶのも上手に選ぶポイントのひとつです。 背伸びしすぎないブランドから選んでいれば少なくともダサいと思われることはないと思いますので、年齢や収入に見合ったブランドから腕時計を選びましょう。 4.どうせ買うなら一生使える時計を!長く使えるブランド! 腕時計を選ぶとき、可愛いと思ったものやオシャレだと思うものを買いたい!となるのは自然なことですが、どうせ買うなら長く使える時計が欲しいですよね。インターネットを見ていると「一生ものの時計が欲しくて悩んでる…!」みたいな声もちらほらと見かけます。 この章では、年齢を重ねてもずっと使える一生使える時計を紹介させていただきます。将来買うときの参考になれば幸いです! 4-1.HERMES まずはラグジュアリーブランドの王様、エルメス。 どちらかというとバッグや財布などファッションアイテムを多く展開しているイメージですが、大人女性に使ってほしい腕時計を多く展開しているブランドでもあるんです!中古品販売サイトでもよく見かける『クリッパー』や『Hウォッチ』をはじめとして、『ケープコッド』『ギャロップ ドゥ エルメス』、更にはアップルウォッチとのコラボ商品まで幅広く展開しています。 エルメスが展開している腕時計に共通している事は『流行に左右されないデザイン』が大きいです。どんな年齢でもサマになる洗練されたデザイン力は他のどのブランドにも負けないところと言えます!さすがはエルメスですね…! 公式サイトに掲載されている腕時計は安いモデルでも約39万円程するので、どうしても今から一生使える時計が欲しい!と思う方は中古品を検討してみてください! 4-2.ROLEX 一生使える時計と言ったらロレックス!時計製造への情熱はどのブランドにも負けません。 男性からも憧れの腕時計ブランドとして永遠のトップを飾るロレックスは、女性からももちろん人気があります。『デイトジャスト』『オイスターパーペチュアル』のシンプルなモデルや、パッと見てゴージャス感が見て取れる『パールマスター』などなど…。レディースにおすすめしたい腕時計も挙げたらキリがありません。 また、ちょっと贅沢すぎる楽しみ方ですがペアウォッチとして使うのもおすすめです。「一緒に時を刻んでいく誓い」として、婚約指輪ではなく『婚約時計』で購入する方もいるそうです。 4-3.OMEGA 国内では最大級の知名度のオメガ!ジュエラーにも負けないデザイン性が魅力的! ロレックスと同じく圧倒的な知名度を誇るオメガは、オリンピックの公式タイムキーパーやNASA公認の腕時計ブランドです。男性から人気なのはちょっとゴツめの『シーマスター』や『スピードマスター』ですが、レディースでは『デ ヴィル』や『コンステレーション』などのシンプルかつちょっとレトロ可愛い腕時計が人気です。 ベゼルにダイヤモンドがあしらわれたモデルやシェル文字盤のモデルなど、ジュエラーにも負けないようなデザイン力の高さで女性からの人気を集めています。古いモデルであれば、20万円ほどで買える中古品も多いので、ぜひチェックしてみてください! 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 5.仕事用の時計なら安く買いたい!お得に買う方法。 腕時計は欲しくても、仕事に着けていくものにお金を掛けるのはちょっとな…と考えてる人も多いと思います。私服はハイブランドでも仕事用の服はプチプラ。など使い分けしている人を結構見かけます。 この章では、腕時計を安く買いたい方のために、定価よりもお得に買う方法を詳しく説明していきたいと思います! 5-1.並行輸入品を視野に入れる 安く新品を買いたい人は『並行輸入品』を視野に入れてみましょう。並行輸入品とは、メーカーとは直接関係のない第三者(バイヤー)が、海外で購入したものを国内輸入して販売している商品のことです。 通常、海外ブランドを輸入する時は代理店を通してから販売をしているのですが、並行輸入品では代理店を通さずに商品販売を行っているため、人件費などのコスト削減ができます。 ドン・キホーテや電気屋さんなどで、ブランド品や高級時計が定価よりも安く売られているところを見たことはありませんか?これらも並行輸入で仕入れた商品だから、あそこまで安くなっているんです! ※ただし、円の価値が安いと正規品より値段も高くなってしまうことがあるので注意です。 時計を新品で買いたいと思ったときは、正規品と並行輸入品の価格を見比べてみるとお得に買える可能性があります。 5-2.中古品なら高級時計ブランドも手に届く! 腕時計を買う際には中古品を必ず見てほしいです!もしかしたら、憧れのブランドの時計を安く買えるかもしれません! 近年、多くの高級腕時計ブランドが定価の値上げを行っていることによって、新品の高級腕時計は雲の上の存在だな~~と感じることが多いです...!定価を超えてしまっているモデルも一部ありますが、基本的には使用感や傷などの状態を考慮してるので定価よりも安く売られていることが多いです。 中古品から高級時計デビューする人も多いので、新品じゃちょっと高すぎて手が出ないと感じる方には中古品を見てみることをおすすめします。自分が納得いく状態の中古品を見つけられたらかなりラッキーです!いっぱい見てみましょう! まとめ いかがだったでしょうか? 今回は、20代女性におすすめの腕時計ブランドを紹介させていただきました。 腕時計はただ時間を確認するための道具ではなく、人生を共にするパートナーアイテムだな〜と筆者は考えています。大げさかと思いますが、実際長い時間着用するアイテムですし、1日の内に何度も確認する物と言われたら『時間』と言っても過言ではないですよね。 せっかくつけるんだったらゆっくりと選んでほしいなと思って、今回の記事を書かせていただきました。 また、弊社ESTIMEでは紹介させていただいた腕時計やブランド品全般のお買取りを積極的に行っております!ご不要なものございましたらぜひ一度ご相談ください! 皆さんにとって、腕時計選びの参考になっていれば幸いです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/new-employee-watch-l/ https://estime.co.jp/column/30-watch-l/ https://estime.co.jp/column/omega-ladies-watch/

2024年1月29日
これからは手元も大人に。30代男性に本気でおすすめしたい腕時計ブランド!

人生の転機を数多く迎える30代。様々な経験を積み重ねてきた皆さんにとって、身だしなみを整えることが重要であることは理解していると思います。 大人の男性の身だしなみにおいて外せないアイテムは腕時計です。収入や生活が安定してきたこともあり、興味が湧いてきた方も多いのではないでしょうか?しかし、実際のところ時計ブランドは数多くあるので何を買えばいいのか分からないですよね。 この記事では、30代の男性におすすめの腕時計ブランドを紹介していきたいと思います。選び方や時計を持ってほしい理由についても紹介していきますので、ぜひ最後までご覧ください。 1.手元でも魅せる。30代男性にこそ腕時計を持ってほしい理由。 20代の時と比べて将来のビジョンがだんだんと明確に見えてきた30代。様々な経験をしてきて、生活や人間関係はある程度安定していますよね。安定させるのってかなり難しいことでかなり幸せなのかなと思うのですが、実際変化のない生活って結構飽きてきてしまいます。 そんな日常に変化をもたらすことが出来るのは腕時計です。手元にも気を使うことによって自分のスタイルにも変化が生まれますし、後輩達への差別化も図れます。腕時計はただの時間を確認するアイテムとしてだけではなく、30代男性にとっては様々な良いところがあります。 この章では、30代の男性にこそ腕時計を持ってほしい理由について、紹介していきたいと思います。 1-1.男のステータスアイテムとして活躍。 30代男性に腕時計をおすすめしたい理由はまずはこれ。 『男のステータスアイテムとして活躍する』ところです。 腕時計を着けることによって社会的ステータスの象徴になるとは良く言われておりますが、社会的だけでなく男性としてのステータスを格上げしてくれるアイテムです。カッコいいものを身に着けている人を見たときに「あの人カッコいいな~。」と感情を抱く事って結構ありますよね! 個人のスタイルを腕に着けるだけで簡単に表現してくれる腕時計は、30代男性が上手にお金を使えることや自分はこういう物が好きなんだ!という自己表現が出来ます。また、20代の時の収入では買えなかったようなブランドの時計を持っていれば、後輩や年下世代との差別化を図ることもでき、もしかしたら後輩から憧れの存在になるかもしれません。 30代に突入した男性こそ、腕時計を着けて男としてのステータスを格上げしましょう。男のステータスアイテムとして活躍してくれること間違いなしです。 1-2.センスのいい人と思われる。 腕時計を着けていると、着けていない人とは確実に差別化が図ることが出来ます。合わせて大人っぽくてかっこいいブランドの腕時計を着けていれば『センスのいい人』『カッコいい』などのプラスな印象を与えることもできます。 また、大人の男性であればTPOを理解したデザインから選ぶことも重要です。ビジネスであればシンプルなデザインのモデルから。カジュアルな私服で使うのであれば遊び心も交えたモデルから選ぶことによって、センスのいい人と思われるでしょう。 20代の男性が選ばないようなブランドから選ぶのも良いですね!ロレックスやオメガなどの高級腕時計ブランドから選ぶのもいいですが、敢えて渋さを追求したグランドセイコーなどを選んで一味違うところを見せつけるのもアリです。 センスがいいと思われたい30代男性の方は、腕時計を着けて年下世代との差別化を図りましょう! ※3章で紹介する腕時計ブランドは、センスがいいといわれるものばかりですのでぜひご覧ください! 1-3.モチベーションに繋がる。 30代男性に腕時計をおすすめしたい理由として『モチベーションに繋がる』事が挙げられます。欲しかったブランドのアイテムを身に着けている時のように、良いブランドの腕時計をしていると仕事や生活のモチベーションも上がります。 普段は会社員でスーツでいることの多い男性は、アクセサリーや髪色など見た目で遊ぶことってあまり出来ないですよね。そんな時に唯一個性を出せるアイテムが腕時計です。黄色や真っ白などのデザインではビジネス向きではないかなと思いますが、ちょっとした遊び心を加えたデザインのモデルは着けていても問題ありません。 また、次に買う腕時計を目標にすることもモチベーションを上げることにつながります。一生ものと言われる高級腕時計ブランドから買うもよし。少しずつ値段を上げていって最終的に自分の欲しいブランドの時計を買うもよし。皆さんの目標に適した買い方でモチベーションを上げていってください。 腕時計は着けているだけでなく仕事を頑張る目標にもなるアイテムです。生活が安定してきた30代男性の皆さん!自分のモチベーションを上げるために腕時計を買ってみましょう! 2.カジュアル?ビジネス?失敗しない腕時計の選び方! 30代の男性へ腕時計はまさにベストマッチしたアイテムだといえますが、実際のところ安い買い物ではないですし、買ってから後悔はしたくないですよね。近年ではスマートウォッチも流行っていることから、ぶっちゃけ腕時計ってどれ買っても一緒じゃない?って思う方も多いのではないでしょうか? しかし、30代男性が腕時計を買うときには、いくつか気にしてほしいポイントがあります。この章では、失敗しない腕時計の選び方について紹介していきたいと思います。センスの良い腕時計を買うためのポイントをまとめていますので、ぜひ最後までご覧ください。 2-1.落ち着いたイメージのアナログ時計。 腕時計には大きく分けて『アナログ』『デジタル』『スマートウォッチ』の三種類がありますよね。近年では、アップルウォッチやグーグルピクセルなどのスマートウォッチが流行していますが、今回30代男性におすすめしたいのは アナログ時計 です。 スマートウォッチは時刻確認以外の機能も数多くあり、近年では学生の人でも着けていることが多いです。しかし、人によっては「学生気分が抜けてない」「ミーハー」と思われてしまうこともあります。 大人になった30代男性にはぜひアナログ時計をつけて年下世代とは一味違うというところを見せていきましょう! 2-2.シンプルなデザインから選ぶ。 30代男性が腕時計を着ける際は、シンプルなデザインから選びましょう。奇抜なデザインのものや派手すぎるものはかなり好みが分かれてしまいます。オンオフで使い分けるのであれば特別問題ないのですが、時計は一本だけでいいと思っている人はシンプルなデザインから選ぶことをおすすめします。 例えば、ビジネスシーンやフォーマルな場面で派手な装飾やカラーリングのデザインの時計を着けていってしまうと「常識がない」「遊びに来ている」等のマイナスなイメージを持たれてしまう可能性があります。 オンオフで腕時計を使い分けない場合はスーツにも私服にもマッチするようなアナログ時計や、奇抜過ぎないデザインのものから選ぶのを心がけましょう。 2-3.手首の太さに合わせたケースサイズから。 手首の太さに合わせて選ぶのも重要です。 近年の腕時計界隈では『デカ厚ブーム』が流行しており、大き目のケースの腕時計が注目されてきています。 しかし、細い人が大きすぎるサイズの時計をしていると「ダサい」と言われたり、小さすぎても「貧乏に見える」などの声もあったりしますので、自分の手首に合わせたサイズ感のものから選ぶのが無難です。ちなみに、日本人男性に合うケースサイズは38㎜~42㎜くらいが適正と言われています。割と幅広いですよね。例えば、手首幅が60㎜の方は36㎜の小ぶりなケース、70㎜の方は42㎜のケースで存在感を出すなど自分の手首幅に合わせて選んでみてください! 自分にあった腕時計を見つけるためにも、実際に試着してみてからの購入をおすすめします。失敗しない腕時計を選ぶためには、手首の太さにあったケースサイズを理解しておいた方が良いでしょう。 2-4.気に入ったものから選ぶ 皆さんが何か購入する際、どういう理由で買っていますか?ぶっちゃけたところ特別大きな理由もなく、ビビッ!と来たものを買っていませんか?腕時計を買うときもこの感覚は大事にしてほしいです。 いくつか腕時計を買うときの失敗しない方法を紹介してきましたが、正直気に入ったブランド、デザイン、機能から選ぶのが良いと思います。自分が良いなと思ったものだと愛着もわきやすいですし、長く使える一生ものの腕時計になる可能性も大いに上がります。 皆さんが好きだと感じるモデルから選ぶことは、腕時計を買うときにおいても超重要です。そのセンスと感性、大事にしていただきたいです! 2-5.予算から選ぶ 腕時計を買うときは予算を設定しておいた方が確実に買いやすくなります。予算を設定することによって、選択肢が狭くなって逆に選びやすくなるということです。選択肢が広すぎても結局何から選べばいいかわかりませんよね。 また、年齢や収入に合わせた予算設定をすることも重要です。自分の収入に見合っていない時計を身に着けているとイヤらしく思われる可能性もあります。ハイブランドゴリゴリにコーディネートを組んでる人ってあんまり印象良くないと思います。それと同じイメージです。 腕時計を選ぶときは、皆さんの収入に見合った物から選ぶことで失敗しないといえます。30代の男性が選ぶ腕時計の価格帯については4章で紹介していますので、ぜひ最後までご覧ください! 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.ハイブランドに足を踏み入れる!30代男性におすすめブランド10選! 30代に突入した男性にとって、腕時計は生活を支えるパートナーとして活躍します。ブランドによってデザインや機能性、更には歴史まで魅力は様々です。 この章では、30代の男性にオススメしたいブランドをいくつかピックアップしました。ハイブランドから高級時計と言われる有名ブランドまで集めましたので、ぜひ最後までご覧ください! 3-1.OMEGA/オメガ 腕時計界隈だけでなく、そこまで時計に興味のない一般層からも絶大な知名度を誇るオメガ。知らない人はほとんどいないのではないでしょうか?個人的には、30代の男性が着用するには一番いいんじゃないかと思うブランドです。 オメガの代表モデルと言えば『シーマスター』と『スピードマスター』。 シーマスターは1948年に誕生したダイバーズウォッチのひとつです。バリエーションは『アクアテラ』『ダイバー300』『プラネットオーシャン』『ヘリテージ』に分かれており、それぞれ違う魅力はあれど、防水性能は一番低くても150mと潜水に適したモデルです。 一方で、スピードマスターはその名の通りモータースポーツから着想を得たモデルで、優れた耐衝撃性と時刻の視認性の高さが評価されています。この特徴からNASA公認の時計として採用されて世界で初めて月に行った功績も持っており、通称「ムーンウォッチ」として時計愛好家からの人気も集めています。 歴史的功績を持ちながらも、圧倒的な知名度を誇るオメガの腕時計は30代男性の皆さんにはピッタリです。 3-2.ROLEX/ロレックス 世界中の時計コレクターからの人気が絶えないロレックスは、他のどのブランドにも追随を許さない圧倒的な品格を持っています。ロレックスは30代のみならず20代、40代の男性からも人気を集めている腕時計で、着けているだけで間違いなくステータスを格上げしてくれます。 ロレックスのスポーツモデルの代表作である『デイトナ』や『サブマリーナー』は、スーツに合わせてもサマになることから不動の人気を集めています。シンプルながらも洗練されたデザインで全男性を魅了しています。 ※デイトナを着けてる人を何人か見た事ありますが、やっぱりちゃんとかっこいいです。。 20代をひたすらに頑張ったご褒美として買うのもおすすめなブランドです。時計界の王者ロレックス。是非1度つけてみてください。世界が変わります。 3-3.TUDOR/チューダー ロレックスのディフュージョンブランドとして知られるチューダー。ディフュージョンブランドとは、ブランドの普及や販売促進のために比較的安く作られたブランドのことを指します。チューダーはロレックスの人気モデルと似たデザインを持つ腕時計を多く展開しています。 『ブラックベイ』であればサブマリーナーやGMTマスター、『チューダー ロイヤル』であればデイトジャストやデイデイトなどなど、ロレックスの代表的なモデルと似た見た目をもつ腕時計を安い金額で買うことができます。 本当はロレックスが欲しいけど、いきなり高級時計を持つのは怖い、、!という方は一度チューダーを買ってみてからでも良いかもしれません!皆さんにあった一本が必ずあるはずです。 3-4.GRAND SEIKO/グランドセイコー 日本屈指の腕時計ブランドであるセイコーから2017年に独立したブランドのグランドセイコーは、高い技術を活かした高級路線の腕時計を多く展開しています。 独立したのこそ最近ですが、実は初めてグランドセイコーが発表されたのは1960年なんです。当時の上級国家公務員の初任給は12000円だったのに対し、発売したモデルは25000円。最初から高級路線で腕時計を作りたかったことがわかります。 1969年にセイコーを筆頭として巻き起こった『クオーツショック』の影響でグランドセイコーも息をひそめていましたが、2004年にセイコー独自の新ムーブメント『スプリングドライブ』を搭載したモデルで時計界を圧巻させました。 日本が世界に誇る腕時計ブランドのグランドセイコーは、20代や年下世代はあまり持っていないブランドだと思いますので、敢えて選んでかっこよさを見せつけましょう! 3-5.TAG HEUER/タグホイヤー 20代から30代、更には40代50代までと幅広い年齢層から人気を集めるタグホイヤーは、現在の時計業界に革新を起こしたブランドです。 1887年にクロノグラフの起動を高速化した『振動ピニオン』や、1916年に発表した1/100の精度を誇るスポーツ用ストップウォッチの『マイクログラフ』などなど、、スイス時計ブランドの中でもここまでモータースポーツにこだわりを持つブランドは他に見ません。 時計製造への情熱、ブランド知名度の二つに加えてコストパフォーマンスも高いことがタグホイヤーの最大の魅力です。中でも『フォーミュラ1』は現行のモデルでも20万円台から買えるラインナップもあるので、高級時計の入門としては特におすすめです。 3-6.BRETLING/ブライトリング シンプルな時計を選んだ方がいい。とは書かせていただいたものの、30代男性へおすすめしたい腕時計ブランドでブライトリングは外せません。創業から現在に至るまで、空で使うことを前提としたゴツゴツした腕時計を多数展開しているブライトリングは「時計ではなく、計器である」というブランドの理念を貫いています。 ブライトリングの特徴と言えばクロノグラフ。1915年に世界で初めて専用プッシュボタンを採用したクロノグラフを搭載した腕時計や、1934年には現在のクロノグラフでは当たり前となったリセットボタンの機構を開発しました。 その後1940年代には代表モデルの『クロノマット』、1952年には『ナビタイマー』などを発表し、世界中のパイロットから絶大な支持を受けました。ちょっとゴツめで個性的なデザインの腕時計が欲しい人には、ブライトリングはかなりおすすめです。 3-7.IWC/アイダブリューシー スイスの時計メーカーであるIWCはアメリカ人によって作られ、工房はドイツ語圏のシャフハウゼンにあるといった、ちょっと特別な存在の腕時計ブランドです。別名インターとも呼ばれます。 1868年からの創業以来、インヂュニア、アクアタイマー、ポルトギーゼ、パイロットウォッチなど数々の名作を生み出しているIWCは、質実剛健と呼ばれるにふさわしい職人魂が時計製造に込められています。 IWCの腕時計はユーザーを飽きさせぬように絶えずモデルチェンジを行って商品展開を行っていることや、スイス、アメリカ、ドイツ腕時計のデザインを混合させたような一度見たら忘れられないデザイン性の高さが魅力的です。 また、生産終了モデルでも修理可能な『永久修理』にも対応していることから、ユーザーファーストな点も人気の理由のひとつと言えるでしょう。 3-8.BVLGARI/ブルガリ 世界五大ジュエラーとして名を連ねるブルガリ。ビーゼロワンやセルペンティなどのジュエリーで数多くの女性を魅了していますが、メンズ時計からも目が離せません。1970年から時計製造に足を踏み入れています。 時計界に参入してから7年後の1977年に、人気モデルのブルガリブルガリが生み出されました。時計界のピカソと呼ばれる天才デザイナー『ジェラルド・ジェンタ』の力によってデザインされたこちらのモデルは、現在のブルガリウォッチにおいても代表的なモデルです。 ブルガリの腕時計は俳優の山下智久さんやお笑い芸人の明石家さんまさんなどの著名人も愛用しているので、気になる方はぜひチェックしてみてください! 3-9.Cartier/カルティエ ブルガリと同じく、女性イメージが強いカルティエ。実は腕時計の世界に足を踏み入れたのは1888年にレディースウォッチを初めて製作したことから始まります。当時作った腕時計はブレスレットにダイヤモンドを施したジュエリーのような腕時計です。 メンズ用の腕時計を作ったのは1904年。3代目カルティエの友人である飛行家のアルベルト・サントス=デュモンの依頼によって生まれた時計が初めてでした。この時計を基に、現在もカルティエのメンズウォッチを支える『サントス』が1911年に一般発売されました。 そのほかにも戦車から着想を得た『タンク』や、太守を意味する『パシャ』など、カルティエの高いデザイン力が見て取れるモデルは多くの男性を魅了しています。 3-10.HAMILTON/ハミルトン アメリカで創業したハミルトンは、今回紹介する時計ブランドの中では一番買いやすいブランドです。スイス時計とは異なる特徴を持っており、世界中の時計コレクターを魅了しています。 数多くのモデルを展開しているハミルトンの腕時計には、有名映画の名脇役として出演しているモデルがいくつかあります。代表的なのは以下の通りです。 ・インターステラー=カーキフィールド ・メンインブラック=ベンチュラ ・オーシャンズ8=ジャズマスター 上記3つのモデルは公式サイトでも展開されているので、洋画が好きな方はぜひチェックしてみてください!アメリカンスピリットを感じられる個性的な腕時計でかっこいいです。 4.30代の男性が買う腕時計の相場は? ここまでは、30代男性におすすめしたい腕時計について紹介してきましたが、実際他の人はどのくらいの価格帯から選んでいるのでしょうか?一般的に30代男性が持つ腕時計の相場は5万〜30万円台といわれておりますが、実際人の目は結構気になりますよね。 「10万円台の腕時計してたらイヤらしくないか?」 「嫉妬されたくないから丁度いい値段が知りたい」 と感じる人もいらっしゃるかと思いますので、この章では30代男性が買う腕時計の相場について紹介していきたいと思います。目的別に分かりやすくしていますので、ぜひ最後までご覧下さい! 4-1.コスパ重視の人は5万円台 コスパを重視する人は5万円台の腕時計を買うべきだと思います。何も30代だからといって、高級時計を着けなければいけないという事はありません。自分の性格や生活スタイルに合ったものから選ぶのが賢いです。 今回紹介したブランドの中には入っていませんが、セイコーやシチズンなどの腕時計を持っていても全然恥ずかしいなんてことはありません。むしろ、日常で使うには丁度いいくらいの機能性を兼ね備えている超コスパが良くてかっこいい腕時計ブランドです。 最近では「セイコーの腕時計をしている30代は恥ずかしい」等の声も上がったりしていますが、ぶっちゃけセイコーには数えきれないくらいの良さがあります。高級路線のグランドセイコーも独立させた実績もあり、レディースウォッチでもルキアなどのゴージャス且つ大人っぽいモデルを出しています。 コスパ重視の方やとりあえず時計を買いたい!という方へは、5万円台の腕時計から選ぶことをオススメします。 4-2.ステータス重視の人は10~30万円代 安めに買いたいけど、30代の男としてのステータスも欲しい!という方には10〜30万円代の時計をおすすめします。このくらいの値段を腕時計に出せたら、高級時計に足を踏み入れたといってもよいでしょう。 10万円台であればハミルトンの腕時計を新品で買うことが出来ますし、20万円台ならタグホイヤーのフォーミュラ1も買えます。また、新品ではありませんが、オメガのスピードマスターであれば中古で30万円台で手に入れることが出来ます。 夏や冬のボーナスで一括購入も叶う金額かと思いますので、検討してみてはいかがでしょうか? 4-3.一生ものが欲しいなら50万円以上 一生ものの腕時計が欲しいなら50万円以上の金額を出して購入することをおすすめします。50万円以上の予算があれば時計を購入する時の選択肢も広がります。腕時計に50万円も掛けられる人は、もう本物の男と断言しても良いでしょう。逆に自分の先輩が50万もする時計を持っていたら「かっこいい!すげえ!」って思うのは自然ですよね。 合わせて、仕事を頑張って購入したものだったら絶対大事にしますし、愛着の湧き方も全然違うと思います。頑張った自分へのご褒美に一生ものの高級時計はかなりおすすめです。 5.高級時計も実はコスパがいい!?近年流行の時計投資の魅力。 近年の時計界隈では時計投資がトレンドとなっており、富裕層だけでなく一般層でも高級時計を手にする機会が増えました。 コスパと言われると安い物を想像してしまいがちですが、筆者は高級時計も一生もののアイテムだから実質コスパいいじゃん!って思っています。(ちょっと暴論っぽいですが。笑) さて、この章では時計界隈でトレンドとなっている時計投資の魅力について解説していきたいと思います! 5-1.投資対象をファッションアイテムとして使える 時計投資の魅力と言えばまずはこれ。投資対象である腕時計をファッションアイテムとして身につけることが出来ます。株やFXなどと違って、日常のコーディネートに取り入れることが出来ます。腕時計を着けると社会的ステータスの象徴になるという利点も兼ね備えているので二度美味しいです。 投資対象としてだけではなく趣味の範疇として捉えることが出来れば、楽しみながら資産運用も出来る時計投資。かなり魅力的じゃないですか?時計投資はもはや投資家だけでなく、腕時計コレクターや時計愛好家のためにある投資方法なんです。 購入時は30万円台の時計が売却時に50万円台になることも全然ありますので、まずは夏や冬のボーナスから好きな腕時計を買ってみることをおすすめします。もしかしたら値段が跳ね上がるかもしれません。 5-2.現金での取引が出来る 時計投資の魅力として現金での取引対応が出来ることが挙げられます。30代になると突然現金が必要になった場面もあったかと思います。時計投資を行っていれば、すぐに現金で受け取ることが出来ます。 買取店によって現金で取引できる額は上下幅がございますが、弊社ESTIMEでは最大3億円までなら現金対応可能でございます。パテックフィリップ、オーデマピゲ、リシャールミルなどの時計投資におすすめな高級時計ブランドはもちろん、ルイヴィトンやグッチなどのハイブランド品全般が買取対象アイテムとなっております。 ご不要なものございましたら、ぜひESTIMEをご利用ください! 全国出張、現金買取 簡易査定お気軽にご相談下さい。 5-3.保管する場所にあまり困らない 時計投資の魅力で最後に挙げられるのは保管する場所に困らないということです。これは株や金貨コレクションなどにも言えることではありますが、この2つと圧倒的に違うのは家に飾っていたらインテリアとしてサマになるところです。なんとなく、時計を飾っている30代男性ってかっこよくないですか? 同棲や結婚をしている方だと、家の中を圧迫してしまうと「邪魔なんだけど?」と結構プレッシャーを掛けられてしまいがちですが、時計であればそんなことはないです。なんなら一本だけで投資するなら身に着けておけばいいだけです。 場所を取らずにスマートに投資をしましょう。 まとめ いかがだったでしょうか。 今回は30代の男性におすすめしたい腕時計について解説させていただきました。 20代のころと比べて、自分にお金を掛ける余裕が出てきた30代。いろんな経験や転機を迎えてここまで来たかと思います。後輩社員や年下世代に「カッコいい先輩!」「センスのいい人!!」と思われたい方には腕時計はピッタリです。 本記事で紹介した腕時計ブランドは、ビジネスでもカジュアルでも使えるものばかりですので、ぜひ参考にしてみてください! 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/new-employee-watch-m/ https://estime.co.jp/column/20-m-watch/ https://estime.co.jp/column/officeworker-watch/

2024年1月29日
格の違いを魅せる!20代男性におすすめしたい腕時計ブランドを紹介!

皆さんは、1日の内に何回時刻を確認するでしょうか?スマホを開くタイミングやふとした瞬間などなど、数えきれないくらいに時刻を確認していると思います。 社会人の私たちにとって時刻を確認できるアイテムはかなり重宝するもので、スマートフォンやパソコン、更にはゲーム機などの身近な電子機器にも時刻表示機能はついています。現代の生活とは切っても切り離せないといっても過言ではないくらい当たり前になっている機能です。 そんな現代生活の中でも腕時計はただ時刻を確認するだけの道具としてだけでなく、今やコーディネートの一部としても活躍するアイテムのひとつです。この記事に辿り着いた方は間違いなく腕時計に興味がある方だと思います。 しかし、結局のところどんなブランドから選べばいいのか。どうやって選べばいいのか分からないですよね。筆者である私も皆さんと同じで「何の時計買おうかな~~」と永遠に悩んでる20代男性の1人です(笑) さて、この記事では、20代男性に本気でおすすめしたい腕時計ブランドを20代前半と20代後半に分けてたくさんピックアップしましたので、一気に紹介していきたいと思います。上手に選ぶポイントについても解説していますので、ぜひ最後までご覧ください! 1.スマートウォッチが主流の今こそアナログ時計を! 近年よく目にするスマートウォッチ。時計としての機能はもちろん、交通系ICカードと連携できたり、SNSの通知を確認できたり…いろんな機能が付いていて便利ですよね!私たちの生活の中に完全に溶け込んできたスマートウォッチにはメリットがたくさんありますが、今回敢えておすすめしたいのは『アナログ時計』です。 ここ数年で時計投資が注目されていることから、興味が出てきた若い男性も多いのではないでしょうか?アナログ時計にはスマートウォッチにはない魅力がたくさんあります。 この章では、アナログ時計の魅力について解説していきたいと思います。スマートウォッチが主流となっている世の中で、わざわざアナログ時計をおすすめする理由とは…? 1-1.利便性は負けちゃうけどシンプルにカッコいい。 アナログ時計は『シンプルにかっこいい』です。 スマートウォッチは現代社会に合わせた機能を持っていることから利便性は高いのですが、デザインのバリエーションが少なかったり、時間を確認しようとしないと画面が真っ暗のままなど、ファッションアイテムとしては活躍しづらいアイテムだと思います。 確かにスマートウォッチを最大限に使いこなせれば時短になることも多いのでQOLも上がりますが、デザイン面では正直アナログ時計には絶対勝てません。 アナログ時計は手首に着けているだけでデザインはひと目見て分かりますし、家に飾ってコレクターアイテムとしても活躍します。 ※個人的には腕時計の機構など見ていると、細かく作られていておもしろ〜カッコいい~~ってテンション上がります。 使いやすさやメンテナンスの頻度こそスマートウォッチには負けてしまいますが、社会人男性がつけるならアナログ時計をおすすめします。 1-2.年上世代との会話のネタになる。 2019年に発生した新型コロナの影響で私たちの働き方も大きく変化しました。営業職でもweb会議を利用したリモートワークが推奨されるなどして、昔に比べて社内の人間と会う機会ってだいぶ減っていますよね。 たまに開かれる飲み会で、同期社員だったらそこまで話す内容で困ることはないかと思いますが、たまに会う上司や先輩社員と会話するときって若干困りませんか? アナログ時計を着けていれば『年上世代との会話のネタになる』ことがあります。カッコいいモデルや珍しいアンティーク品もしくは限定品を着けていれば「おっ、なんか良いの着けてるね!」と上司や知り合いだけでなく、居酒屋などで話しかけられることもあるかもしれません。 社会を生きていく上でコミュニケーション能力は必須スキルとなっていますが、共通の話題が仕事関連でなければいけない。みたいなルールはありません。寧ろ、相手や自分が興味のあるジャンルから話す方が良いのだと思います。興味ない話題を振られるより、ある話題で話しかけてもらった方が皆さんもうれしいですよね! アナログ時計は時刻を確認するためだけでなく、一種のコミュニケーションツールとしても活躍が期待できます! 1-3.社会的ステータスの象徴になる。 アナログ時計を着けるメリットとして『社会的ステータスの象徴になる』ところが挙げられます。ファッションに敏感な方であれば、道行く人の服装などを見てどんな感じの人なのかフワッとイメージできますよね。 ファッションで言うと ユニクロ着てる人=外したくない人 ハイブランドいっぱい=お金持ってそう みたいなイメージです。 腕時計もこれと似たようなもので、着けてるブランドやモデルによって社会的ステータスが大まかに分かります。例えば、高級腕時計ブランドのロレックスを着けている人を見れば当然お金がある人というイメージになりますし、タフなGショックを着けている人を見れば安定感を求めてる人なのかな?と個人的にはイメージします。 実際のところ人によって目的はそれぞれ違いますが、他者から見た時にどんな人なのかイメージ出来るため、社会的ステータスの象徴になるといえます。ただし、自分の収入に見合ったブランドを買わないと『ダサい』や『背伸びしすぎ』等と思われてしまう可能性もあるので、そこは注意が必要です。 2.【20代前半向け】コスパ重視!男性へオススメしたい腕時計ブランド5選 ここまでは、アナログ時計のメリットや魅力について書かせていただきましたが、実際買うときにはどんなブランドを選んだらよいのでしょうか? 「そこまで高いのは買えない。。。」 「30歳になったら買い替えるから、今は安いやつでいいかな。。。」 という方のために、社会人になってすぐの人でも買えるようなコスパ重視のブランドをピックアップしました! この章では、20代前半の男性に向けておすすめしたい腕時計ブランドを紹介させていただきます!ぜひ最後までご覧ください! 2-1.SEIKO/セイコー まずは日本が世界に誇る腕時計ブランドのセイコー。知らない人はほとんどいないですよね。1881年に創業されてから現在に至るまで、20代のみならず日本の男性会社員のパートナーウォッチとして絶賛活躍中です。 セイコーってよく名前は聞くけど実際何がすごいの?と疑問に持つ方も多いと思いますが、実は電池で動くクオーツ駆動式時計のパイオニアはセイコーです。セイコーが発表したクオーツ時計の時刻精度の高さや値段の安さに惹かれた時計コレクター達がこぞって飛びつくようになり、当時機械式時計を主として展開していたメーカーは廃業が相次ぎます。時計業界では『クオーツショック』と呼ばれています。 また、セイコーの腕時計は価格帯も幅広く、アナログ時計でも1万円以下で購入できるモデルが数多くあります。20代前半のファーストウォッチとしてはかなりおすすめです。 2-2.ORIENT/オリエント オリエントは1901年に創業してから現在に至るまで多くの男性から支持されている老舗の腕時計メーカーです。オリエントの最大の特徴は『機械式ムーブメントへのこだわり』『品質、価格バランスの良さ』が挙げられます。 オリエントが創り上げる腕時計には『46系』と呼ばれるムーブメントが搭載されており、これを基本設計として進化を続けています。また、機械式時計を作っているメーカーは構造が複雑なことでコスト面ではかなり高価格帯で展開している場合がほとんどですが、オリエントでは3〜5万円で本物志向も唸るほどの機械式時計が購入できます。コスパ最強ブランドと言っても過言ではないでしょう。 デザイン面でもスタイリッシュでカッコいい見た目のモデルが多いことから、ビジネス、カジュアルシーンの両方で使える汎用性の高い腕時計ブランドです。 2-3.CITIZEN/シチズン セイコーと肩を並べる日本の腕時計ブランドのシチズンも、実用性とコスパに優れた時計を多数展開しています。シチズンは腕時計の製造にかなり力を入れており、時計に組み込まれる部品や部品を作る機械、更には機械に使用するオイルまで自社で一貫して製作を行っているマニュファクチュールメーカーです。 時計本体の素材に独自加工技術を施したスーパーチタニウムを採用したモデルでは、軽量且つストレスのない着け心地が感じられます。また、太陽光からだけでなく、室内の僅かな光も電気に変換して時計を稼働させる『エコドライブ機能』は、環境保護に配慮した製品として『エコマーク商品』に認定された実績もあります。 ネットでは「恥ずかしい」などのネガティブなワードを見ることが多いですが、どんなシーンや年齢でも絶対にハズさないシチズン。その技術力の向上は留まることを知りません。20代のみならず、幅広い年齢の男性におすすめしたい腕時計ブランドです。 2-4.HAMILTON/ハミルトン パッとひと目見た時の感想はズバリカッコいい。 アメリカ発、老舗時計ブランドのハミルトンも20代前半の会社員が持つ腕時計にはおすすめなブランドのひとつです。高品質なレザーや重厚感のあるステンレスを採用したモデルが多数あり、女性とはまた違ったエレガントさを前面に出すことが出来ます。スーツスタイルの多い男性にはピッタリです。 時計の品質はもちろん高いのですが、ハミルトンは世界的に有名な映画の名脇役としても知られています。カーキフィールドならインターステラー、ベンチュラはメンインブラック、オーシャンズ8はジャズマスター…など多数の映画に起用されました。 カッコいいだけでなく、映画の話は会話のネタにもなりやすいので、コミュニケーションを取るのが苦手な人こそハミルトンの時計を着けてみてはいかがでしょうか? 2-5.TAG HEUER/タグホイヤー 20代をはじめとして幅広い年齢層から支持を受けるスイスの腕時計ブランド・タグホイヤー。高級ブランドのイメージが強いですが、比較的安い値段で買えるモデルも多くあることから高級時計の登竜門や入口と言われることが多いです。 例えば、モーターレースから着想を得たフォーミュラ1は新品でも20万円以下で買える現行モデルが展開されています。また、新品にこだわらない方であれば中古品を検討すれば、カレラやアクアレーサーなど代表モデルも10万円台で購入することが出来ます。 タグホイヤーを一度手にしてしまうと、他のブランドでは体感できない魅力にどっぷり浸かる人も多いといわれており、20代から持っているとそのまま30代、40代になってもタグホイヤーユーザーのまま年齢を重ねるのは珍しくありません。高級腕時計に興味が出てきた人にはかなりおすすめのブランドです。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.【20代後半向け】一生ものを視野に!男性へオススメしたい腕時計ブランド5選 20代後半になり、大人の男性になろうと意識が向く方も多いのではないでしょうか?新卒社員や後輩社員も増えてきて、自分より下の年齢の人間に一味違うところを魅せたいですよね。 さて、この章では、後輩たちよりもう一歩先へ進みたい20代後半の男性に向けてオススメの腕時計ブランドを紹介していきたいと思います!一生ものとしても使えるブランドも紹介していきますので、ぜひ以後までご覧ください! 3-1.GRAND SEIKO/グランドセイコー 1960年、腕時計界隈で圧倒的な支持を受けていたスイス時計。そのイメージを覆し「日本でも最高級腕時計を作ろう」と志したブランドがグランドセイコーです。数多くの高級時計コレクターもが支持する日本が誇るブランドのひとつです。 腕時計のお手本を見ているかのようなシンプルなデザインが魅力的なグランドセイコーは、セイコースタイルを軸にして作られています。このスタイルを初めて取り入れたモデルは1967年に誕生した『44GS』で、極力平面で創り上げることによって視認性を良くしました。バーインデックスや細く作られた針など余計なものを省いたスタイリッシュなデザインです。 30代〜40代からも人気の腕時計ブランドとなっていますので、20代の内から持っておけば長い間使用できる一生ものの腕時計です。 3-2.OMEGA/オメガ 日本でも高級時計ブランドとして絶大な知名度を誇るオメガは、オリンピックの公式タイムキーパーとしてだけではなくNASAとともに月面着陸をした功績も残しているブランドです。数々の功績を残してきたオメガは高級腕時計として名前が知られていますが、中古市場では比較的買いやすく、中には20万円台で買えるモデルも多くあります。 NASAが月面着陸に選んだ腕時計は『スピードマスター』で、宇宙空間での使用に耐えうる高性能な時計として認められました。更に、2015年には独自の規格である『マスタークロノメーター』を設けたことによって、これまでよりも時刻精度を高めて時計製造に臨んでいます。 知名度、実用性、コスパの三拍子揃ったオメガの腕時計は20代の男性にとって魅力的なブランドです。30代になっても、40代でも使える一生もののオメガはかなりおすすめです。 3-3.TUDOR/チューダー、チュードル 1926年に誕生したチューダーはロレックスのディフュージョンブランドとして知られる腕時計ブランドです。ディフュージョンブランドとは高級ブランドの知名度アップや普及のために作られたブランドのことを指します。元々はロレックスの廉価版として誕生したブランドですが、近年ではチューダーというひとつのブランドとして人気を多く集めたことから注目されているブランドです。 ただ、ロレックスの弟分であることに変わりはなく、ロレックスと同等の時計製造技術をフル活用して作られています。チューダーを代表するモデルの『ブラックベイ』は、ロレックスのサブマリーナーやGMTマスターとかなり似たような見た目を持つことで人気を集めています。ブラックベイの定価はサブやGMTの半分以下なので、なんかお得に感じます。 腕時計に採用している素材やムーブメントの違いは大きいですが、いつかはロレックスを買いたい!と思っている方は、まずチューダーから買ってみてデザインが自分に合うかどうか試してみるのも面白いかもしれません。 3-4.LONGINES/ロンジン 年で起こる時刻ズレが±5秒以内という高精度な機構を独自で創り上げたロンジンは、クラシカルでシンプルな腕時計を数多く展開しています。20代で持っていたらかなり渋くてかっこいいです。ロンジンはパイロットウォッチの頂点を極めた腕時計ブランドとしても名を連ねており、20世紀前半には世界中から称賛される存在であったと言っても過言ではありません。 ロンジンはスウォッチグループに参画しており、腕時計ブランドでは11ブランドを保有しています。それぞれのブランドは4つのカテゴリーに分けられ、コンセプトやニーズに合わせた顧客をターゲットとしています。 以下にスウォッチグループ傘下の時計ブランドとカテゴリーを分かりやすくしてみました。 【プレステージ&ラグジュアリーレンジ】 ・・・ブレゲ、ブランパン、グラスヒュッテオリジナル、ジャケドロー、オメガ 【ハイレンジ】 ・・・ロンジン、ラドー 【ミドルレンジ】 ・・・ティソ、ハミルトン 【ベーシックレンジ】 ・・・スウォッチ 上記のように、スウォッチグループ内でのロンジンの立ち位置は高価格帯ということがわかります。高級腕時計を比較的安い値段で楽しめることがロンジン最大のうまみと言ってもよいでしょう。 3-5.NOMOS/ノモス ドイツのグラスヒュッテに拠点を置くノモス。グラスヒュッテ自体は小さな町ではありますが、ノモスは世界中から最高の時計師を集めているドイツ国内では最大の腕時計ブランドです。最大の魅力はシンプルなデザイン。清潔感がひと目でわかる文字盤カラーと無駄のないインデックス表記はまだまだフレッシュな20代後半の男性にはベストマッチです。 新品だと30万円台のモデルが多く、夏・冬のボーナスでご褒美として買うにはピッタリです。そこまで時計にお金を掛けたくないと感じる方には、中古品の購入をおすすめします。モデルにもよりますが、10万円台から買えるものが多いのでコスパ重視の方にもおすすめです。 通常の時計ブランドではモデルによってデザインが大幅に変わりますが、ノモスは文字盤や機構などの小さな違いでモデル名が変わるのが面白いところです。インデックスがアラビア数字ならタンジェント、アラビアならラドウィグ、バータイプならオリオンといったような小さな違いでモデル分けされます。 4.【モテたい人向け】男性につけて欲しいといわれている腕時計ブランド3選 20代男性にとっては、仕事もプライベートも恋愛も全て楽しみたい年齢ですよね。腕時計は男のステータスアイテムと書かせていただきましたが、実際のところオシャレを楽しみながらモテることが出来るなら、ぶっちゃけ嬉しいですよね。 この章では、男性につけて欲しいといわれている腕時計ブランドを3つピックアップしました。価格が安いブランドを集めましたので、セカンドウォッチとして持っておいてもいいかもしれません! 4-1.NORD GREEN/ノードグリーン 男性につけて欲しいと言われている腕時計はまずはこれ! 近年人気を集めているデンマーク発の腕時計ブランドのノードグリーン。インスタの広告で見かけることも増えてコスパ最強のファッションウォッチとして注目を集めていることから、知っている方も多いのではないでしょうか? また、ノードグリーンはシンプルなデザインの腕時計を多く展開していますが、魅力はそれだけではありません。ブランドがコンセプトとして掲げているのは『サスティナビリティ』で、動物の皮を使用せずに革の見た目・質感を再現したヴィーガン素材で作られたレザーストラップなどのラインナップもあります。 男性につけて欲しいといわれていつつも、女性でも着けられるモデルが多いので彼女がいる人はペアウォッチとしてプレゼントしても良いかもしれませんね。 4-2.MVMT/ムーブメント 2013年にアメリカでつくられた新鋭腕時計ブランドのMVMT。Eコマース販売で爆発的に飛躍したことによって、近年注目されているブランドのひとつです。価格帯は2〜3万円程度と先述したノードグリーンと同じくらい設定となっておりますが、デザインは女子受け抜群なシンプルなものが多いです。 MVMTの腕時計の文字盤は立体的なデザインのものが多く、インダイヤルがあるモデルでは少しだけくぼみがあります。これによって、高級感と視認性の良さが見て取れます。また、時計のムーブメントは日本製の物を採用しているので品質も申し分ない腕時計となっています。 良心的な価格でありながらも高級感と機能性も兼ね備えたMVMTの腕時計は、多彩なシーンで活躍する優れた腕時計です。 4-3.FOSSIL/フォッシル ファッションウォッチと言われたらフォッシルを思い浮かべる方も多いと思います。1984年にアメリカで設立されたフォッシルは『スタイリッシュで手頃なファッションウォッチ』をコンセプトとして、腕時計を作っているブランドです。 先述したノードグリーンやMVMTと圧倒的に違うのは『デザインバリエーションの豊富さ』で、オープンワークで作られたデザイン性の高いモデルやビジネスシーンでも使える渋いモデル、更にはスマートウォッチまで様々。皆さんのスタイルに合わせて選ぶことが出来ます。 また、ブリキ缶の『TIN CAN』と呼ばれるものが時計ケースとして付属しており、腕時計本体だけでなくケースを集める楽しみ方もアリです。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 5.後悔しない腕時計を!上手に選ぶポイント5選! 腕時計を買おうと思っていても、結局どんなところを気にして買えばいいかわからないですよね。いくらおすすめのブランドを知っていたとしても、買う時のポイントを理解していないと上手に買うことは難しいと思います。 この章では、上手に選ぶポイントを4つに分けて紹介していきたいと思います。後悔しない時計選びをしたい人には必見です。ぜひご覧ください。 5-1.イケてるデザインを見極める 自分が身に着ける物を買うとき、一番気になるのはやっぱりデザインですよね。ただ、会社でも普段のカジュアルな服装でもかっこよくいたいと思います。SNSやインターネットでイケてるデザインを調べてから買いましょう。 カジュアルすぎるモデルや派手な色合いのモデルを買ってしまうとビジネスシーンでは「遊びに来ている」「だらしない」などのイメージを持たれる可能性もあります。上記のようなシーンや服装に合わせてイケてるデザインの腕時計を選ぶようにしましょう。 5-2.年齢や収入に見合ったブランドから選ぶ 年齢や収入に見合ったブランドから選ぶこともかなり重要です。背伸びしすぎたブランドを買ってしまうと、上司や先輩社員などから「生意気だな」「俺よりいい物持ってる」などの嫉妬を生んでしまう可能性があります。 ただ、上司の腕時計の金額は見ただけでは分からないので、まずは自分の出せる金額を設定して、その中でも好きなブランドから選ぶことが大切です。今回紹介させていただいたブランドから選べば間違いないので、ぜひ参考にしてください! 5-3.時計に詳しい人の話を聞いてみる 正直この方法が一番手っ取り早いです。時計に詳しい人から話を聞いてみましょう。自分で調べることも大事ですが、長年時計が好きな有識者の方に話を聞けば確実です。 腕時計には様々なデザインや機能があり、これから腕時計を買おうとしている人には難しい内容が多くあります。それぞれの機能はどんな特徴を持っていて、どんなデザインが腕時計界隈ではカッコいいといわれているのかを理解することによって、皆さんが買うときの参考になります。 購入した後には「この間の話を参考にして買っちゃいました!」と説明すれば、相談した人もちょっとうれしくなるかもしれません。何を買ったらいいか分からないときは、時計に詳しい方から話を聞いてみるのをおすすめします。 5-4.駆動方式などの機能から選ぶ 時計を選ぶ際、必ず知っておきたいのは駆動方式です。時計を動かす仕組みのことを駆動方式というのですが、以下の二種類に分かれます。 ・クオーツ式=電池を動力とした駆動方式 ・機械式=ゼンマイを動力とした駆動方式 上記の二つにはそれぞれメリットとデメリットがあります。 クオーツ式は機械式に比べて時刻のズレが起きづらく正確で、安い値段で購入することが出来るのが最大のメリットと言えます。しかし、電子部品を使用しているため時計の寿命が10年程度なことや、電池切れを起こしたら定期的に交換しなくてはいけないといったデメリットがあります。 一方で、機械式時計では電池を動力としていないので内部で故障を起こさない限りは動き続けます。電池を交換する手間もありません。ただし、機械式時計は3〜5年に一度はオーバーホールというメンテナンスが必要になります。クオーツ式の腕時計と比べても価格は高く設定されていることが多いです。 クオーツ式と機械式、結局どっちがいいの!?となってしまいますが、コスパ重視ならクオーツ式。時計本来の楽しみ方を求めるなら機械式。といったイメージで選んでみてください! 5-5.売る時のことも考えて購入する 皆さんは『時計投資』という言葉を聞いたことがありますか?株やFX、貴金属のような投資を時計に置き換えたものです。主にお金に余裕がある人が行っているイメージですが、最近では一般層の人の間でも注目されています。時計を買う際は、売る時に利益や購入金額よりもあまり下がらないモデルを購入するのもありです。 ただし、今回紹介したブランドはあまり時計投資に向いているとは言えないので、注意が必要です。弊社の記事で時計投資について詳しく解説しているので、ぜひご覧ください! https://estime.co.jp/column/watch-investment/ まとめ いかがだったでしょうか? 今回は、20代の男性にお勧めしたい腕時計ブランドを紹介させていただきました。 近年ではスマートウォッチが主流となっており、アナログ時計を着けている若者を見かけなくなりました。そんな現代社会と差別化を図ることが出来るのがアナログ時計です。男性が着けていれば更にかっこよさに磨きがかかります。 今回紹介したブランドや選び方を参考にしたり、自分が憧れていたブランドを買うなどしてカッコいい大人を目指しましょう。この記事が、皆さんが腕時計を選ぶときの参考になっていれば幸いです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/officeworker-watch/ https://estime.co.jp/column/new-employee-watch-m/ https://estime.co.jp/column/watch-lifespan/

2024年1月29日
ヴィトンの財布はなぜ恥ずかしい?10の理由と賢い選び方を解説!

1854年、パリのキャプシーヌ通りに旅行かばんの専門店として誕生したルイヴィトン。ルイヴィトンを代表するデザインであるモノグラムやダミエが発表され、バッグからはじまった製品は財布やキーケース・ファッションアイテムなど幅広く展開されています。1978年には日本にもルイヴィトンが上陸し、出店から現在まで変わらぬ人気を誇っています。 そんな大人気のルイヴィトンですが、一部の人からヴィトンの財布は「恥ずかしい」「ダサい」というマイナスな声があがっているようです。日本はもちろん、世界中で愛されているルイヴィトンの財布をなぜ恥ずかしいと思うのでしょうか。 この記事ではヴィトンの財布が恥ずかしいと思う理由を深掘りしながら、恥ずかしいと思われないようにするための対処法やブランドの魅力を解説していきます。 1.ヴィトンの財布が恥ずかしいといわれる理由10選! ルイヴィトンは世界的に有名なハイブランドであり、誰もが知っていると言っても過言ではありません。そのためヴィトンの財布を身に着けることを恥ずかしいと思う人がいれば、不思議だと感じる人も多いでしょう。 ヴィトンの財布が恥ずかしい理由には主に以下8つがあげられます。 ・おばさんっぽいイメージがある ・時代遅れのデザインに感じる ・ブランド感が全面にでていて ・偽物だと思われるかもしれないから ・貧乏人が持つイメージがある ・自己顕示欲が強そうに見える ・ほかの人と被りやすい ・ハイブランドに魅力を感じない ・女性が持っているブランドというイメージ ・財布だけヴィトンだとダサい この章ではヴィトンの財布が恥ずかしいといわれる上記9つの理由について解説してきます。 理由①:おばさんっぽいイメージがある ヴィトンの財布にはおばさんっぽいイメージがあり、恥ずかしいと感じる人もいるようです。恥ずかしいと感じるのは、一目見ると誰もがルイヴィトンだとわかるモノグラムが原因ではないでしょうか。 ルイヴィトンのモノグラムは1896年にパリで誕生したデザインであり、実に100年以上の歴史ある伝統的なラインです。ルイヴィトンが日本に初上陸したのは1978年のことで、店には連日長蛇の列をつくるほどの人気っぷりでした。そのため、当時を知る人はモノグラムに馴染みがあり、ルイヴィトンと言えばモノグラムだと思っている人がいるのです。 しかし、若い世代は昔を知らないため、モノグラムの財布を持っている人におばさんっぽいイメージを持って恥ずかしいと感じる人もいるようです。若い世代でブランドに興味がない方はルイヴィトンが日本に上陸した時代を知らないので、おばさんっぽいと思われても仕方ないのかもしれません。 理由②:時代遅れのデザインに感じる モノグラムと同じような理由で、若い世代にとってヴィトンのダミエラインも時代遅れなイメージを持っており、恥ずかしいと感じてしまう人もいるようです。ダミエラインはモノグラムより先に発表されたデザインでしたが、廃盤していた歴史があります。ですが、1996年にデザイナーのマーク・ジェイコブス氏により復刻され、人気が再燃しました。 1996年と言えば今から約25年も前のこととなり、若い世代にとってはそんなにも昔に流行ったデザインのものを今でも持っているなんて、時代遅れなのではと感じるようです。ダミエラインの定番カラーであるグレーと茶褐色を見ると、特に時代遅れで恥ずかしいと感じてしまうのかもしれません。 理由③:ブランド感が全面にでているから ルイヴィトンは有名なブランドであり、モノグラムやダミエがあしらわれた財布は一目見てルイヴィトン商品だと分かるため、ブランド感が全面にでているところが恥ずかしいと感じる人もいます。モノグラムやダミエの財布は目立つため、人から見られてハイブランドを自慢したいのでは?と思われ恥ずかしさを感じるようです。 また、夜職業を営んでいる人が持っているイメージがある人もいるようで、モノグラムを全面に出した財布を見ると俗っぽい感じを持ってしまい、ヴィトンの財布は恥ずかしいと思ってしまうパターンもあるようです。 理由④:偽物だと思われるかもしれないから ルイヴィトンは世界的に有名なブランドのため、コピー商品が数多く出回っています。近年では中国や韓国の経済発展によりコピー商品が増え、その多くが日本に流れてくるようになりました。コピー商品の技術は上がっており、慎重に見極めないとわからないレベルの高いものも存在します。 たとえば、親戚からお祝い品としてヴィトンの財布をもらったり、恋人から誕生日プレゼントでヴィトンの財布をプレゼントされたりすることがあるでしょう。疑っているまではいかないとしても、自分がルイヴィトンの正規店で購入していないため、本物かどうか不安になってしまうこともあるようです。コピー品が出回っていることを知っているため、自分が偽物を持っているかもしれないと思い、不安から恥ずかしいと思ってしまうケースもあるのです。 一方で、コピー商品だとわかって購入する人もいます。コピー商品を購入する人は値段が安ければよいと思っており、長く使用することは考えておらず、気軽にヴィトンの財布を使えるからよいと考えているようです。このような人々がいるためコピー商品が減らない原因となっていますが、コピー商品の撲滅は難しく、いたちごっことなっている現状があります。偽物かもしれないという不安から、ヴィトンの財布を持つのが恥ずかしいと思うことは残念なことですね。 理由⑤:貧乏人が持つイメージがある ヴィトンの財布が恥ずかしいと思われる理由の1つに「貧乏人が持つイメージ」ということがあげられます。 ルイヴィトンの商品は年々値上げが続いており、財布も例外ではありません。高価なため若い世代にとって憧れであり、社会人になって働き始め、はじめてのボーナスでヴィトンの財布を買おうと決めていたり、ローンを組んでもよいと思っていたりする人もいます。しかし、実際に高価なヴィトンの財布を手に入れたものの、生活費を圧迫して質素な生活を強いられることになりかねないのです。 また、街中で着古されたジャージを着た若者がポケットからヴィトンの財布を出すのを見ると、身の丈にあっていないと感じたというケースもあります。お金に余裕がない時期に、焦って高価なヴィトンの財布を背伸びして購入している人を見ると、貧乏人なのに恥ずかしいというイメージをもつのでしょう。 ルイ・ヴィトンはもともとパリの貴族が愛用するアイテムとして親しまれており、お金に余裕のある人々が持つものでした。お金に余裕のない若い世代が、無理してヴィトンの財布を持っているのをみて、貧乏人と思われ「恥ずかしい」や「ダサい」と感じるのは無理もないかもしれません。 理由⑥:自己顕示欲が強そうに見える ヴィトンの財布を持っている人は自己顕示欲が強そうで、恥ずかしいと感じる人もいるようです。自己顕示欲が強い人というのは、高価なヴィトンの財布を持っていることを人に注目され、すごいと言われたいという気持ちが強い人です。 つまり、ヴィトンの財布が好きなのではなく、人にすごいと思われたいがためにヴィトンの財布を購入することになります。一目見てルイ・ヴィトンだとわかる財布は、自己顕示欲が強い人にとってアピールしやすいアイテムなのです。 そのため、自己顕示欲のためにヴィトンの財布を購入していない人にとって、自己顕示欲が強そうと思われたら恥ずかしい、という気持ちがはたらくようです。 理由⑦:ほかの人と被りやすい ルイヴィトンの財布は大人気のため、定番アイテムを選ぶと、ほかの人とどうしても被りやすくなってしまうかもしれません。お揃いのように見えてしまい、恥ずかしいと感じる人もいます。 また、近年では偽物が多く出回っているので、知り合いが同じモデルの偽物を所有していると同じように「偽物だと思われてしまうのではないか」という不安から「恥ずかしい」と思う方もいるようです。 理由⑧:ハイブランドに魅力を感じない そもそもハイブランド自体に興味がなく、高価なルイ・ヴィトンの財布を持つことが恥ずかしい、と感じる人もいるようです。ルイ・ヴィトンのようなハイブランド商品に、お金を払うことに魅力を感じられないのです。ハイブランドに興味のない人のなかには、食べることが大好きでどうせお金を使うなら高級な食事を摂りたいと考えたり、ゲームが趣味の人であればゲームの周辺機器を豪華なものに揃えたいと考えたりと、ほかのことにお金を使います。 お金の価値観は人それぞれであり、すべての人がハイブランドに魅力を感じるわけではありません。ハイブランドに興味がない人は、ヴィトンの財布を持つと恥ずかしいと感じるようです。 理由⑨:女性が持っているブランドというイメージ 「女性が持っている」というブランドイメージから男性が持っていると「ダサい」や「恥ずかしい」と思われてしまうこともあるようです。 ルイヴィトンではメンズラインも幅広いラインナップで展開されていますが、モノグラムやダミエなど定番の柄は女性のイメージが強いので男の人が持っていると、ただの自慢に見えてダサいと思われてしまいます。また、近年ではレディースモデルを使用している方も一定数いることから財布が女性と被ってしまい「恥ずかしい」と感じてしまうこともあるようです。 理由⓾:財布だけヴィトンだとダサい ヴィトンの財布が恥ずかしいといわれる理由として最後に紹介したいのは「財布だけヴィトンだとダサい」という意見です。 ルイヴィトンでは財布だけでなく、バッグや靴、アパレルなど数多く展開していますが、その中でも財布は比較的安く買うことができます。 バッグなどは安くても数十万円代が一般的ですが、財布の場合数万円で購入することが可能です。なので、財布だけヴィトンでも他のアイテムが安価な物だと身の丈に合っていなくて恥ずかしいと思ってしますようです。また、周りからみても「見栄を張ってるだけでダサい」と思われてしまうことも考えられます。 以上、ヴィトンの財布が「恥ずかしい」や「ダサい」といわれてしまう理由をご紹介させていただきました。恥ずかしいといわれることのあるヴィトンの財布ですが、それほど注目を浴びるブランドだからこそ一部でマイナスな意見が出てしまうのではないでしょうか? 次の章では世界中から人気を集めるルイヴィトンの魅力について解説させていただきます。   2.【恥ずかしくない!】ヴィトンの財布が人気を集める5つの理由 ヴィトンの財布が恥ずかしい理由を紹介しましたが、ヴィトンの財布は恥ずかしくなく大好きだという人の方が圧倒的に多いです。 この章では、ヴィトンの財布が恥ずかしくない理由や、ルイヴィトンが持つ魅力について解説していきます。 2-1.世界各国で根強い人気を獲得している 170年以上にわたる歴史を持つルイヴィトンは創業以来、日本ではもちろん世界中で大人気のハイブランドとして根強い人気を誇っています。実際に売り上げは右肩上がりを維持し続けており、コロナの煽りも受けていません。 ヴィトンの財布を好む方のなかには、定番ラインのモノグラムやダミエに馴染みがあり、シンプルなデザインに魅了されます。長く愛されているデザインは、これからも受け継がれていくことが予想されるため、安心感もあるのでしょう。 2-2.素材が丈夫で長持ちする ルイヴィトン商品は昔と変わらない伝統縫製を引き継いでおり、アイテムひとつひとつを技術の高い職人が製作しています。人気があるからと言って、工場でライン製造などの大量生産できる方法に移行せず、伝統縫製を守り抜いていることが最大の魅力といえるでしょう。 また、ルイヴィトンの職人が在籍する工房は限られており、フランスを中心にアメリカやスペインに拠点を置き、アジア圏に工房は存在しません。工房を限定することも、洗練されたルイヴィトンのアイテムが生まれる理由となっているのです。 ルイヴィトンは製造過程や工房のほかにも素材にこだわっているため、丈夫で長持ちするのが特徴です。価格が高くても長持ちする財布は、やはり価値がある商品だと感じるのです。 2-3.ブランドとしての価値が高い ルイヴィトンはアイテムごとに販売目標数量を決めており、販売目標を達成した商品は追加販売されることなく、売り切れとなります。また、ルイヴィトンはセール販売しないことやアウトレットにおろさないことで有名です。ルイヴィトンのアイテムは販売されているときしか買えないため、価値が高まるわけです。 ヴィトンの財布は定番アイテムやコラボ品は特に人気が高く、中古品でもリセールバリューが高い傾向にあります。中古品であっても手に入れたい人が多く、それだけブランド価値が高いことを示しています。 2-4.デザインのラインナップが豊富 ヴィトンの財布はモノグラムやダミエのような定番ラインばかりではありません。財布を一目見てルイヴィトンだと知られることが恥ずかしいと感じる人は、定番ライン以外に発表されているデザインを試してみてはいかがでしょうか。 これから紹介するラインは人と被りにくいことや、ルイヴィトン感を全面に押し出していないなどの特徴があるため、モノグラムやダミエの定番ラインに苦手意識を持っている人におすすめです。 2-4-1.エピ エピはフランス語で麦の穂という意味があり、麦の穂が風になびいて揺れている風景を思わせるデザインが特徴です。素材はグレインレザーという本革が使われており、麦の穂が風になびいている形をひとつひとつ職人が型押ししています。光の当たり具合によって、光沢や色彩が変化するのも特徴となっており、シンプルなデザインながらも飽きのこない点も魅力でしょう。 エピは1985年に登場し、エピシリーズの財布はこれまでに多数発表されています。長財布や二つ折り財布・三つ折り財布やコインケースなどさまざまです。カラーも豊富にあり、ノワールやアンディゴブルーのような落ち着いたカラーから鮮やかなVert Noto、個性的なシルバーまで展開されています。 ヴィトン感を全面に出したくない人や高級感を楽しみたい人、個性を出してほかの人と被りたくないと思っている人におすすめのラインです。 2-4-2.アンフィニ アンフィニはダミエ・アンフィニとも呼ばれ、ダミエラインのひとつです。ダミエラインの定番であるグレーと茶褐色のダミエ・エベヌと、ダミエ・アンフィニの違いはなんといっても素材でしょう。 ダミエ・エベヌは、トアル地というエジプト綿とポリ塩化ビニルで特殊な製法を用いた生地ですが、ダミエ・アンフィニはカーフレザーより厚手で上質なトリヨンレザーを使用しており、手触りや見た目の高級感が特徴です。また、ダミエ・アンフィニはプリントではなく型押しされていることも大きな違いとなっています。 ダミエラインのなかには、レディース向けに発表されたオフホワイトとブルーを配色したダミエ・アズールがありますが、明るい色をしているため、一目見るとダミエ柄であることが分かります。一方で、ダミエ・アンフィニのようなブラック系統は、ダミエ柄が全面に出ないため、ルイ・ヴィトン商品だと気づかれにくいでしょう。 また、型押しは手触りも良いのも魅力となっており、ダミエ・アズールのようなプリントでは味わえないため、ダミエ・エベヌに苦手意識を持っている方に試してほしいデザインです。 2-4-3.アンプラント アンプラントは上質で深みのあるカーフレザーを使い、技術の高い職人によって染色された、上品さが特徴のデザインです。カーフレザーにモノグラムデザインが刻印されているため、モノグラムは好きだけど、ブランドアピールが強すぎるアイテムは恥ずかしいと思っている人にぴったりでしょう。 アンプラントは2010年に発表されて以来人気のラインとなっており、クルームやブルーのようなやわらかいカラーや、ノワールのようなシックなカラーも展開されているため、選択範囲も広くおすすめです。 ルイヴィトンは伝統的で誰もが知っているブランドであるからこそ、信頼を築くきっかけとなりえるのでしょう。ビジネスシーンでは、モノグラムのようなシグネチャーデザインではなく、エピやタイガなどのシンプルなデザインであれば業界を選ぶことなく、ヴィトンの財布を使えます。取引相手に悪い印象を与えることなく、ルイヴィトンの価値をうまく活かせるでしょう。 3.恥ずかしいとはいわせない!ヴィトンの財布の賢い選び方! ヴィトンの財布を恥ずかしいと思う理由は人によってさまざまなため、すべての人が納得する共通の財布の選び方はないでしょう。そのため、恥ずかしい理由をもとに解決できそうな選び方を、下記に4つ挙げてみました。 ①デザインで選ぶ ②財布の大きさで選ぶ ③コラボアイテムを選ぶ ④新作を選ぶ この章では上記4つの選び方について解説させていただきます! 3-1.デザインで選ぶ 一目見てルイ・ヴィトンだとわかる、代表的なデザインのモノグラムを好む人は多いでしょう。定番ラインのため、さまざまな大きさの財布が展開されており、選ぶ範囲も広くなります。一方で、モノグラムはブランド感が全面にでていて恥ずかしいと感じる人は、エピやダミエ・アンフィニの財布を選んでみてはいかがでしょうか。 エピにはモノグラムのデザインはなく、ルイ・ヴィトンを表すものはさりげなく施されたロゴのみです。全体的に線状に流れる繊細な型押しのデザインであり、ルイ・ヴィトン商品だとすぐに分かる人は少ないため、おすすめです。ダミエ・アンフィニもおすすめのラインとなっており、ダミエ柄ですがプリントではなく型押しされているため、ルイ・ヴィトンのアイテムだとすぐに分かりにくいデザインとなっています。 3-2.財布の大きさで選ぶ 長財布が好みであれば、定番で高いリセールバリューも見込める、ジッピーウォレットやポルトフォイユを選べば外すことはないでしょう。容量が多いためカードはもちろん、お札や小銭も十分の量を持ち歩けて便利です。 一方で、長財布は存在感があってなんだか恥ずかしいと感じる人には、二つ折り財布や三つ折り財布、コインケースのようなコンパクトサイズの財布がおすすめです。最近の主流はコンパクトサイズの財布となっており、キャッシュレス決済を利用する人にとっては、ミニ財布でも十分だという人も増えています。 コンパクトサイズの財布でありながら、お札も入るミニサイズの財布もあるため安心です。最近ではお札のスペースがなく、コインだけを収納する財布も人気となっています。 3-3.コラボアイテムを選ぶ ヴィトンの財布はコラボアイテムが多数あり、発表されるたびに話題をよんでいます。コラボアイテムはルイ・ヴィトンの柄だけでなく、コラボ相手のデザインも合わさるため、ブランドを全面に押し出したヴィトンの財布が恥ずかしいと感じる人には、ぴったりではないでしょうか。また、コラボアイテムは非常に人気が高く希少性が高いため、手に入りにくくなっており、人と被る心配がいらないのも魅力でしょう。 有名なコラボと言えば、2017秋冬コレクションで発表されたシュプリーム(Supreme)とのコラボレーションで、ポップアップストアには長い行列ができるほど注目されました。シュプリームとのコラボアイテムは、エピのポルトフォイユやスレンダーウォレットがありますが、現在は正規店で販売されていないため、購入する際はコピー商品や偽物を選ばないように注意が必要です。 また、水玉模様で有名な草間彌生さんとコラボレーションした財布も大人気です。モノグラムラインにさまざまなカラーの水玉がデザインされた財布や、明るいブルーのアンプラントレザーに白いドットがデザインされた財布もあります。草間彌生さんが好きな方におすすめの財布です。 3-4.新作を選ぶ 人と被ることでヴィトンの財布が恥ずかしいと感じる方は、新作アイテムを選ぶとよいでしょう。新作アイテムは歴史が浅く、中古品が出回っていたとしても数が少ないため、定番アイテムより人と被る確率は低いと言えます。 2024春夏アイテムとして発表された、新作のヴィトンの財布は、5種類の商品が登場しています。5種類のうち3種類は、コンパクトサイズの財布となっています。 1つ目の新作は、ルイ・ヴィトンの伝統的なトランクから着想を得た、ゴールドカラーのSロック留め具をあしらった「ポシェット・メティス・コンパクト」です。モノグラム・アンプラントレザーを採用し、サイズは幅11.5×高さ8.5×マチ4cmと小ぶりながらも、6つのカードスロットを備えた実用性もある魅力的な財布です。 2つ目の新作は、モノグラム・アンプラントレザーを再解釈した「ポルトフォイユ・ヴィクトリーヌ」です。刻印入りのスナップボタンで開閉できる、馴染みのあるフォルムとなっています。3つ目の新作は「ポルトフォイユ・クレア」で、アンプラントレザーにエンボス加工したLVのイニシャルが際立つ、コンパクトサイズの財布です。ミニサイズでありながら、お札も収納できるのは魅力でしょう。 2024春夏アイテムとして発表された、新作の長財布は2種類です。1つ目の新作は「ジッピー・ウォレット」で、上質なアンプラントレザーに、モノグラムがエンボス加工されています。ルイ・ヴィトンの定番アイテムと言っても過言ではないジッピー・ウォレットの新作は、注目度の高い財布です。2つ目の新作も「ジッピー・ウォレット」で、モノグラム・アンプラントレザーを採用しており、ホワイトと鮮やかなブルーのパステルカラーが特徴です。柔らかい印象を与え、手触りの良いアンプラントレザーは気分を上げてくれることでしょう。 4.ヴィトンの財布で恥ずかしいと思われない人気モデル5選! ここまで、ヴィトンの財布が「恥ずかしい」や「ダサい」といわれる理由や選び方などを解説させていただきました。ここでは、恥ずかしいと思われない人気のモデルを5つご紹介! メンズ、レディースどちらのモデルも登場するので、是非ご覧ください! 4-1.ポルトフォイユ・クレマンス 出典:Louis Vuitton 2014年に登場した「ポルトフォイユ・クレマンス」はヴィトンの財布の中でも定番人気のジッピーウォレットを一回り小さくコンパクトにしたフォルムが人気の財布です。 ジッピーウォレットと比較すると高さが約1㎝低くなっているので、ラウンドファスナータイプの財布ですがバッグがかさばらないことも魅力の1つ。カードポケットは8カ所ついており、小銭入れはもちろん、レシートや領収書を分けて収納できるコンパートメントも2つ付いているので収納力も抜群! デザインのラインナップ幅広く展開されているので自分ピッタリのアイテムを見つけることができます。登場以降、ヴィトンの財布の中では特に支持されているモデルなので恥ずかしいと感じることなく使用していくことができます! 4-2.ポルトフォイユ・サラ 出典:Louis Vuitton 正面から見たときにフラップ(蓋)が封筒のように見えるデザインが特徴の「ポルトフォイユ・サラ」。 フラップタイプの財布なので開いたときに中の物が見やすく、小銭入れも100枚以上収納できるほど大きくて使いやすいことが魅力とされています。 2024年現在に至るまで何度もマイナーチェンジが行われているモデルです。過去に発売されたモデルはカードポケットが2つしかありませんでしたが、現行のモデルではなんと16個もついているのでポイントカードやクレジットカードなど持ち歩く枚数が多い方には非常におすすめのモデルです! 4-3.ポルトフォイユ・ヴィクトリーヌ 出典:Louis Vuitton 現在流行の「コンパクトウォレット」として人気を集めているヴィトンの三つ折り財布「ポルトフォイユ・ヴィクトリーヌ」。 三つ折り財布は使いにくいというイメージがありますが、ポルトフォイユ・ヴィクトリーヌはファスナー付きの小銭入れやカードポケットなどコンパクトながらも実用性を兼ね備えていることから近年、性別や年齢層問わず支持されています。 定番のモノグラムやダミエをはじめ、モノグラムリバースやアンプラントなどラインナップ豊富に展開されています。収納力は長財布には負けますが、普段からキャッシュレス決済がメインの方には非常におすすめの財布です! 4-4.ポルトフォイユ・ミュルティプル 出典:Louis Vuitton ヴィトンの財布の中でも男性からの支持が厚い「ポルトフォイユ・ミュルティプル」。 小銭入れが付いておらず、カードポケットと札入れのみのシンプルでスマートな作りが魅力とされています。普段から小銭入れを別で持ち歩いている方やキャッシュレス決済が多い方には非常におすすめです。また、旅行やちょっとしたお出かけの時に大きい財布だと、かさ張ることがあるのでそのような時に使用されることも多いようです。 モノグラムの中でも比較的新しい「モノグラム エクリプス」のモデルも登場しており、男らしいデザインなので「恥ずかしい」や「ダサい」ということは一切なくヴィトンの中でも魅力的な財布の1つです。 4-5.ジッピーウォレット・ホリゾンタル 出典:Louis Vuitton ルイヴィトンの財布の中でも根強い人気を誇る「ジッピーウォレット・ヴェルティカル」を再解釈したことによって誕生した「」ジッピーウォレット・ホリゾンタル」。 ラウンドファスナータイプらしい大きめの作りになっており、カードポケット12カ所やファスナータイプのコインポケット、お札とレシートを分けて収納できるコンパートメントなど財布に欠かせない要素が詰まった魅力的なモデルです。 男性からの支持が圧倒的でモノグラムやダミエ以外にも「タイガ」や「トリヨン」など素材の幅が広いことも特徴とされています。 この章ではルイヴィトンの中でも人気の高いモデルをご紹介させていただきました。「恥ずかしい」や「ダサい」と思われることもあるかもしれませんが、魅力の詰まったルイヴィトンの財布で自分のスタイルを楽しみましょう! 5.芸能人も愛用するほど魅力的なヴィトンの財布 ルイヴィトンは芸能人から選ばれるほど人気のブランドなので、ヴィトンの財布は決して恥ずかしい物ではありません! この章ではヴィトンの財布を愛用している芸能人を使用しているアイテムと共にご紹介していきますので、是非参考にしてみてください。 5-1.山下美月(乃木坂46) 乃木坂46のメンバーで、CanCanの専属モデルを務めている山下美月さんは「ジッピーウォレット モノグラム アンプラントレザー」のレッドを、母親からプレゼントされたそうです。 サイズはおよそ幅19cm×高さ10cm×マチ2.5cmの長財布で、お札入れが3か所とオープンポケット3カ所・カードポケット12カ所と十分な収納があります。型押しされたアンプラントラインが目を引く、鮮やかなレッドカラーは気分を上げてくれるアイテムです。 5-2.渡邉理佐 元櫻坂46で、ファッションモデルをされている渡邉理佐さんが持っているヴィトンの財布は「ポルトフォイユ・イリス・コンパクト」というコインケースです。 マグノリアという、鮮やかなピンク色のマヒナレザーを採用した、コンパクトサイズの財布となっており、高級感がありながら可愛らしさも楽しめるアイテムです。お札は折り曲げて入れるタイプとなっていますが、カードポケットが6カ所あるため、カード決済やスマホ決済をする人は問題なく使えるでしょう。 5-3.香里奈 モデルや女優として活躍されている香里奈さんが愛用している財布は、雑誌Gingerの2022年7月号で紹介された「ポルトフォイユ・ロックミニ ロックミー」です。香里奈さんが愛用しているメタリックカラーは、シルバーとピンクの2種類があり、レザーを使用した限定色の三つ折りサイズとなっています。 サイズは、幅10cm×高さ7cm×マチ3cmでミニサイズです。ミニバックにも入るコンパクトなサイズでありながら、カードポケットが3カ所とコインケースもついているため、使いやすいのが特徴です。 6.どうしても恥ずかしいと思う場合の対処法とは? ルイ・ヴィトンは恥ずかしくない理由や魅力を解説してきましたが、それでもヴィトンの財布が恥ずかしいと思う場合の、解決策はあるのでしょうか。ここでは解決策を2つ紹介しますので、検討してみてください。 6-1.新しい財布を買う 恥ずかしいと思うヴィトンの財布は、買い替えてしまうのも解決策のひとつです。さまざまな理由で恥ずかしさがあり、財布を使わないのであれば、ほかにどのようなデザインや形があるのか探してみるとよいでしょう。 ルイ・ヴィトンの財布はシーズンごとに新作が発表されており、カラーやデザインが真新しいため、魅力的なアイテムを発見できるかもしれません! 6-2.当社「エステメ」に売却する 今持っているヴィトンの財布にどうしても恥ずかしいという思いが消えなければ、買取に出してみましょう。ルイ・ヴィトンは再販やセール品を出さないため、中古品でも欲しいと思っている人は多くいます。 当社「エステメ」ではルイヴィトンの財布を高価買取しております。不要になったルイヴィトンの財布をはじめ、ブランドバッグや時計なども積極的にお買取りしておりますので是非一度お問い合わせください! 7.ヴィトンの財布は自信をもって使おう ヴィトンの財布が恥ずかしいと思う理由を細かく分析して、なぜ恥ずかしいと思うのか深掘りしていきました。恥ずかしいと感じるのは、ブランド感が全面にでていることや、時代を感じることが大きな理由のようです。しかし、ルイ・ヴィトンは170年以上も前から愛され続けている伝統あるハイブランドであり、製法にこだわっているのはもちろんのこと、セール品やアウトレット品はださないなど、高い意識をもった価値あるブランドです。 ルイ・ヴィトンの昔ながらのシンプルなデザインが好きだという人もいれば、ヴィトンの財布に恥ずかしい気持ちを持つ人もいますが、年齢を重ねるにつれて気持ちが変わっていくかもしれません。これまで紹介した財布の選び方や新作をチェックしていただくことで、あなた好みの財布が見つかると幸いです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/louis-vuitton-asset-value/ https://estime.co.jp/column/louis-vuitton-not-leather/ https://estime.co.jp/column/louis-vuitton-not-popular/

2024年1月10日
ルイ・ヴィトンの使いやすいバッグとは?シーン別の人気順をご紹介

ルイ・ヴィトンが日本に初上陸したのは1978年のことで、現在までに数えきれないほどのバッグが発表されてきました。ルイヴィトンのバッグは、さまざまなデザインや素材・大きさがあり多種多様です。そのため、自分に合った使いやすいバッグはどれなのか、悩む方も多いのではないでしょうか。 そこでこの記事では、ルイヴィトンのバッグにはどのようなデザインや素材を使ったアイテムがあるのか、使い勝手や収納力はどのくらいなのか、などを解説しています。また、会社にも持っていけて普段使いもできるバッグや長く使えるバッグ・斜めがけバッグを人気順で紹介していますので、あなたに合った使いやすいバッグが見つかるでしょう。利用したいシーンに合うお気に入りのルイヴィトンのバッグをぜひ探してみてください 1.使いやすいバッグの選び方とは? あなたにとって使いやすいバッグを選ぶには、使うシーンやデザイン・素材・バッグの形など、選ぶポイントが多くあります。使うシーンはビジネスシーンやパーティー・旅行などがあり、TPOに合わせることが大切です。たとえば、モノグラムはルイ・ヴィトンを代表するデザインとして知られていますが、ビジネスシーンで使用するとブランド感が強く出てしまい敬遠されてしまうかもしれません。ビジネスシーンでは落ち着いたラインのエピやシックなカラーを選ぶのが無難でしょう。 また、ルイ・ヴィトンにはどのようなデザインや素材のバッグがあるのか知っておくと、使いやすいバッグを選びやすくなります。持ち歩く荷物の量に合わせてバッグの形も選びましょう。それぞれを細かく解説していますので、ぜひ参考にしてください。 2.使うシーンで選ぶ ルイ・ヴィトンでは多種多様なバッグが販売されていますが、使うシーンに合わせてアイテムを選ぶことが重要です。使うシーンにバッグが合っていなければ、それぞれのアイテムの良さを活かせないからです。 たとえばビジネスシーンにおいては、ある程度の容量のあるバッグで落ち着いたカラーを選んだり、パーティーであればクラッチバッグやハンドバッグのような小ぶりなバッグで派手なデザインを選んだりと、使うシーンに合ったアイテムを選択しなければなりません。使うシーンによってどのようなバッグを選べばよいのか、解説していきます。 2-1.ビジネスシーン ビジネスシーンでは、きちんとした印象を与えることが大切です。第一印象で損をしないためにも、落ち着いたデザインやシックなカラーのバッグを選びましょう。ルイ・ヴィトンのバッグにはビジネスシーンで使いやすいアイテムが多くあるため、落ち着いたデザインやシックなカラーでも自分好みのバッグが見つかるでしょう。 また、デザインやカラーなどの見た目も大切ですが、ビジネスシーンでは書類やパソコンなどの荷物を入れる必要があるため収納力に優れたバッグが必要です。ビジネスシーンで必要とする書類などが入らなくて困ってしまわないように、十分な容量があるバッグを選びましょう。ルイ・ヴィトンのバッグのなかには、仕切りがついていたりポケットがついていたりするアイテムもあるので、あなたがビジネスシーンで愛用したいと思う、使いやすいバッグを探してみてください。 2-2.普段使い 普段使いで使うバッグは、自分の好きなデザインやカラー、持ち歩く荷物の量を考えて選ぶとよいでしょう。持ち歩く荷物の量が少なければクラッチバッグやショルダーバッグ、荷物の量が多ければトートバッグやリュックが使いやすいです。 ルイ・ヴィトンのバッグは素材やデザインが豊富にあるため、場所や気分によってさまざまなアイテムを持つこともおしゃれを楽しむ醍醐味となります。普段使いにおすすめのバッグの人気ランキングも紹介していますので、ぜひ参考にしてみてください。 2-3.パーティー パーティーで愛用するバッグは、クラッチバッグやハンドバッグのような小ぶりなアイテムと相性が良いでしょう。また、鮮やかなカラーやビジューをあしらったバッグ、デザイナーとのコラボ商品などを選ぶとひときわ目を引くかもしれません。普段使いでは派手だと思うデザインでもパーティーでは違和感がないため、個性的なアイテムを使うチャンスです。 2-4.旅行 旅行は荷物が多いため、ルイ・ヴィトンのコンセプトである旅を代表するアイテムのボストンバッグが使いやすいでしょう。旅行で使うために制作されたバッグは容量が多く、丈夫なため使いやすいこと間違いなしです。付属されている鍵を使って、大切な荷物を安全に保管することもできるため安心です。 1泊2日のような短期間の旅行にはバックパックも活躍します。バックパックは両手が空くため、スムーズに行動しやすいというメリットがあります。旅行する際の荷物の量に応じて、使いやすい旅行かばんを選びましょう。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.デザインや素材で選ぶ ルイ・ヴィトンのデザインは多くの種類があり、どのデザインも魅力的なため、選ぶのが難しいかもしれません。ルイ・ヴィトンの代表的なデザインとして知られているのはモノグラムやダミエがありますが、実は革素材ではなくトアル地という特殊な生地を採用しています。 他にもグレインレザーという本革を使ったエピラインや、ラムスキンにモノグラムパターンをエンボス加工したクッサンラインなどがあります。10種類のデザインと素材を解説していますので、あなたが使いやすいラインを探してみてください。 3-1.モノグラム モノグラムはルイ・ヴィトンを代表するデザインのひとつとして知られており、一目見ただけでルイ・ヴィトンのアイテムであることがわかるでしょう。LVの文字や花柄・星を組み合わせた伝統あるラインは、使うシーンを選びません。しかし、ビジネスシーンによっては向かない場合もあるため注意が必要です。 モノグラムの素材は「トアル地」という、丈夫な綿と合成樹脂をコーティング加工した特殊な生地となっています。トアル地の特徴は、丈夫で耐久性に優れており長持ちすることや傷がつきにくいことが挙げられます。また、ある程度のお手入れは必要なものの、革製品よりお手入れが手軽なこともメリットでしょう。 3-2.ダミエ ダミエもルイ・ヴィトンを象徴するデザインであり、モノグラムより歴史あるラインです。四角形が交互に配列されたシンプルなデザインは、かしこまったビジネスシーンでも受け入れられやすいでしょう。 ダミエラインはグレーと茶褐色の定番カラーであるダミエ・エベヌだけではなく、オフホワイトとブルーを配色したダミエ・アズールやブラックとグレーを配色したダミエ・グラフィットなどが展開されています。ビジネスシーンでは落ち着いた配色のダミエ・グラフィットやダミエ・エベヌ、普段使いには明るめのダミエ・アズールというように、使うシーン別で選択できるのも魅力的です。定番ラインとなっており、多くのアイテムでダミエラインが展開されているため、使いやすいバッグを見つけやすいでしょう。 素材はモノグラムと同じトアル地を採用しており、丈夫で長持ちするため幅広いシーンでの活躍が期待できます。 3-3.エピ エピは1985年に発表されたラインで、麦の穂が揺れている様子を表したデザインとなっており高級感があります。モノグラムやダミエのように一目見てルイ・ヴィトンだとわからない人も多く、落ち着いたデザインのためビジネスシーンにおすすめです。 素材はグレインレザーと呼ばれる本革を採用しており、耐久性に優れているため、普段使いや旅行で使いやすいラインと言えるでしょう。本革は使うほどに味が出てくるのも魅力的です。正しいお手入れを定期的におこない、適切な場所に保管することで長い間愛用できるラインとなっています。 3-4.ヴェルニ ヴェルニはエナメルを施したカーフスキンにモノグラムを型押ししたラインで、光沢がありゴーシャスな印象を与えるデザインです。1998年にデザイナーのマーク・ジェイコブスにより発表されたラインとなっており、歴史は浅いですが多彩で鮮やかなカラーを展開しているため、根強い人気を誇っています。鮮やかなカラーが目を引くヴェルニラインはパーティーにぴったりでしょう。また、落ち着いたカラーのヴェルニは普段使いにもおすすめです。 エナメル加工されているため傷がつきにくいという特徴から、使いやすいラインとなっています。ヴェルニラインはハンドバッグや斜めがけバッグから、トートバッグまで幅広く展開されている魅力的なデザインです。 3-5.クッサン クッサンは2021年に誕生した比較的新しいラインとなっており、クッション性のあるフォルムが特徴です。素材はラムスキンを採用しており、中にはキルテッドコンパートメントを備えているため、ソフトな質感を楽しめます。また、ラムスキンにモノグラムパターンがエンボス加工されており、立体感が好みという方も多いでしょう。 2023年2月には新色のブルーエやパルム、ローズ・マイアミが発表され、取り外し可能なメタルチェーン付きでクロスバッグとしてもショルダーキャリーとしても愛用できる、使いやすいバッグが登場しています。普段使いやパーティではショルダーキャリー、旅行の際にはクロスバッグとして身に着けるのもよいでしょう。 3-6.タイガ タイガは1993年にメンズラインとして発表されたデザインで、針葉樹の森林地帯をモチーフとしたスタイリッシュ感が特徴となっています。メンズラインですが、女性が使用しても違和感はなく、とにかく落ち着いたデザインが好みの方にはぴったりと言えます。素材はカーフレザーを採用しているため、長く使うほどに表情を変える革の変化を楽しめるのも魅力のひとつでしょう。 3-7.デニム ルイ・ヴィトンのバッグにはデニムを採用しているアイテムも多数存在します。ご存じの通りデニムはファッションにおいて定番アイテムとなっているため、軽装にも馴染んでくれるでしょう。デニム素材は馴染みがあるため、ハイブランドというルイ・ヴィトンの高い敷居を感じにくいというメリットもあるかもしれません。 ヴィンテージ感も楽しめて、時には汚れも味があるように見えるため、デイリーユースや旅行で使いやすいバッグと言えるでしょう。 3-8.オーストリッチ オーストリッチとはダチョウの羽毛を抜いた毛穴の跡によってできる模様のことで、クイルマークとも呼ばれています。希少性が高く、牛革より耐久性に優れており軽いことも特徴です。細やかなお手入れをして長く愛用していくと光沢がでるのも魅力なため、高価ですが人気の高いラインとなっています。 3-9.マヒナ マヒナはソフトレザーにパーフォレーションという一定間隔の穴をあけるパンチング技術が施されたラインとなっており、なめらかな手触りが人気の理由となっているデザインです。モノグラムをパンチングした独特な縫製は2007年に発表され、注目を集めました。現在でも人気のラインとなっており、バッグはもちろん財布やキーケースにも採用されています。 モノグラムは好きだけど、プリントに飽きてしまった方はマヒナラインを選ぶとよいかもしれません。マヒナラインのバッグはベラやムリアが展開されており、どちらも高級感漂う落ち着いた雰囲気のため、会社にも持っていけるでしょう。 3-10.レオパード レオパードはヒョウの革を使用した高級感あふれるラインとなっており、2021年の秋コレクションでカプシーヌやツイストが新作として発表されました。バッグ全体にレオパードを施しているのではなく、側面やハンドルだけのような部分的にレオパードが採用されています。レオパードはワシントン条約によって規制されているものもあるため、レオパードラインのバッグは希少性の高いアイテムとなっています。 4.バッグの形で選ぶ ルイ・ヴィトンではバッグの形も豊富な種類があります。荷物の量に合わせたり使うシーンによって変えたりと、さまざまな楽しみ方ができるのも魅力的です。どのようなバッグの形があるのか紹介していきます。 4-1.クラッチバッグ クラッチバッグは最低限の必需品を入れて手で持つタイプのバッグで、小ぶりで扱いやすいのが特徴です。荷物を最小限に抑えたい時やちょっとしたお出かけに持ち歩く際に最適なため、大活躍するでしょう。使うシーンもさまざまで、パーティーや普段使い、旅行する際にはバッグインバッグとして利用するのもおしゃれです。 ルイ・ヴィトンのクラッチバッグではポシェット・アクセソワールシリーズが人気となっており、定番のモノグラムやダミエはもちろん、ルイ・ヴィトンのマスコット「ヴィヴィエンヌ」がプリントされたアイテムも登場し、盛り上がりをみせています。クラッチバッグをひとつ持っておくと、さまざまなシーンで活躍してくれるでしょう。 4-2.ハンドバッグ ハンドバッグはハンドルを持って荷物を持ち運ぶバッグで、クラッチバッグより容量が多いのが特徴です。必需品はもちろん、文庫本や化粧ポーチなどが入るため長時間出かける際や普段使いに最適と言えます。ルイ・ヴィトンで定番アイテムとなっているハンドバッグは、スピーディやアルマなどがあります。 4-3.ショルダーバッグ ショルダーバッグはストラップがついているバッグで、肩掛けや斜めがけして荷物を持ち運べます。ショルダーバッグは斜めがけして使うと両手が空くため、行動がスムーズになる点が最大のメリットと言えるでしょう。ルイ・ヴィトンのバッグのなかにはショルダーストラップの取り外しが可能なアイテムがあり、別売りのショルダーストラップを購入して変化を楽しめるのも魅力的です。 4-4.トートバッグ トートバッグは収納力が高いのが特徴で、肩に掛けたり斜めがけしたりして荷物を運ぶバッグです。パソコンを必要とするビジネスシーンや寒い時期に厚手の上着をしまえるなど、容量が大きいため幅広く活躍してくれるアイテムです。ビジネスシーンはもちろんのこと、普段使いや1泊2日のような短期間の旅行にもぴったりでしょう。 ルイ・ヴィトンの定番トートバッグであるネヴァーフルは、優れた収納力と100キロの重さにも耐えられる耐久性が自慢です。アンプラントやエピのような落ち着いたラインも展開されているため、会社にも持っていけて普段使いもできるトートバッグが見つかるでしょう。 4-5.バッグパック バッグパックはリュックサックとも呼ばれ、肩に背負って荷物を持ち運ぶバッグです。両手が空くため、行動が制限されません。ルイ・ヴィトンではバッグパックのサイズ展開が豊富なため、荷物の量や使うシーンによって自分好みのバッグパックを選びましょう。 4-6.ボストンバッグ ボストンバッグは大容量の荷物が入るバッグで、長期旅行や出張に適しています。丈夫で耐久性が高く、おしゃれなデザインが施されたルイ・ヴィトンのボストンバッグは、長期旅行や出張をより楽しいものにしてくれるでしょう。ルイ・ヴィトンのボストンバッグには鍵が付属されているアイテムもあり、鍵を使用して大切な荷物を守れるため安心です。 5.会社にも持っていけて普段使いもできるバッグの選び方は? 会社にも持って行けて普段使いもできるバッグを選ぶ際は、派手すぎないデザインで収納力のあるアイテムを選びましょう。どちらのシーンにも合わせられるデザインやカラー・収納力を持ったバッグが向いています。 5-1.派手すぎないデザイン 普段使いするバッグは派手なデザインやカラーでも問題ありませんが、会社にも持っていくならTPOをわきまえて、落ち着いた印象のアイテムを選ぶ必要があります。気心知れたスタッフばかりの会社であればあなたの人となりを知っているため印象は変わりませんが、多くのスタッフがいる会社でコミュニケーションをとる機会がなければ、身なりや持っているバッグによってあなたの印象が決められてしまうかもしれません。会社にも持っていけて普段使いもできるバッグは、派手すぎないデザインで落ち着いた色のバッグを選ぶとよいでしょう。 5-2.収納力がある ビジネスシーンではA4サイズの資料を持ち歩いたりノートパソコンが必要になったりするため、収納力があるバックを選ぶと良いでしょう。大きな荷物を持ち歩かないにしても、会社と家を往復するため必要最低限の荷物が入るバッグが入り用となります。ネヴァーフルのような横の紐でバッグの大きさを調整できるバッグを選ぶと、普段使いする際は容量を小さくするなどして工夫すると使いやすいでしょう。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 6.会社にも持っていけて普段使いもできるおすすめのバッグ5選 会社にも持っていけて普段使いもできるおすすめのバッグを5つ紹介します。現行品から廃盤品までおすすめのバッグがあるので、ぜひ参考にしてください。 6-1.ネヴァーフルMM ネヴァーフルMMはサイズが幅31×高さ28×マチ14cmのトートバッグとなっており、名前の由来である「Never full=溢れない」の通り、収納力に優れているのが特徴です。ネヴァーフルMMサイズはノートパソコンやA4サイズの書類などが入るため、ビジネスシーンにぴったりです。また、普段多めの荷物を持ち歩く人にもおすすめで、荷物が少ないときはサイドの紐を引っ張ってバッグのサイズ調整ができるため、非常に使い勝手の良いアイテムとなっています。 ネヴァーフルの魅力は収納力だけではありません。ネヴァーフルの素材は1枚の革を厚めに切り出し、2本の縫いこみで補強された特殊な縫い方がされているため、100キロの重みにも耐えられると言われています。ビジネスシーンや普段使いで100キロもの荷物を入れることはないと思いますが、それだけ丈夫ということであり、繰り返し使えて長く愛用できることを証明しているのです。 バッグの内部にはフックが付いており、中の荷物が外に出にくいように工夫されているのも魅力的です。また、取り外し可能なファスナー式ポーチが付属品として用意されているため、小物を入れてすぐに取り出せるようにしておいたりメイクポーチとして愛用したりと使い方は無限大です。 定番アイテムのためさまざまなラインが展開されており、会社と普段使いの両方で使用する際はダミエ・エベヌや、アンプラントのノワールやトゥルトレールのような落ち着いた色合いを選ぶとよいでしょう。 6-2.オンサゴーMM かっちりしたフォルムとしっかりしたハンドルが特徴のオンサゴーMMは、ビジネスシーンで活躍すること間違いなしのトートバッグです。サイズは幅35×高さ27×マチ14cmとなっており、ペットボトルを縦に収納できるなど、サイズや容量も申し分ありません。ショルダーストラップを使って肩にかけて使うこともできるため、機能性にも優れています。 デザインがおしゃれなことも魅力のひとつで、面積の広い面と狭い面で柄の大きさに違いがあります。よく見るとわかるデザインの違いは女性心をくすぐり、人気の理由となっているのも頷けます。オンサゴーMMを会社と普段使いの両方で利用する場合は、アンプラントのクレームが気品を感じるためおすすめです。ファスナー式内フラットポケットと内ポケット2つの収納をうまく使って、あなたが使いやすいように工夫してみてください。 6-3.ムリア 会社にも持っていけて普段使いできるバッグとして、ムリアもおすすめです。ムリアのサイズは幅25×高さ25×マチ20cmとなっており、これまで紹介した2つのバッグより小ぶりなため、会社に行く際に多くの荷物を持つ必要がない人にぴったりでしょう。ソフトレザーに特殊な縫製でモノグラムをパンチングしたマヒナラインのムリアは、なめらかな手触りと高級感漂う編み上げの持ち手、かわいらしいフォルムを兼ね備えたおしゃれなバッグです。 落ち着いた印象をもつガレやノワールを選択すると、会社で使用しても浮く心配はありません。ロングレザーストラップが付属されており、普段使いするときはストラップをつけて肩掛けで使用するとメリハリがついて飽きることなく使えるでしょう。バッグの内部はファスナー式ポケットで仕切られているため、荷物を仕分けできるのも便利です。 6-4.リバーサイド リバーサイドは、会社にも持っていけて普段使いもできるおすすめのハンドバッグです。サイズは幅36×高さ25×マチ15cmとなっており、取り外し可能なストラップをつけて斜めがけバッグとしても使用できます。モノグラムやダミエラインが展開されており、ビジネスシーンでも利用する際は落ち着いたデザインであるダミエラインと相性が良いでしょう。 バッグの底にはビスが付けられていたり、ハンドル部分とバッグのつなぎに大きな金具が使われていたりするため丈夫なのが特徴です。普段使いする際はショルダーストラップを利用して、おしゃれを楽しめるのも魅力のひとつです。 6-5.ポパンクール・オ ポパンクール・オはかわいいスクエアフォルムが特徴で、サイズが幅27×高さ23×マチ12cmのショルダーバッグです。大容量を収納できる大きさで、型崩れしにくいように外周パイピングされているため、会社にも持っていけて普段使いもできるおすすめのアイテムとなっています。 ショルダーの長さを調節できる点も優れており、自分に合った長さにできるため使いやすいでしょう。ファスナーを開けるとバッグの中身全体が見られる設計のため、荷物を見つけやすいのも利点です。 7.長く使えるルイ・ヴィトンのバッグの選び方は? ルイ・ヴィトンのバッグをせっかく購入するのなら、長く使えるバッグを選びたいものです。長く使えるバッグにはどのような特徴があるのでしょうか。ルイ・ヴィトン商品は技術を持った職人がひとつひとつハンドメイドされているため丈夫で長持ちするのが特徴ですが、もっと長持ちさせるためのポイントがあります。長持ちさせるポイントとバッグを紹介していますので、ぜひ検討してみてください。 7-1.ルイ・ヴィトンのバッグはどれも長く使える ルイ・ヴィトン商品は、選ばれし職人によってひとつひとつ手作りで制作されています。高級素材を使用しているのはもちろんのこと、長く使えるように持ち手がしっかりと縫いつけられていたり縁取りがパイピングされていたりと、随所に工夫を凝らしているのです。また、ひとつひとつハンドメイドしている工房はアジア圏にはなく、フランスを中心にアメリカやスペインに限定していることも丈夫なアイテムを作るためのこだわりと言えます。 7-2.飽きのこないデザインを選ぶ ルイ・ヴィトンのバッグを長く使うには、飽きのこないデザインを選ぶことも大切でしょう。ファッションの流行は時代の移り変わりとともに変化し、次々に新しいデザインが生まれます。流行ファッションに目移りして新しいアイテムを購入することもあるかもしれません。しかし、自分にとって飽きのこないデザインのバッグがあれば、流行に左右されず長く使えるはずです。 時には流行アイテムを取り入れることもあるかもしれませんが、流行ファッションが変わっても飽きのこないデザインのバッグであれば大切にできます。あなたにとって飽きのこないデザインのバッグを選べば、長く使えるアイテムとなるでしょう。 7-3.素材の特徴を知る ルイ・ヴィトンのバッグは形やデザインが豊富で、さまざまな素材が展開されていることを紹介しました。素材によって適切なお手入れをすることで、長く使えるバッグとなります。 たとえば、トアル地を採用しているダミエやモノグラムラインは耐久性が高く傷つきにくいというメリットがありますが、アルコールを含んだ消毒ジェルやスプレーに弱いというデメリットもあります。飲食店などに置かれているアルコールで消毒した手ですぐにバッグに触れると、劣化を早める原因となるため注意が必要です。汚れは、中性のせっけん水で軽く湿らせた柔らかい布で拭くようにしましょう。 厚手の牛革を採用しているエピやタイガのようなカーフレザーのバッグは、しなやかな手触りが特徴ですが、長く使っていくうちに汚れが気になるかもれません。汚れを落とす際に市販のクリーナーを使ってしまうと、天然素材ならではの美しさが損なわれてしまいます。表面の汚れを落とすにはクリーナーではなく、水を軽く湿らせた布を使うようにしましょう。レザー素材は長く使うごとに天然皮革ならではの味を感じることができ、定期的に正しいお手入れをすることでより長く使えるアイテムとなるのです。 エナメルを施したカーフスキン素材のヴェルニは、デニムやほかの皮革製品などの色移りがしやすく、エキゾチックレザーを採用しているレオパードは雨や湿気に弱いという特徴があります。バッグそれぞれの素材の特徴を知って適切なお手入れをすると、よりよい状態で長く使えるアイテムとなります。 7-4.保管状態に気を配る 保管状態にも気を配ると、ルイ・ヴィトンのバッグは長く使えます。すべてのバッグに共通して気を配るべき点は、直射日光を避けることです。色褪せの原因となったり、劣化が早く進む原因となったりするためです。レザーアイテムは特に湿気に弱いため、付属の布袋に入れて風通しの良い場所に保管するとよいでしょう。 7-5.リペアサービスを活用する 正しい保管状態で定期的にお手入れしていたとしても、長く使っていればどうしても部分的に劣化が気になってしまう時がくるかもしれません。ルイ・ヴィトンではリペアサービスが用意されており、ファスナーを開閉するための引き手やビスのような小さいパーツから、ハンドルやファスナーのような部分的な修理まで幅広く対応しています。リペアサービスを利用できるのか、ショップにバッグを持ち込んで相談してみましょう。 リペアサービスを利用すれば一流の職人によって修理されて、また長く使えるバッグとして戻ってきます。ルイ・ヴィトン商品は適切な保管やお手入れをすれば10年以上使えると言われており、リペアサービスを利用すればより長く使えるでしょう。 8.長く使えるルイ・ヴィトンのバッグ人気ランキング ルイ・ヴィトンの長く使えるバッグはどのようなアイテムがあるのでしょうか。定番かつ人気のバッグをランキング形式で5つ紹介します。 1位:スピーディ スピーディは、ルイ・ヴィトンのコンセプトである旅から生まれた伝統あるバッグです。コンパクトサイズの財布とスマートフォンが入るほどの容量を持つ「ナノ・スピーディ」から、2泊程度の旅で必要な荷物が入る「スピーディ40」まで、豊富なサイズが展開されています。定番アイテムのため、ラインも多彩な大人気のバッグです。 シンプルなフォルムで見た目以上の収納力があることから、長く使えるバッグとして人気を博しています。バンドリエールのシリーズではショルダーストラップで斜めがけもできるため、両手が空いて便利です。 コラボアイテムが豊富なのも特徴のひとつで、2014年にはマーク・ジェイコブスと村上隆がコラボした「スピーディモノグラム・テェリー」、2012年には水玉のデザインで有名な草間彌生のコラボ「スピーディモノグラム・タッチ」が発表されています。コラボアイテムは希少性が高く、今後も人気は高まっていくことが予想されるため、長く使えるバッグと言えるでしょう。 2位:ネオノエ ネオノエはサイズが幅26×高さ26×マチ17.5cmで、きんちゃく型のかわいらしいフォルムをした長く使えるバッグです。ショルダーストラップを使用して、肩掛けバッグや斜めがけバッグとして利用します。バッグ内部の中央に配置されたファスナーポケットが仕切りとなり、荷物を収納しやすいのが特徴で、使い勝手がよいため人気のアイテムです。 3位:アルマBB アルマは1992年に発表されたアイテムで、パリのセーヌ川にかかっているアルマ橋に由来した丸みを帯びたフォルムと、下部から上部にかけて面積が狭くなっていく独特なフォルムが特徴のバッグです。時代の流れによって小ぶりなバッグが主流になったことから、サイズが幅23.5×高さ17.5×11.5cmのアルマBBが2010年に誕生しました。2023年9月にはマルタージュラインが発表され、長く使えるバッグとして人気は衰えることを知りません。 長く使える主な理由としては、底部にビスが取りつけられているため自立して型崩れしにくいことやライン展開が豊富なこと、必要最低限の荷物を入れて普段使いできることなどが挙げられます。ショルダーストラップの取り外しが可能なため、2wayできるのもアルマBBの人気の理由と言えるでしょう。 4位:カプシーヌBB カプシーヌBBは2013年に発表されたバッグで、1854年にはじめてルイ・ヴィトンの店舗を設立した場所のカプシーヌ通りから名前を得ています。フルグレインのトリヨンレザーを採用しているカプシーヌは高級感漂うバッグとなっており、パーティや普段使いなど幅広く活躍するアイテムです。バッグのLVのイニシャルが象徴的で、バッグを閉じられるフラップにはモノグラムの花柄がワンポイントであしらわれているのも特徴のひとつです。 ワンハンドルで持ってハンドバッグとして使用したりショルダーストラップを取りつけて斜めがけバッグとして使用したりと、シーンにわけて使い分けできるのも魅力でしょう。バッグの内部には仕切りがあり荷物が探しやすく、長財布やポーチが入る収納力も備えています。多くの魅力を備えたカプシーヌは、長く使えるバッグとして人気のアイテムです。 5位:アマゾン 1974年に初めて誕生してから、現在まで寝強い人気を誇るアマゾン。知っている方も多いのではないでしょうか?その名の通り、ブラジルの熱帯雨林であるアマゾン熱帯雨林と世界最大の河川のアマゾン川が由来となっているショルダーバッグです。 ※アマゾンのほかにも、ナイルやダヌーブなどのバッグも世界的に有名な川が名前の由来となっています。 アマゾンの最大の魅力は何といっても流行に左右されずに使えるデザイン性の高さです。現在では残念ながら廃盤となっていしまい中古品でしか手に入れることはできませんが、今どきのストリートコーデはもちろん落ち着いた大人コーディネートにもとてもマッチします。 また、サイズはコンパクトであるにも関わらず、長財布やスマートフォン、キーケースなどの必要最低限のアイテムも入るので、ちょっとしたお出かけの際にはピッタリです。ショルダーストラップは7段階の調整が可能となっており、ヘビーアウターを着用していてもゆったりと肩に掛けることが出来ます。 安ければ50000円程度で購入できるアマゾンもあるので、気になる方はぜひチェックしてみてください。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 9.シーン別!ルイ・ヴィトンのバッグ人気ランキング ここからは、普段使いできるバッグ・現行品で一番安いバッグ・斜めがけバッグの3つのシーン別におすすめの人気バッグランキングを紹介します。シーンごとに最適なバッグを解説します。 9-1.普段使いできる人気バッグランキング まずは、普段使いできるバッグを5つ、定番アイテムから珍しいアイテムまで幅広く紹介していきます。 1位:スピーディ・バンドリエール25 スピーディ・バンドリエール25は、定番で大人気のスピーディにショルダーバッグが付属されているアイテムとなっており、普段使いにぴったりのバッグです。バッグに収納可能な荷物は、スマートフォンや長財布・キーケース・ハンドタオル・手帳など日常で必要なものをすべて収納して持ち歩けるため、普段使いに最適です。両手を開けたいときはショルダーストラップを使用して、斜めがけを楽しむのもよいでしょう。 2位:オンマイサイドPM オンマイサイドPMは柔らかいカーフレザーの素材ながらもフォルムがしっかりしており、2本のハンドルで手持ちや腕にかけて持つことができる、普段使いにおすすめのバッグです。底部にビスが取り付けられているため、型崩れしにくいという特徴があります。外ポケットが2カ所あるのも、普段使いに最適なポイントです。日常で使用する荷物が入る十分な収納力があるため、遠出にも持っていけるバッグです。 3位:パピヨン パピヨンは円柱のフォルムと、蝶の羽をイメージした長めのひもが特徴の人気バッグです。持ち手が長めのためショルダーバッグとして使うとおさまりがよく、体にフィットするため使いやすいでしょう。フォルムがかわいらしく、見た目以上の収納力があり、多くの荷物が入るため普段使いに最適なアイテムです。 4位:カンヌ カンヌはバケツ型をしており、ハンドバッグとしてもストラップをつけてショルダーバッグとしても使えるアイテムです。フォルムが独特でかわいらしいため、持っているだけで気分が上がるアイテムとして人気となっています。カンヌはおしゃれのアクセントになり、レトロ感を味わえるのが魅力のひとつでしょう。 5位:モンスリPM モンスリPMは定番のバッグパックで、マチが広いため収納力があり、両肩にかけるバッグのため腕の負担を減らせるのが特徴です。荷物は500mlのペットボトルや弁当箱・タブレットも入るため、普段使いできるのはもちろん、お子さんとのお出かけにもぴったりでしょう。自分の身長に合わせてショルダーの長さを調節でき、きんちゃく型になっているため開閉がしやすいバッグは普段使いにぴったりです。 9-2.現行品で一番安いバッグランキング ルイ・ヴィトンの現行品で、2024年1月現在の価格が一番安いバッグとポシェットを紹介します。ルイ・ヴィトン商品の価格は年々値上げされており、セールやアウトレット販売されることはないため、購入するのが早ければ早いほど安く手に入れられるでしょう。 1位:ポシェット・アクセソワール 現行品で価格が一番安いポシェットはポシェット・アクセソワールで、2024年1月現在の価格は228,800円となっています。定番アイテムのポシェット・アクセソワールは、ミニ財布やスマートフォンのような必要最低限の荷物を入れて身軽に行動できるのが魅力です。クラッチバッグやハンドバッグとして、普段使いからパーティまで幅広く活躍するアイテムです。 2位:スピーディ 25 現行品で価格が一番安いハンドバッグはスピーディ25で、2024年1月現在の価格は228,800円となっています。定番アイテムとして知られており、カラーバリエーションが豊富で、軽いのに収納力が高いのが魅力です。昔から愛されているフォルムであり、根強い人気を誇っているためひとつ持っておくと外すことはないでしょう。 9-3.斜めがけバッグの人気ランキング 斜めがけバッグの人気アイテムをランキング形式で4つ紹介します。斜めがけバッグは、なんといっても行動のしやすさにあるでしょう。両手が空くため旅行や普段使いに最適です。 1位:アルマBB アルマBBはサイズが幅23.5×高さ17.5×11.5cmとなっており、斜めがけしても腰回りを邪魔しない小ぶりなバッグです。2023年9月には新ラインのマルタージュが誕生しており、益々人気は高まっています。アルマBBはバッグの上部にストラップの取付金具が設置されており、対角にストラップを取りつける仕様です。 容量はスマートフォンや折りたたみ財布、ハンドタオルなどの必要最低限の荷物が入るほどとなっており、斜めがけしても肩に負担がかかりにくいため使いやすいでしょう。 2位:オデオン NM PM 2020年の秋冬コレクションで登場したオデオン NM PMは、サイズが幅24×高さ22×マチ8cmの斜めがけバッグです。ヌメ革のネームタグと縦長のフォルムが特徴となっており、収納力抜群で長財布や手帳が入るアイテムとなっています。斜めがけバッグは人とすれ違う際に人に当たらないように気を付けなければなりませんが、オデオン NM PMはマチが狭めで横に広がらず身体にフィットするため、人にバッグが当たるのを気にせずスムーズに動けるのもメリットでしょう。 3位:ミュルティ・ポシェット・アクセソワール ミュルティ・ポシェット・アクセソワールは、サイズが幅23.5×高さ13.5×マチ4cmのポシェットと、サイズが幅19.5×高さ9×マチ2cmのポシェットの2つがセットになっている、斜めがけできるバッグです。2つのポシェットは取り外し可能なため、その日の荷物の量によってポシェット単体で使えることや、付属品としてコインパースとジャカード生地の調整可能なストラップがついているのが人気の理由でしょう。 ミュルティ・ポシェット・アクセソワールにはチェーンとジャカード生地のストラップが付属されていますが、ポシェットを単体で使う際、チェーンの場合は先端が丸いナスカン金具のため小さいポシェットのみに取りつけられます。また、ショルダーストラップはナスカン金具のため大きいポシェットのみに取りつけられる仕様です。2つのポシェットを使いたい場合は、ポシェット同士を金具で連結させます。 4位:プティットサックプラ プティットサックプラはサイズが幅14×高さ17×マチ5cmで、ミニサイズが特徴の人気の斜めがけバッグです。ミニ財布やリップのみが入るコンパクトなサイズが魅力で、収納よりデザインを重視したおしゃれなアイテムです。ショルダーストラップは、バッグ上部の金具に対角に取り付けます。 10.シーンに合わせた使いやすいバッグを見つけよう ルイ・ヴィトンの使いやすいバッグはどのようなものがあるのか、使いやすいバッグの選び方も紹介しました。バッグを選ぶ際は、デザインや素材・バッグの大きさや使うシーンに合わせるようにしましょう。また、長く使えるバッグや普段使いにおすすめのバッグなど、シーン別に解説したアイテムも参考にしてみてください。 ルイ・ヴィトンでは豊富な大きさやデザインのバッグが販売されており、魅力的なアイテムばかりです。シーンによってバッグを使い分けるとより魅力が発揮され、あなたのお気に入りのバッグとなることでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/louisvuitton-totebag-popularityranking/ https://estime.co.jp/column/louisvuitton-popular-bags/ https://estime.co.jp/column/vuitton-shoulder-bag-popularity/

2024年1月10日
ティファニーとは?世界が愛するブランドの人気の秘密を解説

ティファニーと聞いて、あなたは何を思い浮かべますか?青い箱に包まれた美しいジュエリー?オードリー・ヘプバーンが主演した映画「ティファニーで朝食を」?それとも、ニューヨークの高級ブランドの象徴?ティファニーは1837年にニューヨークで創業された老舗ブランドですが、その歴史は波乱に満ちています。ティファニーは何度も危機に直面し、経営陣やデザイナーの交代を繰り返しました。しかし、そのたびにティファニーは革新的なアイデアや戦略で復活を果たし、常に時代の先端を走り続けたのです。 この記事では、ティファニーの人気の秘密を解説したいと思います。ティファニーがどのようにして品質やデザインにこだわったのかを紹介したいと思います。また、ティファニーが作り出した数々の名作や伝説についても触れます。ティファニーがどのようにして世界中の人々の心をつかんできたのか、その魅力に迫ってみましょう。 1.ティファニーとは ティファニーとはどんなブランドなのか、その歴史や特徴について紹介したいと思います。ティファニーの魅力を知ることで、ジュエリーに対する理解や興味が深まることでしょう。 1-1.ブランドの起源 ティファニーは、世界的に有名なジュエリーブランドですが、その起源は1837年にニューヨークで文具店と装飾品店として始まりました。創業者はチャールズ・ルイス・ティファニーとジョン・B・ヤングの2人で、1848年にはダイヤモンドの販売を開始し、ティファニーのジュエリーブランドとしての地位を確立しました。 その後も、世界最大級のイエローダイヤモンドや婚約指輪の定番デザインであるティファニー®セッティングなど、多くの名作を生み出したのです。ティファニーは、現在でも革新と伝統を融合させたジュエリーを提供し続けており、そのブランドカラーであるティファニーブルーは、世界中の人々に愛されています。 1-2.ティファニーのコンセプト ティファニーは、創業から180年以上の歴史を持つ伝統的なブランドです。創業者であるチャールズ・ルイス・ティファニーは、美への探求心が強く、特にダイヤモンドに対する情熱は並々ならぬものでした。彼の信念、「ティファニーの品々はどれも気高くあらねばならない」は、革新的なデザインのプロダクトや、ティファニーのシンボルカラーとも言えるティファニーブルーなど随所に現れています。この信念が、ティファニーの商品が持つ高い品質と美しさを保証しています。 また、ティファニーは伝統を守りつつ、時代を超えて愛されるように、常に新しいスタイルを取り入れています。これらの要素が組み合わさって、ティファニーのコンセプトが形成されているのです。 2.ティファニーの歴史 ティファニーは、どのようにして世界的なブランドに成長したのでしょうか?ここでは、ティファニーの歴史を紹介したいと思います。 2-1.文房具店『ティファニー・ヤング』から始まる。 ティファニーは1837年にニューヨークで文房具や装飾品を扱う店として創業しました。創業者のチャールズ・ルイス・ティファニーは、銀製品やダイヤモンドなどの宝石に情熱を持ち、アメリカのジュエリー業界をリードする存在になりました。ティファニーは、世界初のメールオーダーカタログ「ブルーブック」を発行したり、エンゲージリングのデザインを革新したり、アメリカの歴史に関わるトロフィーや紙幣のデザインを手がけたりと、多方面で活躍しました。1853年には、ニューヨークの本店にアトラスクロックという時計を設置し、ニューヨークの時間の基準となりました。 ティファニーは、21世紀になってもそのブランド力を保ち続け、世界中の人々に愛されています。2000年には、ティファニー財団を設立し、環境保護や芸術支援などの社会貢献活動を行っています。2017年には、ティファニー初の香水「ティファニーシグネチャー」を発売し、新たな分野に挑戦しました。 ティファニーは、183年以上にわたってその伝統と革新を守り続け、世界の宝飾品の歴史に大きな影響を与えてきました。ティファニーのジュエリーは、その美しさと品質で多くの人の心をとらえてやまないでしょう。 2-2.ブランドイメージ『ティファニーブルー』の誕生。 ティファニーのブランドイメージを象徴する『ティファニーブルー』は、明るいターコイズブルーの色で、創業者が自社の宝石を宣伝するカタログの表紙に選んだ色だと言われています。当時はターコイズのジュエリーが人気だったことや、コマドリの卵の色に由来するという説もありました。ティファニーブルーは「喜びをもたらすことを保証する色」という意味が込められており、商標登録されています。ティファニーの商品を購入した人だけが手にできる特別な包装箱にも使われており、多くの人々の憧れの色となっています。ティファニーは、時代を超えて愛されるジュエリーブランドとして、今もなおその魅力を放っています。 2-3.シルバージュエリーの基準を確立。 ティファニー創業当時のアメリカでは、銀製品の品質はイギリスの標準に従っていましたが、ティファニーはそれに満足せず、自らの銀製品に純度92%の銀を使用することを宣言しました。これは、イギリスの標準よりも高い純度であり、ティファニーの銀製品はその華やかさと高級感で人々を魅了しました。 ティファニーの歴史は、シルバージュエリーの歴史でもあります。ティファニーは、シルバーを単なる素材ではなく、芸術の表現手段として捉え、その可能性を広げていきました。ティファニーは、シルバージュエリーの基準を確立することで、世界中の人々にシルバーの魅力を伝え、そのブランド力を高めていきました。 2-4.世界最大のイエローダイヤモンドを買い取る。 ティファニーは、宝石の持つ美しい色彩を生かしたカラーダイヤモンドのデザインにも定評があります。特に、イエローダイヤモンドはティファニーの代表的なジェムストーンの一つです。イエローダイヤモンドは、ダイヤモンドの中に窒素が入り込んで黄色になったもので、彩度が高く濃い黄色になるほど希少価値が高くなります。 ティファニーが所有する世界最大級のイエローダイヤモンドは、ティファニー・イエロー・ダイヤモンドと呼ばれます。このダイヤモンドは、1877年に南アフリカのキンバリーで発見された287.42カラットの原石を、ティファニーの宝石鑑定士がカットして128.54カラットに仕上げたものです。このダイヤモンドは、鮮やかな黄色で太陽のように輝き、ティファニーのニューヨーク本店に常設展示されています。 ティファニーは、その長い歴史の中で、常に最先端の試みを行い、そのブランド力は色あせることなく現在に至っています。イエローダイヤモンドをはじめとするカラーダイヤモンドのデザインは、ティファニーのクラフトマンシップと芸術性の証です。 2-5.数々のコレクションを発表し、世界から愛されるブランドへ。 創業者のチャールズ・ルイス・ティファニーは、銀製品や宝石に情熱を持ち、常に最高の品質とデザインを追求しました。彼は、1886年にダイヤモンドを6本の爪で支える画期的なデザインの婚約指輪、ティファニー®セッティングを発表しました。このデザインは、現在でも婚約指輪の定番となっています。 20世紀に入ると、さらに多くの名作を世に送り出しました。1956年には、ジャン・シュランバージェがティファニーのデザイナーに就任し、自然をモチーフにした幻想的なジュエリーを発表しました。1974年には、エルサ・ペレッティがデザイナーとして加わり、ハートの形をしたネックレス、オープンハートなどのモダンで洗練されたデザインを生み出しました。1980年には、パブロ・ピカソの娘であるパロマ・ピカソがティファニーのデザイナーになり、ニューヨークのアートと文化の流れを反映したコレクションを発表しました。 ティファニーは、創業から現在まで、常に最高の品質とデザインを追求し、革新を続けるブランドです。ティファニーは、世界中の人々に感動と喜びを与えるジュエリーを作り続けています。 2-6.【番外編】2023年 ティファニー×ポケモンが話題に。 2023年11月20日に、ティファニーとポケモンがコラボレーションしたジュエリーコレクションが発売されました。このコレクションは、コンテンポラリーアーティストのダニエル・アーシャムがデザインしたポケモンの彫刻をモチーフにしています。アーシャムは、2022年に東京で開催された「A Ripple in Time / 時の波紋」という展示会で、ポケモンの結晶化した姿を表現した作品を発表しました。その作品を再解釈したのが、このティファニーとポケモンのコラボレーションです。 コレクションには、18Kイエローゴールドとダイヤモンドを使ったピカチュウのペンダントや、オキシダイズド加工のスターリングシルバーで作られたミュウやヒトカゲなどのペンダントがあります。また、一部の商品には、ティファニーブルーのモンスターボール型のケースも付属しています。ティファニーとポケモンのコラボレーションは、世界中のファンにとって特別なものとなったことでしょう。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.ティファニーの歴代デザイナー ティファニーは、世界中の人々に憧れと感動を与えるブランドですが、その裏には数々の才能あふれるデザイナーたちの物語があります。ここからは、ティファニーの歴代デザイナーの魅力に迫る記事をお楽しみください。 3-1.ジャン・シュランバージェの影響と貢献 ティファニーの歴代デザイナーの中でも、ジャン・シュランバージェは特に影響力と貢献度が高いと言えるでしょう。彼は20世紀のジュエリー界に革新的なデザインをもたらし、多くのセレブリティや王室の人々に愛されました。ジャン・シュランバージェは1907年にフランスのアルザス地方に生まれました。彼は幼い頃から絵を描くのが好きで、20代初めにパリに移りました。そこでファッションデザイナーのエルザ・スキャパレリに見出され、彼女のボタンやコスチュームジュエリーのデザインを担当したのです。シュランバージェは自由な発想で、動物や植物などのモチーフを用いた個性的な作品を作りました。 第二次世界大戦中にフランス軍に従軍した後、シュランバージェはニューヨークに移りました。そこでティファニーの会長であったウォルター・ホヴィングに認められ、1956年にティファニーの副社長兼デザイナーに就任しました。彼はティファニーの本店に自分のサロンと工房を持ち、自然界からインスピレーションを得た独創的なジュエリーを生み出しました。彼の作品は18Kゴールドやプラチナに、ダイヤモンドやカラーストーン、エナメルなどを組み合わせたもので、色彩やフォルムに特徴があります。彼は自然の美しさや動きを捉えるだけでなく、自分の幻想や解釈を加えて、芸術的な表現をしました。 彼の代表作としては、以下のようなものが挙げられます。 バード オン ア ロック ブローチ ティファニーの象徴的な宝石である128.54カラットのファンシーイエローダイヤモンド「ティファニーダイヤモンド」をセットしたものです。ダイヤモンドの上には、ダイヤモンドやルビーで飾られた小鳥がとまっています。 パイヨン エナメル バングル この作品は、19世紀の技法であるパイヨン エナメルを用いたものです。パイヨン エナメルとは、ゴールドのシートに透明なエナメルを何層にも重ねて焼成することで、深みのある色合いを作り出す技法です。シュランバージェはこの技法を復活させ、鮮やかな色のバングルを作りました。 16ストーン ダイヤモンド リング シュランバージェの最もシンプルでありながらも最も人気のある作品のひとつです。16個のダイヤモンドがアシンメトリーにセットされたリングで、ダイヤモンドのカットやサイズが異なります。 ジャン・シュランバージェは、1987年に亡くなりましたが、彼の作品は今もなお、世界中のジュエリー愛好家やコレクターから高く評価されています。彼はティファニーの歴史において、最も影響力と貢献度の高いデザイナーのひとりであり、ジュエリーの芸術性を高めた人物と言えるでしょう。 3-2.エルサ・ペレッティのスタイルと影響 エルサ・ペレッティは、1940年にイタリアのフィレンツェで生まれました。彼女はインテリアデザインやモデルとして活動した後、1960年代にジュエリーのデザインを始めました。彼女の作品は、有機的で官能的なフォルムや曲線美が特徴で、シルバーやダイヤモンドなどの素材を使って、シンプルでモダンなジュエリーを生み出しました。 1974年にティファニーのデザイナーとなったエルサ・ペレッティは、ジュエリー業界に大きな影響を与えました。彼女の初めてのコレクションは、発表の当日に完売するほどの人気でした。彼女は、シルバーをラグジュアリーなジュエリーに昇華させたり、ダイヤモンドを繊細なチェーンにセットすることで、ファッション界におけるダイヤモンドの役割を変えたりしました。彼女のデザインは、ジュエリーに対する意識を永遠に変えたと言えます。 エルサ・ペレッティの代表作としては、以下のようなものがあります。 バイザヤード(ダイヤモンド バイ ザ ヤード™) ベゼルにセットされた小さなダイヤモンドを、細いチェーンに連ねたネックレスやブレスレット。ダイヤモンドをカジュアルに着けられるようにした画期的なデザインです。 ボーンカフ(エルサ・ペレッティ™ ボーン カフ) 人間の骨の形をしたカフブレスレット。手首や腕にぴったりとフィットするように作られており、動きやすさと美しさを兼ね備えています。 オープンハート(エルサ・ペレッティ™ オープン ハート) 開いたハートの形をしたネックレスやピアス。愛や自由を象徴するデザインで、世界中の女性に愛されています。 ビーンデザイン(エルサ・ペレッティ™ ビーン デザイン) 豆の形をしたネックレスやイヤリング。生命の始まりを表現したデザインで、滑らかな曲線が目を引きます。 エルサ・ペレッティは、ジュエリーだけでなく、チャイナやクリスタル、シルバーなどのホームデザインも手がけました。彼女の作品は、多くの賞を受賞し、世界の美術館にも展示されています。 3-3.パロマ・ピカソのデザインにみるティファニーの進化 ティファニーのデザインは、歴代のデザイナーたちの個性や感性が反映されており、時代の流れや文化の変化にも対応してきました。その中でも、特に影響力のあったデザイナーの一人が、パロマ・ピカソです。パロマ・ピカソは、1980年にティファニーのデザイナーとなり、その大胆でカラフルな作品で、ティファニーのジュエリーのイメージを革新しました。 パロマ・ピカソのデザインは、彼女の生い立ちや経歴、感性によって形成されてきました。彼女は、芸術家のパブロ・ピカソとフランソワーズ・ジローの娘として、1949年にフランスで生まれました。パロマ・ピカソのデザインには、彼女が影響を受けたものや、彼女が表現したいものが反映されています。例えば、彼女の最初のコレクションであるパロマ グラフィティは、1970年代に人々が地下鉄や壁に落書きを始めたことから着想を得ました。 彼女は落書きを別の角度から眺め、そこから何か前向きなものを作り上げようとしました。彼女は貴金属を用いて、ラブやピースなどの言葉や記号をデザインしたのです。これらのデザインは、デビュー当初からデザイン界に旋風を巻き起こし、現在でも彼女を代表するコレクションとなっています。 パロマ・ピカソの代表作として、「パロマ・ピカソ™ オリーブ リーフ」があります。パロマ・ピカソ™ オリーブ リーフは、彼女が南フランスで過ごした思い出からインスピレーションを得たものです。彼女はオリーブの木が平和や希望の象徴であると考え、その葉をジュエリーに落とし込みました。このコレクションは、彼女のデザインの中でも特に人気があり、多くの人に愛されています。 パロマ・ピカソのデザインは、その美しさや品質だけでなく、そのデザインにも注目が集まっています。彼女のデザインは、歴代のデザイナーたちの個性や感性が反映されており、時代の流れや文化の変化にも対応してきました。彼女は、ティファニーの歴史において、特に影響力のあったデザイナーの一人と言えるでしょう。彼女は現在も、新しい作品を世に送り出し、既存のジュエリー デザインを発展させています。 4.ティファニーのジュエリーへの情熱 ここでは、ティファニーのジュエリーテクノロジーについて紹介したいと思います。ティファニーのジュエリーテクノロジーを知って、自分にぴったりのジュエリーを見つける方法や、ジュエリーをもっと楽しむ方法を学びましょう。 4-1.ティファニーセッティングの革新 ティファニーセッティングとは、ティファニー&コーが1886年に発表した、婚約指輪のデザインです。ティファニーセッティングの特徴は、6本の爪でダイヤモンドをリング上に浮かび上がらせることで、ダイヤモンドの輝きを最大限に引き出すことです。このデザインは、当時の婚約指輪の常識を覆す革新的なものでした。 ティファニーセッティングは、ティファニー&コーの創業者の一人であるチャールズ・ルイス・ティファニーが考案したもので、彼の名前を冠しています。ティファニーは、ダイヤモンドの美しさを最大限に引き出すために、6本の爪でダイヤモンドを固定するというセッティング法を開発しました。セッティングとは、ジュエリーに宝石を留める方法のことです。ティファニーセッティングでは、ダイヤモンドがリングの上に高く浮かび、あらゆる角度から光を受けて輝くことができます。 また、ティファニーセッティングは婚約指輪のスタンダードとなり、世界中の女性の憧れとなりました。ティファニーセッティングは、ティファニー&コの代表的な婚約指輪であり、現在でも多くの人に選ばれています。ティファニーセッティングは、ラウンド ブリリアント ダイヤモンドだけでなく、様々なダイヤモンド シェイプにも適用されています。 4-2.ティファニーのダイヤモンドの品質基準 ティファニーは、世界で最も美しいダイヤモンドを提供することを目指しています。そのために、ダイヤモンドの調達から製品化までの全工程において、高い基準を設けています。ティファニーのダイヤモンドは、以下の6つのステップを経て、お客様の手元に届けられます。 信頼できる業者からの資源調達 ティファニーは、信頼できる採掘業者や供給元から直接、ダイヤモンドの原石を調達しています。原石の原産地(発掘された地域や国)は記録され、人権や環境に配慮した調達活動に励んでいます。 4Cを基準とした厳格な選定 ティファニーでは、非常に厳格な社内品質基準が設けられています。厳選された原石は、ベルギーの自社工房に送られ、サイズ、カラー、クラリティ、蛍光性別に基づいて分類されます。また、各ストーンについて、美しさを最も大切にするために、独自のデザイン解析が行われます。 手練れの職人によるカット&研磨 ティファニーのダイヤモンドは、自社工房で、世界で最も才能あふれる職人たちによってカットと研磨されます。ティファニーは、現地での人材採用や地域社会への投資にも積極的に取り組んでいます。 グレーディング&品質管理 アメリカ、カンボジア、ベトナムにある自社の宝石研究室で、宝石を注意深く鑑定しています。この査定により、全ての宝石が最高水準のグレードに適していることが確認され、その査定結果がニューヨークで認定され、保証されます。 自社工房でのセッティング ティファニーのダイヤモンドのほとんどは、アメリカの自社工房でセッティングを行います。アメリカの自社工房では、職人が婚約指輪の爪やバスケットを手作業で調整し、それぞれのストーンの美しさを最大限に引き出しています。 ティファニーブルーのボックスに収まる瞬間 最後のステップでは、輝きを湛えるダイヤモンドが、ティファニーのブルー ボックス、ショッピング バッグに収められます。ティファニーのパッケージは、持続可能な資源から作成された紙が使用されています。 ティファニーのダイヤモンドの品質基準は、ダイヤモンドの美しさだけでなく、その作り方や背景にもこだわっているのです。ティファニーは、信頼できるダイヤモンド業界のリーダーとして、人権や環境に配慮した調達活動や、現地経済の向上に貢献することにも努めています。 5.ティファニーの国内展開 ティファニーは世界的に有名なジュエリーブランドで、日本でも多くのファンを持っています。しかし、ティファニーの国内展開は決して順風満帆ではありませんでした。では、ティファニーはどのようにして、日本市場での地位を確立したのでしょうか? 5-1.日本におけるティファニーの歴史と展開 ティファニーは、1972年に三越日本橋店にティファニー・サロンを開設し、日本における1号店としました。ティファニー・サロンは、ニューヨーク五番街本店をモデルに設計され、ティファニーの高級感と品質を日本のお客様に提供しました。その後、1996年には日本初のティファニーの旗艦店である銀座本店がオープンしました。銀座本店は、日本との文化交流を重視し、日本の伝統工芸や建築にインスピレーションを得たデザインやコレクションを展開したのです。2023年には、銀座本店をリニューアルし、ニューヨーク本店のエッセンスを反映した新しいファサードやインテリアを披露しました。また、同年には表参道にも新たな店舗をオープンし、ティファニーの最新のコンセプトやプロダクトを紹介しました。 ティファニーは、日本でのビジネスだけでなく、日本の文化や社会にも貢献してきました。例えば、以下のような活動を行っています。 ・ティファニー財団賞―日本の伝統文化と現代社会―を設立 日本の伝統文化を再興と地域社会の活性化に功績のある団体に賞を授与しました。 ・ワールド・モニュメント財団とパートナーシップを組む ティファニーは、歴史的重要史跡の保全を支援しました。中宮寺や霊鑑寺の障壁画の修復などが行われました。 ・チャンピオン・オブ・チェンジ日本大賞のスポンサーを務める 日本の女性リーダーたちが、さまざまな社会問題の解決に向けて積極的に取り組んでいることに敬意を表しました。 ティファニーは、日本においても長い歴史と深い関係を築いてきました。日本の文化や社会に敬意を払い、また新しい価値を提供し続けています。 5-2.日本市場におけるティファニーの特徴 ティファニーは、日本においても高い人気を誇っています。ティファニーは日本に初進出した後、日本各地に店舗を展開し、日本のジュエリーマーケットに大きな影響を与えました。 ティファニーは、日本では、婚約指輪や結婚指輪、クリスマスや誕生日のプレゼントなどが特に人気の特別な贈り物として知られています。また、多くの女性がティファニーに憧れを抱いています。ティファニーの人気の理由としては、高級感あふれるブランドでありながらも商品の価格帯には十分な幅を持たせているという点、シンプル&キュートな点から飽きが来ないところが挙げられます。ティファニーは、セレブだけではなくOLや若い女性から大人の女性までに爆発的な人気を博すブランドなのです。 6.なぜティファニーは人気なのか? ティファニーのジュエリーは高級で美しく、女性の憧れの象徴です。では、ティファニーはなぜ人気なのでしょうか? 6-1.シルバージュエリーのジャンル確立と世界的な認知 ティファニーは、高品質な素材とクラフトマンシップにこだわっています。特に、シルバーに関しては、銀の純度を高めるために、銅を少量加えた二元合金を使用しています。この合金は、スターリングシルバーと呼ばれ、銀92.5%、銅7.5%の割合で構成されています。スターリングシルバーは、純銀よりも耐久性が高く、美しい光沢を保ちます。 また、多様なデザインとスタイルを提供しています。ティファニーのシルバージュエリーには、シンプルでモダンなものから、華やかで幻想的なものまで、さまざまなコレクションがあります。例えば、オープンハートやビーンズなどのアイコニックなデザインを生み出したエルサ・ペレッティや、パブロ・ピカソの娘であるパロマ・ピカソなどの有名なデザイナーとのコラボレーションもあります。 さらに、映画や文化にも深く関わっています。ティファニーは、オードリー・ヘップバーン主演の名作映画『ティファニーで朝食を』で世界的に有名になりました。この映画では、ティファニーのニューヨーク本店や、ティファニーのダイヤモンドなどが登場します。以上のように、ティファニーは、シルバージュエリーのジャンルを確立し、世界的な認知を得たブランドです。その歴史や品質、デザイン、文化との関わりなどが、ティファニーの人気の理由と言えるでしょう。 6-2.ダイヤモンドにおけるティファニーの優位性 ティファニーは、厳選されたダイヤモンドのみを使用しています。ダイヤモンドの品質は、「4C」と呼ばれるカラー(色)、クラリティ(透明度)、カット(研磨)、カラット(重さ)の4つの基準で測定されます。ティファニーでは、世界の宝石の中で最高品質のダイヤモンドしか選んでいません。世界中のダイヤモンドの中で、たった0.04%だけがティファニーで使用される基準をクリアしているんです。つまり、ティファニーのダイヤモンドは、最高レベルのカラーとクラリティを持ち、最適なカラットでカットされたものだけなのです。 次に、ティファニーはダイヤモンドのトレーサビリティと倫理性にもこだわっています。ティファニーは、業界で初めて、新たに調達・個別に登録されたダイヤモンドの原産国を初めて明示したことで、最初のグローバル ラグジュアリー ジュエラーとなりました。また、キンバリー・プロセスという国際的な認証制度に加えて、独自の流通管理を通して、人権保護と環境保全を確実に実現するため、より厳格な世界基準を提案しています。 以上のように、ティファニーは、厳選されたダイヤモンドのみを使用し、ダイヤモンドのトレーサビリティと倫理性にもこだわっています。これらの理由から、ティファニーは、世界中の人々に愛され続けている宝飾品ブランドなのです。 6-3.ティファニーの価格帯と幅広い層へのアピール ティファニーの価格帯は、数万円から数百万円まで幅広く、ジュエリーだけでなく、時計や食器なども取り扱っています。自分へのご褒美やプレゼントに選ぶ人も多いです。ターゲット層は、シルバーであれば10代から20代、ゴールドであれば20代から50代を中心に、幅広い世代に支持されています。かわいらしいものからシンプルなものまで、様々な系統に合わせられるのが魅力です。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 7.ティファニーの主要コレクション ティファニーのジュエリーは、それぞれに独自のテーマやデザインがあり、様々なシーンやスタイルに合わせることができます。ティファニーのジュエリーの中でも、代表的なコレクションをピックアップして、その魅力について触れてみましょう。 7-1.Tコレクション Tコレクションとは、ティファニーのロゴに使われている「T」という文字に着想を得たジュエリーコレクションです。Tコレクションは、2014年に発表された比較的新しいコレクションで、ティファニーのデザインディレクターであるフランチェスカ・アマフィテアトロフが手がけました。彼女は、「T」という文字の力強くクリーンなラインからインスピレーションを得て、グラフィカルで洗練されたモチーフを作り出しました。 Tコレクションには、ネックレス、ピアス、リング、ブレスレットなど、様々な種類のジュエリーがあります。素材も、18Kゴールド、スターリングシルバー、ダイヤモンド、カラーストーンなど、豊富に揃っています。Tコレクションの特徴は、シンプルながらも存在感のある「T」のモチーフで、自分らしさを堂々と表現できるジュエリーです。 Tコレクションの中でも、人気の高いアイテムをいくつか紹介します。 ティファニー T スマイル ペンダント 「T」の形をしたスマイルのようなモチーフが可愛らしいネックレスです。ダイヤモンドが散りばめられたものや、カラーストーンがあしらわれたものなど、さまざまなバリエーションがあります。 ティファニー T ワイヤー ブレスレット 「T」の形をしたオープンエンドのブレスレットです。細身のものや太めのもの、ダイヤモンドがついたものやカラーストーンがついたものなど、様々なバリエーションがあります。 ティファニー T ツーリング リング 「T」の形をした2つのリングが重なったデザインのリングです。ダイヤモンドがついたものやカラーストーンがついたものなど、様々なバリエーションがあります。 Tコレクションは、ティファニーのアイコニックなデザインを体現するコレクションです。 7-2.ダイヤモンド バイザヤード ダイヤモンド バイザヤードのシリーズは、一粒のダイヤモンドがチェーンにぶら下がっているシンプルなデザインのジュエリーです。ダイヤモンドの美しさを最大限に引き出すために、裏側は尖った形をしています。 ダイヤモンド バイザヤードは、ネックレスだけでなく、リングやブレスレット、ピアスなど様々なアイテムが展開されています。どのアイテムも、繊細で流れるようなチェーンに、ベゼルセットと呼ばれる枠で囲まれたダイヤモンドが優美にきらめいています。ベゼルセットは、ダイヤモンドをしっかりと保護しながらも、光を通すことで輝きを増す効果があります。また、ダイヤモンドの裏側は尖っているため、肌に当たると少し痛いと感じることがありますが、これはダイヤモンドの輝きを最大限に引き出すための工夫です。 一粒のダイヤモンドがチェーンにぶら下がっているだけというシンプルなデザインは、どんな服装やシーンにも合わせやすく、時代や年齢を問わず愛されています。また、ダイヤモンドの上品な輝きは、女性の魅力を引き立ててくれます。ダイヤモンド バイザヤードは、自分へのご褒美や大切な人へのプレゼントとしても人気があります。 ダイヤモンド バイザヤードには、恋が叶うというジンクスもあります。自分のお金で買って、イエローゴールドかローズゴールドのネックレスを身に着けると、素敵な恋に巡り会えると言われています。恋を叶えたい、結婚をしたいという女性には、ぴったりのジュエリーです。 7-3.ティファニー ビクトリア ティファニー ビクトリアとは、ティファニーの主要コレクションのひとつで、最上級の輝きを放つダイヤモンド ジュエリーのシリーズです。このコレクションの特徴は、さまざまなカットのダイヤモンドが独創的に組み合わせられ、精巧に仕上げられていることです。ティファニー ビクトリアは、ペアシェイプ、ラウンド カット、マーキスカットという3種類のカットが使われています。 ティファニー ビクトリアのデザインは、優美に艶めくプラチナ、18K イエローゴールド、18K ローズゴールドの花と蔓のモチーフが特徴的です。これらの素材とダイヤモンドの組み合わせにより、ティファニー ビクトリアは繊細で華やかな印象を与えます。 ティファニー ビクトリアのコレクションには、ネックレス、ペンダント、ピアス、リング、ブレスレットなどがあります。ティファニー ビクトリアのジュエリーは、どれもダイヤモンドの輝きが際立つデザインで、エレガントでスタイリッシュな女性にぴったりです。 7-4.アトラス ティファニーの主要コレクションのひとつに、アトラスというものがあります。このコレクションは、ティファニーの五番街本店に掲げられた有名なアトラス クロックからインスピレーションを得てデザインされたもので、グラフィカルなローマ数字が特徴的です。アトラス コレクションには、リング、ネックレス、ピアス、ブレスレット、時計など、さまざまなジュエリーやアクセサリーがあります。 アトラス コレクションの中でも、最新のものはティファニー アトラス Xというシリーズです。このシリーズは、エッジの効いたコンテンポラリーなシルエットと、時を超える卓越したクラフトマンシップが融合したもので、時間を意のままにできることを気付かせてくれるデザインです。 8.世界の人々の心をつかんだ輝くティファニー(まとめ) ティファニーは、ブランドの起源から歴史的な発展を遂げ、世界的な認知を得た高級ジュエリーブランドです。起源は文房具店『ティファニー・ヤング』から始まり、その後『ティファニーブルー』として知られるブランドイメージを確立しました。 ティファニーの虜になる理由は、単なるジュエリーだけでなく、歴史やデザイン、技術の融合にあります。ぜひ最寄りのティファニーに足を運び、ジュエリーを楽しんでみましょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/tiffany-age-group/ https://estime.co.jp/column/tiffany-bracelets-popular/ https://estime.co.jp/column/tiffany-earrings-popular/

2024年1月10日
プラダとは。創業から現代までの歴史と進化を徹底解説。

プラダはイタリアを代表する高級ファッションブランドで、世界中のセレブやファッショニスタから愛されています。しかし、プラダの歴史や進化については、あまり知られていません。プラダは1913年にミラノで創業し、イタリア王室の御用達となるほどの高品質な革製品を作っています。その後、ミウッチャ・プラダがデザイナーに就任し、現代的で革新的な素材やデザインで世界的なブームを巻き起こしました。プラダはファッションだけでなく、アートやカルチャーにも深く関わっているのです。 この記事では、プラダの魅力を知るために、創業から現代までの歴史と進化を徹底解説します。プラダの代表的なコレクションやアイテム、コンセプトやビジョン、社会貢献など、プラダのすべてを紹介したいと思います。 プラダのファッションが持つ独自性と深層に迫り、その歴史的な背景を理解することで、あなたのスタイルに新しい視点が生まれるでしょう。また、プラダの魅力を知り尽くすことで、自らのファッションセンスをさらに磨く手助けとなるかもしれません。 1.プラダの歴史:創業から現代までの軌跡 ここでは、プラダの歴史を創業から現代までの軌跡とともに紹介したいと思います。プラダの魅力を深く理解していきましょう。 1-1.プラダ兄弟が始めたミラノの高級皮革店 プラダは、イタリアのミラノに本拠を置く高級ファッションブランドです。革製品や服飾、香水、携帯電話など、さまざまな商品を展開しています。プラダの創業者は、マリオ・プラダとマルティーノ・プラダの兄弟です。彼らは、1913年にミラノの中心にあるヴィットーリオ・エマヌエーレ2世のガレリアに、プラダ1号店として皮革製品店フラテッリ・プラダ(プラダ兄弟)を開業しました。 彼らは、世界中から珍しい素材や質の高い皮を集めて、カバンやトランク、手袋などの製品を作っていました。それが評判となり、1919年にはイタリア王室の御用達になりました。プラダは、高級ブランドとしての地位を確立したのです。 1-2.戦争の傷跡とブランドの危機 プラダはイタリア王室の御用達になりましたが、第二次世界大戦が勃発すると、プラダは素材の調達や販売に困難を抱えるようになりました。これは、戦争による経済の混乱と物資の不足が原因でした。そこでプラダは、革製品からナイロンやポリエステルなどの合成素材を使った製品へとシフトしたのです。これらの素材は、革に比べて調達が容易で、耐久性もあります。 戦後、プラダのブランドイメージは一時的に低下しました。これは、一部でプラダがファシスト政権に協力したという噂が広まったためです。ファシスト政権とは、独裁的な政治体制のことを指します。しかし、これはあくまで噂であり、真偽は定かではありません。 1-3.プラダの再生を果たしたミウッチャ・プラダとパトリツィオ・ベルテッリ プラダは、世界中のファッションファンに愛されるイタリアの老舗ですが、その成功の裏には、ひとりの女性とひとりの男性の物語があります。その名は、ミウッチャ・プラダとパトリツィオ・ベルテッリです。 ミウッチャ・プラダは、1949年にミラノで生まれました。彼女の祖父は、1913年にプラダを創業したマリオ・プラダです。プラダは当初、皮革製品やトランクなどの高級旅行用品を扱うブランドでした。ミウッチャは、政治学を学んだ後、ミラノ大学で学生運動に参加し、フェミニズムや社会主義に傾倒しました。彼女は、ファッションに興味がなかったと言われていますが、1978年に父親からプラダの経営を引き継ぎました。当時、プラダは古臭くて時代遅れのブランドとして知られており、経営も苦しかったのです。 パトリツィオ・ベルテッリは、革製品の製造業を営む家庭に育ち、若くして自分の会社を立ち上げました。彼は、ビジネスセンスに優れ、イタリアのファッション業界における重要な人物となりました。彼は、1977年にミウッチャ・プラダと出会い、恋に落ちたのです。彼は、彼女の才能を見抜き、プラダの経営に参画しました。彼は、プラダの製品の品質や流通、マーケティングなどを担当し、ミウッチャの創造性を支えました。 ミウッチャとパトリツィオは、プラダの再生に取り組みました。彼らは、1985年にナイロン製のバッグを発表しました。このバッグは、軽くて丈夫で機能的でありながら、高級感とミニマリズムを兼ね備えていました。このバッグは、大ヒットし、プラダの代名詞となりました。彼らは、1989年にレディースウェア、1993年にメンズウェア、1994年にミュウミュウというセカンドラインを立ち上げました。彼らは、シンプルで洗練されたデザインや素材の選択、色彩の使い方などで、ファッション界に革新をもたらしました。 プラダの魅力は、何といってもミウッチャ・プラダのデザインです。彼女は、常に時代の先を読み、トレンドを創り出してきました。彼女は、ファッションだけでなく、アートや文化にも造詣が深く、それらを自分の作品に反映させています。彼女は、自分の信念に基づいてデザインを行い、フェミニズムや社会問題にも積極的に発言しています。プラダは、ミウッチャ・プラダとパトリツィオ・ベルテッリの情熱と才能によって生まれたブランドです。彼らは、プラダの歴史と伝統を守りながら、常に進化し続けています。 1-4.プラダの妹分Miu Miuの誕生 プラダといえば、世界的に有名な高級ファッションブランドですが、その妹分としても人気があるのがMiu Miu(ミュウミュウ)です。Miu Miuは、1994年にプラダの創業者の孫であるミウッチャ・プラダによって立ち上げられました。ミウッチャ・プラダは、プラダの経営を引き継ぎ、1988年にレディースウェアを発表しました。彼女は、シンプルで洗練されたデザインや素材の選択、色彩の使い方などで、ファッション界に革新をもたらしました。しかし、彼女は、プラダのイメージに縛られず、自分の個性や感性を表現したいという思いがありました。そこで、彼女は、プラダとは異なるコンセプトのブランドを立ち上げることにしました。それが、Miu Miuです。 Miu Miuは、プラダとは対照的に、若々しくて遊び心のあるブランドです。Miu Miuのデザインは、レトロでフェミニンでありながら、エッジィでモダンです。Miu Miuは、ミウッチャ・プラダの個人的なスタイルや趣味、思い出などを反映しています。Miu Miuは、ミウッチャ・プラダの「もうひとりの自分」や「妹」のような存在です。Miu Miuの魅力は、ミウッチャ・プラダの自由な発想や創造力にあります。Miu Miuは、ファッションの常識やルールにとらわれず、自分らしさを楽しむ女性のためのブランドです。 Miu Miuは、1994年に初のコレクションを発表しました。その後、1996年にはメンズウェアを発表しましたが、10年足らずで展開をやめました。Miu Miuは、多くのセレブリティやモデルに愛用されており、特にハリウッド女優のキルスティン・ダンストやマギー・ジレンホールは、Miu Miuの広告塔としても活躍しています。Miu Miuは、プラダの妹分としてだけでなく、独自のブランドとしても成功を収めています。 1-5.プラダの新たな挑戦者:ラフ・シモンズ プラダといえば、イタリアの高級ファッションブランドですが、2020年に衝撃的なニュースがありました。それは、ベルギー出身のデザイナー、ラフ・シモンズがプラダの共同クリエイティブ・ディレクターに就任したということです。ラフ・シモンズは、これまでにジル・サンダーやディオール、カルバン・クラインなどの有名ブランドで活躍してきたカリスマ的な存在です。彼は、どうしてプラダに加わったのでしょうか? 1-5-1.自身のブランドを立ち上げてから数々のブランドに手を貸す。 ラフ・シモンズは、1968年にベルギーで生まれました。彼は、工業デザインを学んだ後、家具デザイナーとして働いていました。しかし、彼は、ファッションに興味を持ち、1995年に自分の名前を冠したブランド「ラフ・シモンズ」を立ち上げました。彼は、ミニマルでシャープなデザインや、ユースカルチャーや音楽などの影響を取り入れたコレクションで注目を集めたのです。彼は、2005年から2007年までジル・サンダーのメンズウェアのクリエイティブ・ディレクターを務め、2012年から2016年までディオールのウィメンズウェアのクリエイティブ・ディレクターを務めました。 彼は、これらのブランドの伝統やエレガンスを尊重しつつ、モダンで革新的なタッチを加えることで高い評価を得ました。彼は、2016年から2018年までカルバン・クラインのチーフ・クリエイティブ・オフィサーを務め、アメリカンスポーツウェアにアートやポップカルチャーの要素を取り入れました。彼は、2020年にプラダの共同クリエイティブ・ディレクターに就任し、ミウッチャ・プラダとともにプラダの新たな時代を切り開いています。 1-5-2.2020年にミラノで初のコレクションを発表。 プラダとラフ・シモンズのコラボレーションは、ファッション界にとって画期的な出来事です。なぜなら、プラダは、1978年からミウッチャ・プラダが単独でクリエイティブ・ディレクターを務めてきたブランドであり、ラフ・シモンズは、これまでに様々なブランドで傭兵的に活躍してきたデザイナーであるからです。彼らは、どうして共同でプラダを手掛けることにしたのでしょうか?その理由は、彼らが互いに尊敬し、信頼し、影響を受けているからです。彼らは、プラダの歴史や伝統、価値観を守りながら、新たな視点やアイデアを持ち込むことで、プラダをさらに発展させたいと考えています。 彼らは、2020年9月にミラノで発表された2021年春夏ウィメンズコレクションで初めてのコレクションを披露しました。このコレクションは、プラダの代表的な素材であるリサイクルナイロンを多用し、シンプルで機能的なシルエットやカラーを展開しました。また、ラフ・シモンズの友人であるアーティストのピーター・デ・ポッターが手掛けたグラフィックやロゴも印象的でした。このコレクションは、プラダのエッセンスとラフ・シモンズの個性が見事に融合したもので、ファッションファンやメディアから絶賛されました。 プラダは、ミウッチャ・プラダとラフ・シモンズのコラボレーションによって、新たな挑戦を始めました。彼らは、プラダのアイデンティティを損なうことなく、常に進化し続けることを目指しています。彼らは、ファッションだけでなく、アートや文化、社会や環境などにも関心を持ち、それらを自分たちの作品に反映させています。彼らは、プラダのファンや顧客にとって、インスピレーションや感動を与えることができるブランドでありたいと考えています。プラダは、ミウッチャ・プラダとラフ・シモンズの情熱と才能によって生まれ変わったブランドです。彼らは、これからも私たちに驚きと感動を与えてくれるでしょう。 2.プラダのブランドコンセプト プラダは世界的に有名な高級ファッションブランドで、映画や雑誌などでよく見かけるかもしれません。しかし、プラダのブランドコンセプトや歴史については、あまり詳しくない人も多いのではないでしょうか?ここからは、プラダのブランドコンセプトについて見ていきましょう。 2-1.プラダの伝統と革新 プラダは、時代の変化に対応できず一時期は低迷しました。そこで、1978年に経営者兼デザイナーに就任したミウッチャ・プラダが、プラダの復活のために革新的な戦略を打ち出しました。ミウッチャ・プラダは、プラダの歴史や伝統を大切にしながらも、常に新しい素材やデザインを取り入れて、流行にとらわれないスタイルを提案しました。 例えば、ナイロン素材のバッグ「ポコノ」は、軽くて丈夫で防水性のある工業用素材をファッションに応用した画期的な製品でした。また、レザー製品の「サフィアーノ」は、型押しのプレス加工を施したキズや汚れに強い素材で、プラダの定番となりました。さらに、アパレルや靴、アクセサリー、香水、携帯電話など、幅広い分野に進出し、プラダの世界観を表現しました。 プラダのブランドコンセプトは、伝統と革新の融合によって、現代のファッションにおける最先端のスタイルを創造することです。プラダは、知的で洗練された人々にとって、魅力的で個性的なブランドとなっています。 2-2.カジュアル・スポーツラインへの進出 プラダのブランドコンセプトの一つは、カジュアル・スポーツラインへの進出です。プラダは、高級ファッションブランドとしての地位を確立しながらも、スポーティーでカジュアルなスタイルにも挑戦しています。その代表的なラインが、リネアロッサ(旧プラダスポーツ)です。 リネアロッサとは、プラダのヨットレース「アメリカスカップ」に参戦する際に作られたスポーツウェアのラインです。赤いラインが特徴的で、プラダのヨット「ルナ・ロッサ」のエンブレムともなっています。リネアロッサは、プラダの伝統やクオリティを継承しつつ、新しい素材やデザインを取り入れて、アクティブなライフスタイルをサポートするコレクションを展開しています。 リネアロッサは、プラダのセカンドラインとしての価値を高めるとともに、プラダのブランドイメージにも貢献しています。リネアロッサは、プラダのラグジュアリーさとカジュアルさの両方を表現するラインとして、多くの人々に支持されているのです。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 3.プラダのブランドの強み ここでは、プラダのブランドの強みを紹介したいと思います。プラダのブランドの強みを知ることで、あなたもプラダのファンになるかもしれません。プラダの世界に一緒に浸ってみましょう。 3-1.世代を超えて愛される理由 プラダのブランドの強みは、伝統と革新の両立です。伝統とは、創業以来の高品質な皮革製品やイタリア王室御用達の歴史です。革新とは、ナイロン素材の「ポコノ」シリーズや現代的な色使いやデザインのアパレルなど、常に時代のニーズに応える商品開発です。プラダは、これらの伝統と革新をバランスよく表現することで、世代を超えて愛されるブランドになりました。 プラダは、創業者の一族が経営とデザインに携わっていることも特徴です。現在の経営者兼デザイナーは、創業者の孫娘であるミウッチャ・プラダです。彼女は、政治学を学んだ経歴を持ち、社会や文化に敏感な感性を持っています。彼女は、自身のブランド「MIU MIU」やスポーツブランド「アディダス」とのコラボレーションなど、多彩な活動を展開しています。彼女の夫であるパトリツィオ・ベルテッリは、優れたビジネスマンであり、プラダの事業拡大に貢献しています。二人は、ビジネスとプライベートのパートナーとして、プラダのブランド価値を高めています。 3-2.プラダの素材革命 プラダの素材革命とは、1978年に経営者兼デザイナーに就任したミウッチャ・プラダが起こしたものです。ミウッチャ・プラダは、何か新しい素材をデザインに取り入れたいと考え、採用された素材がポコノです。ポコノとは本来工業用素材で、パラシュートやテントに使われており撥水性に優れ、機能的で耐久性も高く光沢感があることが特徴です。ポコノは、シルクのような肌触りと軽さに加え、防水性と丈夫さを兼ね備える素材です。 ミウッチャ・プラダは、ポコノを使ってバッグや財布、靴やアパレルに至るまで幅広いアイテムを生み出しました。これらのアイテムは、高級感と機能性を兼ね備えており、ビジネスやカジュアルなど、さまざまなシーンで使えるため、幅広い層に支持されました。ポコノは、プラダ復活のきっかけとなったシリーズであり、プラダの代名詞とも言えるシリーズです。 プラダは、ポコノ以外にも、サフィアーノやカナパなど、独自の素材を開発しています。サフィアーノは、牛革に型押しのプレス加工を施したレザーで、キズが目立ちにくく汚れにくい特徴があります。カナパは、麻のような素材で、トートバッグなどのデザインに施されています。これらの素材も、プラダの高い品質と革新性を表しています。プラダは、これからも時代に合わせて変化しながら、長く続くブランドであり続けるでしょう。 3-3.年齢や性別にとらわれないデザイン プラダの年齢や性別にとらわれないデザインとは、シンプルでありながらも個性的でエッジの効いたデザインです。プラダのデザインは、流行に左右されず、長く使えるものが多いです。 しかし、それだけではなく、素材や柄の組み合わせやディテールにこだわり、新鮮な驚きをもたらしてくれます。プラダのデザインは、ビジネスやカジュアルなど、さまざまなシーンに合わせてコーディネートできるものが豊富です。また、プラダのデザインは、年齢や性別に関係なく、自分らしさを表現できるものが多いです。 プラダは、男女ともに人気のあるブランドで、ユニセックスなアイテムも多く展開しています。 プラダは、年齢や性別にとらわれないデザインを提供することで、幅広い層に支持されています。プラダは、10代から60代まで、さまざまな年代の人々に魅力を感じさせています。プラダは、自分のスタイルに合わせて選べるアイテムが多いので、自分だけのプラダを楽しむことができます。プラダは、年齢や性別にとらわれないデザインで、世界中の人々にオシャレを提案しています。 4.プラダのブランドの特徴と人気 プラダのブランドイメージについて、あまり知らない人も多いかもしれません。プラダはどのようにして、世界的な人気を得たのでしょうか? 4-1.ゴージャスでシンプルなデザイン プラダのデザインは、ゴージャスでありながらシンプルで洗練されています。プラダのロゴマークは、イタリア王室御用達の証であるサヴォイア家の紋章と結ばれたロープの印をモチーフにしています。このロゴマークは、プラダの高級感と歴史を象徴しています。プラダのアイテムは、ロゴマーク以外には余計な装飾を省き、素材や色使いにこだわっています。例えば、ナイロン素材を使った「ポコノ」シリーズは、シルクのような肌触りと軽さに加え、防水性と丈夫さを兼ね備えた素材です。この素材は、工業用に開発されたものをファッションに取り入れた画期的なもので、プラダの革新性を表しています。プラダのデザインは、ゴージャスでシンプルなバランスが絶妙で、どんなシーンにも合わせやすいです。 プラダは、伝統と革新を融合させたゴージャスでシンプルなデザインといえます。プラダのアイテムは、どれも高品質で機能的でありながらファッション性も高いです。 4-2.『華麗なるギャツビー』で見せたプラダの世界観 プラダの人気の理由は、その美しさだけでなく、その世界観にもあります。プラダは、映画や芸術などの文化とも密接に関わっており、その影響力は計り知れません。例えば、映画『華麗なるギャツビー』では、プラダとミュウミュウが衣装を提供しました。プラダのドレスやヘッドピース、ティファニーのジュエリーなどが煌めく1920年代の華やかな世界観を再現しました。プラダは、ファッションだけでなく、映画や芸術とも融合し、新しい価値観を生み出しているのです。プラダは、100年以上の歴史を持ちながらも、常に革新的で先進的なブランドであり続けています。プラダのアイテムは、その美しさと品質で、長く愛用できるものです。 5.プラダの人気商品紹介 プラダの商品は数多くあり、どれを選ぶか迷ってしまうこともあるでしょう。また、高価な商品なので、購入する前によく検討したいと思うかもしれません。ここからは、プラダの人気商品を紹介したいと思います。 5-1.ナイロンバッグ「ポコノ」 プラダといえば、高級感あふれるレザーバッグが有名ですが、実はナイロン素材のバッグも人気があります。その中でも特に注目されているのが「ポコノ」と呼ばれるシリーズです。 ポコノとは、プラダのナイロン素材の一種で、テントやパラシュートなどに使われる工業用の素材を改良したものです。軽くて丈夫で光沢があり、シルクのような肌触りが特徴です。また、撥水性も備えているので、雨や汚れにも強いです。 ポコノは、1978年にプラダのオーナー兼デザイナーに就任したミウッチャ・プラダが生み出した素材です。当時のプラダは、フランスのラグジュアリーブランドに対抗するために、革新的な素材を探していました。ミウッチャは、ミリタリー用品に使われていたナイロンに目をつけ、それを高級感のあるバッグの素材に仕立て上げました。これが、プラダの歴史における最大の革新となりました。 ポコノを使ったバッグは、シンプルで飽きのこないデザインが多く、どんなスタイルにも合わせやすいです。また、プラダの三角形のロゴプレートが目を引くアイコンとなっています。ポコノのバッグには、リュックやトート、ショルダーなどさまざまなタイプがありますが、ここでは特に人気の高い3つのアイテムを紹介します。 『ポコノ ミニ ハンドバッグ』 ハーフムーン型のワンショルダーで、コンパクトなサイズが特徴的なミニハンドバッグです。お財布やスマホなどの必需品は十分に収納できます。普段使いからお呼ばれまで、さりげなくプラダをアピールできるバッグです。 『ポコノ ナイロンリュック』 軽量で耐久性のあるポコノ素材なので、アクティブなシーンにぴったりのリュックです。巾着タイプの開閉口で、コロンとした女性らしい丸みのあるデザインが印象的です。通勤通学はもちろん、アウトドアにも向いています。 『ポコノ ナイロンショルダーバッグ』 カジュアルスタイルに合わせやすいショルダーバッグです。プラダのポコノショルダーシリーズには、コンパクトサイズからA4サイズも収納できるビジネスサイズまで揃っています。マチが少なく薄いデザインのものもありますが、見た目以上に収納力があります。旅行などのサブバッグやメインバッグとしても使えます。 プラダのポコノは、ナイロン素材ながらも高級感と機能性を兼ね備えた素晴らしいシリーズです。ポコノのバッグを持っていれば、どんな場面でも自信を持っておしゃれを楽しめるでしょう。 5-2.定番レザーバッグ「サフィアーノ」の特徴と種類  サフィアーノとは、プラダが独自に開発したレザーの一種で、牛革に型押しのプレス加工を施したものです。キズが付きにくく汚れにくいという特徴があり、耐久性に優れています。また、光沢があり、上品でシックな印象を与えます。サフィアーノは、1913年に創業したプラダの歴史の中で、最も重要な素材のひとつです。サフィアーノを使ったバッグは、シンプルで飽きのこないデザインが多く、どんなスタイルにも合わせやすいです。また、プラダの三角形のロゴプレートが目を引くアイコンとなっています。サフィアーノのバッグには、トートやショルダー、ハンドなどさまざまなタイプがありますが、ここでは特に人気の高い3つのアイテムを紹介します。 『サフィアーノ レザー トートバッグ』 プラダの代表作とも言えるトートバッグです。A4サイズの書類やノートパソコンなども収納できる大きめのサイズ感が特徴的です。通勤やビジネスシーンにもぴったりなバッグです。 『サフィアーノ レザー ショルダーバッグ』 斜め掛けできるショルダーバッグです。コンパクトなサイズ感で、お財布やスマホなどの必需品は十分に収納できます。カジュアルなコーデにも合わせやすいバッグです。 『サフィアーノ レザー ハンドバッグ』 ハーフムーン型のワンショルダーで、コロンとした女性らしい丸みのあるデザインが印象的なハンドバッグです。お呼ばれやパーティーなど、華やかなシーンにも使えるバッグです。 プラダのサフィアーノは、レザーバッグの定番として、高級感と機能性を兼ね備えた素晴らしいシリーズです。 5-3.カジュアルなトートバッグ「カナパ」の魅力 カナパとは、プラダが2011年に発表したトートバッグのシリーズです。カナパとはイタリア語で麻を意味し、実際に麻やコットンなどのナチュラルな素材を使用しています。軽くて丈夫で汚れにくいという特徴があり、デイリーユースにぴったりです。また、カラーバリエーションも豊富で、季節や気分に合わせて選べます。カナパは、シンプルで飽きのこないデザインが多く、どんなスタイルにも合わせやすいです。また、プラダの三角形のロゴプレートが目を引くアイコンとなっています。カナパには、デニムやラフィア、レオパードなどさまざまなタイプがありますが、以下では3つのアイテムを紹介します。 『デニムカナパ』 デニム素材のカナパは、さらにカジュアルな印象が強いため、ラフな普段着に合わせても楽しめます。デニムは色落ちしやすい素材ですが、カナパは色落ちしにくい加工が施されているので安心です。 『ラフィアカナパ』 ラフィア素材のカナパは、夏にぴったりのリゾート感が漂うアイテムです。天然素材ならではの風合いが魅力で、涼しげで爽やかな印象を与えます。 『レオパードカナパ』 レオパード柄のカナパは、個性的で目立つアイテムです。コーデの差し色としても使える鮮やかな色が特徴で、シンプルな服装に合わせると一気におしゃれ度がアップします。 プラダのカナパは、カジュアルでデイリーユースにぴったりなトートバッグです。おしゃれ且つ抜け感のあるスタイリングを楽しみたい人におすすめです。 5-4.リサイクル素材のバッグ「リナイロン」 リナイロンとは、プラダが2019年に発表したサステナブルなコレクションです。リナイロンとは、再生ナイロンという意味で、世界中から回収したプラスチックゴミや漁網などを原料として作られたナイロン素材です。この素材は何度でも再生可能で、地球環境に配慮した素材です。リナイロンは、プラダの伝統と現代ファッションへのアプローチを特徴づける重要な要素であるナイロンを更に進化させたものです。プラダのナイロンは、40年以上にもわたり現代的なラグジュアリー、インダストリアルな美しさ、コンテンポラリーな生活の象徴として注目されてきました。 リナイロンを使ったバッグは、シンプルで飽きのこないデザインが多く、どんなスタイルにも合わせやすいです。また、プラダの三角形のロゴプレートが目を引くアイコンとなっています。リナイロンのバッグには、トートやショルダー、バックパックなどさまざまなタイプがありますが、ここでは3つのアイテムを見ていきましょう。 『リナイロン ミディアムバックパック』 背負うとワクワクする大人リュクスなバックパックです。軽量で耐久性のあるリナイロン素材で、通勤や通学、旅行などにも便利です。内部にはジップポケットやスリップポケットがあり、小物の整理もしやすいです。 『リナイロン ギャバジンナイロンブルゾンジャケット』 ナイロン素材のブルゾンジャケットは、カジュアルながらも上品な印象を与えます。リナイロンの光沢と滑らかな手触りが魅力です。フロントには大きなフラップポケットが付いており、機能性も抜群です。 『Re-Edition 2005 Re Nylon バッグ』 2005年に発売されたバッグのリメイク版です。リナイロン素材に加えて、レザーのハンドルやストラップが付いており、高級感があります。小さめのサイズ感で、コンパクトに荷物をまとめたい人におすすめです。 プラダのリナイロンは、環境に優しい素材でありながらも、高級感と機能性を兼ね備えた素晴らしいコレクションです。リナイロンのバッグを持っていれば、どんな場面でも自信を持っておしゃれを楽しめるでしょう。 5-5.ミニマルなバッグ「クレオ」の人気 クレオとは、プラダが2020年に発表したバッグのシリーズです。このバッグは、プラダのアーカイブからインスピレーションを得たクラシカルなフォルムに、モダンなムードを加えたものです。クレオは、滑らかで光沢のあるカーフレザーで作られ、美しい曲線を描くスリムなシルエットが特徴です。また、プラダの三角形のロゴプレートが目を引くアイコンとなっています。クレオは、シンプルで飽きのこないデザインが多く、どんなスタイルにも合わせやすいです。 クレオの人気の理由は、そのミニマルで洗練されたデザインにあります。このバッグは、コーディネートの主役になるだけでなく、さりげなく上品なアクセントをプラスしてくれます。また、コンパクトなサイズ感で、必要なものだけを入れて身軽にお出かけできます。 クレオには、ハンドバッグやショルダーバッグなどさまざまなタイプがありますが、ここでは2つのアイテムを紹介します。 『クレオ ハンドバッグ』 ハンドバッグは、クレオの中でも最もクラシカルなデザインです。ワンハンドルで持つことができ、エレガントな印象を与えます。また、ストラップを付けることでショルダーバッグとしても使えます。 『クレオ ショルダーバッグ』 ショルダーバッグは、クレオの中でも最もモダンなデザインです。チェーンストラップで斜め掛けすることができ、カジュアルな印象を与えます。また、ストラップを外すことでクラッチバッグとしても使えます。 5-6.フリル付きのバッグ「フルー」 フルーとは、プラダが2022年に発表したバッグのシリーズです。このバッグは、ナッパレザーにフリルをあしらったフェミニンなデザインが特徴です。フルーは、プラダの伝統と革新を融合させたバッグです。プラダの三角形のロゴプレートが目を引くアイコンとなっています。フルーは、シンプルで飽きのこないデザインが多く、どんなスタイルにも合わせやすいです。 フルーの人気の理由は、そのフリル付きのデザインにあります。このバッグは、コーデのアクセントになるだけでなく、女性らしさと可愛らしさを演出してくれます。また、軽くてしなやかなナッパレザーが使われており、持ち心地も抜群です。フルーには、ハンドバッグやショルダーバッグなどさまざまなタイプがあります。 『フルー ハンドバッグ』 ハンドバッグは、フルーの中でも最もフリルが目立つデザインです。持つだけで華やかな印象を与えます。また、ストラップを付けることでショルダーバッグとしても使えます。 『フルー ショルダーバッグ』 ショルダーバッグは、フルーの中でも最もシンプルなデザインです。チェーンストラップで斜め掛けすることができ、エレガントな印象を与えます。 全国出張、現金買取 \簡易査定お気軽にご相談下さい/ 6.プラダの影響力とファッション業界への貢献 プラダはファッション業界に多大な影響力を持ち、その貢献は計り知れません。では、プラダはどのようにしてファッション業界に影響を与えてきたのでしょうか? 6-1.プラダがファッション業界に与えた影響 ミウッチャ・プラダは、1978年にプラダのデザイナーとなり、ブランドのイメージを一新しました。彼女は、ミニマリズム(最小限の装飾や色彩を用いるデザインの流派)やポストモダン(現代社会の多様性や相対性を反映した芸術の傾向)の影響を受け、シンプルで洗練されたコレクションを発表しました。彼女の作品は、ファッション界のみならず、映画や美術などの文化にも影響を与えました。 また、2020年には、オンラインでのファッションショーを開催しました。このショーでは、視聴者が自由にカメラアングルを変えたり、コメントを投稿したりすることができました。プラダは、オンラインメディアを通じて、ファッションの楽しみ方や伝え方を革新しています。 6-2.ファッションイノベーションの一翼を担うプラダ プラダは、ファッションイノベーションにおいても、常に先駆者としての役割を果たしてきました。プラダは、ナイロンやキャンバスなどの素材を高級ブランドに取り入れたことで、ファッションの価値観や表現方法を変革しました。また、プラダは、スポーツブランドやアーティストとのコラボレーションを通して、ファッションの可能性や多様性を広げました。さらに、プラダは、環境に配慮した素材の開発や、社会貢献活動などを通して、ファッションの持続可能性や社会的責任を高めたのです。 プラダは、ファッションイノベーションの一翼を担うブランドとして、今後も世界中の人々を魅了し続けるでしょう。 7.プラダの持続可能性への取り組み プラダはただ美しい服やバッグを作っているだけではありません。プラダは持続可能性への取り組みにも力を入れています。ここでは、プラダがどのように持続可能性に取り組んでいるかを紹介したいと思います。 7-1.プラダが目指す持続可能性のビジョン プラダは、ラグジュアリー業界の世界的リーダーとして、持続可能性に関する取り組みを積極的に行っています。そのために、持続可能性戦略を策定し、意欲的な目標に向けて取り組んでいます。持続可能性への道を強化するために、サプライヤーやステークホルダーと協力します。ESGローンなどのイニシアチブを通じて、持続可能性に関するパフォーマンスを評価し、改善します。 プラダは、革新、変革、独立性の代名詞であり、持続可能性を目指す企業文化の推進に積極的に取り組んでいるのです。プラダの持続可能性のビジョンは、周囲の世界に対する観察と好奇心から生まれ、変化に対して積極的に役割を果たす変化への原動力となっています。 7-2.サステナビリティへの貢献と取り組み プラダは、サステナビリティ(持続可能性)に積極的に取り組むファッションブランドです。サステナビリティとは、環境や社会に配慮しながら、経済的にも発展することを目指す考え方です。プラダは、自分たちのアイデンティティや価値観に基づいて、サステナビリティに関するさまざまな活動を行っています。 まず、プラダは「人」に貢献することを目的としています。プラダは、自分たちの従業員やお客様、パートナーなど、関わるすべての人々の幸福や成長を大切にしています。そのために、プラダは、多様性や受容性、公平性などを重視し、トレーニングや教育プログラムを実施しています。また、プラダは、社会的に弱い立場の人々や困難に直面している人々を支援するために、慈善活動や寄付なども行っています。 次に、プラダは「地球」に貢献することを目的としています。プラダは、自然環境や気候変動に対する影響を最小限に抑えるために、環境に優しい素材やパッケージ、エネルギーなどを積極的に利用しています。 最後に、プラダは「文化」に貢献することを目的としています。プラダは、自分たちの創造性や革新性を発揮するだけでなく、芸術や文化の発展にも貢献しています。そのために、プラダは、美術館や展覧会、映画や音楽などの文化イベントを支援したり、自ら主催したりしています。また、プラダは、伝統や職人技などの文化遺産の保存や継承にも尽力しており、イタリアや日本などの歴史的な建造物や工芸品などを修復したり、後世に伝えたりしています。 以上のように、プラダは、サステナビリティに関するグループの取り組みは「人」、「地球」、「文化」に貢献することを目的としています。プラダは、業界内外で影響力のある役割を果たすことを目指しており、対話や透明性、サステイナブルな活動に対するお客様とすべての関係者からの高まる需要と完全に合致しています。プラダは、サステナビリティに関する取り組みを通じて、ファッションの世界だけでなく、社会全体にも価値を提供していると言えるでしょう。 8.革新し続けるプラダの魅力(まとめ) プラダは、クラシックな素材やシルエットをベースにしながら、斬新なディテールやカラーを取り入れて、時代の流れに合わせて進化しています。プラダの服やバッグは、シンプルでありながらも個性的で、着る人の魅力を引き出します。プラダの世界観に触れることで、あなたのファッションセンスやライフスタイルが豊かになるかもしれません。プラダは、あなたの人生に新しい風を吹き込んでくれるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/prada-outlet-cheap/ https://estime.co.jp/column/how-to-spot-a-fake-prada/ https://estime.co.jp/column/high-brand-list/

2024年1月9日

人気のコラム

コラムカテゴリー

ブランド

A.ランゲ&ゾーネ IWC ヴァシュロン・コンスタンタン ヴァレンティノ ヴァンクリーフ&アーペル ヴェンペ ウブロ エイチ モーザー アンド シー エルメス オーデマ・ピゲ オフィチーネ・パネライ オメガ カルティエ クストス グッチ グラスヒュッテ・オリジナル グラフ グランドセイコー クリスチャンルブタン クロノスイス クロムハーツ コーチ ゴヤール サンローラン ジーショック ジャガールクルト シャネル シュプリーム ショーメ ショパール ジラールペルゴ ジルサンダー ジン セイコー ゼニス セリーヌ タグ・ホイヤー チャペック チューダー ディオール ティソ ティファニー デルヴォー ノモス バーバリー パテックフィリップ ハリー・ウィンストン バレンシアガ ピアジェ フェンディ ブシュロン プラダ フランクミュラー ブランパン ブルガリ ブレゲ フレッド フレデリック・コンスタント ペキニエ ベル&ロス ベルルッティ ボーム&メルシェ ボッテガヴェネタ ミキモト ミュウミュウ メゾンマルジェラ モーブッサン モーリスラクロア モンクレール モンブラン ユリスナルダン ユンハンス ラドー ラルフローレン リシャールミル ルイ・エラール ルイヴィトン ロイヤルアッシャー ロエベ ロジェデュブイ ロレックス ロンジン
タイトルとURLをコピーしました