「ミュウミュウって可愛いけど、ダサいって言われることもあるし…」「年齢を重ねても持てるのかな？」そんな疑問や不安を感じたことはありませんか？実際、ミュウミュウは若者向けブランドといったイメージも強く、SNSやネット上では賛否両論の声が目立ちます。しかし、本当にミュウミュウはダサいブランドなのでしょうか？ この記事では、ミュウミュウが「ダサい」と言われる理由を深掘りしつつ、多くの女性を虜にする本当の魅力を解説したいと思います。さらに、愛用者の特徴から、具体的な人気バッグ・財布、そして「ダサい」と思われない上手なアイテムの選び方のコツまで、紹介したいと思います。ぜひ参考にしてください。 1.ミュウミュウが「ダサい」と言われる理由 ミュウミュウは、独特のデザインで多くの人々を魅了する一方で、一部では「ダサい」との声も聞かれます。ここでは、ミュウミュウが「ダサい」と感じられることがある理由について、詳しく紹介したいと思います。 1-1.甘くガーリーなデザインがTPOを選ぶため ミュウミュウの魅力は、リボンやフリル、ビジューなどを大胆にあしらった、甘くガーリーなデザインが多いことあります。他にはない独創的な世界観は、ファッションに敏感な層から支持を集めています。しかし、華やかで可愛らしいデザインは、着用する場面を選ぶ傾向があるのも事実です。 特に、ブランドのアイコンでもあるピンクやパステルカラーのアイテムは、その可愛らしさから、身に着ける方の年齢や雰囲気を選ぶこともあります。自分のスタイルに合わないと感じたり、周囲の目が気になったりすることで、結果的に「ダサい」という印象につながってしまうのかもしれません。 1-2.「若い子向け」というイメージがあるため ミュウミュウは、主に20代の女性から支持を集めているため、「若い世代のためのブランド」というイメージが一部では定着しているようです。実際に、雑誌やSNSで若いモデルやインフルエンサーがミュウミュウのアイテムを魅力的に着用している姿が多く見られます。 こうしたメディアでの露出が、ブランドの持つ若々しい印象をより強固にしていると言えるでしょう。その結果、「若い子向け」という先入観が、大人の女性がミュウミュウのアイテムを選ぶ際の心理的な障壁になっていることがあります。 そのため、以前はミュウミュウを好んで愛用していた方でも、「もう自分の年齢には合わないかも」と感じ、ブランドから距離を置いてしまうケースが見られます。 1-3.「マテラッセ」のデザインに好みが分かれるため ミュウミュウを象徴するデザインといえば、立体的なふくらみが特徴の「マテラッセ」を思い浮かべる方が多いでしょう。2006年に誕生して以来、このキルティングデザインはブランドのアイコンとして定着し、一目でミュウミュウだとわかる強い個性を放っています。 しかし、このアイコニックなデザインゆえに、評価が二極化しやすいという側面があるのです。マテラッセが持つ甘くフェミニンな雰囲気は、「可愛らしい」と幅広い年代から高い人気を集めています。 その一方で、一部では「少し幼い印象がある」と感じられたり、シンプルでクールなファッションを好む方は「デザインが甘すぎる」と受け取られたりすることもあります。 2.ミュウミュウが多くの女性に人気の理由 ミュウミュウは、洗練されたデザインと上質な作りで、世界中のファッション感度が高い人々を魅了し続けているブランドです。なぜこれほどまでに多くの人々から愛されるのでしょうか。 ここでは、ミュウミュウが多くの女性から支持される理由を紹介したいと思います。 2-1.プラダ譲りの高品質な素材と確かな作り込み ミュウミュウのアイテムが放つ高級感は、その卓越した品質から生まれます。世界的に有名なラグジュアリーブランド「プラダ」の姉妹ブランドであり、デザイナーも同じミウッチャ・プラダが務めています。プラダが100年以上にわたり培ってきた、素材選びに対する妥協のない姿勢や、最高峰の製造技術は、ミュウミュウの製品作りにも惜しみなく活かされているのです。 デザインの美しさだけでなく、日常のさまざまな場面で長く使い続けられる丈夫さを兼ね備えている点も、多くの人々の信頼を得ている理由です。 2-2.芸能人やおしゃれなインフルエンサーも愛用 ミュウミュウの魅力は、ファッション界のトレンドを牽引する著名人たちが身につけていることからも伺えます。雑誌の表紙やSNSの投稿で、国内外の人気女優やモデルがミュウミュウの最新コレクションをまとっている姿を目にする機会は少なくありません。彼女たちの洗練された着こなしは、多くの人々の憧れの的となり、ブランドへの関心を一気に高めるきっかけになっています。 特に、近年ではグローバルアンバサダーとして活躍するTWICEのモモさんやIVEのウォニョンさんなど今をトキめくスター達の影響力は絶大です。彼女たちが持つフレッシュでモダンなイメージが、ブランドの世界観と完璧に融合し、世界中の若い世代から熱い視線を集める結果となりました。 日本国内でも、多くのモデルやインフルエンサーが私服でミュウミュウのアイテムを取り入れており、そのリアルなコーディネートがSNSを通じて拡散されています。憧れの存在が纏うことで、アイテムは単なる物以上の特別な価値を帯び、所有する喜びを増幅させてくれるのです。 2-3.自由で遊び心のある唯一無二のデザイン性 ミュウミュウを語るうえで欠かせないのが、既成概念にとらわれない独創的なデザインです。 上品さの中に、少女のような可憐さと小悪魔的な魅力を同居させた「BAD GIRL（やんちゃな女の子）」というコンセプトは、他のブランドにはない特別な世界観を築いています。デザイナーであるミウッチャ・プラダ自身の幼少期の愛称「Miu Miu」から名付けられたブランド名からも、彼女のパーソナルな感性や自由な精神が色濃く反映されていることがわかります。 ただ甘いだけで終わらない、自分らしい表現を求める人々の心を強く掴んで離しません。 3.ミュウミュウを持っている女性はどんな人？ 実際にどのような女性がミュウミュウのアイテムを選んでいるのでしょうか。ここでは、ミュウミュウを持っている女性の特徴を紹介したいと思います。 3-1.流行をキャッチするファッション感度の高い女性 ミュウミュウを愛用する女性は、ファッションのトレンドをいち早く察知し、自身のスタイルに巧みに取り入れる能力に長けていると言われます。彼女たちは、雑誌やSNSから流れてくる膨大な情報の中から、これから主流になるであろうスタイルやアイテムを見抜く審美眼を持っています。 ファッション感度の高い女性たちは、ミュウミュウが発信する先進的な提案に共鳴し、新しい着こなしに挑戦することを楽しんでいるのです。 3-2.可愛らしさと上品さをバランスよく持つ女性 ミュウミュウをまとう女性は、少女のような無邪気な可愛らしさと、成熟した大人の上品さという、一見すると相反する魅力を自然に両立させています。ミュウミュウのクリエイションには、甘くロマンティックな要素と、どこか知的でクールな雰囲気が共存しており、それが彼女たちの人物像に深く重なります。 ミュウミュウが放つ、甘美な中に潜む少しの毒気、そんな二面性こそが多くの人々を惹きつける理由に違いありません。 4.【バッグ＆財布】ミュウミュウのオススメ人気アイテム ミュウミュウはバッグや財布、アパレル、シューズまで幅広いアイテムを展開しており、「具体的にどんなアイテムが人気なの？」と気になる方も多いのではないでしょうか。ここでは、数あるアイテムの中から特に人気の高いものを厳選して紹介したいと思います。 4-1.バッグ 以下では、特に人気が高いバッグを見ていきましょう。 4-1-1.アルカディ マテラッセ ナッパレザー バッグ 出典：MIU MIU ミュウミュウを象徴する「マテラッセ」のキルティングが施された、この上なくエレガントなバッグです。マテラッセとは、ふっくらとした立体感と柔らかな手触りを生み出すキルティング技法のことで、見た目の美しさが際立ちます。 素材には、きめ細かく吸い付くような質感が特徴のナッパレザーを使用。コンパクトなサイズ感でありながら、その佇まいは洗練されたオーラを放ち、コーディネート全体を格上げしてくれます。 フロントで輝くゴールドトーンもコーディネートを格上げしてくれるポイントの1つです。 4-1-2.ワンダー シアリング バッグ 出典：MIU MIU 「ワンダー シアリング バッグ」は、思わず触れたくなるような、ふわふわとした質感が魅力のバッグです。その温かみのある見た目と高い保温性から、特に秋冬のファッションで重宝されます。 丸みを帯びたシルエットと、もこもことした素材の組み合わせは、持つだけで季節感あふれる装いを完成させてくれるでしょう。柔らかなスエードとの対比が現代的な雰囲気を醸し出し、カジュアルなスタイルにも自然に溶け込みます。 付属のレザーストラップを使えばショルダーバッグにもなり、アクティブに過ごしたい日にもぴったりです。 4-1-3.アバンチュール ナッパレザー バッグ 出典：MIU MIU ブランドの歴史が詰まったアーカイブのデザインを、現代的な感覚で蘇らせたバッグが「アバンチュール」です。流行に左右されないクラシックな佇まいが、時代を超えて愛される理由を物語っています。過去のデザインを尊重しつつ、より現代のライフスタイルに合うように細部まで計算されている点が大きな魅力です。 アンティーク調のゴールドパーツや、さりげなく施されたエンボス加工のロゴは、派手すぎない高級感を演出し、持ち主の品格を高めてくれるでしょう。フォーマルからカジュアルまで、あらゆる装いに寄り添う懐の深さを持った逸品です。 4-2.財布 特に人気を集める財布とカードホルダーの3点を紹介したいと思います。 4-2-1.スモール ナッパレザー 財布 出典：MIU MIU シンプルでありながら高級感を演出する、コンパクトな財布です。素材には、非常に柔らかくしなやかな手触りが魅力のナッパレザーが使われています。 高さ9cm、幅8cmという小ぶりなサイズ感でありながら、札入れ、3つのカードスロット、そしてファスナー付きのコインポケットを備えており、収納力も十分に確保されています。エンボス加工で施されたアイコニックなロゴが、洗練されたデザインのアクセントになっています。 小さなバッグにもすっきりと収まるため、キャッシュレス決済が中心で、持ち物を最小限にしたいと考える人に最適な逸品です。 4-2-2.ヴィッテロダイノレザーフラップ付折り財布 出典：MIU MIU 上質なレザーが持つ風合いと、機能性を両立させた折り財布です。高品質な牛革が使用されており、その洗練された佇まいはミュウミュウの象徴的なロゴによって一層引き立てられています。 コンパクトなシルエットながら、内部には複数の収納部分やカードホルダーが配置され、日常で必要となるカードや現金を整理して持ち運ぶことができます。使いやすさを考慮した設計は、日々の支払いをスムーズにしてくれるでしょう。 デザイン性と実用性の両方を求める方にとって、満足度の高い選択肢となります。自分へのご褒美や、大切な人への贈り物としても喜ばれるアイテムです。 4-2-3.レザー カードホルダー 出典：MIU MIU キャッシュレス時代にふさわしい、実用的で洗練されたカードホルダーです。素材には牛革が用いられ、手にするたびに上質さを感じさせてくれます。カードホルダーに加えてファスナー付きのポケットも備わっており、カードだけでなく少量の現金も管理することが可能です。 コンパクトな設計のため、ポケットや小さなポーチにもスマートに収納できます。日々の必需品をスタイリッシュにまとめたいと考える方に支持されています。 5.【FAQ】ミュウミュウに関するよくある質問 ミュウミュウのアイテムを購入しようと考えると、「アウトレットではどのくらい安く買えるの？」「プラダとの関係は？」など、気になる点がいくつか出てくるでしょう。ここでは、よくある質問と回答を紹介したいと思います。 5-1.アウトレットだとどれくらいやすくなる？ ミュウミュウのアイテムを少しでもお得に手に入れたいなら、アウトレットが狙い目です。アウトレットでは、通常の販売価格から約30％前後の割引率で商品が販売されていることが多く、憧れのアイテムを驚くほどの価格で見つけられる可能性があります。 特に、シーズンが切り替わる時期やセール期間には、バッグや財布といった人気の品々がさらに値下げされることも少なくありません。 アウトレット品は、御殿場プレミアム・アウトレットをはじめとする国内の店舗で購入できます。 5-2.プラダとの関係や違いは何？ ミュウミュウとプラダは、姉妹ブランドの関係にあります。プラダの創業者の孫娘であり、デザイナーでもあるミウッチャ・プラダが、1993年に自身の新たな表現の場として立ち上げたのがミュウミュウです。 両者の最も大きな違いは、ブランドが表現する世界観とターゲット層にあります。プラダが洗練されたシンプルさと革新性を追求し、幅広い世代に向けたエレガントなスタイルを築いているのに対し、ミュウミュウはより若々しく、遊び心にあふれたデザインを特徴としています。 大胆な色使いやユニークなシルエットは、既成概念にとらわれない自由な女性像を描き出しており、特に若い世代から支持を集めています。 5-3.ダサいと思われないためのアイテムの選び方は？ ミュウミュウのアイテムを魅力的に使いこなすためには、自分のファッションスタイルを理解し、長く愛用できる上質な一品を選ぶことが大切です。ブランドの持つガーリーなイメージが強いかもしれませんが、大人の女性が持つ場合は、シンプルで洗練されたデザインに注目すると良いでしょう。 色選びも重要なポイントの1つです。落ち着いたトーンのバッグや小物は、普段使いはもちろん、フォーマルなシーンにも自然に溶け込み、洗練された印象を与えられます。一方で、鮮やかなピンクなどのカラーも、スタイリングのアクセントとして小物で取り入れることで、大人の遊び心を感じさせる素敵なコーディネートが完成するでしょう。 6.【まとめ】ミュウミュウはダサくない！選び方次第で長く愛せるブランド ミュウミュウが「ダサい」と言われる背景には、甘くガーリーなデザインや「若い子向け」というイメージ、そして個性的な「マテラッセ」デザインへの好みの分かれ方があります。 しかし、これらはいずれもミュウミュウの“個性”そのものであり、他ブランドにはない唯一無二の魅力です。実際、プラダ譲りの丁寧な作り込み、そして世界のセレブやインフルエンサーが愛用している事実は、ブランドとしての信頼性と人気を裏づけています。 もしも、迷っているなら、まずは小物や財布などのアイテムから取り入れてみるのがおすすめです。ぜひ店舗で実際に手に取り、上質な質感とデザインを体感してみてくださいね。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/miumiu-agegroup/ https://estime.co.jp/column/prada-miumiu-relationship/ https://estime.co.jp/column/why-luxury-brands-raise-prices/

シェーヌダンクルは、1938年、4代目社長のロベール・デュマが発表したデザインです。シェーヌダンクルはブレスレットからはじまり、今では指輪やネックレス、ピアスなどにもそのデザインが採用されています。シェーヌダンクルのデザインは、船のいかりを繋ぐ鎖からインスピレーションを得ており、発表から80年以上経った現在でも普遍的なデザイン性を守り続け、その人気は衰えることを知りません。 本記事では、シェーヌダンクルのブレスレットの定価に焦点を当てています。昨年（2024年）と今年の定価の比較や、2023年以前の定価の推移などをくわしく紹介します。また、シェーヌダンクルのサイズ展開や買い方、「流行りすぎてオワコンではないか」という疑問についても解説しています。 シェーヌダンクルの定価上昇の背景も含め、購入を検討されている方の参考になれば幸いです。 1.【2025年最新版】エルメス シェーヌダンクルの定価 出典：Hermès エルメスは、2025年2月1日に価格改定を実施しました。この改定により、シェーヌダンクルのブレスレットはすべてのサイズにおいて値上がりしています。最新価格は、下記の表の通りです。 サイズ 定価（税込） PM 242,000円 MM 261,800円 GM 281,600円 TGM 302,500円   2.エルメス シェーヌダンクルの定価推移 出典：Hermès 近年のエルメスの定価上昇は著しく、シェーヌダンクルもその影響を受けています。ここでは、2025年に発表された最新の定価と、2024年以前の価格を比較し、推移も紹介します。 2-1.2025年と2024年の定価を比較 エルメスでは、2025年と同様に、2024年も2月1日に価格改定が実施されました。ここでは、2024年の改定時の定価と現在の定価を比較します。 サイズ 2024年改定時の定価（税込） 2025年改定時の定価（税込） 値上げ額 PM 228,800円 242,000円 +13,200円 MM 247,500円 261,800円 +14,300円 GM 266,200円 281,600円 +15,400円 TGM 286,000円 302,500円 +16,500円   上記の表から、すべてのサイズで値上げが確認でき、その値上げ率は全体的におよそ5.7％となっています。 2-2.2023年以前の定価の推移 それでは、2024年以前、具体的には2023年、2022年、2021年におけるシェーヌダンクルの定価はどのように推移してきたのでしょうか。各年の定価をまとめた表を以下に示します。 サイズ 2021年改定時の定価（税込） 2022年改定時の定価（税込） 2023年改定時の定価（税込） PM 160,600円 - - MM 165,000円 169,400円 199,100円 GM 171,600円 174,900円 207,900円 TGM 192,500円 192,500円 216,700円   この表から、2021年時点では20万円を超えるモデルは存在しませんでしたが、2024年にはすべてのモデルが20万円を超えていることが分かります。また、2021年と2025年の定価を比較すると、全体的に10万円程度価格が上昇しています。これらのデータから、シェーヌダンクルは段階的に価格が上昇している傾向にあると言えるでしょう。 3.エルメス シェーヌダンクル・アンシェネ リングの定価 出典：Hermès シェーヌダンクルはブレスレットのイメージが強いですが、リングやネックレスなど、様々なアイテムが展開されています。ここでは、ブレスレットと同様に高い人気を誇る、シェーヌダンクル・アンシェネ リングの定価を見ていきましょう。ちなみに、「アンシェネ」とはフランス語で「繋がれた」という意味を持ち、鎖をモチーフにしたパーツが連なるデザインを指します。 以下に、エルメスの公式サイトで確認できたシェーヌダンクル・アンシェネ リングの定価を3点ご紹介します。 商品名 定価 シェーヌダンクル・アンシェネPM ピンクゴールド 432,300円 シェーヌダンクル・アンシェネGM シルバー 130,900円 シェーヌダンクル・アンシェネPM ホワイトゴールド／ダイヤモンド 1,914,000円   4.シェーヌダンクルの定価が上昇している理由 シェーヌダンクルの価格が上昇している背景には、単に人気が高いからというだけではない、さまざまな要因が複雑に絡み合っています。ここでは、経済情勢やエルメスのブランド戦略といった多角的な視点から、その理由を詳しく解説していきます。 4-1.供給を大きく上回る需要 シェーヌダンクルの定価上昇の大きな要因は、供給を大きく上回る需要の高さと言えます。発売開始から80年以上もの歴史を持つこのアイテムは、時代を超えて人気を維持しているだけでなく、近年ではその需要がさらに高まっています。特にSNSの普及により、芸能人やインフルエンサーが着用する姿が拡散され、シェーヌダンクルへの注目度は一層増しているのです。 一方で、供給面に目を向けると、シェーヌダンクルの製造工程には大きな特徴があります。エルメスでは熟練した職人が一つひとつ丁寧に手作業で製造しており、その生産数には自ずと限界があるのです。こうした企業理念とSNSの影響が相まって、需要と供給のアンバランスが生まれ、定価を上昇させています。 4-2.コストの上昇 高品質な素材と熟練した職人技術を要するシェーヌダンクルは、原材料コストの上昇による影響も受けています。シェーヌダンクルの素材である、シルバーやゴールドなどの貴金属の価格上昇は、定価に反映されます。 また、シェーヌダンクルはエルメスが本店を構えるパリで製造されており、その卓越した職人技術は他では見られません。さらに、エルメスは職人育成にも力を入れており、人件費の上昇は回避できない要因と言えます。これらの状況において、シェーヌダンクルは価格上昇がみられ、今後も値上がりする可能性は十分に考えられます。 4-3.円安の影響 日本市場においては、近年の円安傾向もシェーヌダンクルの価格高騰に影響を与えています。円安が進むことで、フランスからの輸送コストが増加し、定価を上げざるを得ない状況になっているのです。さらに、インバウンド需要の増加により、海外からの顧客が増えることで、日本国内での競争率が高まり、価格上昇に拍車をかけています。 4-4.資産価値 シェーヌダンクルの希少性が高まるにつれて、中古市場では定価を上回る価格で取引されることも珍しくありません。このような傾向は年々強まると予想され、このことが資産としてのシェーヌダンクルへの注目度を高めています。また、エルメスの卓越した技術によって生み出されるシェーヌダンクルは、何十年も愛用できるアイテムとして知られており、その耐久性の高さも資産価値を高める理由となっています。 さらに、エルメスのブランド戦略もシェーヌダンクルの資産価値に影響を与えています。エルメスは、シェーヌダンクルの製造数を意図的に制限することで、希少性を高め、ブランド全体の価値を向上させているのです。 4-4-1.ヴィンテージエルメスの価格も上昇 近年、ヴィンテージエルメスと呼ばれる、シェーヌダンクルの価格も上昇傾向にあります。ヴィンテージエルメスとは、すでに製造が終了している製品や、現行品であっても数十年前に製造されたため、現在の製品とは細部の作りが異なるアイテムを指します。シェーヌダンクルにおいては特に、初期モデルが注目を集めています。 現在のシェーヌダンクルのシルバー素材は、シルバー925が主流となっていますが、初期モデルではシルバー800が使用されていました。シルバー800とは、銀の含有率が80〜85％であることを示し、素材の性質に違いがあります。この素材特有の経年変化は、シルバー同士が触れ合う際の音の違いや、独特な色合いとして現れます。 また、コマの形も現行品と初期モデルでは異なります。現行品のコマは丸みを帯びていますが、初期モデルは角ばった形をしています。 当時、新品で購入できなかったことや、昨今のヴィンテージブームなどの影響から、初期モデルは注目を集め、中古販売店では販売価格が2倍近くになっているケースも見られるほどです。これらの状況から、シェーヌダンクルの価値がますます高まっていることが分かります。 5.シェーヌダンクルの種類 出典：Hermès シェーヌダンクルは、船のいかりを繋ぐ鎖からインスピレーションを得た特徴的なデザインを基に、ブレスレット以外にも様々なアイテムが展開されています。また、素材のバリエーションも豊富です。ここでは、シェーヌダンクルの多彩なアイテムと素材についてご紹介します。 5-1.アイテム シェーヌダンクルと聞くと、シルバーのブレスレットを思い浮かべる方が多いかもしれません。ブレスレットの中でも、インスピレーションの源となった鎖のデザインが連なる「アンシェネ」や、大小さまざまな鎖のパーツを組み合わせたモデルなど、多様なバリエーションが存在します。 さらに、リングやネックレス、バッグ、サンダル、食器など、ジュエリーやアクセサリーの枠を超えたアイテム展開も魅力です。どのアイテムもシェーヌダンクルならではのデザインが活かされており、個性を演出してくれます。 5-2.素材 シェーヌダンクルに用いられている素材は、シルバーやゴールド、ピンクゴールドなどがあります。シルバー素材のシェーヌダンクルには、シルバー925が採用されており、銀の純度が92.5％であることが特徴です。また、ゴールド素材には18Kが使用されており、これは金の純度が75％であることを意味しています。 ピンクゴールドは、上品な色合いながらも女性らしい柔らかさを感じられ、こちらも高い需要を誇っています。 6.シェーヌダンクル ブレスレットのサイズ展開 出典：Hermès シェーヌダンクルの中でも特に人気の高いブレスレットは、5種類のサイズで展開されています。サイズによって印象が大きく異なるため、事前に長さやサイズ感を確認しておくことが重要です。 シェーヌダンクルは、着脱時に輪っかに棒を通す仕組みになっているため、手首周りに若干のゆとりが必要です。一般的には、手首の長さより1.5〜3cm程度長いサイズを選ぶのが適切とされています。ただし、個人の好みや付け心地は人それぞれです。そのため、実際に試着してフィット感を確かめることができれば、サイズ選びに失敗することがないため安心でしょう。 もし、サイズ調整が必要な場合には、コマ数の増減が可能となっており、エルメスの店舗に持ち込めば調整にかかる費用と期間について案内してもらえます。下記では、それぞれのコマのサイズや特徴について解説します。 6-1.シェーヌダンクルTPM 1コマの大きさ：約0.9cm TPMはPPMとも呼ばれ、シェーヌダンクルの中で最小サイズです。一時期製造中止だったこともあり、一番希少性の高いモデルとなっており、入手困難なことが特徴です。コマ数によって全体の長さが決まり、たとえば24コマであれば約15.0cm、28コマであれば約17.5cmとなります。 6-2.シェーヌダンクルPM 1コマの大きさ：約1.4cm PMサイズは、華奢な女性の手首にもフィットし、エレガントな印象を与えます。コマ数のバリエーションも豊富で、17コマで約14.5cm、19コマで約16.0cm、22コマになると約18.5cmの長さとなります。 6-3.シェーヌダンクルMM 1コマの大きさ：約1.7cm MMサイズは、PMサイズのコマよりも約0.3mm大きくなっており、より存在感が増します。全長も長くなり、16コマで約17.5cm、19コマでは約21.0cmとなります。エレガントな印象はそのままに、大きめのコマで存在感をアピールしたい方におすすめです。 6-4.シェーヌダンクルGM 1コマの大きさ：約2.1cm GMサイズは、男性からの人気が高い大きさとなっており、重厚感が魅力です。コマの大きさも2cmを超え、手元にインパクトを与えることができます。12コマで約16.4cm、14コマでは約19.3cmとなります。 6-5.シェーヌダンクルTGM 1コマの大きさ：約2.4cm TGMサイズは、シェーヌダンクルで最大の大きさです。ファッションコーディネートの主役として存在感を放ち、一目でエルメス製品であることがわかります。コマ数によって変化する全長の長さは、10コマで約15.7cm、13コマでは約19.5cmとなります。 7.シェーヌダンクルの買い方 大変人気があり、希少性の高いシェーヌダンクルは、エルメスの店舗を訪れるだけで簡単に購入できることは稀です。それほど入手困難なアイテムだからこそ、自身が求めるシェーヌダンクルを手に入れるためには、どのような購入方法があるのかを知っておくことが重要です。 以下では、シェーヌダンクルのさまざまな買い方を紹介します。 7-1.エルメスの直営店 シェーヌダンクルを購入する方法として、正規品を定価で購入できるというメリットをもつ、エルメスの直営店があります。しかし、シェーヌダンクルは需要と供給のバランスが崩れており、品薄状態が続いているため、エルメスの直営店にシェーヌダンクルが在庫として置いてあることは稀です。 もし入荷したとしても、VIP顧客向けの予約商品である可能性が高く、店頭に並ぶことはほとんどありません。また、たとえ店頭に並んだとしても、すぐに売り切れてしまうため、購入するには運やタイミングに大きく左右されるのが現状です。 さらに、エルメスはフリーの顧客よりも、担当スタッフがついているVIP顧客を優遇する経営方針を重視しています。そのため、たとえ在庫があったとしても、エルメスでの購入実績がない方やフリーの顧客には、販売してもらえない可能性も否定できません。これはあくまでエルメスの内情に基づいた推測に過ぎませんが、エルメスがVIP顧客を優遇するという事実は確かです。 7-1-1.シェーヌダンクルの予約は可能？ シェーヌダンクルの予約可否については、エルメスの店舗によって対応が異なるようです。SNS上では、「ショップの店員から、現在ラグジュアリーアイテムの予約は一切受け付けていないと伝えられた」という情報が見られます。数年前までは、シェーヌダンクルを予約すると半年から2年待ちという情報や、VIP顧客しか予約できないという情報も存在していました。 また、新型コロナウイルスの影響が完全に解消されていない現在も、予約分のアイテムがまだ顧客に渡りきっていないという情報も見られました。現在は予約客への対応を優先しているため、エルメスの店舗での入手をより困難にしている要因のひとつとなっているのです。 その一方で、「たまたま訪れた店舗でシェーヌダンクルの在庫があった」という情報も存在するため、店舗の違いやタイミングに左右される側面があることが分かります。これらの情報を総合すると、エルメスの直営店でシェーヌダンクルを入手したいと考える方は、日頃から情報収集に努めたり、店舗を頻繁に訪れる「エルパト」を実践したりすることで、入手の機会を逃さないように常にアンテナを張っておくことが重要となるでしょう。 7-2.エルメスの公式オンラインショップ シェーヌダンクルの購入方法として、エルメスの公式オンラインショップという選択肢もあります。しかし、その希少性の高さから、ブレスレットが公式サイトに掲載されることは非常に稀です。実際には直営店での購入よりもさらに難易度が高く、在庫が表示された瞬間に多くの購入希望者が殺到するため、競争率は極めて高いといえるでしょう。 オンラインショップでシェーヌダンクルを入手するためには、根気強さと迅速な行動力が求められます。アカウント登録や支払い情報の事前登録などの準備はもちろんのこと、サイトの更新タイミングを把握するなど、かなり高いレベルの情報収集能力も必要です。 ただし、シェーヌダンクルのコレクションの中でも、特に入手困難なブレスレット以外のリングやネックレスなどについては、公式オンラインショップで比較的見つけやすい傾向にあります。公式オンラインショップでの購入は、定価で正規品が確実に手に入るという大きなメリットがあるため、希望するアイテムが掲載されていないか、定期的にチェックする価値があるでしょう。 7-3.中古販売店 エルメスの直営店やオンラインショップでの入手が難しく、予約できる店舗も見つからない場合、中古販売店の利用が現実的な選択肢となります。特にブランド品を専門に扱う中古販売店では、さまざまなモデルのシェーヌダンクルを豊富に取り揃えていることが多く、希望のデザインやサイズを見つけやすい傾向があります。また、実店舗であれば試着が可能な場所も多いため、自分に合ったサイズ感を直接確認できることも大きなメリットです。 ただし、中古販売店で購入する場合は、定価よりも高値で販売されていることや、商品の状態（傷など）が許容範囲であるかなど、予算と照らし合わせて慎重に判断する必要があります。さまざまな中古販売店を比較検討し、ご自身の希望するモデルと予算に見合ったシェーヌダンクルを探してみることをおすすめします。 7-4.オンラインショップ シェーヌダンクルの買い方には、フリマアプリやオークションサイトなどのオンラインショップを利用するという選択肢もあります。オンラインショップは、自宅にいながら数多くのシェーヌダンクルを閲覧できるため、効率的に商品を探したい方にとって魅力的な方法と言えるでしょう。特に、近くに店舗がないため直接足を運ぶのが難しい方や、希望するモデルがなかなか見つからない方にとって、オンラインショップは非常に便利なツールとなります。 しかしながら、オンラインショップで購入する際には、実際に商品を確認できないというデメリットがあります。掲載されている画像だけでは確認できない細かな傷や汚れが存在する可能性も考慮しなければなりません。 また、個人間の取引においては、保証書や付属品の有無、返品の可否などを事前に確認しておきましょう。さらに、過去の販売実績があり、評価の高い出品者を選ぶことが、スムーズな取引を実現するために非常に重要となります。近年、オンラインショップは多様化しており、残念ながら偽物や不正な商品も紛れ込んでいる場合もあるため、信頼できる方との取引を行いましょう。 8.シェーヌダンクルは流行りすぎてオワコンって本当？ 幅広い年齢層からの支持を集め、その人気が過熱するシェーヌダンクルに対して、「流行りすぎてもうオワコンなのでは？」という声も聞かれるようになりました。あまりにも多くの人が身に着けることで、個性が失われたり、他人と被る機会が増えたりすることが、そのように言われる理由のひとつです。 ここでは、シェーヌダンクルは本当に「オワコン」アイテムなのか、そして今後の需要はどのように変化していくのか、考察していきます。 8-1.シェーヌダンクルが流行りすぎている理由 シェーヌダンクルは1938年に発表されて以来、80年以上にわたりデザインを大きく変えることなく、その普遍的な魅力で愛され続けています。そして近年、SNSの普及を背景に、その人気は再燃し、以前にも増して注目を集めるようになりました。インスタグラマーや芸能人が身に着けている姿がSNS上で頻繁に見られるようになったことが、その大きな要因の一つと言えるでしょう。 シェーヌダンクルは比較的高価なアイテムですが、SNSを通じて若い世代にもその魅力が広まり、憧れのアイテムとして注目を集めています。もともとシェーヌダンクルは世代を問わず人気のあるアイテムでしたが、SNSの影響により若い世代からの支持が加わり、さらに幅広い層に支持されるようになったことが、「流行りすぎ」と感じる原因の一つと考えられます。 8-2.シェーヌダンクルがオワコンと言われる理由 入手困難なほどの人気を誇るシェーヌダンクルですが、その一方で「オワコン（終わったコンテンツ）」という声も耳にするようになりました。その主な理由としては、あまりにも多くの人が持つようになったため、希少性や特別感が薄れてしまったこと、そして他人と被るのが恥ずかしいと感じる人が増えたことなどが挙げられます。また、高価格であることから、他のブランドアイテムに代替したほうがよいという考えも増えています。 エルメスが厳選した高品質な素材と、洗練されたデザインを特徴とするシェーヌダンクルは、年齢や性別を問わず幅広い層に支持されています。しかし、その普遍的な人気ゆえに、一部の人からは「オワコン」と見なされるようになってしまったのです。 8-3.シェーヌダンクルは本当にオワコンなのか シェーヌダンクルが流行りすぎているため、他人と被る可能性や特別感が薄れていると感じる人がいるのは事実です。しかし、その一方で、シェーヌダンクルの人気が衰えていないこともまた事実です。 現在でも入手困難な状況が続いていることからも分かるように、シェーヌダンクルを求める人は多く、その魅力に惹かれている人も少なくありません。さらに、ヴィンテージモデルはプレミア価格で取引されており、今後もその価値は高まっていく可能性が高いと言えるでしょう。 これらの点を総合的に考えると、エルメスが厳選した高品質な素材と、時代を超えて支持される普遍的なデザインを持つシェーヌダンクルは、今後も人々に愛され続けるアイテムであり続けるのではないでしょうか。 9.【まとめ】大人気のシェーヌダンクルの定価は今後も上昇傾向と予想 エルメスは2025年2月1日に価格改定を実施し、シェーヌダンクルの全サイズが値上げされました。その結果、すべてのサイズの定価が20万円を超え、昨年からの値上げ率は全体でおよそ5.7％に達しています。 シェーヌダンクルは、その人気の高さに加え、熟練した職人の手作業による丁寧な作り込みにより、容易には手に入らない希少なアイテムとなっています。また、SNSの普及によって幅広い世代から注目を集めるようになり、資産としての価値も高まっていることも特徴です。 これらの状況を踏まえると、シェーヌダンクルの需要は今後も衰えることなく、むしろ高まっていく可能性が高いと考えられます。したがって、シェーヌダンクルの定価は今後も上昇傾向にあると予想されます。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/chaine-dancre-size/ https://estime.co.jp/column/chaine-dancre-asset-value/ https://estime.co.jp/column/chaine-dancre-celebrities/

シンプルなデザインなのに、なぜか目を引く不思議な存在感を放つ「メゾンマルジェラ」。かっこいい系なブランドなだけに、欲しいけどなかなか手が出ない方もいるのではないでしょうか？ そこで、本記事では、メゾンマルジェラを愛用する年齢層から、性別を問わず多くの人を惹きつける魅力の秘密を解説。さらに、まず手に入れるべき定番の名品や、愛用している芸能人も紹介したいと思います。ぜひ参考にしてください。 1.メゾンマルジェラの購入ユーザー年齢層 ファッションの世界で独自の地位を確立し、多くの人々を惹きつけているメゾンマルジェラ。憧れのブランドではあるけれど、自分の年代に合うのかどうか、少し不安に感じることもあるでしょう。ここでは、メゾンマルジェラを愛用する年齢層について詳しく紹介したいと思います。 1-1.男性ユーザーの多くはトレンドに敏感な20～40代が中心 メゾンマルジェラのアイテムを最も多く購入しているのは、20代、30代、40代です。ブランド名を大きく主張するのではなく、4本のステッチでさりげなくアイデンティティを示すブランドの姿勢は、内面的な価値観と共鳴するのでしょう。社会人になり経済的な余裕も生まれ、一過性のトレンドではない、長く付き合える本質的な価値を持つモノを求める人にとって、メゾンマルジェラは理想的な選択肢となるのです。 1-2.女性ユーザーは20代、30代が最も多い印象 女性の間でも、20～30代を中心にマルジェラを選ぶ人が多い印象があります。財布などの小物が特に人気を集めているようです！ちなみに...筆者の友人にも何人かマルジェラの財布を使ってる方がいます... シンプルな中に知性を感じさせるフォルムや、控えめでありながら凛とした美しさ。声高ではないのに、確かな存在感を放つ“静かなモード”が、この世代の女性たちに深く響いているのではないでしょうか。 1-3.20〜50代まで幅広い世代に支持 メゾンマルジェラの支持層は20代、30代に集中しているものの、それだけにとどまりません。40代や50代の大人たちの間でも、マルジェラの“控えめな中の個性”に惹かれる人が多いです。長年ファッションと向き合ってきた世代だからこそ、その奥に潜む哲学や美意識をより深く感じ取れるのかもしれません。年齢を重ねても自然に馴染み、着る人の人生に寄り添う――マルジェラは、そんな“時を超えて生きるブランド”として、今も多くの人の心を掴み続けています。 2.【なぜ人気？】男性を惹きつけるメゾンマルジェラの魅力 流行がめまぐるしく移り変わる現代において、なぜメゾンマルジェラはこれほどまでに男性の心を掴んでいるのでしょうか。ここでは、男性を惹きつけるメゾンマルジェラの魅力について、3つの視点から紹介したいと思います。 2-1.知的な印象を与える「4ステッチ」 メゾンマルジェラの魅力を語る上で欠かせないのが、ブランドの象徴である「4ステッチ」です。主に財布やカードケースといった小物類や、一部のウェアの背面に施された4本の白い糸は、ブランド名を誇示しない匿名性の哲学を体現しており、所有者に静かな自信と知的な印象を与えます。 元々、ブランドタグを簡単に取り外せるようにという意図で付けられた仮留めの糸でしたが、今ではブランドを象徴するアイコンとなりました。大きなロゴでブランドを主張するのではなく、控えめなステッチに価値を見出す姿勢は、表面的なものに惑わされない成熟した感性に響くでしょう。 2-2.常識を覆す独創的なデザイン メゾンマルジェラの真骨頂は、衣服の常識を大胆に覆す独創的なデザインにあります。その根幹をなすのが、「デコンストラクション」と呼ばれるデザイン手法です。デコンストラクションとは脱構築を意味し、意図的に裏地を表面に出したり、縫い代をデザインの一部にしたりと、本来隠されている構造を可視化させて再構築するアプローチです。 このような手法から生み出される服は、単に奇抜なのではなく、服の本質とは何か、美しさとは何かを問いかける哲学的な深みも持っています。マルジェラではブランドを代表する「タビ」シューズが良い例でしょう。日本の伝統的な履物である足袋から着想を得た、つま先が二つに分かれたデザインは、発表当時に大きな衝撃を与えましたが、今ではメゾンのアイコンになりました。 このような既成概念を打ち破るデザインは、アート作品を身にまとうような感動を体験させてくれます。 2-3.流行に左右されない普遍的な価値 メゾンマルジェラのアイテムは、一過性のトレンドを追い求めるのではなく、長く愛用できる普遍的なデザインと品質を備えているため、年齢や性別を問わず、本質的な価値を求める人々から支持を集めています。 シーズンごとに目まぐるしくデザインが変わる多くのブランドと異なり、メゾンマルジェラは定番のアイテムを大切に育て、少しずつアップデートを重ねていくスタイルを貫いています。その背景には、時代を超えて共感を呼ぶ確固たるブランド哲学が存在します。一見するとクラシックなアイテムでも、計算され尽くしたラインや絶妙なシルエットの中に、ブランドならではの革新性が潜んでいるのです。 3.「ダサい」「痛い」は誤解！男性がメゾンマルジェラを持つべき理由 一部では「ダサい」や「痛い」といった声も聞かれますが、それはブランドの本質的な魅力を知らないゆえの誤解です。ここでは、男性がメゾンマルジェラを持つべき本当の理由を3つの観点から詳しく紹介したいと思います。 3-1.「通」なステータス性を演出できるから メゾンマルジェラのアイテムを身につけることは、「通」な人物であるという、知的なステータス性を物語ります。ブランドの象徴である背面の4本の白いステッチや、数字が並ぶカレンダータグは、まさに「わかる人にはわかる」というサインなのです。 たとえば、カレンダータグに記された数字には、意味があり、円で囲まれた数字が、そのアイテムが属するラインを示しています。（数字ごとのラインは下記参照） 【0】・・・手仕事でフォルムをつくり直した女性用の服 【1】・・・女性向けのコレクションライン 【3】・・・フレグランスコレクション 【4】・・・女性向けのワードローブ 【6】・・・MM6 【8】・・・アイウェアコレクション 【10】・・・男性向けコレクション 【11】・・・男女アクセサリーコレクション 【12】・・・ジュエリーコレクション 【13】・・・オブジェ・小物・出版物等 【14】・・・男性向けのワードローブ 【22】・・・シューズコレクション（靴） こうした背景を理解したうえでアイテムを身につけることで、単に流行を追うのではなく、自分の価値観に基づいて本質を見極める感性を持つ人として映るでしょう。 3-2.上質な作りで一生モノになるから メゾンマルジェラの製品は、厳選された素材と卓越した技術によって生み出されており、長く使い込むことで自分だけの特別な一品に育っていく、まさに一生モノの価値を持ちます。ブランドが使用するレザーは非常に質が高く、手に取った瞬間にそのしなやかさと堅牢さを感じ取れるでしょう。 お気に入りのジャケットやバッグを丁寧に手入れしながら何年も使い続ける行為は、使い捨ての文化とは一線を画す、モノを大切にする豊かな心も育んでくれます。 3-3.ビジネスにも使えるアイテムが豊富だから 前衛的なショーピースの印象が強いメゾンマルジェラですが、実はビジネスシーンでも使える、デザインのアイテムが豊富に揃っています。オフィススタイルに求められる品格と信頼感を損なうことなく、さりげなく個性を表現できる絶妙なバランス感覚が魅力です。 上質な素材とミニマルなデザインは、仕事への誠実な姿勢を代弁してくれる心強い味方になるでしょう。 4.メゾンマルジェラのおすすめアイテム5選 いざアイテムを手に取ろうと思っても、どれから選べば良いか迷ってしまう方も少なくないはずです。ここでは、男性の日常に寄り添い、スタイルを格上げするメゾンマルジェラの定番アイテムを5つ紹介したいと思います。 4-1.財布｜4ステッチ 二つ折り ウォレット 定価：¥ 79,200（2025年11月現在） 「4ステッチ 二つ折り ウォレット」は、ブランドの象徴であると同時に、日常使いにおける機能性も見事に両立させています。フロントに白い4本のステッチを施したデザインは、マルジェラの「匿名性」という概念を体現したものです。 素材には、細かな型押しが施されたグレイニーレザーが使われており、傷が目立ちにくく、使うほどに手に馴染んでいく経年変化を楽しめる点も魅力です。 内側を開くと、紙幣入れ、3つのカードスロット、そしてスナップボタン式の小銭入れが機能的に配置されており、コンパクトな見た目からは想像できないほどの収納力を備えています。ポケットや小さなバッグにもすっきりと収まるサイズ感は、キャッシュレス化が進む現代のライフスタイルにも最適でしょう。 4-2.バッグ｜「5AC」 ミディアム 出典：Maison Ｍargiela 定価：¥ 624,800（2025年11月現在） メゾン マルジェラのアイコンバッグである「5AC」は、伝統的なフォルムに革新的なアイデアを融合させた、まさにブランドの精神を象徴するアイテムです。「5AC」という名前は、フランス語でバッグを意味する 'sac' のアルファベットを記号化したもの。 ミディアムサイズは、日常的な荷物からタブレット端末まで収納できる実用的な大きさでありながら、大きすぎず、様々なコーディネートに馴染みます。 取り外し可能なショルダーストラップが付属しているため、手持ちだけでなくショルダーバッグやクロスボディバッグとしても活用でき、装いや気分に合わせて持ち方を変えることが可能です。自分だけの使い方を見つけ出す楽しみを与えてくれる、クリエイティブなバッグといえるでしょう。 4-3.シューズ｜「タビ」バブーシュ 出典：Maison Ｍargiela 定価：¥ 143,000（2025年11月現在） 日本の伝統的な履物である足袋の、つま先が分かれた形状をレザーシューズに落とし込んだデザインは、1989年のデビュー以来、アバンギャルドな精神の象徴であり続けています。中でも「タビ」バブーシュは、その革命的なデザインにリラックスした履き心地を融合させた一足です。 上質で柔らかなナッパレザーを使用しており、足全体を優しく包み込むようなフィット感を実現。つま先の分かれたスプリットトゥは、見た目のインパクトだけでなく、地面を掴むような安定した歩行感覚をもたらします。一見すると奇抜に感じるかもしれませんが、実際に履いてみると様々な服装に馴染み、コーディネート全体を洗練されたモードな雰囲気へと昇華させてくれます。 伝統と革新が見事に調和した「タビ」バブーシュは、ファッションの新たな扉を開いてくれる特別な一足になるに違いありません。 4-4.アクセサリー｜ナンバリングリング 出典：Maison Ｍargiela 定価：¥ 60,500（2025年11月現在） リングには、コレクションラインを示す数字が刻印されており、アクセサリーコレクションを意味する「11」の数字が丸で囲まれています。ブランドロゴを一切見せず、数字の羅列だけでブランドのアイデンティティを語るデザインは、極めて知的で奥ゆかしい魅力を放ちます。 素材にはセミポリッシュ仕上げのシルバー925が使用され、鈍い光沢が上品な存在感を主張。使い込むほどに細かな傷や風合いが加わり、持ち主だけのオリジナルな表情に育っていく過程も楽しめます。 さりげないディテールにこそ美学が宿ることを教えてくれる、小さな芸術品のようなアクセサリーです。 4-5.香水｜レイジーサンデー モーニング オードトワレ 「レプリカ」 出典：Maison Ｍargiela 定価：¥ 24,640（2025年11月現在） 特定の記憶や情景を香りで再現する「レプリカ」フレグランスシリーズは、メゾンマルジェラの香りの世界を象徴するコレクションです。ボトルに貼られたコットンラベルには、香りが再現する場所、時代、そして情景が記されています。数ある香りの中でも「レイジーサンデー モーニング」は、シリーズを代表する最も人気の高い香りです。 日常の喧騒から離れ、自分だけの穏やかな時間を取り戻させてくれるような香りで、忙しい日々を送る現代人にとって、心に寄り添うお守りのような存在になるでしょう。 5.メゾンマルジェラを愛用している芸能人 メゾンマルジェラの魅力は芸能界にも浸透しており、ファッション感度の高い芸能人たちがプライベートやメディアで愛用しています。ここでは、メゾンマルジェラを愛用している芸能人を紹介したいと思います。 5-1.木村拓哉さん 木村拓哉さんは、いつの時代もファッションの最前線を走り続ける存在です。彼が身につけるアイテムは常に注目を集め、多くの人々に影響を与えてきました。トレンドを追いかけるだけではない、自身のスタイルを確立した大人の男性だからこそマルジェラを着こなすことができ、木村拓哉というフィルターを通して、マルジェラの持つ奥深い魅力が改めて示されています。 5-2.綾野剛さん 俳優の綾野剛さんも、メゾンマルジェラを愛用する一人です。特に、彼が星野源さんと共に主演を務めた刑事ドラマ「MIU404」で見せたスタイルは、多くの視聴者の記憶に残っているのではないでしょうか。劇中で彼が演じた刑事、伊吹藍が着用していた衣装の一つに、メゾンマルジェラのパーカーがありました。綾野さんが演じた野性的で破天荒なキャラクターに、洗練されたマルジェラのアイテムを合わせることで、キャラクターの持つ多面的な魅力が見事に表現されていました。 5-3.菅田将暉さん 個性的なスタイルが常に注目を集める俳優の菅田将暉さん。彼もまた、メゾンマルジェラのアイテムを自身の世界観で見事に着こなしています。特に印象的だったのが、NHK紅白歌合戦で着用したオーバーサイズのニットです。シンプルなグレーのニットでありながら、絶妙なサイズ感とシルエットが、彼の持つ独特の雰囲気を一層際立たせていました。 6.【FAQ】メゾンマルジェラに関するよくある質問 これまでメゾンマルジェラの魅力や定番アイテムについて詳しく解説してきましたが、それでもまだブランドに関する疑問が残っている方もいるでしょう。 ここでは、メゾンマルジェラに関するよくある質問とその回答を紹介したいと思います。 6-1.メゾンマルジェラの人気度はどのくらい？ メゾンマルジェラは、ファッション業界関係者や流行に敏感な層から絶大な支持を集めるブランドです。モード系ファッションの代表格でありながら、老若男女問わず幅広い層に愛用者が広がっている状況です。 バッグや財布といった革小物はもちろん、特に「レプリカ」シリーズの香水は一大ブームにもなり大きな人気を博しています。このように一部の熱狂的なファンだけでなく、多くの人にとって身近な存在になりつつある点が、現在のメゾンマルジェラの人気度の高さを物語っています。 6-2.メゾンマルジェラはどんなイメージのブランド？ メゾンマルジェラは、「知的」「個性的」「自分のスタイルを確立している」といったイメージを持つブランドです。その根幹には、創業者のマルタン・マルジェラが掲げた「匿名性」と「デコンストラクション」という哲学が存在します。 製品にはブランド名が記されたタグの代わりに、カレンダータグと呼ばれる数字が記された布を、4つの白いステッチで留めるという手法は、ブランド名ではなく服そのものの価値で判断してほしいというメッセージの表れでした。 また、デザインにおいては「脱構築（デコンストラクション）と再構築」というアプローチが特徴です。一度完成した服を解体し、その構造を組み直すことで新たなデザインを生み出す手法は、芸術的で前衛的な印象を与えます。こうした哲学と手法から、単なる流行を追うのではなく、服をアートの領域まで高めた知的なブランドというイメージが確立されているのです。 6-3.MM6との違いとは？ 正式名称「MM6 Maison Margiela」は、メゾンマルジェラのコンテンポラリーラインに位置づけられるブランドです。メゾンマルジェラのエッセンスを受け継ぎながらも、よりカジュアルで日常的に使いやすいアイテムを展開しています。両者の主な違いは、「素材」「価格」「デザイン」の3点に集約されます。 素材面では、メゾンマルジェラが上質な本革など高品質な天然素材を多用するのに対し、MM6は合成皮革や機能的な生地を用いることで、現代的で実用的な印象を強めています。価格帯にも大きな差があり、MM6はメゾンマルジェラに比べて手に入れやすい価格設定になっているため、幅広い層が手に取りやすい点が魅力です。 7.【まとめ】メゾンマルジェラは本質を求める男性にふさわしいブランド メゾンマルジェラは、流行や派手なロゴに頼らず、自分の感性で選ぶ人に長く愛されてきたブランドです。マルジェラのアイテムは控えめでありながらしっかりと個性を主張し、身につける人のスタイルに自然に溶け込みます。 マルジェラの魅力は、どんな時代にも通じる“普遍的なデザイン”と“長く使える上質さ”。派手さよりも静かな存在感を大切にしたい人にとって、まさに信頼できる相棒のような存在です。もし気になっているなら、まずは、コンテンポラリーラインMM6や比較的お手頃な価格で購入できる小物や香水などからアイテムから取り入れてみてください。きっとマルジェラの世界観に惹かれていくはずです。 この記事が皆様のご参考となれれば幸いです。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/what-margiela/ https://estime.co.jp/column/what-mm6/ https://estime.co.jp/column/hermes-margiela-period/

おしゃれな人が持っているステラマッカートニーのバッグや小物。上品なデザインと、どこかリラックスした雰囲気が素敵ですよね！しかし、いざ購入を考えると「自分には若すぎるかな？」「逆におばさんぽく見えない？」と、自分の年齢に合うかどうか、ふと気になりませんか。 この記事では、ステラマッカートニーを愛用するリアルな年齢層や、幅広い世代に支持される理由を解説したいと思います。さらに、気になる評判の真相から、年代別のおすすめシリーズ、購入前に知っておきたいQ&Aまで、知りたい情報を網羅しました。 最後まで読めば、年齢に関する漠然とした不安が解消され、自信を持ってステラマッカートニーを選べるようになるでしょう。周りの目を気にせず、自分らしいおしゃれを心から楽しむための、ぜひ参考にしてください。 1.ステラマッカートニーを愛用する人の年齢層は？ ステラマッカートニーは、世界中のファッション愛好家からも注目を集める人気ブランドです。流行に敏感な若者から、本質を求める大人まで、なぜ幅広い世代に支持されているのでしょうか。 ここでは、ステラマッカートニーが各世代から愛される理由を紹介したいと思います。 1-1.20代〜50代まで年齢層問わず幅広い支持 ステラマッカートニーは、20代から50代以上まで幅広い年齢層に支持されているブランドです。特に、ブランドの核となるサステナビリティ、動物愛護、環境保護などへの姿勢は、特定の世代だけでなく、そうした価値観を重視する多くの人々の共感を呼んでいます。 SNSでも目を引くアイコニックな「ステラロゴ」シリーズや、チェーンのデザインが特徴的な「ファラベラ」は特に人気が高いアイテムです。また、財布などの小物類は、ハイブランドの中では比較的手に取りやすい価格帯から展開されており、ブランドへの入り口として選ばれることもあります。 トレンドを巧みに取り入れた洗練されたデザインは、ファッションを楽しむだけでなく、自身の信念や価値観を表現する手段として、多くの人々を魅了し続けています。 1-2.30〜40代女性に人気が高い理由 30代から40代の女性層から特に厚い支持を得ている理由は、デザイン性と実用性の見事な両立にあります。仕事や家庭で責任ある立場になる方が増える年代は、見た目の美しさだけでなく、使い勝手の良さも重視する傾向が強まります。 ステラマッカートニーのアイコンバッグ「ファラベラ」は、まさにその代表例でしょう。上質な見た目でありながら、収納力も抜群です。チェーンの持ち方を変えれば、ショルダーバッグにもハンドバッグにもなる汎用性の高さは、多忙な日々のあらゆる場面で活躍してくれます。 主張しすぎないのに確かな品格を漂わせるデザインは、通勤から休日のお出かけまで、コーディネートを格上げする存在です。品質と機能性、どちらも妥協したくないと考える大人の女性にとって、理想的な選択肢と言えるでしょう。 1-3.50代以上からも選ばれる「軽やかさと上質さ」 50代以上の世代がステラマッカートニーを選ぶ決め手は、「軽やかさと上質さ」にあります。年齢を重ねるにつれて、バッグや靴は重いものを避け、心身ともに快適でいられるアイテムを求めるようになります。 ステラマッカートニーの製品は、レザーを一切使用しない方針を貫き、代わりに独自開発の高品質な代替素材を用いています。その結果、本革製品に勝るとも劣らない高級感を保ちながら、軽さを実現しました。長時間持ち歩いても疲れにくいバッグは、旅行や観劇といった特別な時間をより豊かに彩ります。 ミニマルで洗練されたデザインは、流行に左右されることなく長く愛用できる普遍的な美しさを持っています。良いものを知り、自分らしいスタイルを確立した大人の女性だからこそ、その真価を深く理解できるのかもしれません。 2.ステラマッカートニーが幅広い年齢層に人気の理由 ステラマッカートニーは、なぜこれほどまでに多くの人々に支持され、愛用され続けるのでしょうか。ここでは、ステラマッカートニーが幅広い年齢層に愛される3つの理由を紹介したいと思います。 2-1.サステナブルなブランド哲学 ステラマッカートニーが支持を得る最大の理由は、環境や動物への配慮、つまりサステナブルな思想にあります。ブランド設立当初から「レザー、ファー、フェザーを一切使用しない」というクルーエルティフリー（動物を犠牲にしない）の信念を貫き通しているのです。 これは、ファッションのために動物の命が奪われるべきではないというデザイナー自身の強いメッセージの表れでしょう。 代替素材を用いるだけでなく、品質にも一切の妥協を許しません。リサイクル素材から作られたファブリックや植物由来の素材が様々なアイテムに使われています。他にも、廃棄されたカシミヤから再生したリジェネレーテッドカシミヤを採用するなど、常に新しい技術で地球環境への負荷を減らす努力を続けているのです。 美しく魅力的な製品を手にすることが、地球の未来を守る行動につながる。こうしたブランドの姿勢が、多くの人の共感を呼んでいます。 2-2.流行に左右されない洗練デザイン ステラマッカートニーのアイテムは、時代を超えて愛用できる普遍的な美しさを備えています。そのデザインは、男性的なシャープさと女性らしい柔らかさが融合した、絶妙なバランス感覚が特徴です。 どのアイテムも一過性のトレンドに流されることなく、長く使い続けられる洗練された佇まいです。それでいて、どこか遊び心を感じさせるモダンな雰囲気が、ファッションを愛する人々の心を掴んで離しません。フォーマルな場面から日常使いまで、さまざまなシーンに寄り添う懐の深さも、幅広い年齢層から選ばれる理由でしょう。 2-3.軽量で毎日使いたくなる優れた実用性 毎日使いたくなるほどの軽さと機能性の高さも、ステラマッカートニーの大きな魅力です。特にバッグコレクションは、動物性レザーの代わりに独自開発された高品質な素材を用いることで、驚くほどの軽さを実現しています。 人気のパンチングロゴが特徴の「ステラロゴ」シリーズは、軽量でありながら収納力も備えた実用的なデザインで人気を博しています。コンパクトに見えるミニバッグでさえ、スマートフォンや必需品をきちんと収納できるよう計算されており、使い勝手は抜群です。 アクティブな現代のライフスタイルに完璧にフィットする実用性が、多くの人々にとってかけがえのない存在となっています。 3.「ダサい」「おばさんっぽい」は本当？気になる評判の真相 ステラマッカートニーは世界中の人々を魅了している一方で、「デザインが派手でダサい」「おばさんぽい」といった気になる評判を耳にして、購入をためらっている方もいるかもしれません。ここでは、ステラマッカートニーの評判について紹介したいと思います。 3-1.チェーンデザインが派手に見えるという声 ステラマッカートニーの象徴的なチェーンデザインが、派手すぎると感じる声があるのは事実です。 普段からシンプルな装いを好む方や、落ち着いた雰囲気が求められる場面では、その主張の強さが浮いてしまうと感じられるのかもしれません。実際に、柄物の洋服や他のアクセサリーと組み合わせると、全体が騒がしい印象になってしまうという意見も見受けられます。 しかし、そのデザインはコーディネートの主役になりうる力強さを持っています。他の装飾を抑えた服装に合わせることで、バッグのチェーンが美しいアクセントとなり、一気にスタイリッシュな雰囲気を演出してくれるでしょう。 3-2.合皮素材への先入観が原因の場合も 製品に合成皮革を使用している点が、一部で好ましくない評価につながる場合もあるようです。多くの高級ブランドが上質な本革をアピールする中、ステラマッカートニーは動物愛護や環境保護の理念から、創業以来、一貫して動物由来の素材を使いません。 このようなブランドの背景を知らないと、「高価なのに本革ではない」という部分だけが切り取られ、品質が低いという先入観を抱かせてしまうのでしょう。 ですが、ステラマッカートニーが採用する素材は、一般的な合成皮革とは一線を画します。環境への負荷を減らしながら、本革に引けを取らないしなやかな質感と耐久性を実現しています。ブランドの揺るぎない哲学と、それを実現する革新的な素材づくりこそが、ステラマッカートニーの真価であり、多くの人々から支持される理由と言えるでしょう。 4.【年齢層別】ステラマッカートニーのおすすめ人気シリーズ 年齢を重ねるごとに変化するライフスタイルやファッションの好みに合わせて、持つべきアイテムも変わっていくものです。自分らしいスタイルを確立しながら、日々の生活を豊かにするバッグを見つけることは、おしゃれの楽しみを深めてくれるでしょう。 ここでは、年代ごとの個性に合わせたおすすめのシリーズを見ていきましょう。 4-1.20代｜トレンド感とエシカルを楽しむ「ステラロゴ」 出典：STELLAMCCARTNEY ファッション感度の高い20代には、ブランドのアイコンが大胆にあしらわれた「ステラロゴ」シリーズがおすすめ！バッグの中央に配されたロゴデザインは、持つだけでコーディネートの主役になる存在感を放ちます。 トートバッグやショルダーバッグなど、日常使いしやすい形状が揃っているため、通学から休日のお出かけまで幅広い場面で活躍します。現代的なスタイルとサステナブルな意識を両立させたいと考える方に、ぴったりのシリーズでしょう。 4-2.30代｜オンオフ使える「ファラベラ」シリーズが人気 出典：STELLAMCCARTNEY 仕事やプライベートが充実し、持ち物にも上質さと機能性を求める30代には、ブランドの象徴である「ファラベラ」が絶大な支持を集めています。バッグの縁を飾るチェーンは、アクセサリーのような輝きを放ち、洗練された大人の雰囲気を演出します。 トートバッグは平日の通勤に、ミニサイズのショルダーバッグは休日のショッピングやディナーにと、場面に応じて使い分けられる汎用性の高さが人気の理由でしょう。忙しい毎日を送る女性の、頼れる相棒となる逸品です。 4-3.40代｜洗練と実用性を両立、新アイコン「ステラライダー」 出典：STELLAMCCARTNEY 経験を重ね、自分らしいスタイルが確立された方には、新たなアイコンバッグ「ステラ ライダー」がおすすめです。最大の特徴は、曲線的で彫刻のようなシルエット。どのような装いにも、洗練されたしなやかな印象を与えてくれるでしょう。 ブドウ由来の素材「VEGEA」などを採用。本革のような質感を持ちながら、驚くほど軽量で手入れが簡単な点も嬉しい特徴です。デザインのアクセントとなっているのが、ロゴが刻印された真鍮製のパドロック（南京錠）です。ブランドのエシカルな美学を象徴する特徴的なディテールであり、タイムレスな魅力を放ちます。流行に左右されず、長く愛用できる上質なバッグを求める方にこそ、手にしてほしいシリーズです。 4-4.50代｜軽量で品格を保てる「Sウェーブ」 出典：STELLAMCCARTNEY 上質なものを知り、日々の快適さを大切にする50代には、軽やかさとエレガンスを兼ね備えた「S ウェーブ」のアイテムがおすすめです。単に頭文字の「S」をデザインしただけでなく、DNA鎖や音波、自然界の神秘的な幾何学模様から着想を得ており、着こなしに奥深さと洗練された印象を与えます。 軽量性にも配慮されており、肩や腕への負担を軽減します。大人の女性が求めるエレガンスと、アクティブな毎日を支える機能性が見事に融合しており、幅広いシーンで活躍するコレクションといえます。 5.ステラマッカートニーのアイテムを愛用する芸能人 ステラマッカートニーの人気は日本でも高く、流行に敏感な多くの芸能人が自身のスタイルにアイテムを取り入れています。ここでは、ステラマッカートニーを愛用している日本の芸能人を紹介したいと思います。 5-1.新木優子さん モデルや女優として活躍する新木優子さんは、ステラマッカートニーのアイテムをスタイリッシュに着こなす姿が度々注目されています。インスタグラムにてコーディネートにステラマッカートニーのジャケットを取り入れていたことが話題となりました。 また、彼女は過去にショルダーバッグも愛用しています。エッジの効いたデザインのバッグをコーディネートのアクセントにすることで、全体の印象を引き締めていました。 5-2.多部未華子さん 実力派女優の多部未華子さんは、ドラマでステラマッカートニーのバッグを使用したことで話題になりました。特に、ドラマ「私の家政夫ナギサさん」で演じたキャリアウーマンの相原メイが持っていたロゴトートバッグは、働く女性たちの間で大きな注目を集めました。実用的なサイズ感でありながら、パンチングで施されたロゴがさりげないおしゃれを演出します。 5-3.指原莉乃さん タレントであり、アイドルグループのプロデューサーとしてもマルチに活躍する指原莉乃さんは、ファッションが注目されることでも知られています。彼女はテレビ番組などで、ステラマッカートニーのアイテムを着用することがあります。 人気番組「今夜くらべてみました」では、同ブランドのワンピースを着用していました。ステラマッカートニーの服は、洗練されたカッティングやモダンなシルエットに定評があります。そのため、一着でコーディネートの主役になるような、デザイン性の高いアイテムが多いことも特徴です。 6.ステラマッカートニーは年齢層問わず自分を表現できる大人ブランド ステラマッカートニーは、年齢やライフスタイルを問わず多くの女性に支持される、サステナブルファッションの象徴的ブランドです。動物性素材を使わずに生まれる軽やかで上質なアイテムは、見た目の洗練さだけでなく、持つ人の価値観を映し出す存在でもあります。 特に30代〜40代に人気の「ファラベラ」シリーズは、機能性と品格を両立させた名品。通勤から休日まで活躍し、忙しい日常に寄り添う実用性が魅力です。さらに50代以上の世代には、軽さとエレガンスを兼ね備えた「Sウェーブ」が好評。肩の負担を減らしつつも、大人の余裕を感じさせるデザインで長く愛用できます。 「自分に合うステラマッカートニーを見つけたい」と思った方は、ぜひ店舗で実際に手に取り、質感や軽さを体感してみてください。きっと、おしゃれとサステナブルを両立できる自分らしい一品に出会えるはずです。 関連記事はこちら https://estime.co.jp/column/high-brand-list/ https://estime.co.jp/column/glad-bought-highbrand-bags/ https://estime.co.jp/column/luxurybrands/

ジュエリーブランドの中でも、長い歴史と格式を誇るカルティエ（Cartier）。憧れはあるけれど、「自分の年齢で着けても浮かないかな？」「もう少し大人になってからのブランドでは？」と感じる人も多いのではないでしょうか。 実際、カルティエはどんな年齢層に人気があって、カルティエを愛用する人とはどんなイメージで、そして年代によってどんなアイテムが選ばれているのでしょう。 この記事では、カルティエの年齢層、ブランドイメージ、人気アイテムまでを詳しく解説します。後半では、他ブランドとの比較やカルティエを愛用する芸能人、カルティエを選ぶときのポイントについても紹介しているので、ぜひ最後までご覧ください。 1.カルティエの年齢層は？実際に愛用している人の傾向 出典：Cartier カルティエは、20代から50代までと、非常に幅広い年齢層から支持されるブランドです。ブランドとしての格式が高く、「一生もの」として選ばれることも多いため、年代を問わず多くの人が手にしています。 その中でも特に30〜40代女性からの人気が高いです。30代以降になると仕事が安定してきて、上質なものを身につけたいと感じるようになる年代。カルティエは、トレンドを抑えつつも品格を同時に与えてくれます。また、流行りに左右されない普遍的なデザインなため、30代40代の時に購入したジュエリーや時計を50代以降も変わらず愛用しているという方も多いです。 さらに、近年ではSNSや雑誌の影響で、20代の女性にも人気が拡大しています。特に「ダムール」や「LOVE」コレクションなど、比較的手が届きやすいアイテムで、デイリーに使えるミニマルなデザインが注目されています。 2.カルティエとは？歴史やブランドイメージとコンセプト 出典：Cartier カルティエは、フランス発祥の高級ジュエリー・時計ブランドです。カルティエの歴史やブランドイメージについて解説します。 2-1.カルティエの歴史 カルティエは1847年、ルイ＝フランソワ・カルティエがパリで創業し誕生しました。 20世紀初頭には、イギリス国王エドワード7世から「王の宝石商、宝石商の王」と讃えられ、ヨーロッパ各国の王室御用達となります。 19世紀末に流行した、曲線的なアール・ヌーヴォーとは一線を画し、幾何学的で直線的なデザインを取り入れた「アール・デコ・スタイル」の先駆けとなりました。 1903年、金やシルバーが主流だったジュエリーにプラチナを世界で初めて使用したのがカルティエといわれています。 ・世界初の男性用腕時計となる「サントス」を製作（1904年） ・カルティエのアイコンとなる「パンテール（豹）」モチーフを初めて使用（1914年） ・軍用戦車のデザインから着想を得た「タンク」ウォッチ（1919年） ・3色のゴールドリングが絡み合う「トリニティ」リング（1924年） ・ビスモチーフが特徴の「ラブ」コレクション（1969年） ・一本の釘をモチーフにした「ジュストアンクル」（1971年） 上記のように、これまでに優美で革新的なデザインのコレクションを次々と発表し、世界の王侯貴族やセレブリティたちを魅了してきました。 カルティエは、現在でも世界5大ジュエラーのひとつとして確固とした地位を築いています。 2-2.ブランドが持つイメージ・コンセプト カルティエのイメージを一言で表すなら、「エレガンスと品格」。王侯貴族に愛され続けてきたことから、「本物」「格式高い」といった印象を持つ人も多いです。カルティエのジュエリーや時計は、世界中の王室やセレブリティに愛され続ける本物のステータスシンボルとしてのイメージを確立しています。 洗練されたエレガンスとタイムレスな美しさに加え、現代的な大胆さと力強さを両立させていることが、時代を超えて多くの人々から愛される理由です。カルティエのコンセプトは、「王の宝石商、宝石商の王」という格式高い伝統と革新性の融合にあります。時代を超えたエレガンスを追求しながらも、斬新なデザインと卓越したクラフトマンシップによって新しいスタイルを提案し続けています。 愛や絆といった普遍的なテーマを、無駄を削ぎ落とした明確なラインと完璧なプロポーション、洗練されたディテールで表現しているのです。 2-3.デザインの特徴や魅力 カルティエのジュエリー・時計コレクションは、高級感を持ちながらも毎日着けていられる無駄のないシンプルさを兼ね備えていることが特徴です。 流行に左右されないタイムレスなデザインで、何年経っても色褪せない美しさを持っています。一目見て「カルティエ」と分かるアイコニックなデザインも、身につける人の満足度を高めてくれるのでしょう。 ユニセックスで着用できるモデルも多く、男女問わず多くの人々に愛されています。 2-4.カルティエを愛用する女性のイメージ カルティエを愛用する女性は、一般的に以下のようなイメージを持たれやすいです。 ・上品で洗練された大人の女性 シンプルながらも格式あるデザインが、気品と落ち着いた雰囲気を演出します。 ・経済的な余裕があり自立した女性 王室御用達というブランドの背景と高級感から、経済的な余裕やステータスを感じさせます。 ・ファッション感度が高く、おしゃれが好き 流行に左右されず、品質とデザイン性の高さを理解し、自分のスタイルを持っていておしゃれを楽しんでいるという印象があります。 2-4.カルティエを愛用する男性のイメージ カルティエは、特に腕時計において男性からも高く評価されています。カルティエを愛用する男性は以下のようなイメージを持たれやすいです。 ・知的で洗練されている カルティエのクラシックで実用性も兼ね備えたデザインは、知的で洗練された印象を与えます。 ・本物を見抜く力がある カルティエのクラフトマンシップと時代を超えたデザインは、流行に流されず一生使える上質なものを選ぶというこだわりを象徴します。 ・個性があっておしゃれにこだわりがある 伝統的な格式に加え、挑戦的で先鋭的なデザインのコレクションを選ぶことで、自己を表現する力強さとおしゃれへのこだわりが感じられます。 ・自立した社会人 高級ブランドとしてのステータスが、社会的な成功や自信をさりげなく表します。 3.【年代別】カルティエのイメージ 出典：Cartier それぞれの年代によって、カルティエの似合い方や選ばれるコレクションが変わります。 ここでは、カルティエのイメージを20代から50代までの年代別にしてご紹介します。 3-1.【20代】はじめてのハイブランドジュエリーとして 20代の若い世代にとってカルティエは、憧れのブランドのひとつ。「初めての本格ジュエリー」として選ばれることも多いです。シンプルで普段使いしやすい「ダムール」や「LOVE」コレクションが特に人気です。 華奢で控えめなデザインは、若い世代にも馴染みやすく、オフィスでも浮かないのが魅力です。背伸びしすぎず、上品に見せたい20代女性にぴったりです。 3-2.【30代】プレゼントや自分へのご褒美として 30代になると、ファッションの好みやライフスタイルが安定し、自分のスタイルが確立される時期。この年代の女性にとってカルティエは、「自分を表現するためのアイテム」として選ばれることが多くなります。 代表的なのは「トリニティ」リングや「LOVE」コレクション。 どちらも長年人気の定番ラインで、オン・オフどちらにも映えるデザインです。シンプルでいて存在感があり、日々頑張る自分へのご褒美としても定番となっています。 3-3.【40代】余裕のある大人のジュエリーとして 40代女性は、仕事でもプライベートでも成熟した魅力を放つ世代。カルティエの象徴的な「パンテール」や「ジュストアンクル」コレクションなど、少し個性のあるデザインも似合います。 これらのシリーズは、年齢を重ねたからこそ着けこなせる強さと優雅さを演出してくれます。 シンプルなコーディネートに1点プラスするだけで、洗練された大人の雰囲気に。 3-3.【50代以上】一生物のジュエリーとして 50代以降になると子育てや仕事が落ち着き、自分のために選ぶジュエリーとして愛されています。もちろん誕生日や結婚記念日の贈り物としても人気ですが、自分への贈り物として購入する人も多いです。 カルティエのクラシックなデザインは、年齢を重ねるほどに肌に馴染み、より深い輝きを放ちます。一生もののジュエリーとして、親から子へ受け継がれることも少なくありません。 4.人気アイテム別に見るそれぞれの魅力や年齢層 カルティエには、時代を超えて愛される名作ジュエリーや時計が数多くあります。 ここでは、人気アイテム別に特徴や魅力、年齢層について紹介します。 4-1.カルティエのおすすめネックレス ①ダムール 出典：Cartier カルティエのネックレスの中でも、定番として長年愛され続けているのが「ダムール」ネックレス。 2022年頃に「ディアマンレジェ」から「ダムール」の名に変更されました。フランス語で「愛」の意味を持つこのシリーズは、1粒のダイヤモンドを繊細なチェーンにあしらったシンプルなデザインが特徴です。華奢で上品な印象ながら、確かな存在感を放ちます。ビジネスシーンでも浮かず、カジュアルスタイルにも馴染む万能アイテムです。 比較的手に届きやすい価格であることから、20代後半〜30代では「初めてのカルティエ」として人気が高いです。40代以降では重ねづけ用やデイリージュエリーとして愛用されることも多いネックレスです。 ②サントス ドゥ カルティエ ネックレス 出典：Cartier サントス ドゥ カルティエは、もともとは1904年に飛行士のアルベルト・サントス＝デュモンのために製作された世界初の男性用腕時計です。この時計シリーズがジュエリーラインとして誕生。 メタルの質感と幾何学的なフォルムが特徴のチェーンネックレスで、ミニマルでモダンな印象を与えます。シンプルながらもエッジの効いたデザインは、日常使いにも取り入れやすく、シンプルな装いに上品な強さをプラスしてくれます。 ジェンダーレスで男女共に高い人気を誇ります。年齢層としては特に20代後半〜40代に人気です。カジュアルにはもちろん、スーツやシャツスタイルとの相性も抜群。可愛いよりも「かっこいい」を目指したい女性にぴったりのアイテムです。 4-2.カルティエのおすすめリング ①トリニティ 出典：Cartier カルティエの歴史の中でも特に愛されているのが、「トリニティ」。 1924年、ジャン・コクトーが考案したデザインで、3つのリングが絡み合うシンボリックな作品です。トリニティの3つのゴールドには、それぞれ「友情」「忠誠」「愛情」の3つの意味が込められています。 ・ホワイトゴールド＝友情 ・イエローゴールド＝忠誠 ・ピンクゴールド＝愛 トリニティは、20代で購入する初めてのカルティエとしても、40代以降の一生物リングとしても人気です。細身タイプなら控えめで上品、太めのクラシックタイプは存在感がたっぷりあります。カジュアルにもフォーマルにも対応できる万能デザインです。 ②LOVE 出典：Cartier 1969年にニューヨークで誕生した「LOVE」コレクションは、「永遠の愛」を象徴するスクリューデザインが特徴です。ビス（ネジ）モチーフがデザインされたリングは、恋人同士ペアでつけるジュエリーとしても人気です。 シンプルながらも存在感があり、どの世代にもマッチ。20代では恋人同士のペアリングとして、30〜40代ではファッションリングとして自分へのご褒美に選ばれるケースが多いです。 一見ハードに見えるデザインも、カルティエ特有の滑らかな曲線が女性らしさを引き立ててくれるため、強さと優しさを両立した印象を与えます。 4-3.カルティエのおすすめブレスレット ①LOVE 出典：Cartier カルティエの「LOVE」コレクションの中でも圧倒的な人気を誇るLOVEブレスレットは、ブランドを象徴するジュエリーです。等間隔に配置されたビス（ねじ）モチーフが特徴で、「永遠の愛の絆」を象徴しています。ブレスレットは専用のドライバーを使って着脱し、一度身に着けたら外せない「愛の誓い」を表現するユニークなコンセプトで知られています。 このブレスレットは、そのタイムレスでアイコニックなデザインとコンセプトから、20代の若年層から40代、50代以上まで、幅広い年齢層に支持されています。特に、愛の象徴としてだけでなく、ステータスシンボルや一生もののジュエリーとして、世代を超えて人気が高い定番アイテムです。海外のセレブや芸能人が多く愛用していることでも注目されています。 LOVEブレスレットは、シンプルながら力強い存在感があり、どんなスタイルにも合わせやすいことも人気の理由です。 ②ジュストアンクル 出典：Cartier 「ジュストアンクル（Juste un Clou）」はフランス語で「ただの釘」の意味。その名の通り、釘をモチーフにした大胆なデザインが特徴のコレクションです。 一見シンプルでありながら、どこか強さと個性を感じさせるこのシリーズは、特に30代後半〜40代の大人の女性に人気。 カルティエの中でもファッション性が高く、ジュエリーで個性を出したい人に選ばれています。細めのスモールサイズなら、オフィスでも自然に馴染みます。カルティエらしい上品さと、モード感を両立できるアイテムです。 4-4.カルティエのおすすめ時計 ①タンク 出典：Cartier 1917年に誕生した「タンク」は、第一次世界大戦中の戦車（タンク）をモチーフにした角型デザインが特徴です。 シンプルながらも直線的で洗練されたフォルムは、100年以上経った今も変わらず世界中のファッションアイコンに愛されています。 レザーベルトの「タンク ルイ カルティエ」や、ステンレス製の「タンク フランセーズ」など、豊富なラインナップが揃い、どの世代にも対応できるのも魅力。20代からは憧れの一本として、30〜40代では自分のスタイルを完成させる時計として選ばれることが多いです。 タンクを身につけることで、装いが一段と引き締まり、知的で上品な印象を演出できます。 一生ものの時計として長く愛用できる一本です。 ②パンテール 出典：Cartier 「パンテール（豹）」は、カルティエのもうひとつの象徴的存在。創業者の恋人ジャンヌ・トゥーサンが愛した動物として知られ、彼女の自由で情熱的な生き方がこのデザインに反映されています。 パンテールモチーフのジュエリーや時計は、40代以降の女性に特に人気。堂々とした力強いデザインは、成熟した女性の魅力をより引き立てます。なかでも「パンテール ドゥ カルティエ」ウォッチは、気品あるスクエア型のケースが特徴で、スーツにもドレスにも映える逸品です。 5.カルティエと他のブランドと比較すると？ カルティエは、格式高く普遍的なデザインで長く愛されるブランドとして幅広い世代から選ばれ続けています。他のハイジュエリーブランドと比べると、どのような違いがあるのでしょうか。 5-1.ティファニーとの比較 ティファニーは、アメリカ・ニューヨーク発祥のジュエリーブランドで、シルバーアクセサリーからブライダルジュエリーまで幅広いラインナップを展開しています。 清楚で上品、かつ日常に溶け込むデザインが特徴で、20代の若い世代から50代以上まで幅広く支持されています。 カルティエがクラシックで格式を重んじる印象が強いのに対し、ティファニーはより軽やかで現代的、カジュアルにも合わせやすいのが魅力です。 5-2.ヴァンクリーフ＆アーペルとの比較 ヴァンクリーフ＆アーペルは、自然や幸運をモチーフにした繊細なデザインが特徴のフランスのジュエリーブランドです。特に「アルハンブラ」シリーズは、華やかで女性らしい印象を演出し、30代後半から50代の女性に特に支持されています カルティエが知的でシャープな印象を与えるのに対し、ヴァンクリーフは柔らかく優美で、よりロマンティックなスタイルを好む女性に人気です。 5-3.ブルガリとの比較 イタリアを代表するジュエリーブランド・ブルガリは、大胆でモダンなデザインが特徴。曲線的なフォルムや重厚感のあるジュエリーが多く、華やかさを求める女性に好まれています。 力強く存在感のあるジュエリーは、個性を表現したい女性や、ファッションにこだわりを持つ30代〜40代に特に人気です。 カルティエが伝統と気品を重んじたフレンチスタイルであるのに対し、ブルガリは情熱的で存在感のあるデザインが魅力。よりアーティスティックでパワフルな印象を与えます。 6.カルティエのアイテムを選ぶ時のポイント 「カルティエを買いたいけど、どれを選べばいいか迷う」という方も多いのではないでしょうか。ここでは、長く愛せるジュエリーを選ぶためのポイントを紹介します。 6-1.予算を明確にする ネックレスは10〜30万円台、ブレスレットは20万円台〜が目安となります。カルティエはゴールドの素材（イエロー、ピンク、ホワイト）や、ダイヤモンドの有無、さらにはコレクションごとのデザインの複雑さによって、価格帯が大きく変動します。 素材やサイズによって価格帯が変わるため、まずは予算を決めてから選ぶのがおすすめです。あらかじめ上限を設定しておくことで、店頭で迷うことなく、予算内で最適な選択肢を絞り込むことができます。 6-2.長く使えるデザインを選ぶ 流行よりも自分の気に入ったもので、自分のスタイルに合う定番を選ぶことが大切です。 特にカルティエの「LOVE」や「トリニティ」などのアイコン的なコレクションは、何十年もデザインが変わらないため、資産価値が高く時代を超えて長く愛用できます。 どんなシーンにも合わせやすく飽きがこないデザインなら、何十年も長く愛用できるでしょう。流行に左右されない普遍的なデザインを選ぶことは、「一生もの」のジュエリーを手に入れるための重要な判断基準となります。 6-3.使うシーンを考えて選ぶ 職場では控えめに、小ぶりなアイテムを、休日やパーティーシーンでは、ダイヤモンドの入ったものや存在感のあるアイテムを選ぶなど使うシーンに合わせて選ぶようにしましょう。 例えば、ビジネスシーンでは「タンク」や「サントス」のような端正なデザインの時計や、「ダムール」のようなシンプルなネックレスが適しています。 一方、プライベートや華やかな場所では、「パンテール」や「ジュストアンクル」といった大胆なデザインを選び、個性を最大限に表現することができます。このように、ライフスタイルや着用シーンを具体的にイメージすることで、ジュエリーの出番が格段に増えるでしょう。 6-4.実際に試着してみる 写真で見て気に入ったものでも、実際に身に着けてみると印象が異なることがあります。特にカルティエのジュエリーは、実際に光を当てて見たときの輝き方や、肌の上に乗せたときのフィット感が重要です。 ジュエリーの素材には、主にプラチナ、イエローゴールドピンクゴールド、ホワイトゴールドが使用されていて、それぞれ色合いや雰囲気が異なります。肌質や骨格によっても印象が変わるので、必ず試着して鏡で確認するようにしましょう。 また、ブレスレットやリングは着け心地を、ネックレスはチェーンの長さが鎖骨やデコルテに美しく映えるかを確認することも大切です。 6-5.年齢にとらわれず自分に似合うものを選ぶ カルティエに年齢制限はありません。似合うかどうかは、年齢ではなく「雰囲気」と「身に着け方」で決まります。 カルティエのどのコレクションも、普遍的なデザインと高品質な素材で作られているため、年齢を重ねるごとに内面から出る品格と相まって、より一層輝きが増します。 若いうちは華奢なデザインから、年齢を重ねたら存在感のあるラインへとステップアップしていくのもおすすめです。カルティエは、人生のどのライフステージにおいても自分らしさや現在のステータスを表現できるブランドです。 7.まとめ カルティエは、20代の憧れであり、30代40代の自信、50代の誇りにもなるブランドです。 どのアイテムも「年齢を問わず似合う」ことがカルティエの魅力。 シンプルなデザインの中に計算された美しさがあり、年齢で似合う・似合わないを超えて、時間を重ねるほどにその価値が深まります。20代で購入したカルティエが、40代になっても違和感なく身につけられる。そんな「一生もの」としての魅力が、カルティエの最大の特徴です。ぜひ今回の記事を参考にして、カルティエで最高の一品を見つけてくださいね。 関連記事はコチラ 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フェンディのズッカ柄のバッグ。「今さら使うのは古いかな？」と、手に取るのをためらっていませんか。あるいは、最近街で見かけるけれど「少し前の流行では？」と、どこか懐かしい印象を持っている方もいらっしゃるかもしれません。しかし、ズッカ柄が今、再びファッションの最前線で大きな注目を集めていることをご存知でしょうか。 この記事では、ズッカ柄が持つ歴史的背景から人気再燃の理由、そして今こそ手に入れたい人気アイテムまでを解説したいと思います。「古い」という思い込みは払拭され、自信を持って日々のコーディネートに取り入れるヒントが見つかるはずです！ぜひ参考にしてください。 1.フェンディを象徴するズッカ柄とは？ フェンディのアイテムを目にしたことがある方なら、一度は「FF」ロゴが並んだデザインを見たことがあるでしょう。ブランドの顔ともいえる「ズッカ柄」は、発表から半世紀以上が経過した現在でも、世界中の人々を魅了し続けています。 一目でフェンディとわかる象徴的なデザインは、どのようにして生まれ、なぜこれほどまでに愛されるのでしょうか。 1-1.FFロゴが連なるフェンディを象徴するモノグラム ズッカ柄の最大の特徴は、二つの「F」が上下逆さまに組み合わさった「FF」ロゴが規則正しく並んでいることです。このFFロゴは、ブランドの頭文字を示すだけでなく、フェンディの革新的な精神を体現するシンボルです。 モノグラムとは、複数の文字を組み合わせて一つの図案にしたものを指し、多くのブランドが自らの象徴として用いています。ズッカ柄は、FFロゴを全面に配することで、ブランドのアイデンティティを力強く表現しています。 ブランドの象徴でもあるFFロゴは、1965年にカール・ラガーフェルドによって、わずか数秒で生み出されたと言われています。元々、フェンディは毛皮工房であったことから、「Fun Fur（ファン・ファー）」、つまり「毛皮をもっと楽しんでほしい」という想いが込められたようです。 当初はコートの裏地に使われるデザインでしたが、その印象的な見た目から、やがてバッグや財布など、ブランドの主力製品を飾るようになりました。 1-2.1980年代〜1990年代に一世を風靡したデザイン FFロゴが誕生した後、それを全面にあしらったズッカ柄はファッション界で絶大な支持を集め、一つの時代を築き上げました。特に1980年代〜1990年代にかけて、ズッカ柄のバッグやアパレルは世界中のファッショニスタを魅了し、ブランドのアイコンとしての地位を不動のものにしたのです。 その大胆でありながらも品格を失わないデザインは、当時のファッションシーンに新鮮な衝撃を与えました。単にロゴを並べただけではない、規則正しく計算され尽くしたデザインは、ひと目で高級感を伝える力を持っています。近年では、ヴィンテージファッションの流行とともに人気が再燃しており、昔のアイテムが再び注目を集める現象も起きています。 流行の波を超えて現代に受け継がれるズッカ柄は、単なる過去のデザイン遺産ではありません。新しいコレクションでも様々な形で再解釈され、ブランドの持つ普遍的な魅力を未来へと伝えています。 1-3.後継の「ズッキーノ柄」との違い フェンディには、ズッカ柄とよく似たデザインで「ズッキーノ柄」と呼ばれるものが存在します。二つの柄を見分ける方法は、FFロゴの大きさに注目することです。ズッカ柄が比較的大きなFFロゴで構成されているのに対し、ズッキーノ柄はより小さなFFロゴが細かく敷き詰められています。 ズッキーノ柄は、2000年代初頭に登場し、ズッカ柄よりも控えめでさりげない印象を与えることから人気を博しました。現在、フェンディの公式コレクションでは、主にズッカ柄が展開されており、ズッキーノ柄は過去のアーカイブとして中古市場などで見つけることができます。 2.「ダサい」は誤解！フェンディのズッカ柄が人気の理由 かつて「一昔前のデザイン」と思われた時期もあったフェンディのズッカ柄ですが、今やファッション界で再び支持を集めています。特徴的なFFロゴが並ぶデザインは、持つだけでコーディネートの主役になるほどの存在感を放ち、多くのファッション愛好家を魅了してやみません。 ここでは、人気の秘密を3つの視点から詳しく紹介したいと思います。 2-1.90年代リバイバルブームの到来 ズッカ柄人気再燃の大きな背景には、ファッション界全体を席巻する90年代リバイバルブームがあります。当時のファッションは、ロゴを大胆にあしらったアイテムを主役にする「ロゴマニア」と呼ばれるスタイルが全盛期を迎えました。 ズッカ柄は、まさにその時代を象徴する存在であり、カール・ラガーフェルドがデザインしたFFロゴは、一目でフェンディとわかる高級感と遊び心を兼ね備えています。現在の若者世代にとって、90年代のスタイルは新鮮で個性的に映るでしょう。 レトロな雰囲気を持ちながらも古さを感じさせないズッカ柄のデザインは、現代のファッション観と見事に合致し、ブームの再燃を力強く後押ししているのです。 2-2.SNSでのセレブやインフルエンサーによる人気再燃 ズッカ柄の人気が再燃した大きな要因は、SNSによる拡散力です。インフルエンサーやセレブたちが、SNSでズッカ柄のアイテムを身につけた写真を発信したことで、世界中の人々の目に留まるようになりました。 芸能人や海外セレブの着こなしは瞬く間に注目を集め、「自分もあのスタイルを真似したい」という憧れを抱く人が続出。特に、普段のコーデにズッカ柄のバッグや小物を一点取り入れるだけで、印象がぐっと洗練される様子が話題となりました。 このように、SNSを通じた自然な拡散が、ズッカ柄を再びトレンドの中心へと押し上げたのです。 2-3.ストリートファッションとの融合 ズッカ柄が再び脚光を浴びた背景には、ストリートファッションとの融合があります。現代のファッションシーンでは、ハイブランドのアイテムにスニーカーやデニム、パーカーといったカジュアルな服を合わせる着こなしが主流です。ズッカ柄のアイテムも例外ではありません。 たとえば、ズッカ柄のバッグを、あえてラフなTシャツと合わせることで、洗練された「抜け感」を演出できます。こうした着こなしの自由度の高さが、ズッカ柄の新たな魅力を引き出しました。 ブランド側も時代の流れを汲み取り、ストリートカルチャーから着想を得たコレクションを発表するなど、新しいファン層の獲得に成功しています。伝統を重んじながらも、常に時代のムードを反映し進化を続ける姿勢が、ズッカ柄を特別な存在にしているのです。 3.ズッカ柄が“ダサい”と思われない着こなしのコツ ズッカ柄は、コーディネートに取り入れるのが難しいと感じる方もいるかもしれません。しかし、いくつかのポイントを押さえるだけで、洗練されたスタイルを演出できます。 ここでは、ズッカ柄をおしゃれに着こなすための具体的な方法を紹介したいと思います。 3-1.シンプルコーデに一点投入して抜け感を出す ズッカ柄を上手に着こなす最も簡単な方法は、普段のシンプルな服装に一つだけアイテムを加えることです。たとえば、無地のTシャツとデニムといった普遍的なスタイルに、ズッカ柄のバッグを合わせるだけで、全体の印象がぐっと引き締まり、こなれた雰囲気を生み出せます。 柄物を取り入れる際は、他の要素を極力シンプルにまとめるのが鉄則であり、主役であるズッカ柄の魅力を最大限に引き立てる効果があるでしょう。特に、上質なレザーと組み合わされた「ピーカブー」や「バゲット」のようなアイコンバッグは、一つ持つだけでコーディネート全体を格上げしてくれます。 足元にズッカ柄のスニーカーを取り入れたり、ヘアアクセサリーでさりげなく主張したりするのも、挑戦しやすくおすすめの方法です。バッグや小物で一点だけ加える手法は、柄の持つ力強さを程よく中和し、洗練された大人の余裕を感じさせる装いを実現します。 3-2.ロゴをさりげなく取り入れるのが今っぽい 近年のファッショントレンドでは、ロゴを前面に押し出したスタイルが依然として人気を集める一方で、より洗練された「クワイエット・ラグジュアリー」と呼ばれる、ロゴをさりげなくアピールするスタイルも大きな潮流となっています。 たとえば、無地のアウターの袖口を折り返した際に裏地のズッカ柄が見えたり、ベルトのバックルがFFロゴになっていたりするデザインは、「知る人ぞ知る」という粋な演出と言えるでしょう。 また、ロゴの主張が強いと感じる場合には、エンボス加工でFFロゴを型押ししたレザーグッズも有効な選択肢です。光の加減で見え隠れする繊細なデザインは、ブランドの持つ高級感を保ちつつ、奥ゆかしくも確かな存在感を放ちます。これらのアイテムをうまく活用することで、ブランドの魅力を上品に表現し、個性を引き立てるコーディネートが可能です。 4.購入前に必ずチェック！ズッカ柄アイテムの偽物の見分け方 フェンディのズッカ柄は、人気ゆえに精巧な偽物が多く出回っているのも事実です。せっかく手に入れたアイテムが偽物だったという事態を避けるためにも、購入前にはいくつかのポイントを確認することが重要です。 ここでは、購入前に確認したい偽物の見分け方のポイントを紹介したいと思います。 4-1.ロゴやシリアルナンバーの刻印 正規品か否かを見極めるうえで、ブランドロゴとシリアルナンバーの確認は欠かせません。本物のフェンディ製品に刻印されている「FENDI」のロゴは、文字がシャープで均一な太さを保っています。 一方、偽物はフォントが異なっていたり、文字が潰れて不鮮明だったりするケースが少なくありません。特にレザーに型押しされたロゴは、正規品であればくっきりと明瞭ですが、偽物は歪んでいたり、一部が欠けていたりすることがあります。 シリアルナンバーは、製品を個別に管理するためのもので、本物のバッグや財布には付けられています。多くは製品内部のライニングやタグの裏側に刻印されています。この番号が見当たらない場合や、意味のない文字列が並んでいる場合は、偽物である可能性が高いでしょう。 なお、2004年以降の製品には偽造防止用のホログラムタグが付けられていましたが、近年ではICチップ（RFID）による管理に移行しているため、ホログラムがないからといって一概に偽物とは断定できません。 4-2.縫製の丁寧さ 製品全体の縫製も、品質を見極めるための重要なチェックポイントです。本物のフェンディ製品は、熟練した職人の手によって作られており、ステッチはどこを見ても真っ直ぐで均一な間隔を保っています。糸の処理も丁寧で、ほつれや歪みが見られることはほとんどありません。 特にバッグの角やハンドルの付け根など、負荷がかかりやすい部分は念入りに縫製されており、その丈夫さも正規品ならではの特徴です。 一方、偽物は生産コストを抑えるために、縫製が雑になりがちです。ステッチが曲がっていたり、糸の始末が不十分でほつれていたりすることがあります。また、ロゴとステッチの位置が近すぎたり、左右非対称であったりするなど、全体のバランスが悪い場合も注意が必要です。 4-4.正規店など信頼できる購入場所の選択 偽物を避ける確実な方法は、信頼できる場所から購入することです。フェンディの直営店や公式オンラインストア、あるいは正規取扱店として認定されている百貨店などで購入すれば、100%本物であることが保証されます。正規店での購入は、品質が保証されるだけでなく、購入後のアフターサービスを受けられるという利点もあります。 フリマアプリや非正規のオンラインショップは、定価よりも安く手に入れられる可能性がある一方で、偽物が紛れ込んでいるリスクも高まります。価格の安さだけに目を奪われず、出品者の評価や過去の取引履歴をよく確認するなど、慎重な判断が求められます。 安心して長く愛用できるアイテムを手に入れるためにも、信頼できる販売経路を選ぶことが、賢明な選択と言えるでしょう。 5.【まとめ】ズッカ柄は時代を超えて愛される永遠のアイコン フェンディを象徴するズッカ柄は、半世紀を超えて愛され続ける永遠のアイコンです。FFロゴが生み出す規則的なモノグラムは、ブランドの革新性と遊び心を体現しており、ヴィンテージから最新コレクションまで一貫して存在感を放ち続けています。 特に90年代のロゴマニア文化を象徴するデザインは、SNS時代の今、再び脚光を浴びています。セレブやインフルエンサーによる発信をきっかけに、ストリートファッションとの融合を果たしたズッカ柄は、クラシックでありながらも新鮮な印象を与え、多くの人々を惹きつけてやみません。 もしまだ持っていない方は、この機会にフェンディのズッカ柄アイテムをチェックしてみてくださいね。きっと、洗練された存在感とタイムレスな魅力に心惹かれるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/fendi-age-group/ https://estime.co.jp/column/fendi-bytheway-lame/ https://estime.co.jp/column/fendi/

ブルガリのジュエリーは永遠の憧れですよね。しかし、その圧倒的な存在感ゆえに、「自分にはまだ早いかも？」「どの年代の人がつけているんだろう？」といった疑問や不安を感じる方も多いのではないでしょうか。 この記事では、ブルガリが似合う年齢層について、女性・男性それぞれのイメージや、年齢別のおすすめアイテムを詳しく解説したいと思います。また、ブルガリの歴史やデザインの魅力、購入時のよくある疑問点まで紹介したいと思います。ぜひ参考にしてみてください。 1.ブルガリが似合う年齢層は？ 出典：BVLGARI イタリア・ローマで誕生したブルガリは、140年以上の歴史を持つ世界的な宝飾品ブランドです。その大胆かつ普遍的なデザインは、多くの人々を惹きつけてやみません。ここでは、ブルガリを愛用する人々の年齢層を紹介したいと思います。 1-1.メイン層は30代〜50代の女性 ブルガリの主な支持層は、30代から50代の女性たちと言われています。仕事や人生で経験を積み、自分自身のスタイルを確立した世代の女性たちが、ブルガリの持つ本質的な価値を理解し、見事に着けこなしています。古代ローマの芸術などから着想を得た、重厚で知的なデザインは、内面からあふれる自信や品格と響き合います。 また、一つのものを長く大切にしたいと考える審美眼を持つ世代にとって、ブルガリは人生の節目を彩り、共に時を重ねていくことができる特別なパートナーとなります。 1-2.20代は「自分へのご褒美」で購入が増加 20代の若い世代がブルガリを選ぶことも、決して珍しいことではなくなりました。キャリアのスタートラインに立ち、これからの自分に期待を込めて、特別な品として購入する方が増えています。 もちろん、20代にとっては高価な買い物であり、少し背伸びした選択と感じるかもしれません。だからこそ、最初のブルガリは、自分の頑張りを称える「ご褒美」であり、未来への投資という意味合いも持ちます。比較的手に取りやすい価格帯のアイテムから始めるのが、上手な取り入れ方と言えるでしょう。 2.ブルガリを身につける女性のイメージ ブルガリのジュエリーや時計を纏う女性は、周囲にどのような印象を与えるのでしょうか。ここでは、ブルガリを身につける女性が周りからどのように見られるのか、同性、異性、そしてビジネスの場面におけるそれぞれのイメージについて見ていきましょう。 2-1.同性からの印象：洗練された自立した女性 ブルガリを身につける女性は、「洗練された自立した人」という憧れの眼差しで見られる傾向にあります。流行を追いかけるのではなく、自分の価値観で本物を選び取る姿勢が、確固たる自分を持つ知的な姿に映るからです。 仕事や人生の節目に、自分への称賛の証としてブルガリを選ぶストーリーなども、多くの女性の共感を呼びます。高価なジュエリーを、自分自身の力で手に入れる姿は、まさに現代における自立した女性像そのものといえるでしょう。 2-2.男性からの印象：品格と知性のある大人 男性の目から見ると、ブルガリを身につける女性は、単に華やかなだけでなく「品格と知性を備えた大人の女性」として魅力的に映ります。その背景にはブルガリの歴史と、ローマの芸術性に根差したブランドイメージがあります。 一過性の流行に流されず、歴史的背景に裏打ちされた普遍的な美しさを持つアイテムは、ブランドの持つ芸術性やクラフツマンシップを物語っています。 3.ブルガリを身につける男性のイメージ 高級腕時計からジュエリー、香水に至るまで、幅広い製品を手がけるブルガリのアイテムを纏う男性は、女性の目にどのように映っているのでしょうか。ここでは、女性が抱くブルガリを纏う男性のイメージについて見ていきましょう。 3-1.ポジティブな印象：経済力と大人の色気 ブルガリを身につける男性は、経済的な余裕と大人の魅力を感じさせ、女性に好意的に映ることが多いです。ブランドのアイテムは決して安価ではないため、それを所有している事実は、安定した社会的地位や成功を収めている人物であると印象付けます。 また、単に高価なものを身につけるのではなく、ブランドの背景にある哲学や職人技への敬意を持ち、自分らしく楽しんでいる姿勢が、内面から滲み出る魅力となって女性の心を惹きつけるでしょう。 3-2.ネガティブな印象：キザで近寄りがたい ブルガリのアイテムは、その存在感の強さから、身につけ方によってはキザで威圧的な印象を与えてしまう場合があります。特に、ブランドロゴが大きくあしらわれたデザインや、複数のアイテムを同時に着用する「ジャラ着け」は、自己顕示欲が強い人物だと見なされかねません。 見る人よっては「ブランドの力に頼っている」という印象を与え、本人の魅力や個性をかえって隠してしまいます。 4.ブルガリが時代を超えて人々を魅了する理由 ブルガリはイタリアのローマで創業して以来、革新的なスタイルで世界中の人々を魅了し続けてきました。その大胆で洗練されたデザインは、一目でブルガリと分かるほどの強い存在感を放ちます。なぜブルガリは、これほどまでに時代や世代を超えて愛され続けるのでしょうか。 4-1.140年以上の歴史と職人技 ブルガリの輝きの根源には、140年を超える長い歴史の中で育まれた、卓越した職人技が存在します。創業者ソティリオ・ブルガリが1884年にローマの地でお店を開いて以来、ブランドは常に最高の品質を追求し続けてきました。 1950年代後半になると、それまでのフランス宝飾界の繊細なスタイルから脱却し、大胆なボリュームと鮮やかな色彩を特徴とする、独自のイタリアンスタイルを確立したのです。このような革新的な姿勢と、古代からの伝統技術を融合させることで、唯一無二の価値を生み出してきました。 長い年月をかけて受け継がれる伝統と、常に新しい美を求める探求心が、ブルガリのジュエリーに時代を超越した普遍的な価値を与えているのです。 4-2.古代ローマ着想の独自デザイン ブルガリのデザインは、ギリシャ出身の創業者ソティリオ・ブルガリが店を構えたローマの建築や芸術から強いインスピレーションを受けています。壮麗な歴史遺産が持つ力強さや普遍的な美しさを、現代的な感性でジュエリーへと昇華させる手腕は、他の追随を許しません。 代表的な「ビー・ゼロワン」コレクションは、世界で最も有名な円形闘技場コロッセオの荘厳な姿をモチーフにしています。らせん状のフォルムは、過去、現在、未来が融合する永遠の都ローマを象徴しており、力強くも洗練された印象を与えます。 ブルガリは、ただ古代のモチーフを模倣するのではなく、その本質を抽出し、現代のファッションに溶け込むよう再構築する能力に長けています。だからこそ、ブルガリの作品は単なる装飾品ではなく、身に着ける人の個性を引き立て、物語を語りかけるアートピースとなるのです。 4-3.豊富な製品ラインナップ ブルガリの魅力は、ジュエリーや時計にとどまらず、多彩なアイテムを展開している点にもあります。ブランドの中核となるのは、もちろんジュエリーと時計です。蛇をモチーフにした官能的な「セルペンティ」、ローマ建築に由来する「ビー・ゼロワン」などのアイコンコレクションは、世界中の人々にとって憧れの的です。 5.【年齢層別】ブルガリのおすすめ人気アイテム ブルガリは幅広い年齢層から支持されていますが、年代によって似合うアイテムや人気のコレクションは異なります。自分の魅力を最大限に引き出すためには、年齢に合わせたアイテム選びも大切なポイントです。 ここでは、年代別におすすめのブルガリのアイテムを紹介したいと思います。 5-1.20代：ビー・ゼロワン リング 出典：BVLGARI 社会への扉を開き、無限の可能性に満ちた20代の方には、ブルガリの革新性を体現する「ビー・ゼロワン リング」がおすすめです。円形競技場コロッセオの壮麗な姿から着想を得た、力強くも美しい螺旋のデザインは、新しい世界へ踏み出す輝かしい門出を祝福してくれるでしょう。 ユニセックスな魅力を持つデザインなので、パートナーと共有したり、好みの異なる素材や幅のリングを重ね付けして自分だけのスタイルを表現したりする楽しみ方もできます。 5-2.30代：ディーヴァ ドリーム ネックレス 出典：BVLGARI キャリアやプライベートが充実し、大人の女性としての深みを増す30代には、優雅さと自信を授ける「ディーヴァ ドリーム ネックレス」がおすすめ。古代ローマのカラカラ浴場を彩ったモザイク画の、美しい扇形からインスピレーションを得て誕生したこのジュエリーは、まさに現代に生きる女神（ディーヴァ）たちのためのデザインといえます。 扇形のモチーフは、古代ローマの時代から美とエレガンスの象徴であり、時代を超えて受け継がれる普遍的な魅力を宿しています。頑張った自分へのご褒美や、人生の新たな節目を祝う記念品に選ぶことで、日々の生活に彩りと喜びが生まれ、前向きな気持ちで未来へ歩むためのエネルギーを得られるでしょう。 5-3.40代以降：セルペンティ コレクション 出典：BVLGARI 豊かな経験を重ね、自身のスタイルを確立した40代以降の女性には、ブルガリのアイコンである「セルペンティ コレクション」のアイテムがふさわしいでしょう。古代より知性や生命力、そして永遠の再生の象徴とされるヘビをモチーフにしたセルペンティは、1948年の誕生以来、終わりなき進化を遂げてきました。純粋な美学とカリスマ的なスタイルを感じさせます。 6.【FAQ】ブルガリに関するよくある質問 ブルガリは、イタリアのラグジュアリーブランドとして、世界中で高い評価を得ています。しかし、その知名度の高さから「本当に人気があるの？」「アウトレットでお得に買える？」といった疑問や、購入後の「長く使うためのお手入れ方法は？」といった不安の声も聞かれます。 ここでは、ブルガリに関するよくある質問への回答を紹介したいと思います。 6-1.ブルガリはもう人気ない？ ブルガリの人気がないというのは事実とは異なる解釈です。ブルガリは、世界有数のコングロマリットであるLVMHグループに属し、世界五大ジュエラーに数えられるほどの格式と実力を兼ね備えたブランドであり、その地位は揺るぎないものです。 アン・ハサウェイやBLACKPINKのリサといった、世界的な影響力を持つ人々がアンバサダーを務めていることからも、そのブランド力の高さがうかがえます。本質的な価値や自身のスタイルを確立した人々に深く、そして長く愛され続ける、それがブルガリの持つ本当の魅力と言えるでしょう。 6-2.永く愛用するためのお手入れ方法は？ ブルガリのジュエリーや時計の輝きを永く保つためには、日々の少しの心がけが欠かせません。 【ジュエリーのお手入れ方法】 美しい状態を維持する基本は、使用後に柔らかく乾いた布で優しく拭く習慣をつけることです。特にジュエリーは、皮脂や化粧品、汗などが付着したままだと、それに含まれる成分が化学反応を起こし、金属の変色やくすみの原因となります。 【時計のお手入れ方法】 時計の性能を維持するためには、数年に一度のオーバーホール（分解清掃）が重要です。これは、時計内部の精密な機械を専門家が分解・洗浄し、新しい潤滑油を注して摩耗を防ぎ、正確な時を刻み続けるための専門的なメンテナンスです。 7.【まとめ】ブルガリはあなたを格上げする一生物のパートナー ブルガリが世代を超えて愛され続ける理由は、単なる高級ブランドという枠を超え、「自分らしさ」と「人生の節目」を彩る存在であることにあります。140年以上受け継がれる職人技と、古代ローマの美意識を現代に昇華させたデザインは、年齢を重ねても色あせない普遍的な魅力を放っています。 購入を検討しているなら、まずは日常で使いやすいジュエリーやウォレットから始めてみましょう。ブルガリは、あなたの努力や美意識を静かに肯定してくれる「人生を共に歩むパートナー」となるでしょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/bvlgari/ https://estime.co.jp/column/bvlgari-bzeroone-lame/ https://estime.co.jp/column/bulgari-weddingring-regret/

エルメスのシェーヌダンクルは、1938年に登場した歴史あるアイテムで、80年以上が経過した今もなお、世界中の人々を魅了し続けています。その人気は衰えるどころか、近年では定価を上回る価格で取引されることも珍しくありません。なぜ、シェーヌダンクルは長い間愛され続け、今では資産価値を持つようになったのでしょうか。 本記事では、シェーヌダンクルの資産価値を深掘りし、現在の定価、アイテムごとの中古市場における買取相場、そして今後の資産価値がどのように推移するのかを予測します。さらに、シェーヌダンクルは「一生もの」なのか「オワコン」なのかという意見についても解説しています。シェーヌダンクルの購入を検討している方、すでに所有していて売却を考えている方、そして身に着けられる資産としての価値について知りたい方の参考にしていただければ幸いです。 1.エルメスのシェーヌダンクルとは？ エルメスのシェーヌダンクルは、フランス語で「錨の鎖」を意味する、メゾンを代表するアイコニックなジュエリーです。誕生は1938年で、エルメスの第4代社長であるロベール・デュマが、海岸を歩いている際に見た、船の錨（いかり）をつなぐ鎖からインスピレーションを得てデザインされました。この鎖のモチーフをエレガントかつ構築的に昇華させたデザインは、「鎖で強く結ばれた絆」を象徴するとも言われています。 シェーヌダンクルは、T字型の留め具と、丸みを帯びたコマが連なるデザインが特徴的で、ごつさと上品さのバランスが絶妙です。このシンプルさゆえに、時代や流行に左右されず、80年以上経った今も「定番」として愛され続けています。また、ブレスレットやネックレス、リングなどのアイテムが展開されており、ユニセックスで使用できることも魅力の一つです。 2.シェーヌダンクルには資産価値がある理由 シェーヌダンクルが単なる高級アクセサリーではなく、「身に着けられる資産」として市場で高評価を得ている背景には、いくつかの理由があります。これらの要素が複合的に作用し、現在の高い希少性と価格の安定性、そして将来的な価値の上昇へと繋がっているのです。 2-1.流行や時代に左右されない普遍的なデザイン シェーヌダンクルは、1938年の誕生以来、その基本的なデザインを変えていません。錨の鎖というモチーフは、ファッションのトレンドが移り変わる中でも、決して古びることのない普遍性を持っています。 このタイムレスなデザインは、世代を超えて愛され続け、新品だけでなくヴィンテージ品にも高い需要を生み出しています。何十年経っても「今のファッション」に馴染むデザインであることは、資産価値を維持するうえで重要なポイントとなります。 2-2.エルメスならではの厳選素材と職人技を採用 エルメス製品の品質の高さは、その資産価値を裏付ける重要な要素です。シェールダンクルに主に採用されているシルバーは、銀を92.5%含み、残り7.5%に他の金属を混ぜて強度を高めた合金「シルバー925」です。シルバーアクセサリーは経年変化で独特の風合い（酸化による黒ずみ）を楽しめますが、その素材自体が貴金属であるため、地金相場の上昇に伴い、アクセサリーとしての価値とは別に「貴金属としての価値」の上昇も期待できます。 シェーヌダンクルには、シルバー925以外にも希少性の高い素材として、K18ゴールドなどが採用されています。これらは純粋な貴金属の価値が非常に高く、金融資産としての側面が強まります。特にゴールドモデルは希少性が高いうえ、金相場の高騰とエルメスブランドの価値が相乗効果を生み、中古市場でも高値で取引されています。 さらに、エルメスの熟練した職人が手作業で製造する技術にも資産価値が大きく関係します。チェーンの滑らかな連結やT字型クラスプの確実なロックを実現し、製品としての耐久性や完成度を高めています。品質の高さは、「一生もの」として長く愛用できることを意味し、結果的に中古市場での評価を高めています。 2-3.すぐには手に入らない高い希少性 エルメスの製品は、その徹底した品質管理と職人による手作業ゆえに、大量生産ができません。また、希少性を高めるためにエルメスが生産数を管理している側面もあります。このことが、シェーヌダンクルの「高い希少性」を生み出している理由です。 シェーヌダンクルは正規店に在庫があることは稀であり、入手は極めて困難です。この「欲しいけど手に入らない」という状況が、二次流通市場（中古市場）での需要を押し上げ、定価を上回るプレミア価格での取引を常態化させ、資産価値を高めています。 2-4.ヴィンテージブームの影響 近年、ファッション界全体でヴィンテージブームが起こっており、歴史的な背景を持つアイテムの価値が評価されています。シェーヌダンクルもその恩恵を受けており、特にマルタン・マルジェラがクリエイティブディレクターを務めた時期（1997年〜2003年）や初期モデルのシェーヌダンクルは、コレクターの間で別格の価値を持っているのです。 マルタン・マルジェラは、シェーヌダンクルをシンプルなモノトーンスタイルに合わせるなど、ミニマルかつ洗練された印象を強調するスタイリングを提案しました。これにより、ブレスレットの持つ力強いデザインが際立ち、一躍、時代を象徴するアイテムへと押し上げたのです。 2-5.近年のエルメス製品の値上げ状況 エルメスは、ブランド価値の維持と、原材料費・製造コストの上昇に伴い、定期的に製品の価格改定（値上げ）を実施しています。シェーヌダンクルも例外ではありません。 定価が上昇すると、中古市場の買取価格や販売価格の下限を押し上げる効果があります。新品の価格が高くなればなるほど、中古品との価格差が縮まり、中古品の魅力が増すためです。エルメスの「ハイブランド志向」の強さと一貫した値上げ戦略は、シェーヌダンクルの資産価値を継続的に上昇させる大きな要因となっています。 3.【2025年価格改定】シェーヌダンクルの定価 エルメスは、2025年2月に価格改定を実施しました。これにより、シェーヌダンクルの主要アイテムも価格が上昇しています。以下に、ブレスレット、ネックレス、および人気のリング（シェーヌダンクル・アンシェネ）の改定後の定価を示します。 シェーヌダンクル ブレスレット 定価 PM 242,000円 MM 261,800円 GM 281,600円 TGM 302,500円 シェーヌダンクル ネックレス 定価 PM 392,700円 MM 422,400円 GM 473,000円 シェーヌダンクルアンシェネ リング 定価 PM 101,200円 GM 130,900円   4.シェーヌダンクルのブレスレット・資産価値（買取相場）はどれくらい？ シェーヌダンクルのブレスレットは、その高い人気と希少性から、一部のモデルで定価に近い、あるいは定価を上回る価格で取引されています。これは、購入時の金額に対する「リセールバリュー（再販価値）」が極めて高いことを意味し、資産性が高い証拠です。買取相場は、商品の状態、コマ数、付属品の有無、買取店の在庫状況により変動しますが、状態がよいものであれば、およそ約70％〜90％程度の買取率が見込めます。 前述の通り、1997年〜2003年のマルタン・マルジェラがクリエイティブディレクターを務めた時期に製造されたシェーヌダンクルは、現行品とは一線を画す特別なヴィンテージ価値を持っていることも注目です。マルジェラ期の特徴として、トグル（留め具）や刻印の形状が現行品と若干異なったり、製造年を示す刻印（ホールマーク）の位置や書体が古風であったりする点が挙げられます。コレクターからの需要が高いモデルとなっています。 ブランド買取店「ESTIME/エステメ」のシェーヌダンクル ブレスレットMMの買取実績 ブランド買取店「ESTIME/エステメ」のシェーヌダンクル ブレスレットGMの買取実績 5.シェーヌダンクルのネックレス・資産価値（買取相場）はどれくらい？ シェーヌダンクルのネックレスは、ブレスレット以上に供給が少なく、正規店での入手が非常に困難です。そのため、中古市場では定価を上回るプレミア価格で取引されるケースが見られます。大ぶりなコマが連なるネックレスは、ブレスレットと比較してシルバーの使用量が多いため、アクセサリーとしての人気に加えて、地金（シルバー）の価格変動による資産の安定性も高いと言えます。 また、シェーヌダンクルはシルバー素材が主流ですが、ごく稀にK18ゴールド（イエロー、ホワイト、ピンク）やプラチナ素材のモデルが発表されます。これらの素材は、シルバーモデルとは比較にならないほど製造数が少なく、市場にほとんど出回りません。そのため、資産価値が高いのです。 金やプラチナは、それ自体が世界的な金融資産であり、その日の国際相場に連動して価値が決まります。貴金属の相場が高騰すれば、エルメスというブランド価値と相乗効果を発揮し、高額査定になる可能性があります。このような素材のシェーヌダンクルは、「流動性の高い資産」であると言えるでしょう。 6.シェーヌダンクルのリング・資産価値（買取相場）はどれくらい？ シェーヌダンクルのモチーフをデザインしたモデルは、ブレスレット同様に品薄状態が続いており、資産価値が高まっています。具体的なモデルとしては、クラシックやアンシェネなどが挙げられます。状態の良いものであれば、買取店の在庫状況などにより変動しますが、およそ約50％～80％程度の買取率が見込めます。 総じて、シェーヌダンクルのリングは、比較的手が届きやすい定価でありながら、エルメスというブランドの「希少性の恩恵」を受けており、購入後も価値が落ちにくい、優秀な資産価値を持つジュエリーであると言えます。 ブランド買取店「ESTIME/エステメ」のシェーヌダンクル リングの買取実績 7.【現在】シェーヌダンクルの資産価値は一生もの？オワコン？ シェーヌダンクルは長年にわたり人気を維持していますが、そのブームの過熱ぶりから「もうオワコンではないか」「一生ものの価値はあるのか」という疑問を持つ人もいます。ここでは、現在の市場動向と資産価値の観点から、その実態を解説します。 7-1.シェーヌダンクルは一生ものになる？ 結論として、シェーヌダンクルは「一生ものの資産価値を持つジュエリー」であると評価できます。その理由の一つとして、1938年に誕生して以来、デザインがほとんど変わっていないタイムレスなデザインが挙げられます。時代の流れに左右されないため、身に着ける人の年齢やスタイルにかかわらず、いつまでも愛され続ける「一生もの」のジュエリーとしての地位は揺るがないでしょう。 また、エルメスは意図的に生産数を制限し、希少性を高めています。この「手に入りづらさ」が、中古市場での価格を押し上げ、資産価値の安定性を保証する構造になっているため、シェーヌダンクルの人気は衰えないと推測されます。さらに、K18ゴールドやプラチナ素材のモデルは純粋な金融資産としての側面も強く、「身に着けられる資産」としての役割を果たしていることも「一生もの」と言える要因です。 7-2.シェーヌダンクルはオワコンって本当？ シェーヌダンクルは「オワコン」だと考える主な理由には、流行りすぎているため人と被りやすいことや、予約ができたとしても1年以上も待つことがあることなどの意見があります。このような意見の背景には、シェーヌダンクルがいかに需要が高いアイテムであることや、欲しいのに手に入らないという人気すぎる不満からきていると考えられます。「オワコン」だと考える背景には、シェーヌダンクルの資産価値が見え隠れしていると言えるのではないでしょうか。 しかし、シェーヌダンクルはオワコンだと考える人の中には、シェーヌダンクルの入手困難さを目の当たりにし、他ブランドの類似品を選択する人もいます。シェーヌダンクルとデザインが似ており、魅力的な候補に挙がっているのがティファニーのハードウェアです。 シェーヌダンクルはオワコンだと考える人の理由はさまざまです。シェーヌダンクルは現在の高い需要から見てオワコンだとは言えませんが、異なる選択をする人がいることも事実です。 7-3.シェーヌダンクルとティファニーのハードウェアどちらを選ぶ？ 鎖（チェーン）をモチーフにし、シェーヌダンクルと似たフォルムで、人気を博しているアイテムのひとつにティファニーのハードウェアがあります。この2つのアイテムは一見似ていますが、いくつかの違いや魅力があります。 まず、大きく違う点として歴史的な背景があります。シェーヌダンクルは1938年に発表され、80年以上の歴史を持つ普遍的でクラシックなデザインです。一方で、ハードウェアの登場は2017年と比較的新しく、ニューヨークの高層ビルやストリートからインスピレーションを得た、現代的でモードなデザインが特徴です。 また、希少性にも違いがあります。シェーヌダンクルは希少性を重視したブランド戦略により、常に品薄です。一方、ハードウェアはシェーヌダンクルと比べると在庫が比較的整っています。 したがって、流行に左右されない歴史的な重厚感と高い資産価値を優先するのならシェーヌダンクル、タイムリーなモード感とティファニーというブランドの華やかさを求めるのならハードウェアが最適な選択肢となるでしょう。リセール市場においては、歴史的な背景とエルメスの一貫した供給制限による希少性から、資産価値としてはシェーヌダンクルに軍配が上がると言えます。 8.【未来予測】今後シェーヌダンクルの資産価値はどうなる？ シェーヌダンクルは現在、高いリセールバリューを誇っていますが、今後もこの資産価値は維持され、上昇していくのでしょうか。ここでは、「ブランド品としての資産価値」に焦点を当てて、今後の見通しを予測します。 8-1.シェーヌダンクルの資産価値は上昇傾向 結論として、ブランド品としてのシェーヌダンクルの資産価値は、今後も長期的に上昇し続ける可能性が高いと予測されます。この予測の根拠は、シェーヌダンクルが「ブランドのアイコン」として高い価値を持っている点にあります。ブランド品市場において、需要が供給を大幅に上回る状態が続く限り、その中古価格は定価の上昇に連動して上昇し続ける傾向があるからです。 ただし、注意すべきは、シェーヌダンクルを金や株式の資産運用のような「投資商品」として見るべきではないという点です。為替や国際情勢の影響を受けにくい金や株式とは異なり、シェーヌダンクルの価値は「エルメスというブランドの人気と戦略」に依存しています。そのため、売却時には相場や買取店の在庫状況によって価格が大きく変動するリスクが伴うと言えるでしょう。 8-2.エルメスのハイブランド志向が強くなればなるほど資産価値は上がりやすい エルメスは近年、製品の価格を定期的に大きく引き上げており、メゾンの「ハイブランド志向」が強まっています。このブランド戦略は、シェーヌダンクルの資産価値を押し上げる要因となります。エルメスが定価を上げれば、その中古品やヴィンテージ品のリセールバリューの下限も必然的に押し上げられるためです。 そして、このハイブランド志向が強まる中でも、シェーヌダンクルの需要は衰えません。アクセサリーには流行り廃りがありますが、シェーヌダンクルは1938年から続く長い歴史と普遍的なデザインを持ち、エルメスのジュエリーラインにおける唯一無二の存在だからです。競合が少なく、代替が効かない「アイコン」としての地位が確立されているため、ブランドがその地位を高めるほど、アイコンであるシェーヌダンクルの価値も比例して高まる循環が生まれています。 8-3.高い希少性の維持により資産価値は上がる可能性が高い シェーヌダンクルの資産価値は、高い希少性の維持によっても高まっています。エルメスがこの希少性を維持し続ける限り、資産価値は安定し、上昇する可能性が高いでしょう。正規店で「手に入らない」状態が続くことで、中古市場は「いますぐ手に入れたい」という需要の受け皿となり、プレミア価格での取引が継続します。 したがって、エルメスが「品質と希少性を最優先し、価格改定を継続する」という現在の戦略を維持する限り、シェーヌダンクルは今後も安定した高い資産価値を持つと予測されます。 9.資産価値が上昇傾向にあるシェーヌダンクルはいつが売り時？ 資産価値が上がり続けているシェーヌダンクルを売却する最適なタイミングは、あなたの「現金化の緊急性」と「市場の状況」によって異なります。まず、直近で現金が必要な場合であれば、「今すぐ」が最良の売り時となります。シェーヌダンクルは需要が極めて高く、買取相場が安定しているため、相場の急落リスクを気にせず、必要な時にすぐに高値で現金化できる流動性の高いアイテムだからです。 次に、相場の上昇を狙う場合は、エルメスの値上げ直後が特に狙い目です。エルメスの定価改定が行われると、それに連動して中古市場の価格も上昇します。この値上げのニュースが出た直後は、買取店が在庫確保のために査定額を上げやすい傾向にあるのです。 また、シェーヌダンクルは貴金属でもあるため、特にK18ゴールドやプラチナ素材のモデルを所有している場合は、金や銀の国際相場が高騰した時期を狙って売却することも有効な戦略となります。 9-1.少しでも資産価値を上げて手放すコツ 売却する時期に加えて、査定額を最大化するためには、いくつかのコツを実践することが重要です。まず、日頃の手入れによって良い状態を保つことが基本です。シルバーは酸化しやすいため、丁寧に手入れし、傷や欠損のない「美品」を保つほど、買取価格は定価に近づきます。 次に、購入時の箱、保存袋、保証書（購入証明）といった付属品が揃っていると、再販時の信頼性が高まるため、査定額がアップします。そして、すぐに現金化する必要がないのであれば、長期保有してヴィンテージを狙うことも一つの戦略です。シェーヌダンクルの価値は歴史が担保するため、数十年後にはマルジェラ期のように歴史的・文化的価値を持つ「ヴィンテージ」として、さらなるプレミア価値を期待できるかもしれません。 10.シェーヌダンクルの資産価値は今後も上昇傾向 エルメスのシェーヌダンクルは、単なるファッションアクセサリーの枠を超え、「身に着けられる資産」としての地位を確立しています。その資産価値は、1938年から続く普遍的でタイムレスなデザイン、エルメスが貫く希少性戦略と継続的な価格改定、そしてシルバーやK18ゴールドといった貴金属の使用という、三つの要因に支えられており、今後も長期的に上昇傾向が続くと予測されます。 シェーヌダンクルが「流行りすぎてもオワコンにならない」のは、一時的なブームではなく、普遍的なデザインと供給体制の制限というエルメスならではのブランド戦略があるからです。シェーヌダンクルは、まさに「ファッション性と資産性を兼ね備えた、稀有なアイテム」であり、所有することは、将来の価値を期待できる「一生もの」の投資であるとも言えるでしょう。そのため、売却を考える際はさまざまな側面から判断することが大切です。 11.シェーヌダンクルを売るなら買取店「ESTIME/エステメ」 エルメス シェーヌダンクルの売却をお考えなら、ブランド買取店「ESTIME/エステメ」にお任せください。エステメでは、エルメスをはじめとする高級ブランドの買取に力を入れており、相場と市場価値を正確に見極めたうえで適切な査定額をご提示しています。 シェーヌダンクルのように人気・希少性の高いモデルは、買取店の知識と実績によって査定額に大きな差が出ることもあります。エステメには、高級時計の取り扱い経験豊富な査定士が多数在籍しており、シェーヌダンクの買取実績も多数。過去の取引データや現在の市場動向を踏まえ、高額での買取が可能です。 また、店舗にご来店いただかなくても、「宅配買取」「出張買取」24時間受付の「LINE査定」など、ご都合に合わせた査定方法をお選びいただけます。査定だけでも歓迎ですので、「今の価値を知っておきたい」という方もぜひお気軽にご相談ください。 ※査定にかかる費用は完全無料となっております。 エルメス シェーヌダンクルをはじめ、ご自宅に眠っている時計やジュエリー、バッグ、貴金属、宝石、アパレルの売却をお考えの際は、ブランド買取店「ESTIME/エステメ」にぜひお問い合わせください。誠心誠意お客様のお品物を査定いたします。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/chainedancre-listprice/ https://estime.co.jp/column/hermes-asset-value/ https://estime.co.jp/column/chaine-dancre-celebrities/

洗練されたデザインと上質な佇まいで、見る人の心を奪うデルヴォーのバッグ。雑誌やSNSで見かけるたび、「いつかは手にしたい」と憧れを抱いている方も多いのではないでしょうか。しかし、いざ購入を考えると「自分にはまだ早いかもしれない」「実際のところ、どのくらいの年齢層の人が持っているの？」といった疑問や不安が浮かびますよね。 この記事では、デルヴォーのリアルな愛用者層をはじめ、なぜ世代を超えて愛され続けるのか、その普遍的な魅力を深掘りして解説したいと思います。ぜひ参考にしてください。 1.デルヴォーの年齢層はどのくらい？ 出典：Delvaux ベルギー王室御用達の由緒あるブランド、デルヴォーのエレガントなバッグは、時代を超えて多くの女性を魅了し続けています。その気品あふれるデザインと確かな品質から、どのような年齢層に支持されているのか気になる方も多いのではないでしょうか。 ここでは、デルヴォーがどのような人々に愛され、なぜ幅広い世代に人気が広がりつつあるのか、その背景と魅力を紹介したいと思います。 1-1.メインは30代〜50代の大人女性 デルヴォーのバッグを主に愛用しているのは、本物の価値を理解する30代から50代の女性たちです。最高級のレザーと職人の手仕事によって生み出される芸術品は、決して気軽に購入できる価格ではありません。 経済的に安定し、長く使える上質なものを求めるようになる年代の方々にとって、特別な投資に値する逸品と認識されています。 また、デルヴォーを持つことは、単に高級なバッグを所有する以上の意味を持ちます。ブランドの歴史や哲学に共感し、自身の審美眼を表現する手段となるため、自己を確立した大人の女性にふさわしい選択となるでしょう。 1-2.近年は20代にも人気が拡大 近年、デルヴォーはクラシックな魅力はそのままに、20代という若い世代の心をも捉え、新たなファン層を獲得しつつあります。大きなきっかけは、ファッション感度の高いインフルエンサーや著名人の影響でしょう。 彼女たちがSNSなどでデルヴォーのバッグをモダンなスタイルに合わせる姿は、若い世代にとって新鮮なインスピレーション源となりました。クラシックなアイテムを現代的なファッションへ取り入れることで、デルヴォーの新たな可能性が示されています。 また、伝統を守りながらも進化を続ける姿勢も、若い人々を惹きつける理由です。シーズンごとに発表される鮮やかなカラーパレットや、遊び心のあるチャームは、コーディネートに彩りを添えてくれます。ベーシックカラーだけでなく、自分らしい個性を表現できる色を選ぶ楽しみも、デルヴォーの魅力です。 2.デルヴォーの魅力 出典：Delvaux デルヴォーは、なぜこれほどまでに多くの人々を惹きつけ、世代を超えて受け継がれるのでしょうか。ここでは、デルヴォーの魅力を4つの側面から紹介したいと思います。 2-1.ベルギー王室御用達の歴史と信頼性 デルヴォーの信頼性は、世界最古のラグジュアリーレザーグッズメゾンとしての長い歴史と、王室御用達の栄誉に裏打ちされています。ベルギーが独立を果たす前年の1829年にブリュッセルで工房を構えたことは、ブランドの先見性を示す象徴的な出来事です。 1883年には、その卓越した品質が認められ、レオポルド2世から「ベルギー王室御用達」の栄誉を授かりました。王室が認めた品質である事実は、製品が最高水準にあることの何よりの証明であり、所有する人々に大きな安心感と誇りをもたらします。 単に歴史が古いだけではなく、信頼できる高品質のアイテムを作り続けていることはデルヴォーの大きな魅力と言えます。 2-2.流行に左右されない普遍的なデザイン デルヴォーのバッグは一過性のトレンドとは一線を画す、普遍的で構築的な美しさを持っています。代表作である「ブリヨン」は、1958年のブリュッセル万国博覧会のためにデザインされました。 その建築的なフォルムは、高名な建築家ル・コルビュジエが万博で手掛けた「フィリップス・パビリオン」からインスピレーションを得たものであり、曲線と直線が織りなす優雅なシルエットは、60年以上経った今もなお新鮮な驚きを与えます。 デルヴォーのデザインは、派手さで目を引くのではなく、フォルムの美しさやバランス、使いやすさをとことん追求して生まれたものです。こうした普遍的なデザイン哲学は、流行に左右されず、5年後も10年後も変わらず愛せるバッグを求める方にとって、これ以上ない魅力となっています。 2-3.最高級の素材と熟練の職人技 デルヴォーの品質は、厳選された最高級のレザーと、アトリエで技術を継承する職人たちの手仕事によって支えられています。メゾンが使用する革は、最高級の選び抜かれたものばかりです。 アイコンレザーの一つである「ボックスカーフ」は、生後6ヶ月以内の仔牛の革であり、きめ細かく滑らかな質感が特徴です。このような貴重な素材を、熟練した職人が一つのバッグの製作に数時間以上を費やし、裁断、縫製、磨き上げといった工程を経て完成させます。 この丁寧な手仕事は、まさに芸術品を生み出す工程そのものです。機械による大量生産とは一線を画した、手作業ならではの温もりと完璧な仕上がりは、長く使い込むほどに味わいを増し、持ち主だけの特別な存在へと育っていくでしょう。 2-4.主張しすぎない控えめなロゴの品格 デルヴォーのバッグは、ブランド名を声高に主張するのではなく、控えめなシグネチャーでその品格を示します。たとえば「ブリヨン」のバックルは、馬蹄からインスピレーションを得た「D」の形をしていますが、一目でブランドを識別できるデザインでありながら、決して華美ではありません。 あからさまなロゴで飾るのではなく、バッグ自体のフォルムの美しさや革の上質さで語りかける姿勢は、真の価値を知る人々の心を捉えます。 3.デルヴォーのおすすめ人気モデル デルヴォーのコレクションの中でも特に注目されるのが、ブランドの個性と美学を体現する代表的なバッグたちです。ここでは、デルヴォーのおすすめモデルを紹介したいと思います。 3-1.ブリヨン｜ブランドを象徴するアイコンバッグ 出典：Delvaux ブリヨンは、持つだけで装いを格上げしてくれる、まさに女王のような風格を漂わせるバッグです。馬蹄から着想を得た「D」の形をしたバックルが、ひと目でデルヴォーとわかる気品を放ちます。 64ものレザーパーツを、職人が8時間以上かけて組み上げることで、完璧なフォルムが生まれています。最高品質のカーフレザーであるボックスカーフは、その硬質な質感からバッグの美しい建築的なラインを際立たせます。 サイズ展開も豊富で、自分のスタイルに合ったひとつを見つけられるのも嬉しい点です。 3-2.タンペート｜フォーマルもカジュアルも対応可能 出典：Delvaux タンペートは、凛とした佇まいの中に、遊び心のある二面性を持つ魅力的なバッグです。 最大の特徴は、メタルクラスプ。留め具を閉じればかっちりとした台形のフォルムが際立ち、端正で知的な雰囲気を演出できます。開けたままで持つと、よりリラックスした抜け感のあるスタイルを楽しめます。一つのバッグで異なる表情を見せられるため、フォーマルな会食から休日のショッピングまで、場面に合わせて自分らしい表現ができます。 建築やモダンデザインから着想を得た、無駄のない美しいラインは、どんな服装にもすっと馴染み、洗練された印象を加えてくれるでしょう。まさに、現代を生きる活動的な女性のライフスタイルに寄り添う逸品です。 3-3.クールボックス｜モダンでアクティブな印象 出典：Delvaux クールボックスは、その名の通り箱型のシルエットが愛らしく、軽快な毎日を応援してくれるバッグです。2018年に登場した比較的新しいモデルで、現代のライフスタイルに合うようにデザインされました。しなやかなレザーで仕立てられ、驚くほど軽いのが特徴です。 アクティブに動きたい日や、荷物をスマートに持ち運びたい方にぴったりです。開閉はD型のバックルを引くだけという、遊び心のあるユニークな仕組みになっています。隠されたファスナーが現れる構造は、デザイン性と機能性を見事に両立させています。 取り外し可能なストラップを使えば、斜め掛けにしてカジュアルな雰囲気を楽しむことも可能です。週末のお出かけや旅行の相棒に選べば、その軽やかさとモダンな佇まいが、心まで弾むような時間をもたらしてくれます。 4.デルヴォーを愛用している芸能人 テレビやSNSで活躍する芸能人が、どのようなデルヴォーのバッグを愛用し、日々の装いに取り入れているのか気になる方も多いのではないでしょうか。ここでは、デルヴォーを愛用する3名の芸能人について見ていきましょう。 4-1.桐谷美玲さん   この投稿をInstagramで見る   桐谷美玲(@mirei_kiritani_)がシェアした投稿 桐谷美玲さんは伊勢丹新宿店でのデルヴォーのポップアップへ訪れた様子を自身のインスタグラムに投稿されています。投稿ではタンぺートを持っており、自分らしい着こなしを楽しんでいます。 歴史と品格のあるデルヴォーのアイテムを持つことで、コーディネートもぐっと洗練された印象になることを体現しています。 4-2.滝沢眞規子さん   この投稿をInstagramで見る   滝沢眞規子(@makikotakizawa)がシェアした投稿 モデルとして、またライフスタイルそのものが注目される滝沢眞規子さんは、まさにエレガンスを体現する存在です。彼女の着こなしは、上質でベーシックなアイテム選びに定評があります。 そんな滝沢さんが選ぶデルヴォーのバッグは、彼女の成熟した魅力をさらに引き立てる「タンペート」です。流行に左右されない本質的な価値を知る滝沢さんの選択は、長く愛せる名品バッグを探している方にとって、非常に参考になるでしょう。 4-3.中村アンさん 中村アンさんが愛用しているのは、デルヴォーのアイコンバッグ「ブリヨン」です。 クラシックな品格を持つ「ブリヨン」は、合わせる人の個性によって多彩な表情を見せると言われています。中村さんの快活でモダンなスタイルにこのバッグが組み合わされることで、気負わない大人の余裕が感じられるコーディネートが生まれています。 5.【FAQ】購入前に解消！デルヴォーにまつわる疑問 デルヴォーは最高級ブランドであるがゆえに、「流行に左右されないか」「ブランドとしての格付けはどのくらいか」「なぜ手に入りにくいと言われるのか」といった購入前の疑問を抱く方も少なくありません。ここでは、デルヴォーの購入前に解消しておきたい疑問について紹介したいと思います。 5-1.デルヴォーは流行り廃りがある？ 結論から言うと、デルヴォーは一過性の流行とは無縁のブランドです。その理由は、190年近い歴史の中で培われた、普遍的な美しさを追求する哲学にあります。 ロゴを前面に押し出すことなく、完璧に計算されたフォルムと最高級の素材、そして卓越した職人技だけでその価値を物語るのがデルヴォーの流儀なのです。このような姿勢が、流行の波に飲まれることなく、かえって「本物を知る大人のためのブランド」という確固たる地位を築き上げています。 5-2.デルヴォーの格付けはどのようになっている？ デルヴォーは、単に価格が高いというだけでなく、歴史、品質、そして王室御用達という揺るぎない地位によって、最高級ブランドの一つとして世界的に認知されています。1883年にベルギー王室御用達の称号を授与されて以来、その品質と信頼性は折り紙付きです。 他の高級ブランドと比較しても、デルヴォーは歴史の長さと、量産とは一線を画す希少性において、特別な存在感を放っています。ブランドの格付けを測ることは難しいですが、デルヴォーは間違いなく、品質とステータスの両面で頂点に位置するブランドであると理解してよいでしょう。 5-3.デルヴォーは買えないと言われているのはなぜ？ デルヴォーのバッグが「なかなか手に入らない」と言われる理由は、生産数の少なさにあります。デルヴォーの製品はすべて、熟練した職人たちの手仕事によって生み出されています。 作り手側の事情に加え、デルヴォーが持つ普遍的な魅力は世界中で高く評価されており、常に需要が供給を上回る状況が続いています。特に人気のモデルや限定カラーは、店頭に並ぶとすぐに完売してしまうことも珍しくありません。日本国内の店舗への入荷数も限られているため、希望のアイテムに出会うこと自体が難しい場合があります。 6.【まとめ】デルヴォーは自分を表現する一生物のパートナー デルヴォーは、1829年創業のベルギー王室御用達ブランドとして、時代を超えて愛されてきました。支持層の中心は30〜50代の大人女性ですが、SNSでの発信をきっかけに20代の若い世代にも人気が広がっています。その理由は、流行に左右されない普遍的なデザイン、最高級の素材と職人技、そして控えめで上品な存在感にあります。 デルヴォーの魅力は、単なる高級ブランドではなく「哲学」を持つ点にもあります。華美なロゴではなくフォルムで語る姿勢、伝統を守りながら進化を続けるクリエイションは、自分の価値観を大切にする人々の共感を得ています。 もし「長く愛せる上質なバッグを探している」「自分のスタイルを格上げしたい」と感じているなら、まずはブリヨンやタンペートなどの定番モデルをチェックしてみてくださいね。 連関記事はコチラ https://estime.co.jp/column/what-delvaux/ https://estime.co.jp/column/delvaux-brillant-difficult-to-use/ https://estime.co.jp/column/high-brand-list/

シャネルのココハンドル。憧れてはいるけれど、「買って後悔した」という声を目にして不安を感じていませんか？多くの女性が「デザインは可愛いけど使い勝手は？」「思い切って買う価値が本当にある？」と悩み、なかなか購入に踏み切れないのが現実です。 この記事では、「後悔する理由」を具体的に挙げながら、なぜ人気なのか・どう賢く選ぶべきか、そして入手困難なモデルを手に入れる方法まで、徹底的に解説します。さらに、永遠の定番「マトラッセ」とどちらを選ぶべきかまで、購入前に知りたい情報を網羅的に紹介したいと思います。ぜひ最後までご覧ください。 1.シャネルのココハンドルを買って後悔すると言われる理由 憧れのシャネルのバッグ、中でもハンドル付きのエレガントなデザインが魅力の「ココハンドル」は、多くの人々を惹きつけてやみません。しかし、実際に手に入れた方の中には、思い描いていたイメージとの違いに戸惑う声も少なからずあるようです。 ここでは、ココハンドルを購入して後悔したと感じやすい具体的な理由について紹介したいと思います。 1-1.収納力が限られて荷物が入らない 後悔する点として頻繁に挙げられるのが、見た目よりも収納力が限られていることです。ココハンドルはマチが比較的薄く作られているため、多くの荷物を持ち歩く方には容量が物足りなく感じられるかもしれません。 長財布や厚みのあるポーチ、手帳などをすべて収納しようとすると、バッグが不格好に膨らんでしまい、美しいシルエットが損なわれてしまいます。普段から持ち物が多くなりがちな方が無理に詰め込むと、開閉がスムーズにいかなくなるだけでなく、型崩れの原因にもなりかねません。 持ち歩くアイテムを厳選し、スマートに外出するスタイルの方に適したバッグと言えるでしょう。 1-2.傷や汚れを気にして気軽に使いづらい 上質な素材だからこそ、傷や汚れを過度に気にしてしまい、日常使いしにくいという意見もあります。ココハンドルには、柔らかく繊細な手触りが魅力のラムスキンや、型押しが施された丈夫なキャビアスキンといった高級な革が使用されています。 特にデリケートなラムスキンは、爪やアクセサリーが少し触れただけでも傷がつきやすく、取り扱いに注意を払う必要があります。雨によるシミや食事の際の汚れなども心配になり、天候やTPOを選んで使うことになるかもしれません。 特別な日を彩るバッグと割り切れば問題ありませんが、毎日気兼ねなく使いたいと考えている方にとっては、使うたびに神経を使い、大きなストレスを感じてしまう可能性があります。 1-3.マトラッセに比べると定番感が薄い シャネルを象徴するバッグと聞いて、ひし形のキルティングステッチが特徴の「マトラッセ」を思い浮かべる方は多いでしょう。マトラッセは長年にわたりブランドの顔であり続け、時代を超えて愛される普遍的な価値を持っています。 比較すると、トップハンドルが特徴のココハンドルは登場からまだ日が浅く、トレンド要素が強いと感じる方もいるようです。もちろん、ココハンドルもシャネルを代表する人気モデルの一つではありますが、流行に左右されない定番品や、資産的な価値を重視する方には、少し物足りなく映るかもしれません。 2.なぜ人気？シャネルのココハンドルの魅力 ココハンドルは「買って後悔する」という声がある一方で、なぜこのバッグがこれほどまでに多くの女性から愛され続けているのでしょうか。ここでは、シャネルのココハンドルが持つ独特の魅力と人気の秘密について詳しく紹介したいと思います。 2-1.上品さと可愛さを両立したデザイン ココハンドルの魅力は、シャネルらしい上品さと軽やかな可愛らしさが絶妙に調和したデザインにあります。安定感のある台形フォルムに、ブランドを象徴するマトラッセのステッチが施されたボディは、気品と高級感を感じさせます。 さらに、バッグ上部のトップハンドルがクラシカルで愛らしい印象を添え、フォーマルすぎず親しみやすい雰囲気を演出しています。フラップを留める大きなCCマークの金具は、一目でシャネルとわかる存在感を放ちながら、デザインの美しいアクセントとしても機能しており、持つ方の気分を高めてくれるでしょう。 2-2.シーンを問わない3WAYの汎用性 ココハンドルが多くの方から支持を集める理由は、一つのバッグで3通りの持ち方ができ、あらゆる場面に対応可能な汎用性にあります。トップハンドルを手に持てば、優雅でクラシカルなハンドバッグになります。少し背筋を伸ばしたいフォーマルな場面に最適で、立ち居振る舞いまで美しく見せてくれることでしょう。 付属のレザーストラップを装着すれば、実用的なショルダーバッグに早変わりします。友人とのショッピングや美術館巡りなど、両手を自由にしたいアクティブな日には肩掛けスタイルが便利です。 さらに、ストラップを斜め掛けにすれば、よりカジュアルで動きやすいクロスボディバッグになります。旅行先の散策や子供と公園へ出かける時など、身軽さを重視したいシチュエーションで活躍し、シンプルな装いのアクセントとしても映えるでしょう。持ち方を変えるだけでバッグの印象が大きく変化するため、その日の服装や気分に合わせて、自分らしいスタイルを自由に楽しむことができます。 2-3.整理しやすい内部のコンパートメント 美しい外見だけでなく、考え抜かれた収納設計がココハンドルの実用性を高め、日々の快適な使い心地を実現しています。バッグの内部には貴重品の収納に適したファスナー付きポケットが1つ、さらにスマートフォンや手帳などを分けて入れるのに便利なオープンポケットが2つ備わっています。この構造により、どこに何があるか把握しやすく、必要なものをスマートに取り出せます。 また、バッグの背面には、シャネルのバッグの象徴的なディテールの一つである、優雅なカーブを描くポケットが配置されています。すぐに取り出したい小物を入れておくのに便利です。 収納力に関しては、「コンパクトな見た目以上に物が入る」という肯定的な意見がある一方で、サイズによっては「思ったより収納力が低い」と感じる方もおり、評価は一様ではありません。それでも、考え抜かれた整理しやすい構造と、時代を超越した美しいデザインが両立している点こそ、ココハンドルが現代の女性にとって頼もしい味方として支持される大きな理由と言えるでしょう。 2-4.所有欲を満たす高いステータス性 ココハンドルを手にすることは、単に上質なバッグを持つ以上の意味を持ち、持ち主の自信や日々の活力となる特別な体験をもたらします。シャネルというブランドが持つ長い歴史と、常に時代の先端を走り続ける革新的な姿勢は、生み出される製品に揺るぎない価値を与えているのです。 ココハンドルは、シャネルのコレクションの中では比較的新しいモデルでありながら、既にブランドを代表するバッグの一つとして確固たる地位を築いています。伝統と現代性が融合したその姿は、多くの方の憧れの的であり、ブティックでも出会うことが難しい希少性が、その価値を一層高めているといえるでしょう。 また、優れた職人技によって作られたバッグは丈夫で、手入れをしながら長く愛用できるため、自分の人生と共に歩むパートナーのような存在になり得ます。自分の努力の証として、また、未来の自分への投資として選ぶにふさわしい逸品です。 3.【サイズ・素材・色】後悔しないココハンドルの選び方 ココハンドルはサイズや素材、色のバリエーションが豊富なため、どれを選べば良いか迷ってしまう方も少なくありません。ここでは、後悔しないココハンドルの選び方について、サイズ・素材・カラーの3つの観点から見ていきましょう。 3-1.4つのサイズから選ぶ ココハンドル選びで最も重要なのが、自分の用途や体格に合ったサイズを選ぶことです。サイズによって収納力や持った時の印象が大きく変わるため、それぞれの特徴を理解して、ライフスタイルに最適な一点を見つけましょう。現在は、主にミニ、スモール、ラージ、マキシの4つのサイズが展開されています。 ミニは、アクセサリー感覚で持てるトレンドのサイズです。スマートフォンやカードケースなど、必要最小限の荷物でお出かけするのに適しています。ただし、スマートフォンの機種によっては収納できない場合もあるため注意が必要です。 スモールは、最も標準的で人気のあるサイズです。折り財布やスマートフォン、簡単な化粧直し道具などが収まる実用性を備えつつ、ファッションのバランスも取りやすいのが魅力です。初めてココハンドルを選ぶ方にもおすすめできる大きさです。 ラージは、長財布や手帳、ペットボトルなども収納できる優れた収納力が特徴です。通勤から休日のお出かけまで、幅広い場面で活躍するでしょう。荷物が多くなりがちな方や、身長が高い方にも似合います。 マキシは最も大きなサイズです。短期の旅行にも対応できるほどの収納力を誇り、存在感も抜群です。ノートパソコンや書類を持ち運ぶビジネスシーンでも重宝するはずです。 3-2.代表的な2つの素材から選ぶ バッグの印象や耐久性を大きく左右する素材選びも、大切なポイントです。ココハンドルには様々な素材がありますが、特に代表的なのが「キャビアスキン」と「カーフスキン」です。それぞれの質感や特徴を知ることで、より愛着の湧くバッグを選べます。 キャビアスキンは、表面にキャビアのような細かい型押しが施された牛革素材です。しっかりとした硬さと張りがあり、傷が付きにくく、万が一傷が付いても目立ちにくいという優れた耐久性を持ちます。美しい光沢感も特徴で、エレガントな印象を演出します。長くきれいな状態で愛用したいと考える方に最適な素材です。 一方のカーフスキンは、生後6ヶ月以内の子牛の革を使った、きめ細かく滑らかな質感が魅力の素材です。キャビアスキンに比べて柔らかく、上品で洗練された雰囲気を持っています。ただし、デリケートなため傷が付きやすい側面もあり、丁寧な扱いが求められます。素材そのものの美しさを楽しみたい方に向いています。 この他にも、季節感あふれるツイードなど、限定的な素材も展開されています。自分のファッションスタイルに合わせて、特別な素材を選ぶのも一つの楽しみ方です。 3-3.人気の定番カラーから選ぶ 最も人気が高く、時代を超えて愛されているのはブラックです。フォーマルな場から普段使いまで、あらゆる場面に対応できる万能さが魅力です。どんなファッションにも気品を添えてくれるため、最初のココハンドルとしても間違いのない選択でしょう。 ブラックに次いで、肌なじみが良く柔らかな印象を与えるベージュや、都会的で洗練されたグレーも定番の人気色です。 また、コーディネートのアクセントとして、鮮やかなカラーを取り入れるのも素敵です。情熱的なレッドや、フェミニンなピンクなどは、持つだけで装い全体を華やかに格上げしてくれます。暗い色の服装が増えがちな季節に、差し色として取り入れることで、ファッションの幅がぐっと広がるでしょう。 4.【FAQ】シャネルのココハンドルに関するよくある質問 ココハンドルをいざ手に入れようと考えたとき、サイズ選びや価格、自分に似合うかといった疑問が浮かぶ方も少なくないでしょう。ここでは、ココハンドルにまつわる疑問について紹介したいと思います。 4-1.ココハンドルの人気サイズはどれ？ 最も支持を集めているサイズは、スモールです。多くの方に選ばれる理由は、日常使いに最適な収納力と、どのような装いにもマッチする絶妙なサイズ感にあります。小ぶりながらもマチがしっかり確保されているため、財布やスマートフォン、キーケースに加えて、リップやコンパクトミラーといった化粧直し用の小物まできれいに収まります。週末のお出かけから、少し改まったレストランでの食事まで、幅広い場面で活躍してくれるでしょう。 4-2.ココハンドルは何歳まで使える？ 結論から言うと、ココハンドルに年齢の制約は一切ありません。世代を問わず、生涯にわたって愛用できるタイムレスなバッグです。流行に左右されないエレガントなフォルムは、20代の方が持てば洗練された大人の気品を演出し、年齢を重ねた方が持てば、その方の経験や内面の豊かさを引き立ててくれます。持つ方の年齢や個性、その日の気分に合わせてさまざまな表情を見せてくれる奥深さこそ、ココハンドルの魅力です。 4-3.ココハンドルの定価はいくら？ ココハンドルの定価は、サイズや素材によって異なります。近年の度重なる価格改定を経て、2025年現在の定価は最も小さいサイズで90万円代からとなっており、大きいサイズでは100万円を超えます。 ココハンドルは非常に入手が難しいアイテムの一つであり、ブティックに在庫があることは稀です。その希少性と人気から資産価値が落ちにくく、むしろ年々価値が上昇する傾向にあります。特にキャビアスキン素材のものは価値が安定しており、投資の観点から求める方も少なくありません。 5.自分に合うココハンドルを選んで後悔のないお買い物を（まとめ） シャネルのココハンドルは、購入後に「収納力が足りない」「傷が気になる」「定番感が薄い」といった後悔の声もある一方で、上品さと可愛らしさを両立したデザインや、3WAYで使える機能性、そして高いステータス性が多くの女性を魅了しています。 後悔しない選び方のポイントは、自分のライフスタイルに合わせたサイズや素材、カラーを見極めることです。荷物が多い方はラージサイズ、上品さを重視するならカーフスキン、普段使いしたいなら傷に強いキャビアスキンを選ぶのがおすすめです。さらに、定番のブラックや柔らかなベージュなら長く愛用できます。 ココハンドルは、単なるファッションアイテムではなく、“理想の自分”を演出するための投資といえる存在です。もし購入を迷っているなら、実際に店舗でサイズ感や素材を確かめ、自分の心がときめく瞬間を大切にして選んでみましょう。 関連記事はコチラ https://estime.co.jp/column/chanel-reproduction-tote-bag/ https://estime.co.jp/column/chanel-bag/ https://estime.co.jp/column/chanel-age-group/